2019湘美版 高中美术 选择性必修4 设计《第一单元 视觉传达设计》大单元整体教学设计2020课标

湘美版高中美术选择性必修4设计《第一单元视觉传达设计》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析《视觉传达设计》作为高中美术选择性必修课程中的一个重要单元，旨在通过一系列设计活动，培养学生的视觉思维能力、创新能力和实践能力。本单元的教学内容围绕“视觉传达设计”展开，分为三个课时，分别是《第一课苹果中的五角星》、《第二课脑洞大开》和《第三课一图万言》。《第一课苹果中的五角星》通过苹果横切的故事，引导学生打破常规思维，观察寻常生活中的不寻常之美，培养学生的观察力和创造力。课程强调了设计的本质在于创新，并鼓励学生在熟悉的事物中发现新意。《第二课脑洞大开》聚焦于“联想”这一创意思维方法，通过介绍联想的概念、规律和技巧，激发学生的想象力和创造力。课程还涉及了视觉联想和图像修辞等平面设计中的重要概念，为学生后续的设计实践提供了理论基础。《第三课一图万言》则深入探讨了图形语言在视觉传达设计中的应用，包括图形的特征、功能、创意手法等。通过实例分析和创作实践，学生将学习如何运用图形语言有效地传达信息和表达思想。（二）单元内容分析本单元内容紧密围绕视觉传达设计的核心要素展开，从观察与发现、创意思维到图形语言的应用，形成了一个完整的教学链条。三个课时之间既相互独立又相互联系，共同构成了视觉传达设计的知识体系。观察与发现：第一课通过苹果横切的故事，引导学生学会用新的视角观察事物，发现寻常生活中的美。这是视觉传达设计的基础，也是激发学生创造力的关键一步。创意思维：第二课重点介绍了联想这一创意思维方法，帮助学生打破思维定式，激发想象力和创造力。创意思维是视觉传达设计的灵魂，也是学生后续设计实践中的重要支撑。图形语言的应用：第三课则聚焦于图形语言在视觉传达设计中的应用，包括图形的特征、功能、创意手法等。通过实例分析和创作实践，学生将学会如何运用图形语言有效地传达信息和表达思想。（三）单元内容整合本单元的内容整合以视觉传达设计的核心要素为主线，将观察与发现、创意思维和图形语言的应用有机结合起来。通过观察生活中的美，激发学生的创造力；通过创意思维的训练，培养学生的想象力和创新能力；通过图形语言的应用，提升学生的设计实践能力和表达能力。在教学过程中，应注重理论与实践相结合，通过案例分析、小组讨论、创作实践等多种形式，引导学生深入理解视觉传达设计的本质和规律。还应鼓励学生积极参与课外实践活动，将所学知识应用于实际生活中，提升综合素质和创新能力。二、《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》分解（一）图像识读图像识读是美术学科核心素养的重要组成部分，指对美术作品、图形、影像及其他视觉符号的观看、识别和解读。在本单元教学中，图像识读主要体现在以下几个方面：观察与发现：通过第一课《苹果中的五角星》，引导学生学会用新的视角观察事物，发现寻常生活中的美。这要求学生具备对图像的基本识别能力，能够从日常生活中提取出具有美感的视觉元素。图形语言的理解：在第三课《一图万言》中，学生将学习图形的特征、功能及创意手法。这要求学生能够识别并理解不同图形所传达的信息和意义，具备对图形语言的解读能力。案例分析：在教学过程中，教师应提供大量优秀的视觉传达设计作品作为案例，引导学生进行分析和解读。通过对案例的深入剖析，学生可以更好地理解图像识读在视觉传达设计中的应用和价值。（二）美术表现美术表现指运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象。在本单元教学中，美术表现主要体现在以下几个方面：创意实践：通过第二课《脑洞大开》和第三课《一图万言》的创作实践环节，鼓励学生运用所学知识和技能进行创意设计。这要求学生能够灵活运用各种媒材和技术手段，创造出具有个性和创意的视觉形象。图形语言的运用：在创作实践中，学生将学习如何运用图形语言来表达思想和情感。这要求学生具备对图形语言的熟练运用能力，能够通过图形的组合、排列、色彩搭配等手段来传达特定的信息和意义。技术与媒材的探索：教师应鼓励学生积极探索新的技术和媒材在视觉传达设计中的应用，如数字绘画、三维建模等。通过技术的运用和媒材的探索，学生可以创造出更加丰富多样的视觉形象。（三）审美判断审美判断指对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。在本单元教学中，审美判断主要体现在以下几个方面：美的发现与欣赏：通过第一课《苹果中的五角星》和日常生活中的观察活动，引导学生发现寻常生活中的美，并学会欣赏和评价这些美。这要求学生具备对美的感知能力和审美鉴赏能力。设计作品的评价：在教学过程中，教师应组织学生对优秀设计作品进行评价和讨论。通过对设计作品的深入分析和评价，学生可以更好地理解审美判断在视觉传达设计中的作用和价值。个人审美观念的形成：通过本单元的学习和实践，鼓励学生形成个人的审美观念和价值观。在创作实践中，学生应能够根据自己的审美判断来选择合适的图形语言和技术手段进行表达。（四）创意实践创意实践指在美术活动中形成创新意识，运用创意思维和创造方法。在本单元教学中，创意实践主要体现在以下几个方面：创意思维的训练：通过第二课《脑洞大开》的联想训练和各种创意手法的介绍，激发学生的想象力和创造力。这要求学生具备灵活的创意思维能力和丰富的想象力。创作实践：在第三课《一图万言》的创作实践环节中，鼓励学生运用所学知识和技能进行创意设计。这要求学生能够将创意思维转化为具体的视觉形象，并通过创作实践来验证和完善自己的创意。跨学科融合：教师应鼓励学生将视觉传达设计与其他学科相结合，如文学、历史、科技等。通过跨学科的融合，学生可以拓展自己的创意视野，创造出更加独特和有深度的设计作品。（五）文化理解文化理解指从文化的角度观察和理解美术作品、美术现象和观念。在本单元教学中，文化理解主要体现在以下几个方面：文化元素的融入：在创作实践中，鼓励学生融入具有文化特色的元素和符号，如传统图案、民间艺术等。这要求学生具备对本土文化的理解和认同能力，并能够将其转化为设计元素进行表达。文化多样性的尊重：在教学过程中，教师应引导学生尊重和理解不同国家和民族的文化艺术特点。通过介绍和分析不同文化的视觉传达设计作品，学生可以拓宽文化视野，增强文化包容性。文化传承与创新：鼓励学生在传承本土文化的基础上进行创新和发展。通过设计实践，学生可以探索如何将传统文化元素与现代设计理念相结合，创造出具有时代感和文化深度的设计作品。三、学情分析（一）已知内容分析在进入《第一单元视觉传达设计》的教学之前，学生已经具备了一定的美术基础知识和技能，包括色彩理论、构图原理、基本绘画技法等。这些内容在之前的美术必修课程和选择性必修课程中已经有所涉及。通过之前的学习，学生对美术的基本元素和创作过程有了一定的了解，能够使用简单的工具和材料进行美术创作。学生还对日常生活中的视觉形象有一定的敏感度和观察力，能够识别和描述基本的图形和色彩组合。在信息技术方面，学生已经能够熟练使用计算机和基本的图像处理软件，如Photoshop等。这种技术操作能力为他们在视觉传达设计领域的学习打下了坚实的基础。（二）新知内容分析《第一单元视觉传达设计》的教学重点在于培养学生的视觉传达设计思维和创意能力。这一单元的教学内容涵盖了视觉传达设计的基本概念、设计原则、创意方法以及具体的设计实践。第一课《苹果中的五角星》：本课主要引导学生通过观察寻常事物中的不寻常美，打破思维定式，发现具体物象中隐藏的抽象关系。学生将学习如何用视觉形象传递信息、沟通情感、表达思想，以及如何通过创新的设计赋予旧事物以新价值。第二课《脑洞大开》：本课将深入探讨“联想”这一创意思维方法，介绍联想的三大定律（相似律、接近律和对比律），并通过具体的设计案例，让学生理解如何通过联想生成创意，运用图像创意的思维方法进行设计实践。第三课《一图万言》：本课将重点讲解图形语言在视觉传达设计中的应用，包括图形的符号化、形象化、共通性特征，以及图形创意的特殊手法。学生将学习如何通过简洁明快的图形语言传达丰富的信息，掌握字体、标识、表情等各种图形元素的具体功能，并进行设计实践。（三）学生学习能力分析观察力：经过之前美术课程的学习，学生已经具备了一定的观察力，能够识别和描述基本的图形和色彩组合。在视觉传达设计的学习中，这种观察力将帮助学生更好地发现和理解设计元素之间的关系。思维能力：学生已经具备了一定的逻辑思维能力，能够进行简单的推理和判断。在视觉传达设计中，这种思维能力将帮助学生更好地理解设计原则，运用创意思维方法进行设计实践。技术操作能力：学生能够熟练使用计算机和基本的图像处理软件，这种技术操作能力将为他们进行视觉传达设计提供有力的支持。团队协作能力：在之前的美术课程中，学生已经进行过一些小组合作的创作活动，具备了一定的团队协作能力。在视觉传达设计中，这种能力将帮助他们更好地与他人合作，共同完成设计任务。（四）学习障碍突破策略增强观察力和敏感度策略：通过组织学生进行实地观察、摄影比赛等活动，引导他们关注日常生活中的视觉形象，发现其中的美感和设计元素。利用多媒体教学手段，展示优秀的视觉传达设计作品，提高学生的审美水平和敏感度。具体措施：组织学生到校园、公园、博物馆等地进行实地观察，记录所见所闻，用相机捕捉生活中的美。开展摄影比赛，鼓励学生用镜头捕捉身边的视觉形象，并进行展示和评价。利用多媒体教学手段，展示国内外优秀的视觉传达设计作品，引导学生分析其设计元素和创意点。培养创意思维能力策略：通过头脑风暴、案例分析等方法，激发学生的创意思维，帮助他们打破思维定式，生成独特的设计创意。具体措施：在课堂上组织头脑风暴活动，鼓励学生围绕特定主题展开联想，提出新颖的设计创意。分析经典设计案例，引导学生理解设计师的创意思维过程，学习其设计方法。布置创意作业，要求学生结合所学内容，进行视觉传达设计实践，鼓励他们在实践中不断尝试和创新。提高技术操作能力策略：通过组织技术培训、实践操作等活动，提高学生的图像处理能力和设计软件操作能力。具体措施：组织学生进行图像处理软件（如Photoshop）的培训，掌握基本的操作方法和技巧。布置技术实践作业，要求学生利用所学软件进行设计实践，提高技术操作能力。定期组织技术交流会，让学生分享自己的技术心得和经验，相互促进提高。加强团队协作能力策略：通过组织小组合作、项目式学习等活动，培养学生的团队协作能力和沟通能力。具体措施：将学生分成若干小组，每组负责一个设计项目，明确各自的职责和任务。组织学生进行小组讨论和交流，共同解决设计过程中遇到的问题。在项目完成后，组织学生进行成果展示和评价，培养他们的团队意识和集体荣誉感。突破审美障碍策略：通过引导学生欣赏优秀设计作品、参加设计展览等方式，提高他们的审美水平和鉴赏能力。具体措施：组织学生参观设计展览、博物馆等，让他们接触更多的优秀设计作品。在课堂上展示国内外优秀设计案例，引导学生进行鉴赏和分析。布置设计鉴赏作业，要求学生撰写鉴赏报告，培养他们的审美鉴赏能力和批判性思维能力。通过增强观察力和敏感度、培养创意思维能力、提高技术操作能力、加强团队协作能力以及突破审美障碍等策略，我们可以有效地帮助学生克服学习障碍，提高他们在视觉传达设计领域的学习效果和创作能力。四、大主题或大概念设计本单元的主题设计为“创意视觉表达：探索视觉传达设计的无限可能”。这一主题旨在通过视觉传达设计的三大核心课程——第一课《苹果中的五角星》、第二课《脑洞大开》和第三课《一图万言》，引导学生深入理解视觉传达设计的本质与魅力，激发他们的创意潜能，提升他们的美术学科核心素养。通过这一主题的学习，学生将学会如何观察、思考和表达，掌握视觉传达设计的基本方法和技巧，培养创新思维和审美能力，为将来在美术领域的发展奠定坚实基础。五、大单元目标叙写（一）图像识读学生能够运用整体观察的方法，识别并分析视觉传达设计作品中的图像元素，如点、线、面、色彩、形状等，理解这些元素在作品中的作用和意义。学生能够识别不同视觉传达设计作品的风格特征和发展脉络，理解作品背后的文化内涵和社会背景。学生能够通过图像识读，感受和理解视觉传达设计作品所传达的信息和情感，提升对美的感知和欣赏能力。（二）美术表现学生能够掌握视觉传达设计的基本技巧和方法，如构图、色彩搭配、字体设计等，能够运用这些技巧和方法进行创作。学生能够运用传统和现代媒材与技术，结合美术语言，创作出具有创意和美感的视觉传达设计作品。学生能够在创作过程中，注重细节处理，提升作品的完成度和整体美感。（三）审美判断学生能够根据形式美原理，分析视觉传达设计作品中的审美特征，如平衡、对比、节奏、韵律等，形成健康的审美观念。学生能够比较和评价不同视觉传达设计作品的审美价值，理解不同作品之间的差异和优劣。学生能够运用审美判断，指导自己的创作实践，不断提升作品的审美水平。（四）创意实践学生能够通过观察、思考和想象，生成和构想具有创意的视觉传达设计主题和方案。学生能够运用发散性思维，进行联想和想象，创作出具有独特性和创新性的视觉传达设计作品。学生能够在创作过程中，注重创意的实现和表达，不断提升自己的创意实践能力。（五）文化理解学生能够从文化的角度理解和分析视觉传达设计作品，理解作品背后的文化内涵和社会背景。学生能够认识不同国家和民族的文化艺术特点，尊重并理解不同文化的差异性和多样性。学生能够在创作过程中，融入自己的文化理解和生活经验，创作出具有文化特色的视觉传达设计作品。六、大单元教学重点图像识读与审美判断能力的提升：通过引导学生观察和分析视觉传达设计作品，提升他们的图像识读能力；通过比较和评价不同作品，提升他们的审美判断能力。美术表现与创意实践能力的培养：通过教授视觉传达设计的基本技巧和方法，提升学生的美术表现能力；通过鼓励学生进行创意构思和实践，提升他们的创意实践能力。文化理解的深化：通过引导学生从文化的角度理解和分析视觉传达设计作品，深化他们的文化理解；通过鼓励学生在创作中融入自己的文化理解和生活经验，提升他们的文化素养。七、大单元教学难点如何激发学生的创意潜能：视觉传达设计需要高度的创意性，而如何激发学生的创意潜能，让他们能够生成和构想出具有独特性和创新性的设计主题和方案，是本单元教学的难点之一。如何提升学生的美术表现能力：视觉传达设计不仅需要创意，还需要将创意转化为具体的作品。如何提升学生的美术表现能力，让他们能够熟练运用视觉传达设计的基本技巧和方法进行创作，是本单元教学的另一个难点。如何培养学生的文化理解能力：视觉传达设计作品往往蕴含着丰富的文化内涵，而如何引导学生从文化的角度理解和分析这些作品，提升他们的文化理解能力，也是本单元教学需要克服的难点之一。针对以上教学难点，教师可以采取以下策略：创设情境，激发兴趣：通过创设贴近学生生活、富有趣味性的教学情境，激发学生的学习兴趣和创意潜能。例如，在第一课《苹果中的五角星》中，教师可以引导学生观察苹果的不同切法，发现其中的美感和创意，从而激发他们的创作灵感。示范引领，实践指导：通过教师的示范引领和学生的实践指导，提升学生的美术表现能力。例如，在第二课《脑洞大开》中，教师可以先展示一些优秀的视觉传达设计作品，引导学生分析其中的创意和表现方法，然后鼓励学生进行实践创作，教师在过程中给予及时的指导和反馈。融入文化，深化理解：在教学中注重融入文化元素，引导学生从文化的角度理解和分析视觉传达设计作品。例如，在第三课《一图万言》中，教师可以选取一些具有文化特色的视觉传达设计作品进行分析和讲解，帮助学生理解作品背后的文化内涵和社会背景。鼓励学生在创作中融入自己的文化理解和生活经验，提升他们的文化素养。通过以上策略的实施，教师可以有效地克服教学难点，提升学生的美术学科核心素养，实现本单元的教学目标。八、大单元整体教学思路针对湘美版高中美术选择性必修4《设计》的第一单元《视觉传达设计》的教学内容，结合《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订》的要求，我制定了以下大单元整体教学思路。本单元的教学目标将从图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个方面进行设定，旨在通过丰富多样的教学活动，全面提升学生的美术学科核心素养。（一）教学目标设定1.图像识读通过本单元的学习，学生能够：识别并解读视觉传达设计中的基本元素：学生应能识别图形、色彩、字体、标识等视觉传达设计的基本元素，理解它们在信息传递中的功能和作用。理解视觉形象与信息的关联：学生能够理解视觉形象是如何与信息内容相关联的，能够识别并解读不同视觉形象所传递的信息和意义。运用整体观察的方法分析视觉作品：学生应掌握整体观察的方法，能够运用这种方法分析视觉传达设计作品的构图、色彩搭配、图形运用等，理解作品的整体效果和意图。2.美术表现通过本单元的学习，学生能够：掌握视觉传达设计的基本技法：学生能够掌握图形设计、色彩搭配、字体选择、版式设计等视觉传达设计的基本技法，并能够运用这些技法进行创作。运用媒材和工具进行创意表达：学生应能够选择合适的媒材和工具，运用所学的视觉传达设计技法进行创意表达，创作出具有个性和创意的视觉传达设计作品。呈现清晰、准确的信息：学生能够通过视觉传达设计作品清晰、准确地呈现信息，使观众能够迅速理解并接受所传递的信息。3.审美判断通过本单元的学习，学生能够：形成健康的审美情趣：学生能够欣赏和理解视觉传达设计中的美学价值，形成健康的审美情趣，能够分辨优秀作品与平庸作品之间的区别。运用形式美原理分析作品：学生能够运用对称、均衡、节奏、比例等形式美原理分析视觉传达设计作品，理解作品在构图、色彩、字体等方面的美学特点。评价和表达审美感受：学生能够用语言、文字和图像等方式表达自己的审美感受，能够对他人的视觉传达设计作品进行客观、公正的评价。4.创意实践通过本单元的学习，学生能够：生成和构想创意：学生能够运用联想、想象等思维方式，结合生活经验和审美趣味，生成和构想具有创意的视觉传达设计概念。进行创意表达：学生能够运用所学的视觉传达设计技法和媒材，将创意概念转化为具体的视觉传达设计作品，进行创意表达。反思和改进创意实践：学生能够在创意实践过程中不断反思和改进自己的作品，通过反复修改和完善，提升创意实践的能力和水平。5.文化理解通过本单元的学习，学生能够：理解视觉传达设计与文化的关系：学生能够理解视觉传达设计是如何受到文化因素的影响的，能够识别不同文化背景下的视觉传达设计作品所体现的文化特色和内涵。尊重多元文化：学生能够尊重不同国家和民族的文化艺术，理解并欣赏多元文化背景下的视觉传达设计作品，形成跨文化交流的能力。运用文化知识进行创作：学生能够运用所学的文化知识进行视觉传达设计创作，将文化元素融入作品中，提升作品的文化内涵和表现力。（二）大单元整体教学思路1.教学内容分析本单元《视觉传达设计》的教学内容主要包括三个方面：一是视觉传达设计的基本概念和原理，包括视觉传达设计的定义、特点、功能、基本元素等；二是视觉传达设计的基本技法，包括图形设计、色彩搭配、字体选择、版式设计等；三是视觉传达设计的创意实践，包括创意生成、创意表达、创意反思等。这些内容将贯穿于三课时的教学中，通过理论讲解、案例分析、实践操作等多种形式，帮助学生全面掌握视觉传达设计的知识和技能。2.教学过程设计第一课时：《苹果中的五角星》导入新课：通过展示一个横切苹果得到的五角星图案，引发学生的兴趣和思考，引导学生探讨设计的本质和创新的意义。理论讲解：介绍视觉传达设计的基本概念和原理，包括视觉传达设计的定义、特点、功能、基本元素等。案例分析：展示一些具有创意的视觉传达设计作品，引导学生分析这些作品是如何运用图形、色彩、字体等基本元素进行信息传递的。实践操作：要求学生观察身边的事物，尝试从中发现不寻常的美，并用相机记录下来。然后，让学生选择一个物品进行图形提炼和抽象化处理，创作出具有创意的图形作品。课堂小结：总结本课时的学习内容和收获，布置下节课的预习任务。第二课时：《脑洞大开》复习旧知：回顾上节课学习的视觉传达设计的基本概念和原理。理论讲解：介绍联想在视觉传达设计中的应用，包括联想的概念、类型、作用等。讲解一些常用的图像创意手法，如夸张、借代、幽默、比喻等。案例分析：展示一些运用联想和图像创意手法进行设计的视觉传达作品，引导学生分析这些作品是如何运用这些手法进行创意表达的。实践操作：要求学生选择一个主题，运用联想和图像创意手法进行图形创意实践。学生可以先进行头脑风暴，生成多个创意概念，然后选择其中一个进行深化和完善，最终创作出具有创意的视觉传达设计作品。课堂小结：总结本课时的学习内容和收获，布置下节课的预习任务。第三课时：《一图万言》复习旧知：回顾前两节课学习的视觉传达设计的基本概念、原理和技法。理论讲解：介绍图形语言在视觉传达设计中的作用和特点，包括图形语言的符号化、形象化、共通性等。讲解正负形、矛盾空间等图形创意手法。案例分析：展示一些运用图形语言进行设计的视觉传达作品，引导学生分析这些作品是如何运用图形语言进行信息传递和创意表达的。实践操作：要求学生选择一个主题，运用所学的图形语言和创意手法进行视觉传达设计创作。学生可以先进行草图设计，确定构图、色彩、字体等要素，然后进行正稿绘制和完善。要求学生将作品进行展示和分享，并相互进行评价和反馈。课堂小结：总结本单元的学习内容和收获，强调视觉传达设计在信息传递和创意表达中的重要性。鼓励学生继续探索和实践视觉传达设计，不断提升自己的美术学科核心素养。3.学业评价设计本单元的学业评价将从图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个方面进行全面评价。具体评价方式包括：课堂表现评价：通过观察学生在课堂上的参与度、积极性、合作精神等方面进行评价。作品评价：对学生的视觉传达设计作品进行客观、公正的评价，主要从创意性、构图、色彩、字体等方面进行评价。自我评价和互评：鼓励学生进行自我评价和互评，通过反思和总结自己的学习过程和作品创作过程，不断提升自己的美术学科核心素养。考试评价：通过期末考试的形式对学生的视觉传达设计知识和技能进行综合评价，检查学生对本单元学习内容的掌握情况。通过以上评价方式的综合运用，可以全面、客观地反映学生在本单元学习中的表现和收获，为后续的教学提供有力的反馈和依据。4.教学反思与改进在教学过程中，我将不断反思和改进自己的教学方法和手段，以适应学生的学习需求和发展特点。具体反思和改进措施包括：关注学生的学习兴趣和参与度：通过丰富多样的教学活动和案例分析，激发学生的学习兴趣和参与度，提高课堂的教学效果。注重学生的实践操作和创意表达：通过提供更多的实践操作机会和创意表达平台，培养学生的实践能力和创新思维，提升学生的美术学科核心素养。加强师生之间的互动和交流：通过课堂讨论、小组合作、作品展示等方式，加强师生之间的互动和交流，及时了解学生的学习情况和反馈意见，调整教学策略和方法。关注学生的个体差异和个性化发展：尊重学生的个性差异和兴趣爱好，提供个性化的学习指导和支持，促进学生的个性化发展。通过以上反思和改进措施的实施，可以不断优化本单元的教学过程和方法，提高教学质量和效果，为学生的全面发展奠定坚实的基础。九、学业评价一、评价原则学业评价应遵循以下原则，以确保评价的全面性、公正性和有效性：综合性原则：评价应涵盖图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个维度，全面反映学生的美术学科核心素养。过程性原则：注重评价学生在学习过程中的表现和发展，不仅关注最终作品的质量，还重视学生在学习过程中的思考、探索和努力。主体性原则：鼓励学生参与评价过程，通过自评、互评等方式，增强学生的自我反思能力和批判性思维能力。情境性原则：将评价置于真实或模拟的情境中，考查学生在实际情境中运用美术知识和技能解决问题的能力。二、教学目标设定根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合湘美版高中美术选择性必修4《设计》第一单元《视觉传达设计》的教学内容，设定以下教学目标：图像识读：学生能够运用整体观察的方法，识别、比较和分析视觉传达设计中的图像元素，理解其形式特征、风格特征和所蕴含的信息。美术表现：学生能够运用视觉传达设计的基本原理和技巧，创作具有创意和美感的美术作品，表达自己的思想和情感。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析、比较和评价视觉传达设计中的美，形成健康的审美观念和审美情趣。创意实践：学生能够运用发散性思维，进行联想和想象，生成和构想视觉传达设计的创意，并通过实践将其转化为具体的作品。文化理解：学生能够理解视觉传达设计与文化之间的关系，尊重不同文化和艺术风格，学会从文化的角度分析和理解视觉传达设计作品。三、学习目标设定针对每一课的教学内容，设定具体的学习目标，以帮助学生逐步达成上述教学目标：第一课苹果中的五角星图像识读：学生能够识别苹果横切面中隐藏的五角星图案，理解其作为抽象图像的形式特征。美术表现：学生能够尝试用不同的方式（如绘画、摄影等）表现苹果中的五角星图案，展现其美感。审美判断：学生能够分析苹果中五角星图案的美，感受其独特的视觉魅力。创意实践：学生能够运用联想和想象，从其他寻常事物中发现隐藏的抽象美，并尝试进行表现。文化理解：学生能够理解设计创新在文化传承和发展中的重要性，学会从文化的角度看待设计创新。第二课脑洞大开图像识读：学生能够识别和理解通过联想产生的图像创意，理解其形式特征和所蕴含的信息。美术表现：学生能够运用联想的方法，创作具有创意的图像作品，表达自己的思想和情感。审美判断：学生能够分析和评价通过联想产生的图像创意的美，形成健康的审美观念。创意实践：学生能够掌握联想的基本规律和方法，学会运用联想进行图像创意的实践。文化理解：学生能够理解不同文化和艺术风格对联想和图像创意的影响，学会从多元文化的角度看待图像创意。第三课一图万言图像识读：学生能够识别和理解图形语言在视觉传达设计中的作用，理解其形式特征和所传达的信息。美术表现：学生能够运用图形语言进行视觉传达设计，创作具有创意和美感的作品。审美判断：学生能够分析和评价图形语言在视觉传达设计中的美，提高审美水平。创意实践：学生能够掌握图形创意的特殊手法，学会运用图形语言进行创意实践。文化理解：学生能够理解图形语言与文化之间的关系，学会从文化的角度分析和理解图形语言在视觉传达设计中的应用。四、评价目标设定针对每一课的学习目标，设定具体的评价目标，以检测学生的学习成果和美术学科核心素养的发展水平：第一课苹果中的五角星图像识读：能够准确识别苹果横切面中的五角星图案，并描述其形式特征。美术表现：能够用适当的方式表现苹果中的五角星图案，作品具有一定的美感和创意。审美判断：能够分析苹果中五角星图案的美，并用自己的语言进行表达。创意实践：能够从其他寻常事物中发现隐藏的抽象美，并尝试进行表现，展现出一定的创意。文化理解：能够认识到设计创新在文化传承和发展中的重要性，理解苹果中五角星图案背后的文化意义。第二课脑洞大开图像识读：能够识别和理解通过联想产生的图像创意，准确描述其形式特征和所蕴含的信息。美术表现：能够运用联想的方法创作具有创意的图像作品，作品表达清晰、富有美感。审美判断：能够分析和评价通过联想产生的图像创意的美，具有健康的审美观念。创意实践：能够熟练掌握联想的基本规律和方法，运用联想进行图像创意的实践，展现出较高的创意水平。文化理解：能够理解不同文化和艺术风格对联想和图像创意的影响，从多元文化的角度看待图像创意，展现出一定的文化理解力。第三课一图万言图像识读：能够准确识别和理解图形语言在视觉传达设计中的作用，理解其形式特征和所传达的信息。美术表现：能够运用图形语言进行视觉传达设计，创作出具有创意和美感的作品，作品符合设计要求和审美标准。审美判断：能够分析和评价图形语言在视觉传达设计中的美，具有较高的审美水平，能够提出建设性的意见和建议。创意实践：能够熟练掌握图形创意的特殊手法，运用图形语言进行创意实践，展现出独特的创意和想象力。文化理解：能够理解图形语言与文化之间的关系，从文化的角度分析和理解图形语言在视觉传达设计中的应用，展现出一定的文化素养和跨文化交流能力。五、评价方式与方法为实现上述评价目标，将采用多种评价方式和方法，包括课堂观察、作品评价、自评与互评、学习档案袋等，以确保评价的全面性和有效性。课堂观察：在课堂教学过程中，教师将密切关注学生的表现，包括参与度、思考深度、创意表现等方面，及时给予反馈和指导。作品评价：对学生的作品进行评价，包括作品的创意、美感、表现技巧等方面。评价将采用等级制或评分制，具体标准将根据学习目标设定。自评与互评：鼓励学生进行自评和互评，通过反思自己的学习过程和成果，以及评价他人的作品，提高自己的批判性思维能力和自我反思能力。学习档案袋：建立学生的学习档案袋，收集学生的作品、学习心得、评价表等材料，全面记录学生的学习过程和成果，为终结性评价提供依据。通过上述评价方式和方法，将全面、客观地评价学生的学习成果和美术学科核心素养的发展水平，为教学改进和学生发展提供有力的支持。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本单元以视觉传达设计为教学主题，通过三个课时的内容，引导学生理解视觉传达设计的核心概念和基本方法，激发其创新思维和创意思维能力。整体实施思路如下：情境导入：通过生活实例和情境导入，激发学生的学习兴趣，让学生意识到视觉传达设计在日常生活中的重要性和普遍性。理论讲解与示范：教师详细讲解视觉传达设计的基本原理和创意方法，并通过示范展示如何运用这些原理和方法进行创作。实践操作：学生在教师指导下进行实践操作，通过设计创作来巩固所学知识，并提升实际操作能力。展示与评价：学生展示自己的作品，教师和同学共同进行评价，通过评价反馈促进学生的进一步学习和提高。总结与反思：对整个单元的学习过程进行总结，反思存在的问题和不足，为今后的学习提供改进方向。二、教学目标设定（一）图像识读学生能够识别和解读各种视觉元素，如点、线、面、色彩、形状等，理解它们在视觉传达设计中的功能和作用。学生能够通过对不同视觉作品的分析，理解其背后的设计理念和传达的信息。（二）美术表现学生能够运用所学的视觉传达设计原理和方法，创作出具有创意和美感的作品。学生能够掌握基本的绘图和设计软件操作技能，能够熟练地进行图形和图像的处理。（三）审美判断学生能够形成健康的审美观念，对不同视觉传达作品进行审美评价，判断其优劣和创意程度。学生能够通过对比分析，理解不同文化背景下的审美差异和共性。（四）创意实践学生能够通过观察、思考和实践，不断激发创新思维和创意思维能力。学生能够运用所学的设计原理和方法，进行创意设计，解决实际问题。（五）文化理解学生能够理解视觉传达设计与文化之间的密切关系，认识不同文化背景下的视觉传达设计特点和风格。学生能够尊重不同文化的审美差异，学会从文化的角度理解和评价视觉传达作品。三、教学结构图视觉传达设计单元|├──第一课苹果中的五角星|├──情境导入|├──理论讲解|│├──设计的本质与创新|│├──观察与表达|├──实践操作|│├──观察生活中的视觉形象|│├──创作设计作品|├──展示与评价|├──总结与反思|├──第二课脑洞大开|├──情境导入|├──理论讲解|│├──联想与创意|│├──联想三大定律|├──实践操作|│├──运用联想进行创意设计|│├──分析视觉作品中的联想运用|├──展示与评价|├──总结与反思|└──第三课一图万言├──情境导入├──理论讲解│├──图形语言与创意手法│├──字体、标识、表情等图形元素├──实践操作│├──图形创意设计│├──制作招贴设计作品├──展示与评价├──总结与反思四、具体教学实施步骤第一课苹果中的五角星情境导入（10分钟）活动：教师展示一个被横刀切开的苹果，展示出其中的五角星图案，引发学生的好奇心和兴趣。目的：通过生活中的实例，让学生意识到设计的本质在于创新，鼓励学生从寻常事物中发现不寻常的美。理论讲解（20分钟）内容：设计的本质与创新：设计并非“无中生有”，而是在熟悉的事物基础上发掘新意。观察与表达：借助不寻常的方式观察寻常事物，能够发现新的视觉形象。方法：教师结合实例进行讲解，引导学生思考如何在日常生活中发现美。实践操作（30分钟）活动：学生分组观察身边的小物品，尝试用相机捕捉其中被忽略的美。学生分享自己的观察结果，讨论不同观察方式的特点和效果。目的：通过实践操作，提升学生的观察能力和表达能力。展示与评价（15分钟）活动：学生展示自己的观察作品，教师和同学共同进行评价和反馈。目的：通过展示和评价，促进学生的相互学习和提高。总结与反思（5分钟）内容：教师总结本课的学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。目的：帮助学生巩固所学知识，为下一课的学习做好准备。第二课脑洞大开情境导入（10分钟）活动：教师展示一些运用联想进行创意设计的实例，如汉堡广告中的火柴联想等。目的：通过实例展示，激发学生的学习兴趣，引导学生思考联想在创意设计中的作用。理论讲解（20分钟）内容：联想与创意：联想是由一事物想到另一事物的心理过程，是创意思维的基础。联想三大定律：相似律、接近律和对比律。方法：教师结合实例进行讲解，引导学生理解联想在创意设计中的应用。实践操作（30分钟）活动：学生分组进行联想练习，尝试将任意两个不相干的事物联系起来。学生运用联想进行创意设计，如创作一幅招贴画或广告。目的：通过实践操作，提升学生的创意思维能力和设计能力。展示与评价（15分钟）活动：学生展示自己的设计作品，教师和同学共同进行评价和反馈。目的：通过展示和评价，促进学生的相互学习和提高。总结与反思（5分钟）内容：教师总结本课的学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。目的：帮助学生巩固所学知识，为下一课的学习做好准备。第三课一图万言情境导入（10分钟）活动：教师展示一些优秀的图形创意设计作品，如反战招贴、奥运会会徽等。目的：通过实例展示，让学生感受到图形语言的魅力和力量，激发其学习兴趣。理论讲解（20分钟）内容：图形语言与创意手法：图形具有符号化、形象化、共通性的特征，是视觉传达设计中的重要元素。字体、标识、表情等图形元素：这些元素在视觉传达设计中具有独特的功能和作用。方法：教师结合实例进行讲解，引导学生理解图形语言在创意设计中的应用。实践操作（30分钟）活动：学生分组进行图形创意设计练习，如创作一幅以环保为主题的招贴画。学生运用所学的图形语言和创意手法，进行招贴设计作品的制作。目的：通过实践操作，提升学生的图形创意能力和设计能力。展示与评价（15分钟）活动：学生展示自己的招贴设计作品，教师和同学共同进行评价和反馈。目的：通过展示和评价，促进学生的相互学习和提高。总结与反思（5分钟）内容：教师总结本课的学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。目的：帮助学生巩固所学知识，为整个单元的学习画上圆满的句号。通过以上详细的教学实施步骤，本单元旨在培养学生的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解能力，使其能够运用所学的视觉传达设计原理和方法进行创意设计，解决实际问题。十一、大情境、大任务创设大情境：发现与创造——视觉传达设计的奇妙之旅在日常生活中，视觉元素无处不在，它们不仅是信息传递的载体，更是情感交流和思想表达的桥梁。本单元以“发现与创造——视觉传达设计的奇妙之旅”为大情境，旨在引导学生通过观察、思考和实践，发现生活中隐藏的美，并运用视觉传达设计的基本原理和方法，创造出富有创意和美感的作品。通过这一旅程，学生将深入理解视觉传达设计的核心概念和独特魅力，激发创新思维和创意思维能力，提升图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养。大任务：探索生活中的视觉之美，创作视觉传达设计作品在大情境的引领下，本单元设定了一个贯穿始终的大任务：探索生活中的视觉之美，创作视觉传达设计作品。具体任务如下：观察与发现：学生需仔细观察身边的事物，从不同角度和层面发现其中的视觉之美，包括形态美、色彩美、肌理美等。通过摄影、绘画等方式，记录下这些美的瞬间，为后续的创作积累素材和灵感。理论学习与实践：学生需系统学习视觉传达设计的基本原理和方法，包括图形语言、色彩搭配、版式设计等。通过案例分析、小组讨论等方式，深入理解视觉传达设计的创意过程和表现手法。结合所学知识，进行实践操作，如绘制草图、制作模型等，不断提升自己的美术表现能力。创意构思与实现：在观察和理论学习的基础上，学生需结合个人兴趣和实际情况，进行创意构思。鼓励学生打破常规思维，从独特的视角出发，提出新颖的设计方案。运用所学知识和技能，将创意构思转化为具体的视觉传达设计作品，如招贴设计、标志设计、包装设计等。展示与评价：学生需将自己的设计作品进行展示，并通过口头陈述、书面报告等方式，介绍设计思路、创作过程和所运用的技巧。教师和同学共同对作品进行评价，提出建设性的意见和建议。通过展示与评价环节，促进学生之间的相互学习和提高。反思与总结：在完成大任务的过程中，学生需不断反思自己的学习和创作过程，总结经验教训，明确未来的努力方向。对整个单元的学习内容进行总结，巩固所学知识，提升美术学科核心素养。教学目标设定（一）图像识读学生能够识别和解读各种视觉元素，如点、线、面、色彩、形状等，理解它们在视觉传达设计中的功能和作用。学生能够通过对不同视觉作品的分析，理解其背后的设计理念和传达的信息，提升对视觉形象的敏感度和洞察力。（二）美术表现学生能够运用所学的视觉传达设计原理和方法，创作出具有创意和美感的作品，如招贴设计、标志设计等。学生能够掌握基本的绘图和设计软件操作技能，能够熟练地进行图形和图像的处理，提升自己的美术表现能力。（三）审美判断学生能够形成健康的审美观念，对不同视觉传达作品进行审美评价，判断其优劣和创意程度。学生能够通过对比分析，理解不同文化背景下的审美差异和共性，拓宽审美视野，提升审美素养。（四）创意实践学生能够通过观察、思考和实践，不断激发创新思维和创意思维能力，提出新颖的设计方案。学生能够运用所学的设计原理和方法，进行创意设计，解决实际问题，如为校园活动设计宣传海报等。（五）文化理解学生能够理解视觉传达设计与文化之间的密切关系，认识不同文化背景下的视觉传达设计特点和风格。学生能够尊重不同文化的审美差异，学会从文化的角度理解和评价视觉传达作品，提升跨文化交流能力。大情境、大任务与教学目标的关系大情境“发现与创造——视觉传达设计的奇妙之旅”为学生提供了一个广阔的探索空间和实践平台，旨在引导学生通过观察、思考和实践，发现生活中的视觉之美，并运用视觉传达设计的基本原理和方法进行创作。大任务“探索生活中的视觉之美，创作视觉传达设计作品”则是对大情境的具体落实和深化，通过一系列具体的任务安排，帮助学生逐步掌握视觉传达设计的核心概念和技能，实现教学目标的达成。在教学目标的设定上，图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个方面相互关联、相互促进。图像识读是基础，有助于学生理解视觉元素在视觉传达设计中的功能和作用；美术表现是手段，通过实践操作提升学生的创作能力；审美判断是提升，帮助学生形成健康的审美观念和跨文化交流能力；创意实践是核心，旨在激发学生的创新思维和创意思维能力；文化理解是拓展，引导学生从文化的角度理解和评价视觉传达作品，提升综合素养。通过大情境、大任务与教学目标的有机结合，本单元将全面促进学生美术学科核心素养的发展。具体实施步骤第一课苹果中的五角星情境导入：教师展示一个被横刀切开的苹果，展示出其中的五角星图案，引发学生的好奇心和兴趣。通过讨论和交流，引导学生认识到设计的本质在于创新，鼓励学生从寻常事物中发现不寻常的美。理论讲解：详细讲解设计的本质与创新、观察与表达等视觉传达设计的基本原理。通过案例分析，让学生理解如何在熟悉的事物基础上发掘新意，予旧事物以新价值。实践操作：学生分组观察身边的小物品，尝试用相机捕捉其中被忽略的美。分享自己的观察结果，讨论不同观察方式的特点和效果。教师指导学生运用点、线、面等视觉元素进行抽象提炼和表达。展示与评价：学生展示自己的观察作品，教师和同学共同进行评价和反馈。重点评价学生对视觉元素的敏感度和抽象表达能力。总结与反思：教师总结本课的学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。鼓励学生继续观察生活中的视觉之美，为后续的创作积累素材和灵感。第二课脑洞大开情境导入：教师展示一些运用联想进行创意设计的实例，如汉堡广告中的火柴联想等，激发学生的学习兴趣。通过讨论和交流，引导学生认识到联想在创意设计中的重要作用。理论讲解：详细讲解联想与创意、联想三大定律（相似律、接近律和对比律）等视觉传达设计的基本原理。通过案例分析，让学生理解如何运用联想进行创意设计。实践操作：学生分组进行联想练习，尝试将任意两个不相干的事物联系起来。运用联想进行创意设计，如创作一幅招贴画或广告。教师指导学生运用夸张、借代、幽默等图像创意手法进行表现。展示与评价：学生展示自己的设计作品，教师和同学共同进行评价和反馈。重点评价学生的创意构思和图像创意手法的运用能力。总结与反思：教师总结本课的学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。鼓励学生继续发挥联想和创意能力，创作出更多富有新意的作品。第三课一图万言情境导入：教师展示一些优秀的图形创意设计作品，如反战招贴、奥运会会徽等，让学生感受到图形语言的魅力和力量。通过讨论和交流，引导学生认识到图形在视觉传达设计中的重要作用。理论讲解：详细讲解图形语言与创意手法、字体、标识、表情等图形元素的具体功能和应用方法。通过案例分析，让学生理解如何运用图形语言进行创意设计。实践操作：学生分组进行图形创意设计练习，如创作一幅以环保为主题的招贴画。教师指导学生运用正负形、矛盾空间等图形创意手法进行表现，并注重字体、标识等图形元素的运用。展示与评价：学生展示自己的招贴设计作品，教师和同学共同进行评价和反馈。重点评价学生的图形创意能力和设计元素的综合运用能力。总结与反思：教师总结本课的学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。鼓励学生继续探索图形语言的无限可能，创作出更多具有感染力和影响力的作品。通过以上三个课时的教学实施，学生将逐步掌握视觉传达设计的基本原理和方法，提升图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养。通过大情境和大任务的创设，激发学生的学习兴趣和创作热情，为未来的学习和发展奠定坚实的基础。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：视觉传达设计课时设计：第一课苹果中的五角星课时时长：2课时教学目标：引导学生理解设计的本质与创新，通过观察和思考，发现寻常事物中的不寻常美。第二课脑洞大开课时时长：2课时教学目标：掌握联想在创意设计中的应用，学习联想三大定律，并运用联想进行创意设计。第三课一图万言课时时长：2课时教学目标：理解图形语言的特征和功能，学习图形创意的特殊手法，能够运用图形语言进行创意设计。（二）学习目标1.图像识读能够识别和解读视觉元素（点、线、面、色彩、形状等）在视觉传达设计中的功能和作用。能够通过对不同视觉作品的分析，理解其背后的设计理念和传达的信息。2.美术表现能够运用所学的视觉传达设计原理和方法，创作出具有创意和美感的作品。掌握基本的绘图和设计软件操作技能，能够熟练地进行图形和图像的处理。3.审美判断能够形成健康的审美观念，对不同视觉传达作品进行审美评价，判断其优劣和创意程度。能够通过对比分析，理解不同文化背景下的审美差异和共性。4.创意实践能够通过观察、思考和实践，不断激发创新思维和创意思维能力。能够运用所学的设计原理和方法，进行创意设计，解决实际问题。5.文化理解能够理解视觉传达设计与文化之间的密切关系，认识不同文化背景下的视觉传达设计特点和风格。能够尊重不同文化的审美差异，学会从文化的角度理解和评价视觉传达作品。（三）评价任务第一课评价任务图像识读：观察并描述不同苹果切面中的视觉形象，分析其形式特征。美术表现：拍摄并提交能够体现寻常事物中不寻常美的照片。审美判断：与同学分享自己的观察结果，讨论不同观察方式的特点和效果。创意实践：尝试用不同方式描画身边物品的抽象图形。文化理解：讨论不同文化背景下对美的理解和表达方式的差异。第二课评价任务图像识读：识别并分析运用联想手法设计的视觉作品，理解其创意来源。美术表现：运用联想手法创作一幅招贴画或广告，体现创意。审美判断：评价自己和同学的联想设计作品，提出改进建议。创意实践：运用联想三大定律进行创意设计练习，展示设计思路。文化理解：探讨不同文化背景下联想在设计中的应用和差异。第三课评价任务图像识读：分析优秀图形创意设计作品，理解其图形语言的运用。美术表现：创作一幅以环保为主题的招贴画，运用图形创意手法。审美判断：对班级同学的招贴设计作品进行审美评价，提出建设性意见。创意实践：设计并制作一套企业标志或奥运会会徽，体现图形语言的运用。文化理解：研究不同文化背景下的标志设计，分析其文化内涵和差异。（四）学习过程第一课苹果中的五角星第一课时情境导入（10分钟）：展示一个被横刀切开的苹果，展示其中的五角星图案，引发学生的好奇心和兴趣。理论讲解（20分钟）：讲解设计的本质与创新，观察与表达的重要性。实践操作（30分钟）：学生分组观察身边的小物品，尝试用相机捕捉其中被忽略的美。展示与评价（15分钟）：学生展示自己的观察作品，教师和同学共同进行评价和反馈。总结与反思（5分钟）：教师总结本课学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。第二课时理论讲解（15分钟）：讲解点、线、面的抽象美及其在视觉传达设计中的应用。实践操作（40分钟）：学生分组观察和交流，尝试用不同的方式寻找并描画出身边物品的图形。展示与评价（20分钟）：学生展示自己的图形作品，教师和同学共同进行评价和反馈。总结与反思（5分钟）：教师总结本课学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。第二课脑洞大开第一课时情境导入（10分钟）：展示运用联想进行创意设计的实例，如汉堡广告中的火柴联想。理论讲解（20分钟）：讲解联想与创意的关系，联想三大定律（相似律、接近律、对比律）。实践操作（30分钟）：学生分组进行联想练习，尝试将任意两个不相干的事物联系起来。展示与评价（15分钟）：学生展示自己的联想作品，教师和同学共同进行评价和反馈。总结与反思（5分钟）：教师总结本课学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。第二课时理论讲解（15分钟）：讲解图像创意的思维方法和常用修辞手法（夸张、借代、幽默、比喻等）。实践操作（40分钟）：学生运用联想和修辞手法进行创意设计，如创作一幅招贴画或广告。展示与评价（20分钟）：学生展示自己的设计作品，教师和同学共同进行评价和反馈。总结与反思（5分钟）：教师总结本课学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。第三课一图万言第一课时情境导入（10分钟）：展示优秀的图形创意设计作品，如反战招贴、奥运会会徽等。理论讲解（20分钟）：讲解图形语言的特征和功能，字体、标识、表情等图形元素的具体应用。实践操作（30分钟）：学生分组进行图形创意设计练习，如创作一幅以环保为主题的招贴画。展示与评价（15分钟）：学生展示自己的招贴设计作品，教师和同学共同进行评价和反馈。总结与反思（5分钟）：教师总结本课学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。第二课时理论讲解（15分钟）：讲解图形创意的特殊手法（正负形、矛盾空间等）及其在视觉传达设计中的应用。实践操作（40分钟）：学生运用图形创意手法进行创意设计，如设计一套企业标志或奥运会会徽。展示与评价（20分钟）：学生展示自己的设计作品，教师和同学共同进行评价和反馈。总结与反思（5分钟）：教师总结本课学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。（五）作业与检测第一课作业作业内容：拍摄并提交一组能够体现寻常事物中不寻常美的照片，并附上简短的文字说明。检测方式：教师根据学生提交的照片和文字说明进行评价。第二课作业作业内容：运用联想手法创作一幅招贴画或广告，体现创意和修辞手法。检测方式：学生展示自己的设计作品，教师和同学共同进行评价和反馈。第三课作业作业内容：设计并制作一套企业标志或奥运会会徽，运用图形创意手法，体现文化内涵和创意。检测方式：学生展示自己的设计作品，教师和同学共同进行评价和反馈。（六）学后反思第一课学后反思引导学生反思自己在学习过程中如何发现寻常事物中的不寻常美，以及如何通过观察和思考提升图像识读能力。鼓励学生分享自己的学习心得和体会，提出改进建议。第二课学后反思引导学生反思自己如何运用联想进行创意设计，以及如何通过实践提升创意实践能力。鼓励学生分享自己的设计作品和创作过程，提出改进建议。第三课学后反思引导学生反思自己如何运用图形语言进行创意设计，以及如何通过实践提升美术表现能力。鼓励学生分享自己的设计作品和创作过程，提出改进建议。引导学生思考不同文化背景下的视觉传达设计差异，以及如何从文化的角度理解和评价设计作品。十三、学科实践与跨学科学习设计教学目标通过视觉传达设计的学科实践与跨学科学习，旨在全面提升学生的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解能力。具体目标如下：图像识读：培养学生观察和解读视觉元素的能力，理解其在视觉传达设计中的作用和意义。美术表现：通过实践操作，让学生掌握视觉传达设计的基本原理和方法，并能熟练运用各种工具和材料进行创作。审美判断：引导学生形成健康的审美观念，能够对不同的视觉传达作品进行审美评价，判断其优劣和创意程度。创意实践：激发学生的创新思维和创意思维能力，能够通过观察、思考和实践，创作出富有创意和美感的视觉传达作品。文化理解：让学生理解视觉传达设计与文化之间的密切关系，认识不同文化背景下的视觉传达设计特点和风格，并尊重不同文化的审美差异。学习目标第一课苹果中的五角星图像识读：学生能够识别和解读苹果切面中的五角星图案，理解点、线、面等视觉元素在视觉传达设计中的应用。美术表现：通过观察和实践，学生能够运用相机捕捉生活中的美，并用图像的方式展示出来。审美判断：学生能够欣赏和评价通过不寻常方式观察到的视觉形象，感受其独特的美感。创意实践：学生能够打破思维定式，围绕小物件展开丰富的想象，创作出有趣的三维形象或场景插画。文化理解：学生能够理解设计的本质在于创新，认识到创新是在熟悉事物基础上发掘新意的过程。第二课脑洞大开图像识读：学生能够理解联想是由一事物想到另一事物的心理过程，是创意思维的基础。美术表现：学生能够运用联想进行创意设计，如创作招贴画或广告。审美判断：学生能够分析和评价不同联想手法在视觉传达设计中的应用效果。创意实践：学生能够通过联想练习，将任意两个不相干的事物联系起来，创作出富有创意的作品。文化理解：学生能够认识到不同文化背景下的联想方式和审美观念存在差异，并尊重这些差异。第三课一图万言图像识读：学生能够理解图形语言的符号化、形象化和共通性特征，能够识别不同图形元素在视觉传达设计中的作用。美术表现：学生能够运用图形语言进行创意设计，如创作招贴设计作品。审美判断：学生能够欣赏和评价不同风格的图形创意作品，理解其背后的文化内涵和审美价值。创意实践：学生能够运用所学的图形语言和创意手法，解决实际问题，创作出具有实用功能和审美价值的作品。文化理解：学生能够认识到图形语言在不同文化背景下的应用差异，并能够从文化的角度理解和评价视觉传达作品。作业目标设定第一课苹果中的五角星图像识读：观察并记录下生活中五个不同寻常的视觉形象，分析其构成元素和表现形式。美术表现：选择其中一个视觉形象，用相机拍摄下来，并进行后期处理，使其更加美观和突出。审美判断：撰写一篇短文，对所选视觉形象进行审美评价，分析其美感所在和可能存在的不足之处。创意实践：围绕所选视觉形象，展开丰富的想象，创作出一幅有趣的三维形象或场景插画。文化理解：搜集并整理关于设计创新的相关资料，撰写一篇小论文，探讨设计创新在不同文化背景下的表现和意义。第二课脑洞大开图像识读：分析五幅不同风格的招贴画或广告作品，指出其中运用的联想手法和视觉效果。美术表现：运用联想手法，创作一幅招贴画或广告作品，要求主题明确、创意独特、表现力强。审美判断：对自己和他人的作品进行审美评价，指出其优点和不足之处，并提出改进建议。创意实践：进行联想练习，将五个不相干的事物联系起来，创作出富有创意的短文或图像作品。文化理解：搜集并整理不同文化背景下的联想方式和审美观念的相关资料，撰写一篇小论文，探讨其异同点和影响因素。第三课一图万言图像识读：识别并分析十种不同的图形元素（如字体、标识、表情等）在视觉传达设计中的应用和表现形式。美术表现：选择其中一种图形元素，结合具体主题，创作一幅招贴设计作品。要求构图合理、色彩搭配协调、创意独特。审美判断：对自己和他人的招贴设计作品进行审美评价，分析其创意点、表现手法和审美价值。创意实践：运用所学的图形语言和创意手法，解决一个实际问题（如为校园活动设计宣传海报）。要求作品具有实用功能和审美价值。文化理解：搜集并整理不同文化背景下的图形语言应用实例和相关资料，撰写一篇小论文，探讨其文化内涵和审美差异。学科实践与跨学科学习设计实施方案一、教学准备教材与教具：准备视觉传达设计相关的教材、教案、课件、图片资料等；准备相机、绘画工具、电脑设计软件等教学用具。教学环境：选择具有良好采光和通风条件的教室或工作室作为教学场所；布置展示墙或展示板用于展示学生作品。学生分组：根据学生的学习能力和兴趣特点进行分组，每组4-6人，便于合作学习和交流讨论。二、教学流程导入新课（5分钟）通过展示一些优秀的视觉传达设计作品或生活中的视觉形象案例，激发学生的学习兴趣和好奇心。简要介绍本节课的学习目标和任务要求。讲授新知（20分钟）详细讲解视觉传达设计的基本原理和方法，包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面的内容。结合具体案例进行分析和讲解，帮助学生理解和掌握所学知识。实践操作（40分钟）学生根据作业目标要求进行实践操作。教师可以巡回指导，及时解答学生的疑问和提供帮助。鼓励学生进行小组合作学习和交流讨论，共同解决问题和完成任务。展示与评价（15分钟）学生展示自己的作品，并进行简要的介绍和说明。教师和同学共同进行评价和反馈，指出作品的优点和不足之处，并提出改进建议。总结与反思（10分钟）教师对本节课的学习内容进行总结概括，强调重点和难点。引导学生对自己的学习过程进行反思和总结，提出存在的问题和困惑。布置下节课的预习任务和学习要求。三、跨学科学习设计与语文学科的融合在进行图形语言创意设计时，可以引导学生结合语文学科的成语故事或寓言故事进行创作。通过图像化的方式表达文字内容，增强学生对语言文字的理解和记忆。与信息技术学科的融合在进行招贴设计或广告设计时，可以引导学生运用信息技术学科的知识和技能进行电脑辅助设计。通过学习和使用设计软件（如Photoshop、Illustrator等），提高学生的计算机操作能力和图形设计能力。与社会学科的融合在进行公益广告或社会宣传海报设计时，可以引导学生结合社会学科的知识进行创作。通过分析社会现象和问题，提出自己的见解和解决方案，并通过视觉传达的方式呈现出来。这有助于培养学生的社会责任感和公民意识。与艺术学科的融合在进行美术表现时，可以引导学生结合绘画、雕塑等其他艺术形式的知识和技能进行创作。通过借鉴和融合不同艺术形式的表现手法和风格特点，丰富视觉传达设计的表现形式和内涵。通过以上学科实践与跨学科学习设计方案的实施，旨在全面提升学生的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解能力，同时促进不同学科之间的融合与交叉发展。十四、大单元作业设计一、教学目标根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合湘美版高中美术选择性必修4《设计》第一单元《视觉传达设计》的教学内容，本单元的教学目标设定如下：图像识读：学生能够识别和解读各种视觉元素，如点、线、面、色彩、形状等，理解它们在视觉传达设计中的功能和作用。学生能够通过分析不同的视觉作品，理解其背后的设计理念和传达的信息。美术表现：学生能够运用所学的视觉传达设计原理和方法，创作出具有创意和美感的作品。掌握基本的绘图和设计软件操作技能，能够熟练地进行图形和图像的处理。审美判断：学生能够形成健康的审美观念，对不同视觉传达作品进行审美评价，判断其优劣和创意程度。通过对比分析，理解不同文化背景下的审美差异和共性。创意实践：学生能够通过观察、思考和实践，不断激发创新思维和创意思维能力。运用所学的设计原理和方法，进行创意设计，解决实际问题。文化理解：学生能够理解视觉传达设计与文化之间的密切关系，认识不同文化背景下的视觉传达设计特点和风格。尊重不同文化的审美差异，学会从文化的角度理解和评价视觉传达作品。二、作业目标设定（一）图像识读目标描述：学生能够识别并分析视觉传达设计中的基本视觉元素，如点、线、面、色彩、形状等，并理解它们在作品中的具体应用和表达效果。学生能够解读不同视觉作品的构图、色彩搭配、风格特点等，理解其背后的设计理念和传达的信息。作业示例：作业一：选取一组视觉传达设计作品，要求学生识别并分析作品中的视觉元素，如点、线、面的运用，色彩的搭配等，并撰写分析报告。作业二：观察日常生活中的视觉传达设计案例，如广告牌、包装、标志等，记录并分析其构图、色彩、风格等特点，并尝试总结其设计理念和传达的信息。（二）美术表现目标描述：学生能够运用所学的视觉传达设计原理和方法，进行创意设计和制作。学生能够熟练掌握基本的绘图和设计软件操作技能，如Photoshop、Illustrator等，进行图形和图像的处理。作业示例：作业一：以“环保”为主题，设计并制作一张招贴画。要求运用所学的视觉传达设计原理，如对比、重复、节奏等，进行创意构思和制作。作业二：利用设计软件（如Photoshop或Illustrator）设计并制作一个企业标志。要求考虑标志的识别性、美观性和文化内涵，并撰写设计说明。（三）审美判断目标描述：学生能够形成健康的审美观念，对不同视觉传达作品进行审美评价，判断其优劣和创意程度。学生能够通过对比分析，理解不同文化背景下的审美差异和共性。作业示例：作业一：选取不同风格的视觉传达设计作品，如现代简约风、复古风、民族风等，要求学生进行审美评价，并撰写评价报告。分析作品的优点和不足，以及其所体现的审美观念和文化内涵。作业二：对比中西方视觉传达设计的差异，选取中西方各五幅典型作品进行分析。要求学生从构图、色彩、风格等方面进行对比，理解其背后的文化差异和审美观念。（四）创意实践目标描述：学生能够通过观察、思考和实践，不断激发创新思维和创意思维能力。学生能够运用所学的设计原理和方法，进行创意设计，解决实际问题。作业示例：作业一：以“未来城市”为主题，进行创意设计。要求学生运用所学的视觉传达设计原理和方法，结合对未来城市的想象和思考，进行创意构思和表现。可以是招贴画、插画、模型等形式。作业二：为学校或社区设计一个公共活动宣传方案。要求包括宣传海报、活动流程、场地布置等视觉传达设计内容。鼓励学生运用创新思维，提出独特的设计方案。（五）文化理解目标描述：学生能够理解视觉传达设计与文化之间的密切关系，认识不同文化背景下的视觉传达设计特点和风格。学生能够尊重不同文化的审美差异，学会从文化的角度理解和评价视觉传达作品。作业示例：作业一：研究不同文化背景下的视觉传达设计特点。选取亚洲、欧洲、非洲、美洲等地区的典型视觉传达设计作品进行分析，理解其文化内涵和审美观念。撰写研究报告，并制作PPT进行展示。作业二：以“中国传统文化”为主题，设计一系列视觉传达作品。要求体现中国传统文化的元素和审美观念，如书法、国画、剪纸、皮影等。可以是招贴画、插画、包装设计等形式。并撰写设计说明，阐述设计思路和文化内涵。三、作业实施建议作业布置：教师应根据教学进度和学生的学习情况，适时布置作业。作业应具有针对性和层次性，既要考虑学生的基础水平，又要考虑学生的发展潜力。作业指导：教师应及时对学生进行作业指导，解答学生在作业过程中遇到的问题。可以通过课堂讲解、个别辅导、小组讨论等方式进行。作业评价：教师应认真评价学生的作业，关注学生的创意表现、审美判断、文化理解等方面的发展。评价应具有激励性和建设性，既要肯定学生的优点和进步，又要指出学生的不足和努力方向。作业展示：教师可以组织作业展示活动，让学生展示自己的作业成果，并进行交流和分享。这有助于激发学生的学习兴趣和创造力，同时也能够促进学生之间的相互学习和借鉴。通过以上大单元作业设计，旨在全面促进学生图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养的发展，提高学生的视觉传达设计能力。十五、“教-学-评”一致性课时设计第一课苹果中的五角星一、教学目标图像识读：学生能够识别和解读日常生活中的各种视觉元素，如点、线、面、色彩、形状等，并理解它们在视觉传达设计中的功能和作用。美术表现：学生能够通过观察、思考和表达，创作出具有创意和美感的作品，掌握基本的图像捕捉和处理技巧。审美判断：学生能够形成健康的审美观念，对不同视觉作品进行审美评价，判断其优劣和创意程度。创意实践：学生能够通过观察、思考和实践，激发创新思维和创意思维能力，运用所学的设计原理和方法进行创意设计。文化理解：学生能够理解视觉传达设计与文化之间的密切关系，认识不同文化背景下的视觉传达设计特点和风格。二、作业目标学生能够运用相机捕捉生活中被忽略的美，并用图片的方式向同学们展示和分享。学生能够尝试用不同的方式寻找并描画出身边某一物品中的图形元素，如点、线、面等。三、课程目标设定图像识读：学生能够识别和解读苹果切面中的五角星图案及其他生活中的视觉元素，理解它们在视觉传达设计中的隐喻和象征意义。美术表现：学生能够通过观察苹果切面和其他日常生活中的物品，运用相机捕捉并创作具有创意和美感的图像作品。审美判断：学生能够形成对苹果切面五角星图案及其他视觉作品的审美评价能力，判断其创意和美感。创意实践：学生能够运用创新思维，从寻常事物中发现不同寻常的美，并进行创意设计实践。文化理解：学生能够理解不同文化背景下的视觉传达设计特点，认识到设计的本质在于创新。四、教学实施步骤情境导入（10分钟）活动：教师展示一个被横刀切开的苹果，展示出其中的五角星图案，引发学生的好奇心和兴趣。目的：通过生活中的实例，让学生意识到设计的本质在于创新，鼓励学生从寻常事物中发现不寻常的美。理论讲解（20分钟）内容：设计的本质与创新：设计并非“无中生有”，而是在熟悉的事物基础上发掘新意。观察与表达：借助不寻常的方式观察寻常事物，能够发现新的视觉形象。方法：教师结合实例进行讲解，引导学生思考如何在日常生活中发现美。实践操作（30分钟）活动：学生分组观察身边的小物品，尝试用相机捕捉其中被忽略的美。学生分享自己的观察结果，讨论不同观察方式的特点和效果。目的：通过实践操作，提升学生的观察能力和表达能力。展示与评价（15分钟）活动：学生展示自己的观察作品，教师和同学共同进行评价和反馈。目的：通过展示和评价，促进学生的相互学习和提高。总结与反思（5分钟）内容：教师总结本课的学习内容，引导学生反思自己的学习过程和收获。目的：帮助学生巩固所学知识，为下一课的学习做好准备。五、学业评价过程性评价：观察学生在实践操作中的表现，包括观察能力、表达能力、创新思维等。作品评价：评价学生提交的观察作品，包括图像的清晰度、创意性、美感等。自我评价与互评：鼓励学生进行自我评价和互评，反思自己的学习过程和成果，促进相互学习和提高。第二课脑洞大开一、教学目标图像识读：学生能够识别和解读不同事物之间的联想关系，理解联想在视觉传达设计中的应用。美术表现：学生能够运用联想进行创意设计，创作出具有创意和美感的作品。审美判断：学生能够形成对联想创意作品的审美评价能力，判断其创意和美感。创意实践：学生能够通过联想练习，激发创新思维和创意思维能力，提升设计能力。文化理解：学生能够理解不同文化背景下的联想创意特点，认识到联想是创意思维的基础。二、作业目标学生能够分组进行联想练习，尝试将任意两个不相干的事物联系起来。学生能够运用联想进行创意设计，如创作一幅招贴画或广告。三、课程目标设定图像识读：学生能够识别和解读不同事物之间的联想关系，理解联想在视觉传达设计中的重要作用。美术表现：学生能够运用联想进行创意设计，创作出具有创意和美感的作品。审美判断：学生能够形成对联想创意作品的审美评价能力，判断其创意和美感。创意实践：学生能够通过联想练习，激发创新思维和创意思维能力，提升设计能力。文化理解：学生能够理解不同文化背景下的联想创意特点，认识到联想是跨文化交流的桥梁。四、教学实施步骤情境导入（10分钟）活动：教师展示一些运用联想