2024-2025学年小学美术一年级上册（2024）桂美版（2024）教学设计合集

2024-2025学年小学美术一年级上册（2024）桂美版（2024）教学设计合集目录一、第一单元我爱我们的校园 1.1第1课校园真美呀 1.2第2课我们的影子画 1.3第3课课间的乐趣 1.4本单元复习与测试二、第二单元小文具大本领 2.1第1课我的文具 2.2第2课文具变变变 2.3第3课文具总动员 2.4本单元复习与测试三、第三单元彩墨的乐趣 3.1第1课水与墨的碰撞 3.2第2课奇幻的彩墨 3.3第3课点与线的舞蹈 3.4本单元复习与测试四、第四单元大自然的礼物 4.1第1课拼摆的乐趣 4.2第2课小小彩巾 4.3第3课石头上的图画 4.4本单元复习与测试五、第五单元我是小园丁 5.1第1课趣味印记 5.2第2课植物巧粘贴 5.3第3课创意种壳画 5.4第4课花园故事 5.5本单元复习与测试第一单元我爱我们的校园第1课校园真美呀学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：小学美术一年级上册（2024）桂美版（2024）第一单元我爱我们的校园第1课校园真美呀

2.教学年级和班级：小学一年级

3.授课时间：2024年9月第1周星期二

4.教学时数：1课时核心素养目标分析本节课旨在培养学生的审美感知、艺术表现和创意实践核心素养。通过观察校园环境，学生将学会发现美的能力，培养对美的敏感性和欣赏能力；在绘画活动中，学生将运用线条、色彩表达自己对校园美的感受，提升艺术表现力；同时，鼓励学生发挥想象力，创作出有个性的校园风景画，增强创意实践能力。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

-学生在幼儿园阶段可能已经接触过简单的绘画技巧，如使用蜡笔、水彩笔进行涂鸦。

-学生可能对基本的形状、颜色有了初步的认识。

-学生可能已经参与过一些简单的手工制作活动。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

-一年级的学生通常对新鲜事物充满好奇心，对绘画和手工活动表现出浓厚的兴趣。

-学生在美术方面的能力参差不齐，有的可能已经具备一定的绘画技巧，有的则刚刚起步。

-学生的学习风格多样，有的喜欢独立创作，有的则偏好小组合作。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

-学生可能在描绘具体物体时遇到困难，如比例、透视等绘画技巧。

-在使用新的绘画材料时，学生可能需要适应和掌握正确的使用方法。

-学生可能需要克服对创作的恐惧，树立自信心，勇于表达自己的感受和创意。教学资源-硬件资源：教室内的黑板、画纸、画笔、颜料、剪刀、胶水等美术用品。

-软件资源：电脑、投影仪、教学PPT。

-课程平台：校园网络教学平台，用于课后作品展示和交流。

-信息化资源：校园风景照片、美术作品示例图片。

-教学手段：小组讨论、示范绘画、互动问答、作品点评。教学流程1.导入新课（用时5分钟）

-教师带领学生回顾上节课的内容，引导学生谈谈对校园的印象。

-展示校园风景照片，引导学生观察并分享他们觉得美丽的元素。

-提问：“我们如何用画笔表现我们美丽的校园？”从而引出本节课的主题《校园真美呀》。

2.新课讲授（用时15分钟）

-教师展示不同风格的校园风景画，讲解绘画的基本元素，如线条、色彩、形状等。

-通过示范，教授如何构图，如何运用线条和色彩来表现校园的景色。

-讲解绘画中的透视和比例，帮助学生理解如何在二维平面上表现三维空间。

3.实践活动（用时15分钟）

-学生在教师的指导下，选择自己喜欢的一个校园角落进行绘画。

-学生尝试运用所学的线条、色彩和形状，独立完成一幅校园风景画。

-教师巡回指导，针对学生的绘画过程给予个别化的指导和建议。

4.学生小组讨论（用时5分钟）

-学生分组，每组展示自己的作品，讨论以下三个方面：

-作品中使用了哪些线条、色彩和形状？

-作品中最满意的部分是什么？

-如果再次创作，有什么地方可以改进？

-学生代表分享讨论成果，教师给予点评和指导。

5.总结回顾（用时5分钟）

-教师邀请学生回顾本节课所学的内容，总结绘画校园风景的关键点。

-学生展示自己的作品，教师对学生的努力和创作给予肯定和鼓励。

-教师强调绘画不仅仅是一种技能，更是一种表达自己情感和想法的方式，鼓励学生在日常生活中发现美，创造美。

本节课的重点是让学生通过绘画表达对校园的喜爱，难点在于如何运用线条、色彩和形状来表现空间感和校园景物的特征。通过以上教学流程的设计，旨在帮助学生逐步掌握绘画技巧，提升审美能力，同时增强对校园文化的认同感和自豪感。学生学习效果学生学习效果显著，主要体现在以下几个方面：

1.审美感知能力的提升：学生在本节课后能够更加敏锐地观察到校园中的美，能够用语言描述出自己对美的感受，对线条、色彩和形状的感知更加细腻。

2.艺术表现力的增强：学生通过绘画实践，能够运用所学的线条、色彩和形状来表现校园的景色，作品中的构图、空间感和细节处理都有所提高。

3.创意实践能力的培养：学生在创作过程中，不仅模仿了教师的示范，还尝试加入自己的创意，作品具有个性化和独特性，展现了学生的创新思维。

4.知识技能的掌握：学生能够理解并运用透视和比例的绘画技巧，作品中的景物更加立体和真实。

5.学习兴趣的激发：学生在绘画活动中找到了乐趣，对美术学习的兴趣有所提高，愿意在课后继续探索和创作。

6.团队合作与交流能力的提升：在小组讨论环节，学生能够积极表达自己的观点，倾听同伴的意见，通过交流互动，共同提升绘画技能。

7.自我认知和自信心的发展：学生在创作和展示作品的过程中，不仅学会了自我评价，还得到了同伴和教师的肯定，增强了自信心。

8.校园文化的认同感增强：通过绘画校园景色，学生更加深刻地感受到校园文化的独特性，对学校的环境和社区有了更强的归属感和自豪感。

9.学习态度的改善：学生在完成绘画作品的过程中，表现出更加专注和积极的学习态度，对美术课程的参与度明显提高。

10.综合素养的提升：学生在本节课中不仅学习了绘画技能，还在观察、表达、创新、合作等方面得到了全面的发展，综合素养得到了提升。板书设计①美术基本元素

-重点知识点：线条、色彩、形状

-重点词：直线、曲线、暖色、冷色、圆形、方形

②绘画技巧

-重点知识点：构图、透视、比例

-重点词：前景、背景、远近、大小、高低

③表达情感

-重点知识点：用绘画表达对校园的喜爱

-重点句：“我眼中的校园是这样的……”、“我最喜欢校园里的……”、“我希望能把校园的……画出来”反思改进措施（一）教学特色创新

1.在本节课中，我尝试通过展示校园真实风景照片来激发学生的兴趣，让学生更加直观地感受到校园的美，这种教学方式得到了学生的积极响应。

2.我引入了小组讨论环节，鼓励学生相互交流绘画心得，这不仅提高了学生的互动性，也让他们在交流中学会了欣赏和评价他人的作品。

（二）存在主要问题

1.在教学过程中，我发现部分学生对绘画技巧掌握不够熟练，尤其是透视和比例的应用上，这导致他们的作品在空间表现上有所欠缺。

2.在小组讨论环节，虽然学生积极参与，但讨论的内容有时偏离了教学目标，需要更好地引导和控制讨论的方向。

3.教学评价方面，我意识到评价标准不够细化，不能全面反映学生的绘画水平和学习过程。

（三）改进措施

1.为了帮助学生更好地掌握绘画技巧，我计划在课后提供更多的绘画练习资料和视频教程，让学生能够在家里自主练习，并定期组织绘画工作坊，让学生在老师的指导下进行实践。

2.我将优化小组讨论的设计，确保讨论内容紧扣教学目标，通过设置明确的讨论主题和问题，引导学生深入思考。同时，我会加强课堂管理，确保讨论环节有序进行。

3.对于教学评价，我打算制定更为细致的评价标准，不仅关注学生的最终作品，还关注他们在绘画过程中的表现，如创意思维、技巧运用、参与度等，以此来全面评估学生的学习效果。此外，我还将鼓励学生进行自我评价和同伴评价，以培养他们的自我反思能力。第一单元我爱我们的校园第2课我们的影子画授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析1.本节课的主要教学内容是引导学生观察并描绘自己或同伴的影子，通过手工制作和绘画的方式，创作出“我们的影子画”。

2.教学内容与一年级学生的已有知识联系紧密。在一年级上册桂美版教材第一单元“我爱我们的校园”中，学生已经学习了观察校园中的事物和人物，本节课将在此基础上，引导学生关注影子这一现象，并运用绘画技巧表达出来。教材中涉及的影子的形成、影子的变化等知识点，与学生的生活实际相结合，有助于激发学生的学习兴趣。核心素养目标培养学生观察与感知美的能力，通过观察影子的形态和变化，激发学生的想象力与创造力，提高手工制作与绘画技巧，同时增强学生表达个人情感和校园生活体验的意愿与能力，促进学生艺术素养的形成和发展。学习者分析1.学生已经掌握了基本的绘画技巧，能够使用简单的线条和颜色表达自己的感受，同时对校园环境有了一定的认识和理解。

2.一年级的学生对新鲜事物充满好奇，喜欢动手操作，他们的学习兴趣通常来自于直观的、有趣的活动。在能力方面，他们具备初步的观察力和模仿能力，但精细动作和专注力还在发展中。在学习风格上，他们更倾向于通过游戏和互动来学习，对视觉和触觉的学习体验反应更积极。

3.学生在创作影子画时可能遇到的困难和挑战包括：如何准确地捕捉和描绘影子的形状，如何通过光影表现立体感，以及如何将个人观察和想象融入作品中。此外，对于一些动手能力较弱的学生来说，制作影子画的过程可能会感到挫败。教学资源准备1.教材：提前发放小学美术一年级上册桂美版教材，确保每位学生都有。

2.辅助材料：准备与影子相关的图片、视频，以及校园风景的摄影作品，用于激发学生灵感。

3.实验器材：准备足够数量的画纸、画笔、颜料、剪刀、胶水等，以及用于制作影子的道具。

4.教室布置：将教室分为绘画区和讨论区，确保学生有足够的空间进行创作和交流。教学过程一、导入

1.各位同学，大家好！今天我们要继续学习“我爱我们的校园”这个单元。上一节课我们一起观察了校园里的各种事物，今天我们要来探索一个特别有趣的现象——影子。你们有没有注意过，当阳光照在我们身上时，我们身后会出现什么？

2.对，是影子。影子伴随着我们，无处不在。那么，你们想不想用你们的画笔，把我们的影子画下来呢？今天我们就来学习如何创作“我们的影子画”。

二、观察与感知

1.首先，请大家仔细观察我手中的这张图片，这是一张影子的图片。你们能告诉我，影子是什么样子的？它有哪些特点？

2.对，影子是黑色的，它和我们的形状一样，但比我们大一些。现在，请大家闭上眼睛，想象一下，当太阳在头顶上时，你的影子会是什么样子？当太阳在侧面时，你的影子又会是什么样子？

3.现在，请大家打开眼睛，我们一起来做一个实验。我会在阳光下举起一个玩具，你们观察一下，玩具的影子是如何变化的。当玩具移动时，影子会怎样？

三、技法指导

1.好的，现在我们已经了解了影子的特点，接下来我要教大家如何画出我们的影子。首先，我们需要一张大纸，画纸要平铺在桌子上。

2.然后，我们用铅笔在画纸上轻轻地画出自己或同伴的轮廓。注意，我们要尽量画得准确一些。

3.接下来，我们要用黑色颜料填充影子部分。填充时，可以用刷子或者手指，让颜料均匀地覆盖在轮廓内。

4.等黑色颜料干透后，我们可以用其他颜色为人物添加细节，比如衣服的颜色、头发的颜色等。

四、创作实践

1.现在，请大家拿出自己的画纸和颜料，按照我刚才的方法，开始创作你们自己的影子画。

2.在创作过程中，如果遇到困难，可以随时向我提问。我会逐一解答你们的疑问。

3.同时，我也鼓励大家发挥自己的想象力，可以在影子画中加入一些有趣的元素，比如太阳、云朵等。

五、作品展示与评价

1.好的，大家都已经完成了自己的影子画。现在，请大家把作品拿到展示区，我们一起欣赏一下彼此的作品。

2.请一位同学来分享一下他的创作思路和感受。其他同学也可以发表自己的看法，我们可以相互学习和借鉴。

3.最后，我会对大家的作品进行评价。我会从画面构图、颜色搭配、创意表达等方面进行评价，希望大家能够虚心接受，不断进步。

六、总结与反思

1.通过今天的学习，我们不仅学会了如何画出自己的影子，还了解了影子的特点。影子是我们生活中的一个有趣现象，它伴随着我们的成长。

2.在创作影子画的过程中，我们锻炼了自己的观察力、想象力和动手能力。同时，我们也学会了如何表达自己的情感和想法。

3.请大家回去后，继续观察生活中的影子，尝试用不同的方式表达出来。下次课堂上，我们可以一起分享自己的作品和心得。

七、课后作业

1.请大家回去后，选择一个自己喜欢的角度，画出自己的影子，并尝试用不同的颜色和图案进行装饰。

2.下一节课，我们将一起展示并交流大家的作品，希望大家能够认真完成作业，展现出自己的创意和才华。知识点梳理1.影子的概念与特点

-影子是由光线照射在物体上，被物体挡住后，在物体背后形成的暗影。

-影子的颜色通常是黑色或深灰色。

-影子的形状与物体的形状相同，但大小会根据光源的位置和距离而变化。

2.影子的形成原理

-光源发出的光线是直线传播的。

-当光线遇到不透明物体时，会被挡住，无法传播到物体背后，从而在物体背后形成影子。

-影子的长度和方向会随着光源的位置变化而变化。

3.影子的变化规律

-当光源位置不变，物体移动时，影子的位置和形状也会随之变化。

-当光源高度不变，物体离光源越远，影子越长；物体离光源越近，影子越短。

-当光源位置和物体位置都发生变化时，影子的形状和长度也会发生变化。

4.影子的艺术表现

-利用影子进行绘画创作，可以表现出独特的视觉效果。

-影子画可以通过线条、颜色、形状等元素，传达出艺术家对光与影的理解和情感表达。

-影子画创作中，需要注意影子的形状、大小、方向和颜色等细节，以增强作品的艺术效果。

5.校园景物的观察与描绘

-通过观察校园中的建筑物、树木、花草等景物，了解它们的形状、颜色和特点。

-学会运用线条、颜色和形状等绘画元素，描绘出校园景物的外观和氛围。

-在描绘校园景物时，要注意透视关系和光影效果，使作品更具立体感和真实感。

6.绘画技巧与材料运用

-掌握基本的绘画技巧，如线条的运用、颜色的搭配、形状的描绘等。

-学会使用画纸、画笔、颜料等绘画材料，进行创作实践。

-在绘画过程中，注意画面的构图、色彩搭配和细节处理，使作品更加完整和美观。

7.艺术欣赏与评价

-学会欣赏和分析他人和自己的艺术作品，理解艺术作品中的形式美和情感表达。

-掌握艺术欣赏的基本方法，如观察细节、感受情感、理解主题等。

-学会评价艺术作品，从构图、色彩、技巧、创意等方面进行客观公正的评价。教学评价与反馈1.课堂表现：

学生在课堂上的参与度较高，能够积极回答问题，对影子的形成和变化表现出浓厚的兴趣。在绘画实践中，大多数学生能够按照指导步骤完成作品，表现出较好的动手能力和创造力。但也有部分学生因动手能力较弱，作品完成度不高，需要更多的个别指导。

2.小组讨论成果展示：

小组讨论环节，学生们能够就影子的特点、形成原理等主题进行积极交流，展示了良好的团队协作能力。各小组在展示成果时，能够清晰地表达自己的观点，并结合作品进行说明，表现出较高的概括和表达能力。

3.随堂测试：

随堂测试中，学生们对影子相关知识点的掌握情况良好，能够准确回答关于影子形成原理、变化规律等方面的问题。但在影子艺术表现方面，部分学生的理解不够深入，需要进一步引导和启发。

4.作业完成情况：

学生们在课后完成的影子画作业，整体质量较高，能够较好地运用所学知识进行创作。部分学生在作业中尝试了不同的表现手法，展现了自己的个性。但也有学生作业完成度不高，需要教师在下一次课上给予更多关注和指导。

5.教师评价与反馈：

针对学生们的课堂表现和作业完成情况，教师将进行以下评价与反馈：

-对积极参与课堂讨论、表现出色的学生给予表扬，鼓励他们继续保持积极的学习态度。

-对作业完成度高的学生，教师将提供正面的反馈，并鼓励他们在下一次作业中继续发挥创意。

-对作业完成度不高或存在困难的学生，教师将进行个别辅导，帮助他们理解知识点，提高绘画技巧。

-教师将总结本次课程的亮点和不足，为下一次课程的教学设计提供参考，以更好地满足学生的学习需求。

-教师还将鼓励学生们在日常生活中多观察、多思考，将所学知识运用到实际生活中，提高自己的艺术素养。反思改进措施（一）教学特色创新

1.在本次课程中，我尝试引入了校园景物作为绘画主题，让学生们能够将所学知识与实际环境相结合，增强了学习的趣味性和实用性。

2.我还设计了一个互动环节，让学生们通过角色扮演的方式，模拟太阳和物体的互动，从而更加直观地理解影子的形成和变化，提高了学生的参与度和理解力。

（二）存在主要问题

1.在教学组织方面，我发现部分学生在小组讨论环节中参与度不高，可能是因为讨论主题不够吸引他们或者小组分工不明确。

2.在教学方法上，我注意到对于一些动手能力较弱的学生，他们在绘画实践环节中遇到了困难，需要更多的个别指导和支持。

3.在教学评价方面，我意识到评价标准可能过于统一，没有充分考虑到学生的个体差异，这可能会影响部分学生的积极性和自信心。

（三）改进措施

1.为了提高小组讨论的参与度，我将在未来的课程中设计更具挑战性和趣味性的讨论主题，并确保每个小组成员都有明确的角色和任务，以促进每个学生的积极参与。

2.对于动手能力较弱的学生，我将安排更多的个别辅导时间，提供更多样化的绘画工具和材料，以便他们能够以适合自己的方式完成作品。同时，我也会鼓励学生之间相互帮助，共同进步。

3.在教学评价方面，我将采用更加多元化的评价标准，考虑学生的个体差异和创作特点，给予每个学生公正和个性化的评价。我会鼓励学生自我评价和同伴评价，以及设置更多元化的评价项目，如创意性、技术性、参与度等，以全面评估学生的学习成果。通过这些改进措施，我相信能够更好地促进学生的学习兴趣和艺术素养的发展。第一单元我爱我们的校园第3课课间的乐趣主备人备课成员教学内容分析1.本节课的主要教学内容为引导学生观察和描绘课间校园里的乐趣，通过绘画、手工制作等方式表达自己对校园生活的喜爱。

2.教学内容与学生已有知识的联系：本节课选自小学美术一年级上册（2024）桂美版（2024）第一单元“我爱我们的校园”，第3课“课间的乐趣”。学生在本节课中将运用已学的绘画技巧，结合观察到的课间活动场景，进行创作。同时，本节课与学生的日常生活紧密相关，有助于激发学生的学习兴趣，提高他们的绘画能力。核心素养目标本节课的核心素养目标在于培养学生的美术观察力、创意表现力和审美感知能力。通过观察校园课间活动，学生将学会发现生活中的美，培养观察力和想象力；在创作过程中，提高手眼协调能力，增强创意表现力；同时，通过评价自己和同伴的作品，提升审美意识和审美鉴赏能力，形成对美术作品的欣赏和评价能力。学习者分析1.学生已经掌握了基本的绘画技巧，如线条、色彩和简单的图形绘制，以及基础的美术工具使用方法。

2.学习兴趣：一年级学生对周围环境充满好奇，对绘画和手工制作通常有较高的兴趣。他们喜欢通过动手操作来表达自己的想法和情感。

学习能力：学生具备初步的观察能力和模仿能力，能够跟随老师的指导进行简单的美术创作。

学习风格：一年级学生倾向于通过直观、互动和游戏化的方式学习，喜欢在游戏中探索和学习。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

-观察细节和捕捉动态场景可能对一年级学生来说较为困难。

-精细动作的协调可能还不够成熟，影响绘画和手工制作的精细度。

-在创作过程中，可能会因为对成果的期望过高而感到挫折。

-部分学生可能在表达个人想法时感到难以用美术语言表达。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《小学美术一年级上册（2024）桂美版》教材。

2.辅助材料：准备校园课间活动的图片、视频，以及相关的美术作品范例。

3.实验器材：准备画纸、画笔、颜料、剪刀、胶水等美术创作工具。

4.教室布置：将教室分为绘画区和手工制作区，确保学生有足够的空间进行创作。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过班级微信群，发布预习资料，包括校园课间活动的图片和视频，以及本节课的教学目标。

-设计预习问题：设计问题如“你在课间都喜欢做什么游戏？”“你能描述一下课间的场景吗？”

-监控预习进度：通过学生反馈的预习笔记，了解学生的准备情况。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生观看视频，阅读图片，了解课间活动的多样性。

-思考预习问题：学生根据问题，记录自己的观察和想法。

-提交预习成果：学生将预习笔记和问题反馈给老师。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主探索，培养观察能力。

-信息技术手段：利用微信群共享资源，方便学生随时复习。

作用与目的：

-帮助学生提前了解课间活动，为课堂创作做好准备。

-培养学生的自主学习能力和观察力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过展示校园课间活动的照片，引出本节课的主题。

-讲解知识点：讲解如何观察细节，如何用线条和色彩表达动态场景。

-组织课堂活动：分组讨论，每组选择一个课间活动场景进行描绘。

-解答疑问：及时解答学生在创作过程中的问题。

学生活动：

-听讲并思考：学生跟随老师的讲解，思考如何表达课间乐趣。

-参与课堂活动：学生在小组内合作，共同创作课间活动场景。

-提问与讨论：学生在创作中遇到问题时，向老师提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：详细讲解绘画技巧和观察方法。

-实践活动法：通过实际操作，让学生在实践中学习。

-合作学习法：培养团队合作，提高沟通能力。

作用与目的：

-帮助学生掌握观察和表达课间乐趣的技巧。

-培养学生的动手能力和团队合作精神。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：要求学生绘制一幅校园课间活动的完整画作。

-提供拓展资源：推荐学生阅读与美术创作相关的书籍和网站。

-反馈作业情况：批改作业，给予个性化反馈。

学生活动：

-完成作业：根据课堂学习，独立完成画作。

-拓展学习：利用推荐资源，进一步了解美术创作知识。

-反思总结：总结学习过程中的收获和不足。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生独立完成作业，发展个人创作能力。

-反思总结法：引导学生自我反思，提升学习能力。

作用与目的：

-巩固和拓展学生在课堂上学到的绘画技巧。

-培养学生的自我反思和独立创作能力。拓展与延伸1.拓展阅读材料：

-《儿童绘画心理学》：了解儿童绘画发展的心理学特点，帮助家长和教师更好地指导孩子进行绘画创作。

-《色彩搭配原理》：介绍色彩搭配的基本原则，让学生在学习绘画时能够更好地运用色彩。

-《世界著名儿童画作欣赏》：通过欣赏世界各地的儿童画作，拓宽学生的艺术视野，激发创作灵感。

-《校园生活主题绘画集》：收集了以校园生活为主题的绘画作品，供学生参考和借鉴。

2.课后自主学习和探究：

-观察生活中的校园场景，尝试用不同的绘画材料和技巧进行表现，如水彩、彩铅、马克笔等。

-深入了解美术史上的校园生活主题作品，分析其构图、色彩、表现手法等方面的特点。

-尝试创作一系列以校园生活为主题的连环画，通过故事情节展现校园生活的多样性。

-与同学组成绘画小组，共同探讨校园生活中的美好瞬间，互相学习、交流绘画心得。

-参加校园美术比赛，展示自己的绘画才能，激发创作热情。

-利用周末时间，参观美术馆、画廊等艺术场所，感受艺术的魅力，收集创作灵感。

-观看绘画教学视频，学习新的绘画技巧，如速写、素描等。

-阅读有关美术欣赏的书籍，提高自己的审美能力，学会欣赏和评价美术作品。

-尝试将绘画与摄影结合，记录校园生活的美好瞬间，拓宽艺术表现手法。

-与家人、朋友分享自己的绘画作品，听取他们的意见和建议，不断改进绘画技巧。

-定期回顾自己的绘画作品，总结经验教训，为下一次创作做好准备。重点题型整理题型一：观察与描述

题目：请你观察学校的课间活动，选择一个场景，用文字描述这个场景中的人物、活动和氛围。

答案：在学校的操场上，一群孩子正在欢快地踢足球。他们穿着各种颜色的运动服，追逐着足球，笑声和欢呼声此起彼伏。阳光洒在他们身上，营造出一种温暖而充满活力的氛围。

题型二：创作与表达

题目：根据本节课的学习，创作一幅表现校园课间乐趣的画作，并简要说明你的创作思路。

答案：我画了一幅课间操的场景，画面中有孩子们在做操、跳绳和玩耍。我选择了鲜艳的色彩来表现孩子们快乐的心情，同时通过不同的线条和形状来表现他们的动态。

题型三：分析与评价

题目：请你评价一幅同学创作的以“校园课间”为主题的画作，从构图、色彩、表现力等方面进行分析。

答案：同学的画作构图合理，画面中的孩子们分布均衡，色彩搭配和谐，给人以愉悦的视觉体验。画作中的线条流畅，很好地表现了孩子们的动态和校园的氛围。

题型四：想象与创作

题目：设想你正在编写一个关于校园课间活动的故事，请用一段话概述故事的主要情节。

答案：故事讲述了一个小学班级在课间休息时的冒险。孩子们决定在校园里寻找传说中的宝藏，他们通过解谜、合作，最终在老槐树下找到了一个藏有礼物的小箱子，度过了难忘的课间时光。

题型五：探究与实践

题目：结合本节课的学习，设计一个校园课间活动的小游戏，并说明游戏规则。

答案：设计的游戏名为“快乐接力”。游戏规则是：孩子们分成几个小组，每个小组的成员手持一个沙包，通过传递沙包来完成接力。每组成员必须完成一圈后回到起点，最快的小组获胜。这个游戏旨在锻炼孩子们的团队合作和协调能力。板书设计①课题：我爱我们的校园——课间的乐趣

②重点知识点：

-观察课间活动的技巧（如何观察人物动态、表情、场景布局）

-绘画表现课间乐趣的技巧（线条、色彩、形状的运用）

-美术作品评价的标准（构图、色彩、表现力）

③重点词句：

-“课间乐趣”

-“观察与描绘”

-“创意表达”

-“美术欣赏与评价”反思改进措施（一）教学特色创新

1.在本节课中，我尝试引导学生通过观察和体验来激发创作灵感，让学生在校园中寻找课间乐趣的主题，这种方式能够让学生更加亲近教学内容，提高他们的学习兴趣。

2.我采用了小组合作的方式进行教学，让学生在合作中学习交流，这种教学方法不仅锻炼了学生的团队合作能力，也使他们在互动中获得了更多的创作灵感。

（二）存在主要问题

1.在教学组织方面，我发现部分学生在小组合作时参与度不高，可能是因为他们对绘画缺乏信心，或者是对小组内的分工不明确。

2.在教学方法上，我在讲解绘画技巧时可能过于注重理论，而没有足够的时间让学生在实践中学习和体验。

3.在教学评价方面，我意识到评价标准可能过于单一，没有充分考虑到每个学生的个性化和创造性。

（三）改进措施

1.为了提高学生的参与度，我将在小组合作活动中设置更明确的角色和任务，确保每个学生都有机会参与到创作过程中。同时，我会鼓励学生分享自己的创作想法，增强他们的自信心。

2.我将调整教学方法，增加学生在课堂上的实践时间，让他们在实践中学习和掌握绘画技巧。我会通过示范和互动指导，让学生在操作中学习，而不是仅仅通过讲解理论知识。

3.对于教学评价，我将采用多元化的评价标准，不仅关注学生的绘画技能，还重视他们的创意和个性化表达。我会鼓励学生互相评价，以及自我评价，以此来提高他们的自我反思和评价能力。教学评价与反馈2.小组讨论成果展示：观察每个小组在讨论过程中的合作情况，以及他们展示的课间乐趣主题的绘画作品，记录作品的主题、构图、色彩等方面的特点。

3.随堂测试：通过随堂测试，了解学生对课间乐趣主题的理解程度，以及他们掌握的绘画技巧和表现手法。

4.课后作业评价：对学生完成的课后作业进行评价，关注他们在创作过程中的进步和不足，以及他们对课间乐趣主题的理解和表达。

5.教师评价与反馈：根据学生的课堂表现、小组讨论成果展示、随堂测试和课后作业评价，给予学生个性化的评价和反馈，鼓励他们在今后的学习中不断提高。第一单元我爱我们的校园本单元复习与测试课题：科目：班级：课时：计划3课时教师：单位：一、设计思路本单元复习与测试课程设计，旨在巩固学生对校园环境中各种元素的认识，提高观察和表达能力。结合桂美版小学美术一年级上册教材，通过回顾本单元所学内容，以趣味性的绘画和手工制作活动，激发学生的学习兴趣，培养学生的审美意识和创新思维。课程将围绕校园建筑、植物、人物等元素，引导学生运用线条、色彩、形状等美术语言进行创作，同时注重培养学生的团队合作精神。通过本节课的复习与测试，使学生能够更好地理解校园文化，表达对校园的热爱之情。二、核心素养目标分析二、核心素养目标分析

本节课核心素养目标聚焦于培养学生的审美情趣、创意实践和美术鉴赏能力。通过观察校园环境，学生将提高对美的感知力，培养健康的审美情趣；在绘画和手工制作过程中，发展学生的创新意识和实践能力；同时，通过欣赏和分析校园元素的作品，提升学生的美术鉴赏水平，使其能够理解和表达美术作品中的情感和思想。三、学情分析本节课面对的是小学一年级的学生，他们在知识层面初步接触美术基础概念，对线条、色彩有基本的认识，但绘画技巧尚不成熟。在能力上，学生具备一定的观察力和想象力，但需要引导以提升其美术创作能力。素质方面，学生处于培养审美观和创造力的关键期，对新鲜事物充满好奇心。行为习惯方面，学生可能存在注意力不集中、耐心不足等问题，需要通过有趣的教学活动来吸引其专注力。学生对校园环境有一定的了解，但通过美术形式表达对校园的情感体验较少，本节课的学习将有助于学生将课本知识与实际环境相结合，提升学习兴趣和实际操作能力。四、教学资源准备1.教材：人手一本桂美版小学美术一年级上册教材。

2.辅助材料：收集校园风景照、建筑和植物图片，制作PPT用于课堂展示。

3.实验器材：彩色画笔、画纸、剪刀、胶水等美术创作工具。

4.教室布置：划分创作区，准备展示作品的白板或绳子，确保教室环境整洁、安全，便于学生创作和交流。五、教学流程1.导入新课（用时5分钟）

以一首欢快的校园歌曲作为背景音乐，播放校园风景图片，引导学生说出图片中的元素，如“这是我们学校的楼房、操场、小树等”。接着提问：“你们喜欢我们的校园吗？为什么？”通过这种方式激发学生的兴趣，导入本节课的主题：“今天我们一起学习如何用画笔表达对校园的热爱。”

2.新课讲授（用时15分钟）

-讲解校园元素：通过PPT展示校园的楼房、操场、树木、同学等元素，引导学生观察它们的形状、颜色和特点。

-美术语言运用：讲解线条、色彩、形状等美术语言在表达校园元素时的运用，举例说明如何通过线条的粗细、色彩的搭配来表现校园的美丽。

-创作方法指导：向学生展示一些简单的绘画和手工制作技巧，如如何画树、如何用色彩表现阳光等，为学生后续的创作提供方法指导。

3.实践活动（用时15分钟）

-绘画创作：学生根据自己对校园的观察和感受，选择喜欢的事物进行绘画创作，教师巡回指导，鼓励学生发挥想象力和创造力。

-手工制作：学生利用剪刀、胶水等工具，将绘画作品与手工制作相结合，制作出立体的校园景观。

-作品展示：学生完成作品后，将作品展示在教室的展示区，与同学们分享自己的创作过程和心得。

4.学生小组讨论（用时5分钟）

-作品评价：学生分组讨论，互相评价对方的绘画和手工制作作品，从线条、色彩、创意等方面进行评价。

-创作经验分享：学生分享在创作过程中的心得体会，如如何克服困难、如何发挥想象等。

-校园文化理解：讨论通过美术创作对校园文化的理解，如何将校园元素融入作品中，表达对校园的热爱。

举例回答：

-A组：“我们组的XX同学画的操场色彩搭配得很和谐，让人感觉很舒适。”

-B组：“我们组的XX同学在创作过程中遇到了困难，但他不断尝试，最终完成了很有创意的作品。”

-C组：“我们通过创作发现，校园的每一个角落都有它独特的美丽，我们更加热爱我们的校园了。”

5.总结回顾（用时5分钟）

回顾本节课的学习内容，强调本节课的重点：如何运用美术语言表达对校园的热爱。同时，总结学生在创作过程中的亮点和需要改进的地方，鼓励学生在今后的美术创作中继续努力。最后，布置作业：以“我心中的美丽校园”为主题，进行一次家庭美术创作，与家人分享对校园的热爱。

本节课通过导入、讲授、实践、讨论和总结等环节，使学生能够更好地运用美术语言表达对校园的热爱，同时也培养了学生的观察力、创新力和审美能力。六、拓展与延伸1.提供拓展阅读材料：

-《儿童美术创作指导手册》：提供有关儿童美术创作的基本技巧和方法，帮助学生和家长更好地理解儿童美术教育。

-《校园风景摄影集》：收集不同季节、不同时间段的校园风景照片，让学生通过摄影作品感受校园的美。

-《美术素养培养系列书籍》：包括《色彩入门》、《线条的艺术》等，帮助学生深入理解美术基础知识。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-观察校园：鼓励学生在课后继续观察校园的不同角落，尝试用画笔记录下自己看到的美丽瞬间。

-创作主题延伸：引导学生思考除了校园，还有哪些地方值得用美术作品来表达情感，如家庭、公园等。

-美术家介绍：推荐学生了解一些以自然风景为创作主题的美术家，如梵高、莫奈等，学习他们的创作风格和技巧。

-美术材料探索：鼓励学生尝试使用不同的美术材料进行创作，如水彩、蜡笔、粉笔等，探索不同材料的特性和表现力。

-美术展览参观：建议家长陪同学生参观当地的美术展览，拓宽艺术视野，增强审美体验。

-美术创作交流：鼓励学生与同学进行美术创作交流，分享创作心得，互相学习，共同进步。

-环保主题创作：引导学生思考如何在美术创作中融入环保元素，用艺术的方式表达对环境的关注和保护。

-民间艺术学习：介绍一些民间艺术，如剪纸、泥塑等，鼓励学生学习和尝试，了解传统文化艺术。

-美术日记记录：鼓励学生养成记录美术日记的习惯，将日常生活中的观察和感受通过绘画形式记录下来。七、板书设计①美术语言重点知识点：

-线条：直线、曲线、粗线、细线

-色彩：暖色调、冷色调、对比色、和谐色

-形状：圆形、方形、三角形、不规则形

②校园元素关键词：

-建筑物：楼房、操场、教室

-植物：树木、花草、绿化带

-人物：同学、老师、校园工作人员

③表达情感重点句子：

-“我用（色彩/线条/形状）来表达我对校园的喜爱。”

-“在校园里，我最喜欢（建筑物/植物/人物）的部分是……”

-“通过绘画，我想告诉人们我对校园的（情感/想法/记忆）。”八、重点题型整理题型一：观察与描述

题目：请仔细观察课本中的校园风景画，描述画中的主要元素，并说明你最喜欢其中的哪个部分，为什么？

答案：画中有学校的楼房、操场、树木和同学。我最喜欢树木部分，因为它们给校园带来了生机和绿色。

题型二：情感表达

题目：如果你要画一幅表达你对校园热爱的画，你会选择哪些元素？请用一段话简要说明你的创作思路。

答案：我会选择操场、教学楼和同学们在树荫下休息的场景。我想通过画面的温暖色调和活泼的线条，表达出我对校园生活的喜爱和怀念。

题型三：色彩搭配

题目：请从课本中选择一种校园风景画，分析其色彩搭配，并说明这种搭配给你什么样的感受。

答案：我选择了一幅以暖色调为主的校园风景画。画面中的黄色和红色给人温暖、明亮的感觉，让我觉得校园是一个充满活力和快乐的地方。

题型四：创意实践

题目：请设计一个以“我心中的美丽校园”为主题的美术创作活动，并简要介绍活动的目标和步骤。

答案：活动目标：通过绘画和手工制作，让学生表达对校园的热爱和创意。活动步骤：1.学生观察校园，收集素材；2.学生进行绘画创作，表现心中的美丽校园；3.学生利用手工制作，为画作添加立体元素；4.学生展示作品，互相评价。

题型五：文化理解

题目：校园不仅是学习的地方，也是文化传承的载体。请举例说明校园中的哪些元素体现了文化传承。

答案：校园中的历史建筑、雕塑、校徽和校训等都体现了文化传承。例如，历史建筑见证了学校的发展历程，雕塑和校徽代表了学校的理念和价值观，校训则传承了学校的教育精神。第二单元小文具大本领第1课我的文具授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容小学美术一年级上册（2024）桂美版（2024）第二单元小文具大本领第1课《我的文具》，本节课主要通过观察、描绘和创作，让学生认识并表现自己的文具。课程内容包括：

1.观察不同种类的文具，了解其外形、颜色和特点。

2.学习使用线条、形状和颜色表现文具的轮廓和细节。

3.尝试运用绘画技巧，创作一幅以文具为主题的画作。

4.培养学生的观察能力、表现力和创新能力。核心素养目标1.美术鉴赏：培养学生对文具造型和色彩的美学感知能力，提升对日常生活中美术元素的认识和欣赏。

2.艺术表现：通过绘画活动，提高学生运用线条、形状和色彩表达个人情感和创意的能力。

3.创新实践：鼓励学生发挥想象，创作出具有个性化的文具画作，培养创新意识和实践能力。

4.文化理解：引导学生了解文具的发展历史和文化内涵，增强对中华文化的自豪感和传承意识。重点难点及解决办法重点：

1.文具的观察与描绘。

2.线条、形状和颜色的运用。

难点：

1.细节描绘的准确性。

2.创作中的创新思维。

解决办法：

1.观察与描绘：通过实物展示，引导学生细致观察文具的形状、颜色和结构特点，教授简单的描绘技巧，如比例、线条流畅性等，并鼓励学生尝试复现观察到的细节。

2.技法运用：通过示范和练习，教授学生如何使用不同的线条、形状和颜色来表达文具的质感和空间关系。

3.创新思维：组织小组讨论，激发学生的想象力，鼓励他们尝试不同的构图和表现手法，同时提供多个创作主题供学生选择，以促进个性化创作。

4.反馈与修改：在学生创作过程中，教师提供即时反馈，帮助学生识别并修正描绘中的错误，同时鼓励学生自我反思和改进。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《小学美术一年级上册（2024）桂美版》教材。

2.辅助材料：准备文具实物、相关图片和视频资料，以及展示学生作品的画板或墙面。

3.实验器材：准备画纸、画笔、水彩颜料、调色板等绘画工具。

4.教室布置：将教室分为绘画区和展示区，确保学生有足够的空间进行绘画和作品的展示。教学过程设计1.导入环节（5分钟）

-教师展示一组不同种类的文具实物，引导学生观察并说出它们的名字。

-提问：“你们知道这些文具是用来做什么的吗？它们有什么特点？”

-学生自由发言，教师总结文具的功能和特点，激发学生对文具的兴趣。

2.讲授新课（15分钟）

-教师展示教材中的范例作品，引导学生观察文具的形状、颜色和细节。

-讲解如何使用线条、形状和颜色来描绘文具，强调描绘的技巧和注意事项。

-教师示范绘画过程，边示范边讲解，确保学生理解每一步的操作。

3.巩固练习（10分钟）

-学生根据教师的示范，尝试自己描绘一种文具。

-教师巡回指导，针对学生的绘画给予个别化的反馈和建议。

-学生完成绘画后，互相展示作品，进行简单的评价和讨论。

4.师生互动环节（10分钟）

-教师提出问题：“你们在绘画过程中遇到了什么困难？是如何解决的？”

-学生分享自己的经验和解决问题的方法。

-教师总结学生的发言，强调创新思维和解决问题的能力。

5.课堂提问与总结（5分钟）

-教师提问：“通过本节课的学习，你们对文具有了哪些新的认识？”

-学生回答，教师给予肯定和补充。

-教师总结本节课的重点内容，强调美术素养的培养和创新思维的激发。

6.作业布置（10分钟）

-教师布置作业：以“我的文具盒”为主题，创作一幅包含多种文具的画作。

-教师提示学生在创作中注意观察文具的细节，并运用所学技巧进行表现。

总用时：45分钟学生学习效果学生学习效果显著，具体体现在以下几个方面：

1.学生能够准确地识别和描述不同文具的形状、颜色和特点，对文具的观察更加细致和深入。

2.通过本节课的学习，学生掌握了基本的绘画技巧，能够运用线条、形状和颜色描绘出文具的轮廓和细节，绘画作品更具表现力。

3.学生在创作过程中表现出了创新意识，能够根据自己的想象和观察，创作出具有个性化的文具画作，展现了各自的创意和风格。

4.学生在互相展示和讨论作品时，能够积极地分享自己的创作思路和绘画技巧，增进了同学间的交流和合作。

5.学生对美术产生了更加浓厚的兴趣，愿意主动参与绘画活动，并在日常生活中更加关注美术元素的存在。

6.学生通过本节课的学习，不仅提高了美术技能，还在观察力、表现力和创新思维等方面得到了锻炼和提升。

7.学生能够理解并表达自己对文具的审美感受，增强了美术鉴赏能力，为后续美术学习打下了坚实的基础。

8.学生在解决问题和面对挑战时，展现出了积极的态度和解决问题的能力，有助于他们在未来的学习和生活中更好地应对各种情境。

9.学生通过本节课的学习，对中华传统文化中的文具发展有了初步的了解，增强了对传统文化的认识和尊重。

10.学生的美术作品得到了同学和教师的肯定，增强了自信心，激发了他们继续探索和学习的动力。重点题型整理题型一：观察与描述

题目：请仔细观察你的铅笔，并描述它的外形特征。

答案：我的铅笔是黄色的，圆柱形，一头是尖的，可以用来写字，另一头是平的，可以用来擦除。

题型二：绘画实践

题目：根据你对橡皮的观察，尝试用线条和颜色画出你心中的橡皮。

答案：（学生作品展示，教师根据学生的绘画给予评价和反馈）

题型三：创作思维

题目：如果你有一支魔法笔，你想用它来画出什么样的文具？请描述你的创意。

答案：我想用魔法笔画出一支会说话的铅笔，它可以帮助我在画画时给出建议，让我的作品更加完美。

题型四：审美评价

题目：比较两幅描绘同一支钢笔的画作，哪一幅更能表现钢笔的特点？为什么？

答案：我认为第二幅画作更好，因为它使用了更多的细节来描绘钢笔的金属光泽和形状。

题型五：文化理解

题目：中国的毛笔有着悠久的历史，请简述毛笔的特点以及它在书法和绘画中的作用。

答案：毛笔是用动物的毛制成的，它的笔尖柔软而有弹性，可以用来书写流畅的线条和绘制细腻的画作。在书法中，毛笔可以表现出不同的笔触和力度，创造出独特的艺术效果。

详细补充和说明举例：

1.在观察与描述题型中，学生需要通过细致的观察来描述文具的特征，这不仅锻炼了他们的观察能力，也提高了他们的语言表达能力。

2.绘画实践题型鼓励学生将观察转化为实践，通过自己的手来创作，这样的过程可以加深学生对文具形态的理解，并提升他们的绘画技能。

3.创作思维题型旨在激发学生的想象力，通过魔法笔这一虚构元素，引导学生思考和创新，从而培养他们的创造力和创新意识。

4.审美评价题型让学生学会如何从多个角度评价艺术作品，这不仅提升了他们的审美能力，也促进了批判性思维的发展。

5.文化理解题型通过介绍毛笔的历史和文化背景，帮助学生了解中华传统文化，增强文化自豪感，并促进文化传承意识的培养。教学评价与反馈1.课堂表现：

学生在课堂上的表现积极，能够认真听讲并参与讨论。在绘画实践环节，学生表现出较高的兴趣和热情，积极参与创作，展现了良好的动手能力和创新思维。

2.小组讨论成果展示：

小组讨论环节，学生能够积极发言，分享自己的观察和创作思路。成果展示时，各小组的作品主题明确，形式多样，体现了学生的团队合作能力和创造力。

3.随堂测试：

随堂测试中，学生能够准确回答关于文具特征和绘画技巧的问题，表现出对课堂内容的掌握。同时，测试也暴露出部分学生在细节描绘和审美评价方面的不足。

4.作业完成情况：

学生按时完成作业，作品质量较高。在作业中，学生能够运用课堂所学，创作出具有个性化特点的文具画作，显示出良好的创作能力和审美素养。

5.教师评价与反馈：

针对学生的课堂表现和作业完成情况，教师给予以下评价与反馈：

-对学生在课堂上的积极参与和绘画实践给予肯定，鼓励他们继续保持热情，不断提高绘画技能。

-对小组讨论成果展示给予表扬，强调团队合作的重要性，并提出改进建议，如增加创意元素、提高作品完成度等。

-针对随堂测试中发现的问题，教师给予个别辅导，帮助学生弥补知识漏洞，提高审美评价能力。

-对作业完成情况给予总体评价，强调作业的重要性，并提出改进意见，如加强观察、注重细节描绘等。

-鼓励学生在日常生活中多观察、多创作，培养美术素养和创新能力，为未来的学习和发展打下坚实基础。第二单元小文具大本领第2课文具变变变主备人备课成员设计思路本节课以“文具变变变”为主题，结合小学一年级学生的认知特点和兴趣，通过观察、想象和动手实践，引导学生发现文具的多种用途和变化。课程设计注重培养学生的观察力、创造力和动手能力，以课本为依据，融入趣味性和互动性，使学生能够在轻松愉快的氛围中学习美术知识，激发学生对美术的热爱和创作欲望。课程内容与课本紧密结合，确保学生在掌握基本知识的同时，能够充分发挥想象力和创造力。核心素养目标1.观察与理解能力：学会观察文具的形状、颜色和结构，理解其功能与特点。

2.创新与想象力：运用所学知识，发挥想象，将文具进行创意性的变化和组合。

3.实践与操作能力：动手实践，通过剪、贴、画等手法，将创意转化为具体的美术作品。

4.美感与审美能力：培养对美的感知和欣赏，提高对美术作品的美学鉴赏能力。教学难点与重点1.教学重点

-观察与描述文具的特征：重点在于教会学生如何细致观察文具的颜色、形状、大小等特征，例如，让学生能够描述铅笔的长度、橡皮的软硬程度和颜色。

-创意设计能力的培养：重点在于引导学生将文具进行创意性的变化和组合，如将铅笔和橡皮组合成一个新的卡通形象。

-美术技能的运用：重点在于教授学生剪、贴、画等基本美术技能，确保学生能够熟练运用这些技能完成作品，比如如何剪出平滑的曲线，如何用胶水粘贴不变形。

2.教学难点

-理解文具的功能与特点：难点在于让学生理解文具不仅用于学习，还能通过创意设计展现个性，例如，学生可能难以理解为何要把橡皮变成一只小动物。

-创意的延伸与实现：难点在于学生如何将抽象的创意转化为具体的作品，如将“文具森林”这样的抽象概念用画笔表现出来。

-细节处理与审美协调：难点在于学生在创作过程中如何处理细节，使作品既有创意又美观，比如如何搭配颜色，如何使作品中的各个元素协调统一。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时步骤师生互动设计二次备课教学资源-硬件资源：多媒体投影仪、电脑、画板、画纸、剪刀、胶水、彩笔、颜料。

-软件资源：PowerPoint演示文稿、图像处理软件（如Paint）。

-课程平台：校园网络教学平台。

-信息化资源：电子版课本、教学参考图片、学生作品示例。

-教学手段：实物展示、互动讨论、现场演示、小组合作。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对文具创意设计的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

-开场提问：“你们知道文具除了用来学习还能变成什么吗？它们可以有哪些有趣的变化？”

-展示一些经过创意设计的文具图片，让学生初步感受文具的多样性和创意魅力。

-简短介绍文具创意设计的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.文具创意设计基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解文具创意设计的基本概念、组成部分和原理。

过程：

-讲解文具创意设计的定义，包括其主要元素和设计原则。

-详细介绍文具创意设计的组成部分，如色彩搭配、形状变化等，使用示例作品帮助学生理解。

-通过实际案例，让学生更好地理解文具创意设计的实际应用和作用。

3.文具创意设计案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解文具创意设计的特性和重要性。

过程：

-选择几个典型的文具创意设计案例进行分析。

-详细介绍每个案例的设计思路、创作过程和意义，让学生全面了解文具创意设计的多样性。

-引导学生思考这些案例对实际生活的影响，以及如何应用创意设计解决实际问题。

-小组讨论：让学生分组讨论文具创意设计的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

-将学生分成若干小组，每组选择一个文具创意设计的主题进行深入讨论。

-小组内讨论该主题的设计理念、实施步骤和可能遇到的挑战。

-每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对文具创意设计的认识和理解。

过程：

-各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的设计理念、实施步骤和预期效果。

-其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

-教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调文具创意设计的重要性和意义。

过程：

-简要回顾本节课的学习内容，包括文具创意设计的基本概念、组成部分、案例分析等。

-强调文具创意设计在现实生活和学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用。

-布置课后作业：让学生设计一个自己的文具创意作品，并撰写设计思路和创作过程。知识点梳理六、知识点梳理

1.观察与理解能力

-文具的基本特征：形状、大小、颜色、材质等。

-文具的功能与用途：铅笔用于书写、橡皮用于擦除、尺子用于测量等。

2.创新与想象力

-创意设计的概念：将常见物品进行创新性改造，赋予新的意义或功能。

-想象力的培养：通过联想、组合、变形等方式，激发学生对文具的创意想象。

3.实践与操作能力

-剪切技巧：如何正确使用剪刀，剪出直线、曲线等。

-贴合技巧：如何使用胶水，使粘贴物品牢固且美观。

-绘画技巧：如何运用彩笔、颜料进行绘画，掌握基本的绘画技法。

4.美感与审美能力

-色彩搭配：了解基本的色彩搭配原则，如对比色、邻近色等。

-形状与构图：理解形状的基本元素，如点、线、面，以及构图的基本原则。

-美学原则：了解形式美、和谐美、对比美等美学原则。

5.文具创意设计案例解析

-功能性设计：如多功能笔筒，结合文具收纳与装饰功能。

-形式美设计：如卡通造型的文具，注重外形的美观与趣味性。

-环保设计：如可回收材料制成的文具，强调环保与可持续性。

6.创意设计实践指导

-设计思路：从观察生活、发现问题、提出解决方案到实际操作的过程。

-设计方法：如头脑风暴、思维导图、原型制作等。

-设计评价：如何评价一个创意设计作品的美学价值、实用性和创新性。板书设计①文具特征与功能

-重点知识点：文具的形状、颜色、材质

-重点词：铅笔、橡皮、尺子

-重点句：文具是我们学习的好帮手

②创意设计与想象力

-重点知识点：创意设计的概念、想象力的培养

-重点词：创新、联想、变形

-重点句：让文具变得更有趣、更有创意

③实践操作与美感审美

-重点知识点：剪切、贴合、绘画技巧，色彩搭配、形状与构图、美学原则

-重点词：剪切技巧、贴合技巧、绘画技法、色彩搭配、形状、构图

-重点句：用我们的双手创造美，用我们的眼睛发现美重点题型整理题型一：观察与分析

题目：请观察以下文具图片，描述它们的形状、颜色和材质，并说出它们各自的功能。

答案：铅笔是长条形状，通常为木质，颜色为黄色；橡皮是小块状，通常为柔软的橡胶材质，颜色多样；尺子是长条形状，通常为塑料或金属材质，颜色多样。铅笔用于书写，橡皮用于擦除，尺子用于测量。

题型二：创意联想

题目：如果你有一支魔法笔，它可以变成任何你想要的东西，你希望它变成什么？请用一段话描述你的创意。

答案：如果我有一支魔法笔，我希望它变成一只小飞机，这样我就可以在纸上画出一条航线，它就能带着我在天空自由翱翔，欣赏不同的风景。

题型三：实践操作

题目：请用剪刀和彩纸制作一个你喜欢的文具造型，并说明你选择这个造型的原因。

答案：我制作了一个彩色的铅笔造型，因为它是我学习中常用的文具之一，我用不同颜色的彩纸代表铅笔的不同部分，这样可以让我的铅笔更加醒目和有趣。

题型四：美感审美

题目：请根据以下色彩搭配原则，选择一组你认为美观的色彩组合，并说明你的选择理由。

答案：我选择了蓝色和橙色的组合，因为它们是对比色，搭配在一起可以产生强烈的视觉冲击力，让人感到活力和清新。

题型五：创意设计评价

题目：请评价以下创意设计作品的美学价值、实用性和创新性，并提出你的改进建议。

答案：这个创意设计作品是一个笔筒，它以树干为原型，将文具设计成树上的果实形状。我认为它在美学价值上很高，形状自然、色彩搭配和谐；实用性方面，它能很好地容纳文具，但可能不够稳固。创新性方面，将文具与自然元素结合是一个新颖的想法。我的改进建议是在笔筒底部增加防滑垫，提高稳定性。第二单元小文具大本领第3课文具总动员课题：科目：班级：课时：计划3课时教师：单位：一、教材分析“小学美术一年级上册（2024）桂美版（2024）第二单元小文具大本领第3课文具总动员”本节课通过观察和描绘不同种类的文具，培养学生的观察力和绘画能力。教材以生动的插图和简洁的文字，引导学生认识各种文具的形状、颜色和功能，激发学生对美术创作的兴趣。课程内容与学生的日常生活紧密相关，有助于学生更好地理解和掌握绘画技巧。二、核心素养目标1.培养学生的观察与分析能力，能够识别和描述文具的特征。

2.发展学生的美术表现力和创造力，通过绘画展现文具的形态。

3.增强学生的审美意识，学会欣赏和评价自己和同伴的美术作品。三、教学难点与重点1.教学重点

-观察和描绘文具的特征：本节课的核心是让学生通过观察，准确描绘出不同文具的形状、大小、颜色和纹理。例如，教会学生如何用线条和色彩表现铅笔的细长和橡皮的柔软。

-创意表现：鼓励学生运用想象力和创造力，将文具融入有趣的场景或故事中，如将铅笔和橡皮描绘成在森林中冒险的角色。

2.教学难点

-精确描绘：一年级学生对细节的把握可能不够准确，例如在描绘文具的细节时，可能难以掌握铅笔尖端的细小部分或橡皮的圆润边缘。教师需要通过示范和指导，帮助学生逐步提高描绘的精确度。

-创意构思：部分学生可能在创意表现方面感到困难，不知道如何将文具与故事或场景结合。教师可以通过提供主题或情境，引导学生进行联想和创作，如提出“文具的运动会”这样的主题，激发学生的想象力。四、教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《小学美术一年级上册（2024）桂美版》教材。

2.辅助材料：收集各种文具的图片和实物，准备描绘文具的绘画工具，如彩色铅笔、水彩笔等。

3.教室布置：将教室划分为绘画区、展示区，准备好画纸、画板等绘画用品，以便学生进行创作和展示。五、教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过班级微信群，发布文具的图片和简单介绍，要求学生预习。

-设计预习问题：提出“你认识哪些文具？它们有什么特点？”等问题，引导学生思考。

-监控预习进度：通过微信群收集学生的预习反馈，确保每位学生都参与预习。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生仔细观察文具图片，了解其特征。

-思考预习问题：学生记录下自己对文具的认识和疑问。

-提交预习成果：学生将预习笔记和问题通过微信提交给老师。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：培养学生独立观察和思考的能力。

-信息技术手段：利用微信群进行预习资源的共享和反馈。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过展示不同文具的图片，引出本节课的主题“文具总动员”。

-讲解知识点：详细讲解如何观察文具的形状、颜色和纹理，并示范如何描绘。

-组织课堂活动：分组让学生描绘自己最喜欢的文具，并进行展示。

-解答疑问：对学生在描绘过程中遇到的问题进行解答和指导。

学生活动：

-听讲并思考：学生认真听讲，思考如何描绘文具。

-参与课堂活动：学生积极参与描绘和展示活动。

-提问与讨论：学生提出在描绘过程中遇到的问题，并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过讲解和示范，帮助学生掌握描绘技巧。

-实践活动法：通过实际操作，让学生在实践中学习。

-合作学习法：通过小组合作，培养学生的团队协作能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：要求学生绘制一幅包含多种文具的创意画。

-提供拓展资源：提供相关艺术家的作品图片，供学生参考。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生具体的反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：学生根据课堂所学，完成创意画的绘制。

-拓展学习：学生观看艺术家的作品，吸收创意灵感。

-反思总结：学生对自己的作品进行评价，思考如何改进。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生独立完成作业，发展个人创意。

-反思总结法：引导学生进行自我评价和反思，促进自我提升。六、拓展与延伸1.拓展阅读材料

-《儿童绘画启蒙》：介绍儿童绘画的基本技巧和方法，帮助学生理解如何通过线条和色彩表达自己的想法。

-《文具的起源与发展》：讲述各种文具的历史和演变，让学生了解文具背后的文化故事。

-《艺术家的文具箱》：介绍不同艺术家如何使用文具进行创作，激发学生的创作灵感。

2.课后自主学习和探究

-观察身边的文具，尝试用不同的绘画材料（如水彩、蜡笔、马克笔等）描绘它们，比较不同材料的绘画效果。

-收集不同品牌的文具，比较它们的形状、颜色和功能，记录观察结果。

-创作一个以文具为主角的简短故事，将故事情节和角色用绘画表现出来。

-学习基本的色彩理论，尝试在描绘文具时运用色彩对比和调和的知识。

-观察文具在光影下的变化，尝试绘制光影效果，增强作品的立体感。

-访问艺术展览或博物馆，观察艺术家如何运用线条和色彩进行创作，思考如何将他们的技巧应用到自己的绘画中。

-尝试使用不同的纸张进行绘画，如宣纸、水彩纸、砂纸等，体验不同纸张对绘画效果的影响。

-学习简单的素描技巧，尝试用线条和明暗对比来描绘文具的质感。

-观看教育视频，学习其他一年级学生的绘画作品，从中获取灵感和建议。

-与同学组织绘画交流小组，互相展示作品，提供反馈和建议，共同进步。

-阅读有关儿童心理发展的书籍，了解儿童绘画心理，更好地理解自己的创作过程。

-定期回顾自己的绘画作品，分析进步和需要改进的地方，设定新的学习目标。

-尝试创作一系列以文具为主题的漫画或连环画，练习故事叙述和角色设计。

-参与社区或学校的绘画比赛，挑战自己的绘画技巧，同时与其他学生交流学习。

-学习基本的构图原则，如平衡、对比、焦点等，将这些原则应用到自己的绘画中。

-探索文具在不同文化中的象征意义，了解不同文化背景下文具的使用习惯和设计理念。

-尝试用废旧物品制作文具，如用废纸卷制作铅笔，用塑料瓶盖制作橡皮擦，培养环保意识。

-学习简单的动画制作技巧，尝试将自己的绘画作品制作成简单的动画短片。

-参与线上绘画社区，分享自己的作品，获取更多反馈和建议，拓宽学习视野。

-定期总结自己的学习心得，记录在绘画日志中，为自己的进步留下轨迹。七、板书设计1.文具特征

①文具种类：铅笔、橡皮、尺子等

②形状描述：细长、圆润、直角等

③颜色识别：蓝色、红色、黄色等

2.绘画技巧

①线条运用：直线、曲线、点线等

②色彩搭配：对比色、调和色等

③质感表现：光滑、粗糙、柔软等

3.创意表现

①故事融入：文具冒险故事、文具的一天等

②角色设计：文具角色性格、场景互动等

③情感传达：快乐、好奇、勇敢等情感体现八、课堂1.课堂评价

-提问：在课堂上，教师通过提问的方式来检查学生对文具特征的理解。例如，教师可以问：“你能告诉我这支铅笔的特点吗？”或“橡皮通常是什么颜色的？”等问题，以此来评估学生对文具特征的掌握程度。

-观察：教师通过观察学生在绘画活动中的表现，了解他们是否能够准确地描绘出文具的形状和颜色。教师注意观察学生的绘画技巧，如线条的使用、色彩的搭配等，以及他们在创作过程中的专注度和创造力。

-测试：在课程的某个阶段，教师可以设计一个小测试，让学生识别不同文具的图片，或描述某一文具的特征，以此来测试学生对课程内容的理解和记忆。

2.作业评价

-批改：教师认真批改学生的作业，关注学生是否能够将课堂上学到的技巧应用到实际绘画中。批改时，教师注意学生描绘的准确性、创意的表现以及整体的美感。

-点评：教师对学生的作业进行个别或集体的点评。在点评中，教师指出学生的优点，如“你画的铅笔线条很流畅”，同时也提出改进的建议，如“下次尝试加入一些背景，让画面更加丰富”。

-反馈：教师及时将批改和点评的结果反馈给学生，鼓励他们继续努力。对于表现出色的学生，教师可以给予口头或书面的表扬，对于需要改进的学生，教师则提供具体的指导和建议。

-鼓励：教师鼓励学生对自己的作品进行自我评价，并分享他们在创作过程中的感受和想法。这种自我反思的过程有助于学生认识到自己的进步和需要改进的地方。

-持续跟踪：教师持续跟踪学生的进步情况，通过定期的作业评价，观察学生在一段时间内的成长和变化。教师记录学生的进步，并在适当的时候与学生和家长分享这些进步。教学反思与总结在整个教学过程中，我深刻体会到了教学不仅仅是知识的传递，更是情感的交流与技能的培养。以下是我对本次教学的一些反思与总结。

在教学方法的运用上，我发现通过实物展示和示范绘画，学生们更容易理解和掌握描绘文具的技巧。我尝试让学生在观察实物的基础上，自己动手描绘，这种方法让学生在实践中学习，提高了他们的绘画能力。但同时，我也发现有些学生在绘画过程中遇到困难，这可能是因为我没有足够的时间对他们进行个别指导。在今后的教学中，我会尝试分小组进行教学，以便更好地关注每个学生的需求。

在策略选择上，我通过提问和小组讨论的方式，激发学生的思考和学习兴趣。学生们在讨论中相互启发，创作出了许多有趣的作品。然而，我也注意到，有些学生在讨论中较为被动，可能是因为他们对自己的绘画能力缺乏信心。为此，我计划在未来的课程中，更多地鼓励这些学生发表意见，增强他们的自信心。

在课堂管理方面，我努力营造一个轻松愉快的学习氛围，让学生们在愉悦的环境中学习。但我也发现，有时候课堂纪律需要进一步加强，尤其是在小组讨论时，一些学生可能会分心。我会在今后的教学中，更加注意课堂纪律的维护，确保每个学生都能专注于学习。

在教学效果方面，学生们在知识掌握、技能提升和情感态度上都有明显的进步。他们能够准确地描绘出文具的特征，运用色彩和线条进行创作，并且在创作过程中展现出了一定的想象力。但同时，我也发现有些学生在绘画技巧上还有待提高，我会针对这部分学生提供更多的练习机会。

针对存在的问题和不足，我认为首先应该加强个别辅导，确保每个学生都能得到足够的关注和指导。其次，我需要更多地鼓励学生发表自己的想法，增强他们的自信心。最后，我计划在课堂上设置更多的小组活动，让学生在合作中学习，提高他们的团队协作能力。课后作业2.选择你最喜欢的三种文具，分别用文字描述它们的特点，并尝试用绘画的方式将它们组合在一起，创作一幅有趣的场景。

3.尝试用不同的绘画材料（如水彩、蜡笔、马克笔等）描绘同一件文具，比较不同材料对绘画效果的影响。

4.尝试将你描绘的文具融入一个故事情节中，例如“铅笔和橡皮的冒险”，并用绘画的方式将故事表现出来。

5.观察你身边的其他物品，如水果、玩具等，尝试用今天学到的绘画技巧将它们描绘出来，并与同学们分享你的作品。第二单元小文具大本领本单元复习与测试课题：科目：班级：课时：计划3课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：小学美术一年级上册（2024）桂美版（2024）第二单元小文具大本领本单元复习与测试

2.教学年级和班级：一年级

3.授课时间：2024年11月10日

4.教学时数：1课时

本节课旨在通过复习和测试，帮助学生巩固本单元所学知识，提高美术素养，培养学生的观察力、创造力和动手能力。课程内容紧密结合教材，以学生感兴趣的文具为主题，让学生在创作中体验美术的乐趣。二、核心素养目标1.美术鉴赏：培养学生对美术作品的观察、分析能力，能够理解文具设计的美学元素和创意表达。

2.创意实践：鼓励学生运用所学知识，结合个人想象，创作出具有个性化特点的文具作品。

3.美术表现：通过动手操作，提高学生的美术表现力，使其能够用线条、色彩等表达自己的思想和情感。

4.文化理解：引导学生了解文具在不同文化背景下的意义，增强对文化多样性的认识。三、学习者分析1.学生已经掌握了基本的绘画工具使用方法，如铅笔、彩色笔等，并对简单的图形有了初步的认识。

2.学习兴