粤教花城版七年级上册音乐 5.1京剧 教案

粤教花城版七年级上册音乐5.1京剧教案科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）粤教花城版七年级上册音乐5.1京剧教案设计思路本节课以粤教花城版七年级上册音乐教材5.1节《京剧》为核心，旨在让学生了解京剧的起源、发展、角色分类及唱腔特点。课程设计注重理论与实践相结合，通过讲解、示范、互动等方式，引导学生感受京剧的魅力，培养学生的审美能力和艺术素养。课程内容与课本紧密关联，遵循年级知识深度，确保实用性，让学生在轻松愉快的氛围中掌握京剧基础知识。核心素养目标分析本节课核心素养目标聚焦于审美感知、艺术表现和文化理解。通过学习京剧的基本知识，学生将提升对传统戏曲艺术的感知能力，培养对京剧唱腔、角色扮演的审美鉴赏力。在实践互动中，学生通过模仿和创作，锻炼艺术表现能力，同时增进对京剧所承载的文化内涵的理解，增强民族自豪感和文化自信。学习者分析1.学生已经掌握了小学阶段的基础音乐知识，如音符识别、简单乐理，以及一些民族音乐的基本概念。

2.初中一年级的学生对新鲜事物充满好奇心，学习兴趣较为广泛，但注意力集中时间较短。他们喜欢互动和体验式学习，对实践活动参与度高。在音乐学习方面，他们可能偏好现代流行音乐，对传统艺术形式的了解相对较少。

3.学生在学习京剧这一传统艺术形式时，可能会遇到以下困难和挑战：对京剧的唱腔和表演风格不熟悉，难以理解京剧的文化背景和象征意义；模仿京剧动作和唱腔时，可能会感到不自在，需要一定的指导和鼓励；此外，京剧的术语和角色分类较为复杂，学生可能需要更多的时间来消化和记忆。教学资源准备1.教材：粤教花城版七年级上册音乐教材，确保每位学生人手一册。

2.辅助材料：搜集京剧表演视频、图片及角色分类图表，制作PPT用于课堂教学展示。

3.实验器材：无需特殊实验器材。

4.教室布置：提前划分讨论区域，准备白板和markers用于板书和互动讨论。教学过程1.导入新课

同学们，大家好！今天我们将要学习一个新的内容，那就是我国的国粹——京剧。请大家先翻开粤教花城版七年级上册音乐教材，找到第5.1节《京剧》。在我们开始之前，我想请大家谈谈，你们对京剧有什么了解？有没有看过京剧表演？或者有没有家人喜欢京剧的？

2.教学新课

（1）介绍京剧起源与发展

首先，让我们了解一下京剧的起源和发展。京剧起源于清朝乾隆年间，经历了数百年的演变，形成了现在的艺术形式。它融合了多种地方戏曲的表演手法，逐渐成为我国戏曲艺术的代表。

（2）讲解京剧角色分类

（3）欣赏京剧唱段

现在，让我们欣赏一段京剧唱段，感受京剧的韵味。播放教材配套的视频资源，让学生观看《贵妃醉酒》选段。请大家注意观察演员的表演、唱腔以及服饰。

（4）分析京剧唱腔特点

欣赏完唱段后，我们来分析一下京剧的唱腔特点。京剧唱腔优美、激昂，富有表现力。它包括二黄、西皮、吹腔、南梆子等几种基本唱腔。请大家尝试模仿刚才听到的唱腔，感受京剧的韵味。

（5）互动环节：模仿京剧动作

现在，让我们一起来模仿一下京剧的动作。我会示范一些基本的京剧动作，请大家跟着我一起来做。请注意动作的幅度和力度，尽量做到标准。

（6）讲解京剧文化内涵

3.总结与拓展

（1）总结本节课内容

同学们，通过本节课的学习，我们了解了京剧的起源、发展、角色分类、唱腔特点和动作表演。希望大家能够感受到京剧的魅力，更好地传承和发扬我国传统文化。

（2）拓展活动

为了让同学们更加深入地了解京剧，我为大家准备了一个拓展活动。请大家分成小组，每组选择一个京剧选段，进行简单的排练和表演。下周我们将进行表演展示，希望大家能够积极参与。

4.课堂小结

同学们，本节课我们学习了京剧这一传统艺术形式，希望大家能够珍惜和传承我们的文化遗产。课后，请大家复习教材内容，为下周的表演做好准备。

5.作业布置

（1）复习本节课所学内容，熟记京剧角色分类和唱腔特点。

（2）观看一部京剧选段，分析其表演特点和艺术价值。

（3）准备下周的京剧表演展示。拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料

-《中国京剧史》

-《京剧表演艺术》

-《京剧音乐》

-《京剧角色与表演》

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究

同学们，通过本节课的学习，我们已经对京剧有了初步的了解。为了让大家更加深入地学习京剧，以下是一些拓展阅读材料和探究方向：

（1）阅读《中国京剧史》，了解京剧的发展历程，包括各个时期的代表人物、经典剧目以及京剧如何成为国粹的历程。

（2）通过《京剧表演艺术》一书，深入研究京剧的表演技巧，包括唱、念、做、打等各个方面，以及如何通过表演传达角色的情感和故事。

（3）在《京剧音乐》这本书中，学习京剧的唱腔、伴奏乐器和音乐结构，理解音乐在京剧中的重要性和独特性。

（4）阅读《京剧角色与表演》，深入了解京剧中的角色分类，包括生、旦、净、末、丑等，以及各个角色的表演特点和象征意义。

（5）观看经典京剧剧目，如《霸王别姬》、《空城计》、《贵妃醉酒》等，分析剧目的情节、角色塑造、唱腔和表演风格。

（6）探究京剧在现代社会的发展，包括京剧如何吸引年轻观众、京剧与其他艺术形式的融合以及京剧在网络时代的传播。

（7）自主学习京剧的基本动作和唱腔，尝试自己创作一段简单的京剧表演。

（8）调查和采访京剧艺术家或爱好者，了解他们对京剧的看法和经验，以及他们对京剧传承的建议。板书设计①京剧起源与发展

-京剧起源：清朝乾隆年间

-京剧发展：融合多种地方戏曲表演手法

②京剧角色分类

-生：男性正面角色

-旦：女性角色

-净：花脸，性格粗犷或反派角色

-末：老年男性角色

-丑：喜剧性或小人物角色

③京剧唱腔特点

-二黄：深沉、庄重

-西皮：激昂、活泼

-吹腔：高亢、悠扬

-南梆子：轻快、诙谐反思改进措施（一）教学特色创新

1.在本节课中，我尝试通过多媒体资源，如京剧视频和图片，来增强学生的直观感受，使他们对京剧有更生动的认识。

2.我还设计了互动环节，让学生模仿京剧动作，这种方式不仅提高了学生的参与度，也让他们在实践中学习京剧的基本动作。

（二）存在主要问题

1.在教学组织方面，我发现部分学生对京剧的初始兴趣不高，可能是因为他们对传统艺术形式不够了解。

2.在教学方法上，我意识到对于一些复杂的概念和动作，我没有足够的时间进行深入讲解和演示，导致学生理解不够深刻。

3.在教学评价方面，我没有充分利用学生的反馈来调整教学进度和难度，这可能影响了教学效果。

（三）改进措施

1.针对学生对京剧兴趣不高的问题，我计划在今后的课程中，增加一些与京剧相关的趣味性知识，如京剧背后的历史故事，以及京剧与现代流行文化的联系，以此激发学生的兴趣。

2.对于复杂的概念和动作，我将安排更多的实践时间，通过分步讲解和示范，让学生有更多机会练习和掌握。同时，我会制作一些辅助教学材料，如动作分解图，帮助学生更好地理解。

3.在教学评价方面，我将更加重视学生的反馈，定期进行教学效果的评估，根据学生的掌握情况及时调整教学内容和方法。此外，我还会鼓励学生提出问题和建议，让教学更加贴近学生的需求。典型例题讲解例题一：请简述京剧中的“生”、“旦”、“净”、“末”、“丑”五个角色的特点。

答案：生：男性正面角色，分为老生、小生、武生等，扮演帝王、官员、将领等；旦：女性角色，分为青衣、花旦、刀马旦等，扮演女性形象；净：花脸，性格粗犷或反派角色，如曹操、张飞等；末：老年男性角色，通常为辅助角色；丑：喜剧性或小人物角色，如店小二、书童等。

例题二：请分析京剧唱腔中的“二黄”和“西皮”的特点。

答案：二黄：旋律深沉、庄重，节奏较慢，常用于表达悲壮、严肃的情感；西皮：旋律激昂、活泼，节奏较快，常用于表达欢快、激动的情感。

例题三：请描述京剧表演中的“做”和“打”两个方面的技巧。

答案：做：指演员在舞台上的身体动作和表情，包括手势、眼神、步伐等，以表现角色的性格和情感；打：指京剧中的武打场面，包括武术、毯子功等，要求动作优美、准确、有力。

例题四：请举例说明京剧中的“亮相”和“圆场”两个术语的含义。

答案：亮相：指演员在舞台上首次出场，通过特定的动作、表情和服饰，展示角色的形象和性格；圆场：指演员在舞台上走动的技巧，要求步伐稳健、流畅，以展示角色的气质和风度。

例题五：请分析京剧《贵妃醉酒》中杨玉环的角色形象和唱腔特点。

答案：角色形象：杨玉环为旦角中的花旦，扮演一位美丽、多情的贵妃；唱腔特点：以二黄唱腔为主，旋律优美、抒情，展现了杨玉环的悲剧情感。课堂小结，当堂检测课堂小结：

同学们，今天我们一起学习了京剧这一传统艺术形式。我们了解了京剧的起源和发展，探讨了京剧中的角色分类，包括生、旦、净、末、丑，以及他们的特点。我们还分析了京剧的唱腔特点，如二黄、西皮等，并且通过观看视频和模仿动作，感受了京剧的表演魅力。希望大家能够将今天学到的知识运用到课后自主学习和探究中去，继续感受京剧的艺术魅力。

当堂检测：

为了检验大家对京剧知识的掌握情况，下面我将进行一些简单的检测。

1.请问京剧起源于哪个朝代？

答案：清朝。

2.京剧中的“生”角色通常扮演哪些人物？

答案：生角色通常扮演帝王、官员、将领等正面男性角色。

3.京剧中的“旦”角色有哪些分类？

答案：旦角色分为青衣、花旦、刀马旦等，扮演不同类型的女性形象。

4.请简述京剧唱腔中“二黄”的特点。

答案：二黄旋律深沉、庄重，节奏较慢，常用于表达悲壮、严肃的情