四年级下册音乐教案第3课 欣赏 民族管弦乐曲《音乐中的动与静》花城版

四年级下册音乐教案第3课欣赏民族管弦乐曲《音乐中的动与静》花城版课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：民族管弦乐曲《音乐中的动与静》欣赏

2.教学年级和班级：四年级下册

3.授课时间：第3课

4.教学时数：1课时（45分钟）

本节课将围绕花城版音乐教材，引导学生欣赏民族管弦乐曲《音乐中的动与静》，通过分析乐曲中的动静对比，让学生感受民族音乐的魅力，培养他们的音乐审美能力。在教学过程中，将结合四年级学生的认知水平，设计互动环节，让学生参与到音乐实践中，提高他们对音乐的热情和兴趣。二、核心素养目标分析本节课的核心素养目标主要聚焦于培养学生的音乐审美、文化理解与创意表现能力。通过欣赏民族管弦乐曲《音乐中的动与静》，学生将深入体会音乐中的情感表达与动静对比，提升音乐审美能力，加强对民族音乐文化的理解与尊重。同时，引导学生探索音乐中的创新元素，激发他们的创意表现，使学生在感受音乐之美的同时，培养自主思考与表达的能力，促进其全面发展。三、重点难点及解决办法重点：理解并感受民族管弦乐曲《音乐中的动与静》的节奏、音色及情感表达。

难点：如何引导学生通过音乐实践活动，体验动静对比在音乐中的表现，并将其与情感联系起来。

解决办法及突破策略：

1.引导学生通过分组讨论，对比分析乐曲中动态与静态部分的差异，帮助学生识别并理解不同音色、节奏所表达的情感。

2.利用多媒体教学资源，展示乐曲的演奏视频，让学生直观感受演奏者的动作、表情，加深对乐曲情感的理解。

3.设计简单的节奏打击活动，让学生亲身体验动静结合的音乐创作过程，从而突破对动静对比的理解难点。

4.针对个别理解困难的学生，进行个别辅导，以耐心引导和鼓励为主，帮助他们逐步克服难点。四、教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：通过生动的语言和形象比喻，讲解民族管弦乐曲的基本知识，帮助学生建立对乐曲的整体认识。

2.讨论法：组织学生分组讨论乐曲中的动静对比，鼓励他们发表个人见解，提高学生的参与度和思考能力。

3.体验法：设计互动环节，让学生参与音乐创作和表演，亲身体验动静结合的音乐魅力。

教学手段：

1.多媒体演示：利用多媒体设备展示乐曲的演奏视频，增强学生对音乐作品的感知和理解。

2.节奏打击：使用打击乐器，让学生实际操作体验音乐的节奏和动静对比。

3.教学软件：运用音乐教学软件，辅助学生进行音乐创作和听力训练，提高教学互动性和趣味性。五、教学过程设计1.导入环节（5分钟）

-创设情境：通过播放一段自然界中的声音，如鸟鸣、水流等，引导学生闭上眼睛感受这些声音中的“动与静”。

-提出问题：询问学生是否能从这些自然声音中分辨出哪些是动态的，哪些是静态的，并让他们分享感受。

-引入主题：过渡到本节课的民族管弦乐曲《音乐中的动与静》，激发学生对音乐中动静对比的好奇心和求知欲。

2.讲授新课（15分钟）

-作品背景介绍：简要介绍乐曲的创作者和创作背景，让学生对乐曲有一个初步的认识。

-音乐元素分析：播放乐曲，引导学生注意听辨乐曲中的节奏、音色变化，讲解这些元素如何表现动与静的对比。

-情感表达解读：讨论乐曲中动态与静态部分所表达的不同情感，帮助学生理解音乐与情感之间的关系。

3.巩固练习（10分钟）

-分组活动：将学生分成小组，每组选择乐曲中的一个动态或静态片段，通过打击乐器或身体动作来表现该片段。

-课堂展示：每组展示自己的作品，其他学生尝试说出所表现的是动态还是静态，以及其情感表达。

-教师点评：对学生的表现进行点评，强调音乐中动静对比的重要性和表现技巧。

4.课堂提问（5分钟）

-提问学生：询问他们在练习中遇到的困难，以及如何克服这些困难。

-对话交流：鼓励学生分享他们对音乐中动静对比的理解，以及如何通过音乐表达情感。

5.互动环节（5分钟）

-创作挑战：给学生发放简单的乐谱，让他们尝试创作一个包含动态和静态部分的简短乐曲。

-合作表演：邀请几组学生合作，将各自的创作片段串联起来，进行即兴表演。

6.总结拓展（5分钟）

-教学总结：回顾本节课的学习内容，强调民族音乐中动静对比的艺术价值。

-核心素养拓展：布置课后作业，要求学生选择一首自己喜欢的音乐作品，分析其中的动静对比，并尝试用文字或绘画表达自己的感受。

整个教学过程设计紧扣教学目标和重难点，通过情境创设、互动讨论、实践活动等环节，激发学生的学习兴趣，培养他们的音乐审美、文化理解和创意表现能力。同时，确保教学过程的双边互动，使学生能够在实践中理解和掌握知识，提升解决问题的能力。六、教学资源拓展1.拓展资源：

-推荐阅读：推荐学生阅读有关民族音乐乐器、民族管弦乐发展历史的书籍，加深对民族音乐文化的了解。

-视听资料：提供一些经典的民族管弦乐曲，如《春江花月夜》、《二泉映月》等，让学生在课后欣赏，感受不同乐曲中的动静对比。

-实地考察：鼓励学生参加民族音乐演奏会或访问当地的音乐团体，亲身体验民族音乐的现场魅力。

2.拓展建议：

-家庭作业：布置学生在家中选择一种民族乐器，通过网络或图书馆资料学习其历史和演奏特点，并在课堂上分享学习成果。

-创作实践：鼓励学生尝试自己创作一段简单的民族音乐，可以是对现有乐曲的改编，也可以是完全原创，注重运用动静对比的元素。

-小组研究：组织学生成立小组，选择一个特定的民族音乐主题，如“汉族与少数民族音乐对比”、“传统与现代民族音乐的融合”等，进行深入研究和展示。

-跨学科学习：引导学生将音乐与美术、文学等其他艺术形式相结合，例如，创作一首描绘自然景色的诗，并尝试用民族音乐来表现这首诗的情感。七、反思改进措施（一）教学特色创新

1.创新性地将自然声音引入课堂，通过对比分析，让学生直观地理解音乐中的动静对比，增强了学生的学习兴趣和体验感。

2.设计了互动性强的音乐创作和表演环节，不仅提高了学生的参与度，也锻炼了他们的团队协作和创新能力。

（二）存在主要问题

1.教学组织方面，课堂时间安排较为紧张，部分学生可能在讨论和创作环节中未能充分展示自己的思考和能力。

2.教学评价方面，对学生的评价可能过于泛泛，缺乏具体细致的反馈，不利于学生明确自身的学习进步和需要改进的地方。

（三）改进措施

针对时间安排问题，我将在今后的教学中更加精炼讲解内容，合理分配课堂时间，确保每个环节都能充分展开，让每个学生都有足够的时间参与和展示。

对于评价体系，我将制定更为细致的评价标准，及时给予学生具体、有针对性的反馈，帮助他们更好地认识到自己的优点和不足，促进其个人成长和技能提升。

此外，我还计划与学校音乐社团或校外音乐机构合作，引入更多实践机会，让学生在真实的音乐环境中深化学习体验，提高他们的音乐素养。八、板书设计①条理清楚、重点突出：

-知识点：民族管弦乐曲《音乐中的动与静》

-重点：动静对比、情感表达、音乐元素分析

-关键词：节奏、音色、情感

②简洁明了：

-乐曲结构：动态部分vs静态部分

-音乐元素：快vs慢、强vs弱、高vs低

-情感表达：喜悦vs沉思、激动vs宁静

③艺术性和趣味性：

-图形设计：使用音符符号和动态箭头表示音乐的流动和对比

-颜色区分：动态部分使用鲜艳色彩，静态部分使用柔和色彩

-互动元素：在黑板上预留空间，让学生上台标记自己感受到的动静对比和情感变化

板书设计旨在通过直观的视觉元素，帮助学生理解和记忆音乐的核心概念，同时增加艺术性和趣味性，激发学生对音乐学习的兴趣和主动性。课堂小结，当堂检测课堂小结：

1.通过本节课的学习，学生能够理解并感受到民族管弦乐曲《音乐中的动与静》的节奏、音色及情感表达。

2.学生分组讨论并实践了音乐中的动静对比，体验了音乐创作和表演的乐趣。

3.引导学生认识到民族音乐文化的独特魅力，激发他们对音乐的热爱和探索欲望。

当堂检测：

1.知识点回顾：提问学生关于民族管弦乐曲《音乐中的动与静》的节奏、音色、情感表达的要点，检验学生对课堂所学知识的掌握。

-问题1：请简要描述乐曲中动态和静态部分的特点。

-问题2：举例说明音乐中的哪些元素可以表达情感。

2.实践应用：让学生现