人音版（2019）必修 音乐鉴赏 第8单元 划时代的音乐大师-贝多芬 教案

人音版（2019）必修音乐鉴赏第8单元划时代的音乐大师——贝多芬教案课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教学内容分析1.本节课的主要教学内容为“划时代的音乐大师——贝多芬”，涵盖人音版（2019）必修《音乐鉴赏》第8单元，主要包括贝多芬的生平事迹、音乐创作特点及代表作品鉴赏。

2.教学内容与学生已有知识的联系：本节课内容与学生在小学阶段学习的音乐基础知识有关联，如音乐的基本要素、音乐风格等。同时，贝多芬作为古典音乐的重要代表，其作品在中学阶段音乐课程中已有涉及，有助于学生更好地理解和欣赏贝多芬的音乐风格及创作特点。二、核心素养目标1.增强学生对音乐文化背景的了解，提升文化理解素养。

2.通过分析贝多芬音乐作品的结构和风格，培养学生的审美鉴赏与创造能力。

3.在音乐欣赏过程中，激发学生的情感共鸣，促进其音乐情感与价值观的形成。三、教学难点与重点1.教学重点

①贝多芬的生平事迹及其对音乐发展的贡献。

②贝多芬代表作品的鉴赏，包括《命运交响曲》、《月光奏鸣曲》等。

2.教学难点

①如何引导学生理解贝多芬音乐中的情感表达和艺术价值。

②如何让学生掌握分析音乐作品结构、旋律、和声等音乐要素的方法，并运用到实际欣赏中。四、教学资源-软硬件资源：音乐教室、音响设备、钢琴

-课程平台：学校教学管理系统

-信息化资源：音乐鉴赏相关PPT、贝多芬作品音频资料

-教学手段：小组讨论、作品分析、互动问答五、教学流程1.导入新课（5分钟）

详细内容：以播放贝多芬的《命运交响曲》第一乐章开头作为导入，让学生初步感受贝多芬音乐的力量和激情。随后提问：“你们知道这首曲子的作曲家是谁吗？”引出贝多芬的名字，并简要介绍贝多芬的生平，激发学生对本节课的兴趣。

2.新课讲授（15分钟）

详细内容：

-讲解贝多芬的生平，重点介绍他在听力逐渐下降的情况下依然坚持创作的感人故事，以及他对音乐史的影响。

-分析贝多芬的音乐风格，包括其作品中的创新元素和古典音乐的延续。

-选取《月光奏鸣曲》第一乐章进行鉴赏，讲解其旋律、和声以及情感表达。

3.实践活动（15分钟）

详细内容：

-分组欣赏《命运交响曲》第二乐章，每组选取一个主题进行讨论，分析其音乐特点。

-播放贝多芬的其他代表作品片段，如《英雄交响曲》等，让学生尝试辨别并说出作品的名称。

-让学生模仿贝多芬的风格，创作一个简短的音乐旋律，体验音乐创作的乐趣。

4.学生小组讨论（10分钟）

详细内容：

-讨论贝多芬作品中的情感表达，举例回答：例如，在《月光奏鸣曲》中，学生可以讨论作品如何表达出忧郁和深邃的情感。

-分析贝多芬作品的创新之处，举例回答：例如，讨论《命运交响曲》中的节奏变化和和声创新。

-探讨贝多芬音乐对后世的影响，举例回答：例如，讨论贝多芬的音乐如何影响了浪漫主义音乐的发展。

5.总结回顾（5分钟）

详细内容：回顾本节课的主要内容，强调贝多芬作为划时代的音乐大师的地位，以及他的作品对音乐发展的贡献。同时，总结学生在实践活动中的表现，对学生的讨论成果给予肯定，并鼓励他们在今后的学习中继续探索音乐的魅力。六、教学资源拓展1.拓展资源：

-相关书籍：《贝多芬传》（作者：亚历山大·沃尔夫），《贝多芬的音乐世界》（作者：阿尔弗雷德·爱因斯坦）等，这些书籍可以为学生提供更深入的贝多芬生平和音乐创作背景。

-相关音乐作品：除了《命运交响曲》和《月光奏鸣曲》，还可以拓展到贝多芬的其他重要作品，如《田园交响曲》、《热情奏鸣曲》、《合唱幻想曲》等。

-相关影片：纪录片《贝多芬：最后的乐章》（Beethoven:TheLastScore），电影《不朽的贝多芬》（ImmortalBeloved）等，这些影片能够帮助学生更直观地了解贝多芬的生活和创作环境。

-音乐会录音：收集不同指挥家和乐团演奏的贝多芬交响曲录音，让学生比较不同演绎风格。

2.拓展建议：

-鼓励学生利用图书馆或在线资源，阅读贝多芬的传记，深入了解其人生经历和创作动机。

-让学生尝试聆听不同版本的贝多芬作品，分析不同艺术家如何诠释贝多芬的音乐，并写下自己的感受和见解。

-建议学生观看关于贝多芬的纪录片和电影，通过视觉和听觉的结合，更全面地感受贝多芬的音乐和精神世界。

-组织学生参加学校或社区的音乐会，尤其是那些包含贝多芬作品的演出，让学生亲身体验现场音乐的魅力。

-建议学生在课后自主练习演奏贝多芬的作品（如果有学习乐器的学生），通过实践来加深对作品的理解。

-鼓励学生参与音乐创作工作坊或课程，尝试创作类似贝多芬风格的短曲，以培养他们的创造力和音乐表达能力。

-提供一些在线音乐理论课程，如音乐史、和声学等，帮助学生从理论角度更好地理解和分析贝多芬的音乐。七、反思改进措施（一）教学特色创新

1.在本节课中，我尝试通过音乐作品的实际演奏，让学生更直观地感受贝多芬音乐的力量和魅力，这样的实践环节增强了学生的参与感和体验感。

2.引入小组合作学习，让学生在讨论和分析贝多芬作品的过程中，相互启发，共同探索，这种互动式学习提高了学生的合作能力和批判性思维。

（二）存在主要问题

1.在教学管理方面，我发现学生对贝多芬生平的了解不够深入，导致在讨论其作品背后的情感和创作动机时，部分学生难以做到有深度的分析。

2.在教学方法上，虽然我尝试了多种互动形式，但课堂时间有限，未能给予每个学生充分的表达机会，特别是那些较为内向的学生。

3.在教学评价方面，我意识到评价标准需要更加细致和多元，以更好地反映学生的全面能力和学习进展。

（三）改进措施

1.针对学生对贝多芬生平了解不足的问题，我计划在课前提供一些简短的背景资料，让学生提前阅读，以便在课堂上能够进行更有深度的讨论。

2.为了确保每个学生都能参与课堂互动，我将调整课堂活动，例如设置更多的小组讨论环节，确保每个学生都有机会发言。同时，鼓励学生在课外通过小组成果展示的方式，分享他们的学习成果。

3.在教学评价上，我将引入更多元化的评价方式，如学生的自我评价、同伴评价，以及结合学生的课堂表现和作业完成情况，综合评估学生的学习效果。同时，我会定期与学生交流，了解他们的学习需求，及时调整教学策略。八、板书设计①贝多芬生平简介

-出生日期：1770年12月17日

-重要事件：听力逐渐下降，但仍坚持创作

-逝世日期：1827年3月26日

②贝多芬音乐风格特点

-创新性：和声、旋律、节奏的新颖处理

-情感表达：作品中的激情与力量

-影响力：古典音乐向浪漫音乐过渡的桥梁

③代表作品及鉴赏要点

-《命运交响曲》：强烈的节奏感，充满激情

-《月光奏鸣曲》：柔和的旋律，深情的氛围

-《英雄交响曲》：宏伟的规模，深刻的主题教学评价与反馈1.课堂表现：观察学生在课堂上的参与度，包括提问、回答问题、参与讨论的积极性。重点关注学生对贝多芬生平和音乐作品的了解程度，以及他们对音乐鉴赏的理解和感受。

2.小组讨论成果展示：评估学生在小组讨论中的表现，包括他们是否能有效地协作、是否能够提出有深度的见解，以及成果展示时的表达清晰度和内容的丰富性。

3.随堂测试：通过随堂测试来检验学生对本节课重点内容的掌握情况，包括贝多芬的生平事迹、音乐风格特点以及对代表作品的鉴赏能力。

4.课后作业：布置与贝多芬相关的课后作业，如撰写关于贝多芬某部作品的鉴赏报告，或者创作一段类似风格的音乐旋律，以此检验学生的独立学习和创作能力。

5.教师评价与反馈：针对上述各项评价内容，教师需要给出具体的评价和反馈。对于课堂表现积极的学生，教师应给予肯定和鼓励；对于小组讨论成果展示，教师应提供针对性的建议，帮助学生提高表达和思考能力；针对随堂测试的结果，教师应指出学生的不足之处，并提供改进的方法；对于课后作业，教师应详细批改，给出建设性的评价，帮助学生进一步提升。

此外，教师还应定期与学生进行一对一的交流，了解他们在学习过程中遇到的困难，及时调整教学方法和策略。同时，鼓励学生之间相互评价和反馈，培养他们的批判性思维和自我学习能力。

在教学评价的过程中，教师要注意以下几点：

-评价要公正、客观，避免主观臆断。

-反馈要及时，让学生能够及时了解自己的学习状况。

-评价要全面，不仅要关注学生的知识掌握情况，还要关注他们的情感态度和价值观的形成。

-鼓励学生自我反思，通过反思来促进学习的自主性和深度。课后作业1.请撰写一篇关于贝多芬《月光奏鸣曲》的鉴赏报告，内容包括作品背景、音乐结构、情感表达以及你的个人感受。

2.分析贝多芬《命运交响曲》中的某一乐章，描述其旋律、和声、节奏的特点，并探讨这些特点如何体现贝多芬的音乐风格。

3.设计一个关于贝多芬音乐创作的思维导图，包括他的创新元素、音乐风格的发展以及对后世音乐的影响。

题型一：作品鉴赏报告

题目：《月光奏鸣曲》鉴赏报告

答案要点：

-作品背景：创作时期，灵感来源，作品命名。

-音乐结构：奏鸣曲式结构，乐章分布，主题发展。

-情感表达：音乐中的情感变化，如何通过音乐要素表达。

-个人感受：作品给你留下的印象，情感共鸣，对音乐的看法。

题型二：音乐分析

题目：《命运交响曲》第一乐章分析

答案要点：

-旋律特点：主旋律的辨识，旋律的走势和特点。

-和声特点：和声的变化，和声进行的逻辑。

-节奏特点：节奏的强烈与否，节奏的变化和作用。

-音乐风格：如何体现贝多芬的个性化风格。

题型三：思维导图设计

题目：贝多芬音乐创作思维导图

答案要点：

-创新元素：和声、旋律、节奏的创新点。

-音乐风格发展：古典音乐到浪漫音乐过渡的表现。

-对后世影响：贝多芬音乐对后世作曲家的启发和影响。

题型