音画交融教案

《音画交融》教案【学习目的】1.感受绘画和音乐之间的艺术通感,进步艺术感染力。2.可以用构成、线条、色彩等表达对某一音乐的感受.【教学重难点】重点：引导学生发现芝术具有“相通性”这一规律。难点：用抽象绘画造型语言表现音乐艺术的审美感。【课前准备】老师准备：多媒体课件、音像资料等。学生准备：美术教材、绘画材料、自己搜集的喜欢的音乐.【教学过程】创设情景，导入新课（5）多媒体展示春季满园争春百花开的图片，配春之圆舞曲，欢快、明朗的节奏充满活力，处处散发着青春的气息。请学生形容春天的美景，运用学生已有的学习经历，降低学习难度，逐步过渡到用抽象形式进展联想构思,圆舞曲中生动地描绘了大地回春、冰雪消融、一派活力的景象，宛如一幅色彩浓重的油画，永远保存住了大自然的春色,这时抛出第一个问题：你最想用哪些色彩来表现春天呢？由此进入本课主题《音画交融》（板书课题）。明确学习目的：出示学习目的。(二)赏析互动，尝试讨论（15)1、播放音乐动画片《梦想曲2000》片段让大家直观的感受，画面和旋律的严密契合，节奏和光影的奇妙互动，给人强烈的震撼力。将音乐和画面结合起来，使学生头脑中抽象的感觉详细化，让学生自己感悟其内在联络。接着播放爵士乐，从而引出蒙德里安的绘画作品《百老汇的爵士音乐》，小组讨论让学生分析和理解音乐和绘画交融的规律.利用欣赏课件展开互动联想，引领学生多角度感受音乐的和声色彩、绘画节奏。（5)2、（合作探究、交流展示）播放《命运交响曲》，让学生闭上眼睛，注意听，分辨乐器，并用线条把感受画下来，这两段舒缓、奔放的音乐，节奏和旋律的不同,有助于学生自觉发现其中的规律并表现出来;分组竞赛的方式进展，每组根据所听所想画出一幅作品，每组派出一名同学展示、讲解.在分析的过程中，要启发学生用点、线、面、色彩这些绘画语言来表达自己的感受，引导学生发现艺术相通的规律，并初步形成对抽象绘画的认识。（5)3、（精讲点拨）引用康定斯基关于用线的理论作为提示，之后展示其油画作品《第七乐章》，让学生再次欣赏听觉和视觉的统一，音乐和绘画的交融,感受音乐和绘画所表达的情感共鸣.再次比较康定斯基和蒙德里安作品风格的不同，帮助学生梳理知识,加深印象，引发学生对音乐联想的灵感.(4）（三）多元构画,音韵翩飞（15）本环节准备了两首音乐《爵士乐》和《雪绒花》,让学生选择其中一个来练习,鼓励学生大胆创新,突出个性，还可以边哼唱边创作来表现自己喜欢的音乐作品，享受创作的乐趣。学生创作时，老师给予学生鼓励和赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。（四）精彩展示,快乐分享(7）展示学生作业，小组评论,在评价中要有尊重别人的想法,分享交流的愉悦，学习别人的长处.老师及时点拨、总结点评.（五）课堂小结，拓展延伸（3）学生谈收获，老师总结。有人说“音乐是有声的绘画，绘画是无声的音乐".美术中会出现“节奏和韵律",音乐中也会出现“和声色彩、绘画节奏、旋律线条”等等。我们要表达自己的情感，除了表情的流露，绘画的色彩，点、线、面的造型语言，音乐的旋律和节奏，你还可以选用什么来表现？作业：将自己创作的作品配上一段散文或一首小诗。什么叫做抽象？除了很像的“写实”、不太像的“具象”，“抽象”该是什么样子?让我们来看看这件作品，你看得出它是在画什么吗?在接近正方形的白色底色上，有一条一条明黄色的鲜艳线条,在画面中疏密有致的纵横交织，这些线条并不全是单色的，在它的上方，还杂有红、绿、蓝、白等鲜艳的小方块，使整个画面看起来，非常的轻快活泼。但是，终究这件作品是在画什么东西？世界上没有任何一件详细的事物长得像这个样子，它只有形状、只有颜色，不需要模拟重现真实世界中的景物，它也能形成一幅美丽的画面，这就叫做“抽象"。所谓抽象，你可以想作是抽离事物本来的相貌，以许是旧有造型的简化重组，也许只是色彩线条的伸展，它不断挑战我们的审美认知,也引导我们回归去欣赏绘画中最根底的组成元素，更是诱发我们作天马行空的想象。在理解了什么叫抽象之后，我们重新来看看蒙德里安的作品。这幅画，看起来像铁路、像街道、像电路板、像棋盘，但其实都不是，这幅画叫做《百老汇爵士乐》。百老汇是美国的一个繁华都市,那里有着棋盘式整整齐齐的街道规划，街头林立着许多剧院舞厅,聚集了很多从事表演艺术的大明星，而爵士乐是当时的流行音乐，是一种节奏轻快富有情感的音乐,蒙德里安便集合了这两种印象，完成了这一件杰作，你看,纵横交织的线条不就像是街道的分布，错综其间的大小色块，就像一个个跳跃得音符，看了这幅画，就不禁让人也感染了那份愉快的心情。像这种抽象画，虽不具特定形象,但彷佛又