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文档简介

1、形体切挖

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:知识与能力:学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

过程与方法:培养学生空间想象力和造型能力。

情感态度与价值观:从切挖的角度分析一些生活用品的构造特点。

教学重点:掌握形体切挖的方法。

教学难点:能创造出有特色的切挖造型。教学准备课件、制作材料,萝卜、花泥、

小刀等工具。

课时:一课时

教学过程:

1.导入阶段

(1)复习几何形体,回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等几何形体。

师问:这些都是大家所熟悉的几何形体,你能说出它们的名字吗?生答。

师问:把它们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形,对不对?为什么?生答。

师总结:因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。(课件帮助学生理

解)

⑵你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?(课件)生答。

师总结:立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体,它们看似简单,可千万别小瞧了

它,我们生活中很多东西小到杯子,大到汽车,不管是造型简单或者繁杂的,都

是从六面体或圆柱体的基本形变化而来的。

(3)欣赏课本范图以及草图,请同学们说说什么是形体切挖?

形体切挖就是将基本形体的某一部分切除或挖空,切除的部分可以是规则形体,

也可以是不规则形体,使这个基本形体成为一个新的造型。如凯旋门是在六面体

上切除一个规则的拱形门,而矮凳是在圆柱体基础上切挖掉一个不规则形体。

(通过复习几何形导入,区别形与形体的不同,加深学生们对形体这个概念的认

识,并帮助学生把生活中见到的一些物体归纳为几何形体,了解形体切挖特点,

切挖掉的部分可以是几何形体,也可以是不规则形体。)

2.发展阶段

(1)师:每个小组桌上都有一块六面体花泥,请大家以最快的速度尝试制作《凯

旋门》,比比哪个小组最快。(生练习)

师:你们小组能不能说说为什么能在这么短的时间内完成?

生介绍他们的制作方法。

师总结:切,用刀(强调握刀方式);挖,可用汤匙;还有很多东西也可利用,

例如:纸卷筒,可以在花泥上镂空等。

(本次课是学生第一次接触花泥这种媒材,运用比赛制作《凯旋门》的形式,激

励学生在最短的时间内对花泥的材质有一个初步的认识,又探究、交流了花泥切

挖的制作方法,激发学生探究学习意识。)

(2)欣赏以形体切挖方式制作的各种图片。

(通过图片欣赏,帮助学生了解六面体、圆柱体等形体在生活中、在工业设计

中、在雕塑、建筑中的应用,培养学生分类学习、分类查找资料的能力。)

(3)师示范怎样将六面体花泥加工成圆柱体,示范完整作品的切挖。完成后把作

品进行写生。

(运用直观的教学方法,加强学生对形体切挖方法的运用的认识。学生们对美术

的学习是感知运用为主,理性思考较少,让学生的感知先行,用最高的学习热情

先把形体切挖完成,然后再根据成品来把图画出来,不仅培养了学生的空间造型

能力,也培养了学生的写生能力。)3.练习阶段

根据构思对基础形体进行切挖练习,做完后根据作品画出结构图。

学生制作,师巡视辅导。

4.作品展示

作品摆在展示台上,评选出最棒的作品,请作者说说自己的构思以及制作方法。

5.拓展阶段

欣赏以形体切挖方法及不同材料制造的建筑、日用品等图片,开拓学生视野,进

一步激发学生的审美情趣。

(把形体切挖的材料范围扩大到了瓜果上,希望学生能运用或尝试运用形体切挖

的方法来美化身边的环境。)

板书设计:

教学反思:

2、点的集合

备课日期:年月日上或日期:年月日

教学目标:知识与技能:知道美术中点的概念,了解点是造型元素中最基本的元

素。学会用点构成精彩的画面。

过程与方法:通过欣赏、分析、创作、指导、评价,使学生选择适合自己的画法

表现点的集合作品。

情感态度价值观:使学生在欣赏奥运图片、大师作品、结合点的学习、体验创作

的乐趣过程中迸发学习兴趣、爱国之心、陶冶情操、提高艺术修养。

教学重点:明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。教学难点:

学生创作时如何表现点的集合特殊画面效果。

课时:1课时

教学过程:

(一)比较两幅图画,在表现方式上有什么不同?揭示课题。

(二)解读图形,讲述概念。在这里我找了些学生熟悉的图片,通过游戏找一找点,

明白点无处不在。通过学生思考讨论回答得出:猎豹的身上有斑纹点、彩色的

鹅卵石拼成火车是点、马赛克上三角形、长方形、正方形等是点、花园里点点的

小花开放着,树叶也是点、夜空中的星星一闪一闪点缀也是点、解放军同志身上

的帽子、徽章、枪、衣服、甚至他们本身就是点。楼房、汽车是点、甚至于在中

国地图上我们所在的上海它也是点。我再给出一组图片请学生再辨析那些是点。

经过刚才生活中形形色色的点的分辨再加上现在这些图片的出示,学生可以得

出:点的形状可以是各种样子的,只要在相对空间中较小都可以看成点。

(三)欣赏作品,感受魅力。

这个环节中我给出多种不同的绘画作品让学生欣赏,学会用多种绘画形式来创

作丰富多彩的点的集合作品。马赛克壁画用小块不同色彩马赛克镶嵌而成。电

脑绘画,将点整齐排列,用黑白画的形式表现图案。白点集合表现物体,黑点集

合表现背景。中国画中的电点墨迹不仅墨色万变,还概括表现型型式式的物象。

民间工艺把点的组合作为自己画种的表现手法。此时看到修拉作品《大碗岛的星

期天》,揭示点彩派绘画技巧:将三原色直接点在画面上,不经调和的颜色经过

重叠形成丰富的色彩,画面给人朦胧的效果。凡高的《星月夜》将点进行方向

形组成,形成线化感觉,增加流动效果。米罗的《午夜和晨雨中夜莺的歌声》则

通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。

(四)图乐共赏,学生创作。

这里提出作业要求:用点的集合创作一张作品。美术书是学生绘画时最好的

帮手,让学生自己观看书上的绘画步骤,这里的步骤简单易懂,可以让学生自主

学习,然后选择自己喜欢的绘画形式,用合适的材料创作,题材不限。在学生绘

画时播放幻灯将一些点的作品反复播放,给学生借鉴学习。同时播放彪德西的音

乐《棕发少女》,因为德彪西的作品被称为音乐中的印象派,而点彩派属于印象

派范畴,点又是本课主题,因此将次音乐选择为创作时的播放音乐十分贴切。

(五)评价互动,展示作品。

板书设计:

教学反思:

3、远去的路

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:知识技能:了解近大远小,近高远低,近宽远窄的视觉现象,并能运

用所学视觉现象绘画或拼贴一副有路的风景画。

过程与方法:通过欣赏,观察绘画作品和自然界的景物,发现近大远小,近高远

低和近宽远窄的视觉现象,通过站在不同位置观察同一条路,发现会产生不同的

视觉现象。

情感态度价值观:激发学生的创作热情,感受风景画的美,培养学生热爱大自然、

享受大自然的情怀。

教学重点:绘画或拼贴一副以鹿为主题,具有视觉现象的风景画。

教学难点:通过站在不同的位置观察路,懂得会产生不同的视觉变化。教具准备:

教师:多媒体展示设备、铅笔彩色笔(水彩笔、油画棒)等.

课时:2课时

教学过程:

一、导入:我们可以轻易地在画纸上画出上下左右,而要画出真实的前后关系

则显得困难重重。远古时候,画家一直为无法表现真实的空间关系而苦恼。

埃及壁画中世纪绘画绘画是一件神奇的事,一旦你掌握了一定的透视技巧,

就可以在平面的画纸或画布上表现出具有深远感的三维空间效果。看教师演示。

教师可用一到两分钟快速在黑板上演示一幅有行道树的远去的马路速写,引起学

生好奇。(只看效果,先不分析规律)。

二、了解规律,欣赏名画展示一幅具有明显远近效果的马路照片。我们经常

走在马路上,看到的情景是否和这张图片相同?你看到了什么现象?近处马路到

了远处有没有变化?马路两旁的树木有没有变化?路上的行人远近有何变化?

学生回答。一学生到屏幕前指出看到的现象。

教师总结:近宽远窄,近高远低,总的来说就是近大远小。看画家如何画远近

关系。

欣赏法国画家西斯莱《塞夫勒道路》霍贝玛《米德哈尼斯的林荫道》结合名

画欣赏,说说画家表现了生活中的哪些现象?欣赏课本P7最上方四幅马路效果

图,看看站在不同的位置观察,眼前的公路发生了怎样的变化?

学生观察,小组讨论,回答。教师总结。

三、学生练习,练习要求:运用所学知识,画一条有视觉现象的远去的路。学

生练习,教师辅导

四、作品展示与评价,围绕作品是否具有视觉现象的特点和画面内容是否丰富来

评价。找出有点,指出不足,提出改进办法。

板书设计:

第二课时

一、欣赏回顾:

1、《塞夫勒道路》《米德哈尼斯的林荫道》

2、学生优秀作品

说说其中的视觉现象。

二、欣赏优秀的拼贴画作品

学生欣赏,说说其中的视觉现象。作者成功利用了材料的哪些特点?学生欣赏回

答。

,师小结:色彩搭配,材料的肌理效果。

三、学生练习要求:

根据自己准备的物品,拼贴一幅右路的风景画。合理利用材料的色彩与肌理美

感。

先用铅笔在画纸上确定草图,让后剪、贴,完成。

学生分组练习,可2—3人一小组,自由结合,合理分工。教师辅导。

四、作品展示、评价。

1、评价要求:

1)、能否表现近大远小的视觉现象。

2)、能否合理构图,是否合理利用材料自身的特点(色彩、肌理)。

2、学生自评互评,教师点评,总结。

教学反思:

4、线与造型

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

认知与能力:通过本课的学习,使学生初步认识线造型的艺术特点,并能运用正

确的技法进行线造型的创作,锻炼学生手脑协调能力,使他们健康和谐地发展。

过程与方法:掌握硬质线材的表现手法,学会用曲卷、折叠、连接等手法进行线

造型的创作。培养学生初步的立体造型能力和多维空间想像能力。

情感态度价值观:感受线造型的艺术特点,体会线造型结构带来的审美趣味,培

养学生合理用材、巧妙用材的可持续发展的理念。

教学重点与难点

教学重点:通过本课的学习,学会用金属线材创作一个艺术造型。

教学难点:线造型的创意表现。

课时:1课时

教学过程:

导入:1、认识软材与硬材。

(1)组织教学,检查学生上课所备的工具材料情况。

(2)教师从数学知识说起,引导学生认识“线二线:两点之间作连接,便是线。

(3)教师拿出缝衣线、绣花线、麻绳等软质线材供学生观看,并用穿插等方法

做一些类似'‘中国结”的造型,从而让学生认识这类线材叫软材。

(4)教师拿出铁线、铝线或铜线等硬质线材做成的线造型展示给学生看。说明

用曲卷、折、叠、插等方法可做成一些形体各异的造型。告诉学生这类绫材叫硬

线材,点明本课学习硬线造型。

导人本课,板书课题。

2、欣赏认识线造型。

(1)引导学生欣赏课本上的线造型作品和学生作品,认识线造型的表现形式和

艺术特色。

(2)引导学生评析线造型作品。

(3)教师设置问题,学生探讨:

用金属线材进行立体造型,所创作的形象为什么一般都是比较抽象的?

线造型的学习能锻炼我们什么能力?

硬线与软线有什么质的区别?可不可以用在同一造型?

(4)学生汇报讨论结果。教师作归纳总结。

3、学习线造型的表现方法。

(1)教师介绍金属线材的物理特性:金属线较硬,但其硬度的强弱有时因线材

粗细的不同会有所改变。当线比较细,长度又很长时,金属线本身会显得较软;

当线较粗,长度又很短时,线就显得较硬。根据金属线材这种特性,我们通过剪、

折等手法政变线的长度,金属线便会硬挺起来。

(2)教师示范线造型的一般方法。

卷:将铁线、铝线或铜线用力绕在一枝铅笔上,抽出铅笔,形成曲卷的线状。

用之做成花瓣、动物皮毛等造型。折:将一条金属线折成有角度的二段线。反

复折成角度,可以用之造型。

(3)教师示范创作一个线造型:

a、起稿。在纸上画出线造型的形象。

b、选材。根据草稿的形象,选择合适的金属材料进行造型。

c、制作。根据草图的形象弯曲金属线。线材太硬,可使用钳子辅助。

d、整理。造型大体完成后,对细部进行加工处理,使造型更完整。

4、实践操作,练习创作线造型。

(1)教师布置作业,讲解作业要领,学生以小组为单位进行造型创作。

(2)学生做作业,教师巡堂。注意工具材料共享,也特别注意工具材料的安全

使用教育(特别注意线材易刺伤人)。

5、作业展示,共享创作成果。

(1)学生完成作业,以小组为单位展示。

(2)师生共同观摩作业成果,相互进行评价。

6、教师课堂小结。学生收集工具材料,处理废材。

板书设计:

教学反思:

5、心中的风景

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

知识与技能:通过同学或老师的介绍了解家乡的一些旅游资源。

过程与方法:通过速写练习,观察生活,使学生热爱生活,关注身边的事物,培

养学生灵敏的观察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力,能够用美术语言表达

自己的内心感受。

情感态度与价值观:通过欣赏,让学生体会家乡的美,培养学生热爱祖国、热爱

家乡的思想感情。

教学重难点:

重点:掌藉速写的基础知识、基础理论和基本技能。

难点:如何启发学生的艺术感受,引导学生探索不同的表现方法、开发自身的语

言模式,使自己的作品有自己的语言风格特点。

课时:1课时

教学过程:

一、导入:出示一些立石玉龙湖及老街的摄影作品,并给以说明,让同学们觉得

原来我们生活的地方这么美,激起学生对风景写生的兴趣。

新授课:

师:这些图片是不是很漂亮呢?

生:是,很漂亮。

师:看了这么多图片,体会到了什么?或者说为什么要把这些摄影作品展示给你

们看,目的是什么?

生:摄影和绘画是有联系的……

师:大家都说的很对:摄影和绘画是相通的,面对大自然,要进行选景和构图,

主次关系等等。

师:面对这么美丽的风景,无不让人心动,如果没有相机的情况下,我们是不是

很想把它成功地描绘下来呢?

生:是……

师:那我们该如何进行绘画?这堂课就让我们一起走进风景写生。

二、基础知识点:

1分类:

风景速写按题材来分:自然风景速写、乡村速写、建筑速写、城市速写等

风景速写按工具材料来分:有铅笔速写、钢笔速写、炭笔速写、毛笔速写等

风景速写按表现形式来分:有粗细线速写、带明暗调子速写、均匀线速写等

2取景与构图

确定所画对象要根据自己的爱好、兴趣和感受,选择自己最想画的那部分景色。

一定要克服不注意观察、缺乏感受、坐下就画、见什么画什么的盲目性,应该通

过风景速写练习,达到既学习表现技法又提高审美能力两个目的。角度确定后,

要确定视平线在画面中的位置。视平线在画面的中间是平视构图,在画面的上方

是俯视构图,在画面的下方是仰视构图。构图形象不同,画面的效果和气氛也不

相同。安排视线的位置和主要形象的轮廓。为了集中反映主要形象,可以把某

些次要形象省去不画,或在合理的范围之内在画面上改变它们的位置,使构图更

加理想,主要形象更加突出。

取景分三层:远景、中景、近景。

速写语言

速3写是记票生活的一种方式,是抒发感情的一种途径,是收集整理创作资料的一

种手段,同时它也和素描一样是一种独立的艺术语言。

学会利用速写语言绘画是风景写生中最为实质性的一个环节。手写是具体技法的

表现,不同的技法可以表现出不同的审美效果。如同样是线,有的轻松、有的凝

重、有的流畅、有的滞涩、有的纤细、有的厚实,有的柔、有的刚、有的缓、有

的急等等。因此,不同的对象,应采取不同的技法去表现。

⑴观察自然景观中相互对立的关系:形意、主次、虚实、动静、疏密、大小、

长短、轻重、曲直、前后、高低等。画风景速写,也就是要运用不同的技法将这

些对立的关系统一起来。

⑵空间的透视:平行透视、成角透视。国画中的散点透视。

⑶形体的疏密虚实关系

利用“点、线、面”的疏密排列,表现不同的风景。如同样是线,有的轻松、有

的凝重、有的流畅、有的滞涩、有的纤细、有的厚实,有的柔、有的刚、有的缓、

有的急等等。

点:圆点、三角形的点、不规则的点等

线:直线、折线、曲线、虚线等

面:画面的留白等

4感悟自然的美

风蓑速写舞非摄影一般纯客观地描摹对象,学生在表现自然世界的同时必然要渗

入自己的主观感受。在实际写生中对自然景物的概括与提炼,对素材的取舍与添

加等就源于此。这种感受一半源于眼观,一半则得自心悟。风景速写虽是表现自

然景观,但同样要强调表现意境及情趣。这就需要同学们对生活中的自然现象除

了有敏锐的观察能力外,还应具有深刻的领悟性,要善于理解和发现其有意趣的

生活内容及自然景观中的意境与情趣。比如在一个乡间的小村中的建筑与城市中

高楼大厦对比,同学们你该选取什么样的绘画语言去表现呢?你该选取什么样材

质的绘画材料呢?

而这些,有的需要同学用心去捕捉,有的则需要在表现中着意铺设。一幅优美的

风景速写画,所表现的应是情景交融的意象。

三、临摹练习

选取一些风格不同速写作品,供学生临摹练习,在临摹中体会画家对于自然景观

的感悟,学习其表现方式。

四、课堂小结:

板书设计:

教学反思:

6^让剪影动起来

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

知识与技能:了解皮影的基础知识,体会皮影艺术的特点。

过程与方法:学习利用卡纸制作剪影人物,创造人物形象,并且学会操作影人,

体验皮影艺人的表演技能。

情感态度价值观:通过影人的制作学习,增强对中国民间艺术的了解,弘扬民族

文化,激发学生的爱国热情。

教学重点:了解皮影戏的基本知识。

教学难点:学习剪影人物的制作过程。

教学过程:

一、情景导入,诱发兴趣。

师:同学们,大家好,首先让我们来欣赏一段短片。看一看片中,用了我们民间

那一种艺术形式。(播放短片)

是什么形式,谁能来说一下。

生:

师:皮影,皮影是我们影子世界里的一朵奇花,上节课老师让同学们查找皮影相

关资料,你查到了吗?

生:

师:原来我们皮影艺术有这么多奥秘,那么我们今天就来一起学习”会动的剪影”

让我们进一步走进皮影艺术。

设计意图:

通过皮影动画的欣赏感受中国传统文化的独特魅力,激发学生学习本课的兴趣。

课前布置学生查找皮影相关资料,学生之间交流收集到的有关皮影的图像和文字

资料,谈谈他们所知道的皮影知识。不仅加强了课内的审美量,还使学生增强对

中国民间艺术的了解,弘扬民族文化,激发学生的爱国热情。

二、欣赏新知:

质疑讨论:师:现在谁能在谈一谈你还想知道有关皮影的那些知识呢?

师:那么现在就让我们一起走进皮影艺术吧!让我们先来看一些图片。(播放图

片)

师:老师这还有许多优秀的皮影作品,大家想看一下吗?好,让我们一起看一下

1、山西晋南地区的《拾玉镯》

2、陕西地区的《出行》

3、山西晋南地区的《含嫣梳妆》

师:除了这些传世精品以外,还有许多现代的影视皮影作品,让我们在看两个片

段吧!(播放短片)

设计意图:

让学生学会自己提出问题,然后在寻找答案的过程中学习。了解皮影的基础知识,

体会皮影艺术的特点。

三、讲解新知

轻松运用

1、教师表演皮影让学生观察

师:这些皮影作品漂亮吗?老师今天还请来一位皮影朋友(教师演示)

同学们,大家好今天我来到这里是希望和大家做朋友。也希望你做的小影人能像

我一样,能说会动。在仔细看一下,你们发现我能动的秘密了吗?

生:

师:那么我们在小组里边研究一下,看如何才能制作出这样的影人。

(学生研究)

那位同学来谈谈你们的想法

2、出示制作步骤

师:这位同学归纳出了影人的制作方法,我们一起来看看是不是这样的

1、选择传统剧目或故事。

2、剪出人物造型。

3、用针线缝上手臂、腿。

4、装上木棍。

3、教师示范制作

师:大家请仔细观察,我要表现的是大家都熟知的“齐天大圣”孙悟空。

四、分组合作,实践创新

分小组制作皮影人

五、操作表演,轮流展示

分小组到前面为同学们表演皮影戏。

六、小结

板书设计:

教学反思:

7、漂浮的画

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

知识与技能:了解“肌理”的基本属性,掌握制作“肌理”的基本方法之吸附法。

过程与方法:分析观察生活中的“肌理”,通过演示、实践、感悟吸附法来制作

“肌理”。

情感态度与价值观:感受肌理的美感,体会制作的快乐,展示学生的艺术个性。

教学重点和难点:

重点:如何帮助学生感受肌理的美,并运用吸附法制作简单的肌理作品。

难点:如何让学生在制作中充分发挥想象力和创造力。

教具:玻璃试瓶、扁平盛水容器、油漆、汽油、水粉颜料、国画颜料、墨汁、生

宣纸、白纸等。

学具:小型扁平盛水容器、各种颜料、各种纸张等。教学过程

教学过程:

一、导入:

1、演示:在玻璃试瓶里盛一定量的清水,随后滴入几滴红色油漆,让学生观察

油漆和水之间的变化。

学生观察后得出结论:

滴入清水中的油漆有的浮在水面上;有的一下子沉入水底;还有的在水中漂浮。

说明:这个演示是为了让学生看清油漆和清水之间的变化过程,从而激发他们学

习新知识新方法的兴趣。

注意:油漆中必须加入适量的汽油才会产生较满意的飘浮效果。

问:我们用什么方法才能记录下油漆和水之间美妙的变化呢?(绘画、照片等)

2、演示:用宣纸直接吸附水面上的油漆。

说明:这个演示简洁明了地告诉学生将要学习的内容,同时这种新鲜独特的表现

方式大大刺激了学生的求知欲,为新的教学内容的实施作了极具吸引力的铺垫。

二、新课:

(板书)出示课题:

出示刚才吸附油漆的纸,请学生想象象什么?

生活中你还看到过类似的图案吗?他们分别在哪里出现?

说明:这些问题是为了让学生学会观察生活,学会寻找生活中的美好,同时引出

“肌理”的概念。

1、肌理的自然属性:

广义的意义:“肌理”是某种物体上的纹理、质感,如树皮的纹理、质感,大

理石的纹理、质感等等。

狭义的意义:它是绘画、雕塑等艺术创造所特有的形象化语言,如各种笔触、斧

凿的痕迹、画面上的纹理等等。

2、制作肌理的技巧性与偶然性

肌理是自然肌理的人为升华,是对原状态的一种创造。肌理效果的做出,虽然具

有一定的偶然性,但是这种偶然也是画家早有预料的,画家有这个把持能力,利

用千姿百态的肌理效果,根据画面的情态意味需要,选用与其相适应的情态语言,

来表达要表现的效果,从而更好地发挥肌理独特的艺术魅力。

3、肌理的文化背景与意境

“肌理”一旦被画家所选择,就变得具有了某一种特定的表征和涵义,成为他们

想要表达自己的艺术观念的语言。正是由于肌理的自然属性,同绘画的形式构成

天然的协调,把自然的变化、变幻和不确定性凝固在艺术作品中,才达到感人的

艺术力量。

--*-*-H-

二、不氾:

教师示范油漆吸附法:

用油漆加入适量的汽油,倒入盛满清水的扁平容器中,用棒稍加搅动,立刻将生

宣纸平盖水面上,待完全吸附上油漆后,用宽大镶子小心取出,即可制作出一幅

肌理作品。

说明:我在教学实践中总结以下几点会造成不同肌理的吸附效果:

1、汽油稀释的量:

加入汽油的量多,油漆滴入水面成散点状。

加入的汽油量过少,油漆成凝结团状。

2、水所处的状态:

水处于静态是滴入油漆。

水处于动态时滴入油漆,均会产生不同的效果。

3、油漆滴入水面的距离。

4、纸张的厚薄和材质。

吸附法可以用各种涂料、颜料还有墨汁等,吸附颜色的纸张也可以尝试不同种类

的。

四、学生作业:

用吸附法制作一幅肌理作品,可以选用任何涂色工具,任何纸张。要求运用已学

的色彩知识和配色方法,充分发挥学生想象力和创造力,在制作的肌理作品中挑

选一幅为其命名。

板书设计:

教学反思:

8、山山水水

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

知识和技能:让学生通过学习中国画的写意山水,初步了解中国山水画发展的概

况,并对其材质、形式和内容所认识。

掌握山水画的步骤方法,并能理解“勾、皴、染、点”的含义。培养学生的观察

能力、理解能力、欣赏能力、中国画绘画表现能力。

过程和方法:让学生积极主动地参与美术活动,掌握美术欣赏、评价、表现等基

本方法,形成良好的美术学习习惯。

情感与价值观:使学生通过本课学习,感受到祖国大好河山的美丽,激发学生热

爱大自然,热爱祖国和家乡的感情,领略中国传统文化的魅力。感受画家所寄托

的人格精神。

教学重点:初步了解山水画的内容、形式,并掌握山水画的四个步骤。

教学难点:能用笔墨表现山水,理解诗境与画境的统一。

教具准备:多媒体课件、毛笔、墨汁、生宣、国画颜料。

学具准备:

教学过程:

一、情境激趣,感受山水画

1、播放山水画创作历史的短片一一中国山水画在战国时期,已经出现在丝织品

和壁画上,北魏是山水画形成的孕育期,山水画于唐代走向成熟并进入了繁荣昌

盛的时期,至宋代,山水画已完全成熟。近代山水画画家,如黄宾虹、齐白石、

傅抱石富有个性的、具有现代情趣的艺术语言,推动中国山水画的技法向更高更

新的水平上发展,使我们祖国古老的民族绘画之树呈现出灿烂的青春光华。

2、播放有诗情画意的山水风景配以山水为内容的音乐,引导学生进行仔细的欣

赏与观察,并提出“你知道有哪些描写和赞美祖国山水的名诗名句”的问题,然

后组织学生对“你看到的山水和画家笔下的山水有何不同?”的问题展开讨论。

3、揭题:中国古代诗人用文字做笔墨,寄情山水,而画家用笔墨做语言,抒情

达意,让我们一起走进充满诗情画意的艺术殿堂。出示课题“写意山水”。

『设计意图』感受山水画的历史,让学生了解东方绘画富有特色的艺术,领略中

国传统文化的魅力,同时激起学生的学习兴趣,

在引导学生欣赏的同时,努力激发学生参与审美活动的兴趣,有意识地引导学生

运用诗歌,歌曲或优美的文学作品中描写山水的句子,通过回忆、思考、感悟、

体验,获得对山水画的感性认识,既培养学生的观察能力,又能促进学生的合作

交流。

二、技法示范,体验山水画

1、复习毛笔运笔及国画用墨的方法。

(1)毛笔运笔的方法:中锋、侧锋、逆锋(教师演示)。

(2)国画用墨的方法:干、湿、浓、淡(教师演示)。

2,示范中国写意山水的传统技法:

第一步,示范并讲解勾(板书:勾):用浓淡不同的墨勾出山、石的轮廓,运笔

以侧锋为主。注意观察山势的走向,山的形态特征以及山的前后关系。

第二步,示范并讲解皴(板书:皴):就是用墨画出山的表面也有凹凸起伏的纹

理。可以用淡墨皴出山石的结构,用以表现山石的凹凸起伏的质感,运笔以侧锋

淡墨干笔为主。

第三步,示范并讲解染(板书:染):向光的地方亮,光线照射不到的地方暗,

用淡墨渲染出山石的明暗,以增强立体感。

第四步,示范并讲解点(板书:点):山上总会有一些小灌木、小石头,或者是

远处看不大清的树木、房屋,那就用点来表示吧。可用浓淡大小不同的墨点来丰

富山、石的结构。

『设计意图』让学生对山水画的内容、使用材料、表现形式、作画步骤、有初步

的了解,能理解“勾、皴、染、点”的含义,掌握山水画的步骤方法。

三、主动参与,学作山水画

1、介绍山水画用笔方法。表现云和水多用中锋,画出的线条轻盈流畅;表现树

木则多用逆锋,画出的线条则苍劲、雄健。要画出一幅好的山水画,线条一定要

刚柔相济,有质有韵,韵是线条运动的韵味、韵律、节奏,表达主观的精神。质

是描绘客观对象的真实写照。

2、强调用墨方法。让学生先体验破墨法,即浓破淡、淡破浓、水破墨、墨破水、

色破墨、墨破色的效果。然后用泼墨法来体现水和墨浓淡相宜的层次。

3、展示选好的几幅漂亮的自然山水风光图片,要求学生选自己最感兴趣的把它画

下来,画一幅构图比较完整的山水画。教师巡回指导,协助解决创作中遇到的问

题。

四、多元评价,展示山水画

从能否认识中国写意山水画的绘画形式、内容和特点,能否通过欣赏写意山水画,

评价传统中国画魅力所在;能否用简单的勾、皴、染、点等山水画技法,体验笔

墨趣味等几个方面,进行多元评价。

1、对课堂练习先做一番自我评价。

2、然后给同桌或同组同学评价。

3、展示代表性的作业,教师进行点评。

4、最后让学生们给自己创作的山水画配以恰当的诗句。

五、拓展延伸,创作山水画

课外习题(二选一):

1、找出你最喜欢的描写山水的名诗、名句,然后用中国画的形式把诗句中的内

容画下来,要求诗句的内容与画的内容有较大联系。

2、是观察家乡的山山水水,把你认为最漂亮的那部分画下来。

完成一幅诗配画的作业,要求能以美术形象初步表达自己对诗的理解。

板书设计:

教学反思:

9、彩墨家园

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

知识与技能:学习色彩与墨色调合的基本知识,及多种水墨表现方法结合的方法,

尝试运用墨与彩表现风景的方法。

过程与方法:在运用彩与墨作画的过程中,感受色彩与墨色的融合的独特技法,

运用已学的基本笔墨方法表现彩墨风景。

情感态度与价值观:体验彩墨画的乐趣,了解大师对新技法的创造,感受水墨与

色彩有机融汇的艺术美,培养艺术的创新意识。

教学重点:彩与墨结合的方法

教学难点:画面中色彩与墨色的表现

课前准备:

学具:毛笔、宣纸、墨汁、颜料

教具:国画工具、欣赏图片、学生作品等。

课时:一课时

教学流程:

一、感受与比较

1、欣赏一组水墨、彩墨风景画,比较交流其中的异同。

2、教师小结:水墨画是用墨色表现对象,彩墨画体现了墨色与色彩的融合,用

色彩烘托,达到强烈的色彩视觉效果。

3、出示课题。

二、欣赏与讲授

1、欣赏林风眠的彩墨风景画,通过与中国传统山水画的对比,分析林风眠将中

西方艺术大胆融汇的彩墨作品。

2、结合已有国画经验,讨论彩墨的作画方法。

3、教师小结并示范彩与墨调合的基本方法:

①墨与彩调合;②先彩后墨;③先墨后彩。

三、示范与作业:

1、教师示范彩墨风景的作画步骤:

①用多层色彩画树冠;

②用墨与彩画树干与近景;

③用淡墨与淡彩添画远景。

2.、提出作业要求:

①用墨与彩结合的方法临摹一幅大师作品。

②运用彩墨结合的方法创作风景画。

3、学生尝试,教师巡视、辅导。

四、展示与评价

1、展示学生作品。

2,交流自己的作画感受,介绍自己作品中的满意之处。

3、评价同学作品,说说其中的优点,提出可以改进之处。

4,教师评价:肯定学生敢于尝试的勇气。

教学反思:

10、我做的乐器

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

知识与能力:让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展,学习运用不同的材料制作

乐器。

过程与方法:培养学生的创造力和设计意识。

情感态度价值观:通过演奏乐器,表达交流思想感想。

教学重难点:重点:了解乐器的发声原理。

难点:设计制作乐器。

教具准备:

教师:课件(有关青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资

料和图片资料……)

学生:准备制作乐器的竹筒、铁管、铁盒、陶泥……。

教学过程:

一、引导阶段

1、教师播放几段乐曲让学生欣赏。

2、请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲,教师引导学生感受青铜编钟、藏族大鼓、

战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效。

3、请学生交流自己查找到的有关乐器的资料。

4、教师出示图片并简要介绍乐器的发展、乐器的种类,并让学生欣赏不同的乐器

发出的不同的音效。

5、原始社会(用兽骨、陶泥等制作乐器)——奴隶社会(青铜制作精美的乐

器)——封建社会(乐器的用料、工艺更为讲究,多样如:青铜编钟、战国彩绘虎

座鸟架悬鼓、等)——至今(居住在我国西南(云南、贵州、四川)和西北(青海、

宁夏、甘肃、新疆、西藏)地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器。如:藏

族大鼓,体现了一个民族的独特文化韵味。

二、发展阶段

1、教师出示乐器的图片,引导学生归纳乐器的形状及特征。

2、教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器,教师讲解乐器的制作方法。

3、学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流。

4、教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评。

学生制作,教师巡回辅导。

作业:利用竹筒、铁管、铁盒、陶土等材料制作乐器。

交流与评价:

展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问

题,自己是怎样解决的。

师生交流评价。

布置下节课工具。

第二课时

教学过程:

1、教师复习上节课内容,教师引导学生从形和声方面继续加工乐器,让自己的乐

器更好。

2、学生制作,教师巡回辅导。

3、学生展示乐器

①让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器。

②师生交流一一比一比,谁的乐器造型好,谁的乐器能发出优美的声音。

③教师评价,小结。

4、课后拓展:

让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器。

板书设计:

教学反思:

11、废旧物的“新生命”

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

知识与能力:通过实践和评析,认识实物材料的基本的造型方法。

过程与方法:引导学生感受生活中实物材料的美丽,展开联想,尝试有创意的设

计与制作有趣的雕塑作品。

情感态度价值观:通过欣赏与创作,帮助学生体验实物雕塑的乐趣,提高欣赏艺

术和美化生活的能力。

教学重点:学习材质的造型方法,设计有趣的雕塑作品。

教学难点:生活中各种材料的想象与创意表达。

教具准备:

教师准备:自然材质,辅助材料,相关工具。

多媒体辅助课件,实物投影仪等。

学生准备:各地区随处可得的材质。农村的学生可以选择自然材质,比如树根,

土豆,玉米棒,麻绳,树叶等。城市的学生可以选择生活中常见的实物材质。如:

包装盒、吸管、瓶盖、牙签等。报纸,相关工具。

教学过程:

情境导入:同学们,生活中有许多不起眼的材质。比如小小的牙膏盖。你们平时

是怎么处理它的呢?是扔掉吗?还有其他的可能性吗?让我们看看下面的小男

孩是怎么做的。

视频片段:一个小男孩的爸爸是牙膏加工厂的装配工人,这个小男孩把爸爸

带回来的小小牙膏盖积累起来,创作了一幢非常漂亮的工厂模型。(节选自电影

《查理与巧克力工厂》)

他的创意是不是很精彩?用不起眼的材料做出了很美的工厂模型。生活中有

很多不起眼的材质,如树枝,包装盒等。不知道你们平时有没有注意过貌不惊人

的他们呢?让我们发挥想象,将这些常见的材料变成有趣的艺术作品,赋予他们

艺术的新生命。

一、感受材质•发现美丽:

1、请学生将带来的材料进行简单的展示,并思考:如果按照形状的不同进

行分类的话,这些材料大致可分为几类。

师生归纳:根据形状不同大致分为(块状材料

面状材料

’线状材料

、点状材料

2、感受各种材质呈现出了怎样不同的质感肌理,色彩。

展示材料图片,学生举例,感受材料的色彩,肌理感觉。

块面线点

3、正由于各种材质的肌理,视觉效果不同,我们需要进行恰当的选择和运用。

①教师针对这一点创设了一个情境问题:

给出了两种材质:玉米须和竹片,两种都是线材。

假设现在要选择一种材质做小女孩的头发,你会选哪种?

学生:玉米须做出来的效果可能更好。竹片感觉太硬了。

教师归纳:各种材质的软硬、大小、肌理、视觉效果各不相同,要根据具体

情况选择恰当的材质为我所用。比如这件创意,将葱根联想成了乱蓬蓬的头发,

再加上胡子,一位不修边幅的教授就出现在我们眼前了,效果真不错。

②除了老师给出的材质,你带来的材质里还有适合做头发的材质吗?

学生分组讨论,找出适合的材质。

二、欣赏作品•学习方法:①“报纸大变身”

教师示范:将报纸剪成条,面材变成了线材。

引发问题:运用什么方法对材质进行加工,让它变成我们想要的样子呢?

动手实践:各小组准备一张报纸(面状材料),在两分钟时间内用你想到的

造型方法加工它,将其变成另一类材质,块材、线材或点材皆可。

学生分组合作,对报纸进行快速加工。教师:你们分别用了什么方法把报纸加工

成另一类材质的?学生归纳:用了揉搓、卷、撕、编、剪的方法。

教师:你们的方法除了用在报纸上,也可以用在其他各种材质上。

②不同的材质,不同的方法,这些方法你们都会用吗?请欣赏下面的作品,同时

分析其使用了什么造型方法。

学生讨论,归纳各种方法:卷、弯折、粘接、缠裹、剪、贴、切、嵌、插等。

③针对不同材质我们运用合适的造型方法,下面请将材质和相应的方法连

线。有时一种材料可以用几种方法,可以多连一些。

a/将材质和相应的方法连线。

在连线时,学生就会发现,同种材质可以用到多种方法,而有的方法适用于

多种材质,通过造型加工,块材、面材、线材、点材之间也可以相互转换。

b/归纳各种造型方法:添加/削减/分割重组。

三、大胆思维•激发想象:

我们了解了方法,会做了,是不是就能做出好的作品?不一定,要想做出好

的作品就必须有好的创意。如何才能有好的创意呢?要求我们必须有丰富的想象

力。下面我们来了解不同的思维方式。

方式一:从材料开始,让各种材料激发我们的想象力。

如果加入你的想象力,身边的很多再熟悉不过的物品都会变的有趣。大家都

见过自行车吧?自行车的坐垫大家都很熟悉吧?你看它像什么呢?

在有的人眼里,这个破旧的自行车的坐垫是一件废品,直接扔进了垃圾箱。

而有个老人看到它,把它捡起来,再加上自行车的车把,现在它像什么了?

欣赏毕加索作品《公牛头》(材料原形引发联想)

毕加索的《公牛头》用身边常见的物品一一自行车坐垫和龙头,加上丰富的

想象力将二者进行组合,诞生了一件令人印象深刻的作品。

毕加索是一位有着丰富想象力的艺术家。他喜欢保留并收集身边可利用的东

西,他认为总有一天它们会派上用场。喜欢在垃圾堆里寻宝的他懂得如何赋予物

品新的生命,将这些毫不起眼的物品变成艺术品。出示两张毕加索的作品

组织学生进行小组讨论:你在这两件作品中看到了什么熟悉的物品?

学生在作品中发现了猴妈妈的头原来是两辆玩具小汽车对拼而成的。而跳绳

的小女孩脚上穿的就是两只捡来的旧鞋子,身体是一只篮子拼成的,头发是用纸

板做的。我们同学也可以象他一样,在生活中注意去发现各种不起眼的“宝贝”,

准备一个百宝箱,把他们放进去。说不定哪一天,你就能把它变成一件艺术品。

教师:接下来我们也来学学毕加索的变废为宝的思路,看到了菱角,你们能

联想到什么呢?

学生展开联想,讨论。

菱角尖尖的,很有角的感觉。于是我们可以把它设计成动物的埼角。如图:

以沐浴露瓶子为主体通过分割重组做成的很有趣的牛的形象,牛角就是用菱角做

的。

方式二:由要塑造的对象本身的形象开始引发联想,寻找合适的材质去表现。

书中的《堂吉诃德》就是根据主题去搜集各种材质组合成的一件非常有趣的

艺术品。这些机械零件五花八门,组合在一起还真的十分形象呢。

下面我们自己来开动脑筋塑造一个动物形象。老师先画它,请你们来猜一猜

它是什么。

教师边画边描述它的特征:它有尖尖的嘴巴,圆圆的耳朵,细细的胡子和长长的

尾巴。

猜对了吧?这是一只小老鼠。

下面请以《小老鼠》为造型对象,联想一下,哪些材料适合用来表现它?

学生积极思考讨论。

师生归纳:选择圆形块材、线材为主的材料比较合适。

教师示范:用萝卜通过切、插接塑造一个老鼠形象。

拓展欣赏:这群偷油的老鼠是用开心果的壳粘接组合做成的。

四、妙手生花•创意精彩:

分组合作:尝试用身边的材质塑造一个或一组你喜欢的动物形象的局部特写

或整体造型。

比如:昆虫、马、牛等熟悉的动物或你的属相动物。

要求:特征鲜明,动态夸张,生动有趣。

要敢于尝试各种材质的综合运用。

展示作品,说说自己和别人的。

五、拓展欣赏•美就在我们身边:

欣赏金属材料,废旧物品做成的比较复杂的作品,感受作品的想象力,创造

力。

结语•:身边的材料需要我们的发现,看似平凡的物品在我们的手中可以创造

出新的生命力。让我们保持一颗艺术的童心,在生活中随时发现美,创造美。把

生活化为艺术,把腐朽化为神奇。

部分学生作品:

教学反思:

12、保护文物

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

知识与能力:调查了解本地区的文物资源,培养学生热爱我国传统文化的情感。

过程与方法:通过欣赏、绘制文物,了解其用途和作用。

情感态度价值观:绘制宣传小报,了解保护文物的意义,增强学生的文物保护意

识。

教学重难点:

1、了解文物。

2、绘制宣传小报。

教具学具准备:文物资料、制作手抄报工具

教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:提问:

1.什么是陶器什么是彩陶

2.中国古代陶器的造型特征是什么

放映幻灯(贯耳瓶)

提问:这是陶器吗应是什么器物

三.讲授新课:(出示课题)

我国是瓷器的故乡和原生地,瓷器是我国传统的工艺美术,其工艺水平在世界上

享有盛誉.

1.瓷器与陶器的关系

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称.陶器和瓷器有下列区别.

(1)烧制的原材料不同;

⑵烧制的温度不同;

(3)陶器质地疏松有一定吸水性,瓷器质地密实不透水.

2.瓷器的发展:

商代出现原始瓷,东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期,三国以后

到南北朝,瓷器进入了一个辉煌的发展时期,南方有青釉瓷,北方有青瓷.隋唐时

期是我国瓷器的一个重要的成长时期,这时瓷器普遍用较高的火候烧成,胎质较

硬.瓷器在社会生活中日渐受到重视.唐代开始有了”窑〃的专称,它象征着瓷器产

量的增长.宋代瓷器产量高且质量好,为明清瓷业的发展奠定了基础.元代,我国

瓷器大批量行销海外.明清是我国制瓷业的鼎盛时期,造瓷技术有了很大的进步,

胎釉细腻,色泽鲜明移植法琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就.

3.我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色

从东汉到南北朝,我国青瓷逐步成熟起来,但这一时期的瓷器无论是造型还是

纹饰都与青铜器有联系,这时瓷器的造型特征是清秀挺拔,与当时人们的审美爱

好相一致.

隋代瓷器造型有以下特征:

(1)胎体的可塑性和耐火性能加强,显得秀气.

(2)罐类器形一般为短颈,直口,圆腹.

(3)器物为小平底,底下有圆饼状实足.

隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹,花卉纹,动物纹,人物纹,色彩也比较丰

富.(重点介绍《白釉象首龙柄壶》)

唐代烧制瓷器的地域扩大,产品增多,青瓷,白瓷,三彩陶代表了唐代陶器工艺

的最高水平.唐代瓷器作为商品广泛流传的海外,瓷器”自唐代始而有窑名这种

传统习惯一直沿用的现代.唐代瓷器造型繁多,装饰更加丰富,采用手法有绘画,

刻花,印花,捏塑等,内容包括日月,花草,树木,动物,人物,建筑等.五代时期继

承了唐代的制瓷风格并有所发展,其中密色瓷为当时瓷器的最上品.五代时期一

些重要的瓷窑体系基本形成,如定窑,耀州窑,磁州窑等.

宋代制瓷业比唐代规模更大,名窑众多,工艺水平超越前代,达到繁荣的新阶段.

这是本课的重点内容.

它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系.影响最大的是被后世称为五

大名窑的汝窑,官窑,哥窑,钧窑和定窑。

元,明,清三代,中国的瓷器仍不断有所发展.白地蓝花的青花瓷器,始于元代,成

熟于明代,并成为明,清两代瓷器生产的主流.

四.放映录象。

第二课时

教学过程:

一、引导阶段:

1,播放幻灯片,初步让学生浏览,导入本节课要学习的课题:保护文物。

2,让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程.(课前布置学生收集相关内容)

3,师:我国古代青铜器的铸造,远在四五千年前的夏代就已经开始出现.商带和西

周是青铜器铸造的鼎盛时期.

二、发展阶段:

1,欣赏教材中的青铜器图例:先让学生看书中的图例以及下面的文字说明.

2,探讨怎样来欣赏,请学生来说说.

3,归纳欣赏的基本方法:(1)从造型上来欣赏,根据不同用途,青铜器有各种不同

的造型.

(2)从纹样上来欣赏,青铜器上常有动物纹,几何纹以及人事活动等图案,反映当

时人们的社会生活和思想观念.

(3)从文字上来欣赏.

三、根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术

夏:乳钉纹爵

商朝的青铜器:

1.兽面纹方鼎.2.四羊方尊3.铜纵目面具

西汉时期:长信宫灯

战国时期:1,虎噬鹿青铜器座2,宴乐攻战壶

东汉时期:铜奔马

四,师出示现代的青铜器,引导学生欣赏,看看与古代的青铜

器又有什么不同.

五,知识窗:青铜是红铜和锡的合金,也有的是红铜和合金.

红铜加了锡,铅以后,使铜的熔点降低,硬度加强,因为呈青灰色,所以叫青铜.

六,让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术.

教学反思:

13、古建筑的保护

备课日期:年月日上课日期:年月日

教学目标:

知识与能力:欣赏、了解古建筑的特点与风格,

过程与方法:临摹古建筑,懂得爱护古建筑。

情感态度价值观:懂得爱护古建筑。

教学重点:

1、引导学生欣赏了解古建筑,懂得爱护古建筑。

2、要求学生,注意合理构图,注意虚实的处理和色彩搭配。

教学难点:

能比较准确地画出古建筑的外形,并能向老师和同学介绍作品。

课时:第一课时

教学过程:

1、组织教学:

2、课题导入:

我们伟大的祖国历史悠久,保存下来的古建筑是祖国古代劳动人民智慧和技

术的结晶,它博大精深,装点着我们祖国的河山,有些已被纳入世界非物质文

化遗产名录,爱我中华,珍惜、爱护、保护好古建筑,我们新一代神圣的职责,今

天就让我们一起来学习爱护古建筑,板书课题。

3、欣赏:

师:请看大屏幕:这是什么古建筑?

生:这是万里长城,它雄伟壮观,蜿蜒盘旋在山上,体现了古代劳

动人民的高超的建筑技艺,是我国人民的骄傲。

师:这又是那里呢?

生:这是北京的太和门广场,它很气魄。

师:请继续看屏幕这是什么古建筑呢?

生:这屏幕上是北京颐和园万寿山佛香阁,它的色彩和装饰花卉图

案很美丽。

师:你们看这是什么山上的古建筑?

生:我知道这是武当上古代建筑群,世界闻名。

师:这又是什么古代建筑呢?

生:这是宗教建筑,布达拉宫。

师:大家知道的知识很多啊,这照片是哪里呢?

生:这是山西的应县木塔,它是我国保存最完好的木塔。塔里有18尊罗汉塑像,

个个心底都是很善良的。

师:课本中介绍的是哪里的古建筑?

生:是江南水乡西塘镇的民居,西塘镇有千米廊棚独具特色。

师:大家的知道的真不少,我们这里有古建筑吗?

师:你们知道的可真不少,

师:家乡的古建筑有的损坏很厉害,同学们有什么建议吗?

生:我建议:修旧如旧,保持古代建筑的风貌,如同函古关的重修一样。成为旅游

胜地。

师:你说的真好,你能总结出古代建筑的风格特点吗?

生:造型优美,对称,渐变,顶有脊,檐翘等。

生:结构科学,斗拱,柱梁,不用钉子,稳固。

生:极尽装饰,檐,雕梁,画栋,窗饰等。

师:真不错,你的这些知识是从哪得到的?

生:上网查找的。

师;古建筑还有很多很多,在以后学习中,我们要勤收集,让我们都来爱护家的

古建筑。为了加深对古代建筑的印象,大家看怎样来表现古建筑?

生:我们可以用泥塑、纸工,绘画等多种形式表现古代建筑。

师:画时要注意什么?

生:(要画好古建筑,先要进行观察分析,把它简单看成几何形体。)

师;你说的很好,老师画的寺庙,大家喜欢吗?示范画

学生进行临摹。

师:你画的是什么?

师:很好。其他同学呢?

生:我画的是.....

师;她画的怎样?

生:我认为色彩............

师:大家课前都分小组调查了古建筑,了解了很多,古代劳动人的

智慧,并认识到古代建筑代表的历史,和当时的民风,今后我们要更

加爱护古建筑。

第二课时

教学重点:了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩。

教学难点:对我国古代建筑的欣赏感受能力,能够从外观、结构、布局、装饰、

类别来欣赏祖国古代的建筑艺术。

教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

(-)导入

建筑和我们的生活紧密相连,今天我们来学习我国古代建筑艺术。

出示自学提示:

1、欣赏古代建筑,了解建筑的基本特点外观造型都是由哪些部分组成?

2、说出古代建建筑的美。

生:我国古建筑综合运用了绘画、雕刻、书法等艺术表现手法造型美丽、色彩艳

丽,外观造型有:屋顶、屋身、台基,建筑结构有立柱、横梁、斗拱,匾额、

楹联、根格。群体布局:院子为中心、中轴线、对称宫殿、我国古代建筑的类别:

坛庙、塔、寺庙、民居

生:北京的天坛,故宫博物院,武当山建筑群等工艺不凡,体现了劳动人民的智

慧。

师:同学们说一说在建筑中加上各种艺术手法的效果是怎样的?

生:色彩是我国古代建筑的一大特色,同学们从课本中找一找我国古代建筑在色

彩的运用上都是怎样的?生:蓝、绿、红。

三、总结:

1、今天同学们一定收获不少吧,请来说一说。

2、看到我国的古代建筑你有什么感慨呢?

3、请说说我国古代建筑的资料和我们所在地区的古代建筑资料。

我们请同学们用画笔记

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