人美版七年级美术上册（北京）《2.绘画的构图》教学设计

人美版七年级美术上册（北京）《2.绘画的构图》教学设计科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人美版七年级美术上册（北京）《2.绘画的构图》教学设计课程基本信息1.课程名称：《绘画的构图》

2.教学年级和班级：人美版七年级美术上册（北京）

3.授课时间：第2课时

4.教学时数：45分钟

本节课将围绕绘画构图的基本原则，引导学生学习如何运用构图技巧使画面更具表现力。通过分析优秀作品中的构图方法，帮助学生掌握黄金分割、对称、均衡等构图形式，提高他们在绘画创作中的审美和技能。核心素养目标学习者分析1.学生已经掌握了基础的绘画技能，如线条、色彩运用，并能表达简单的画面内容。他们对美术作品有一定的欣赏能力，但对于构图知识的应用还较为陌生。

2.学生普遍对美术课程抱有较高的兴趣，具有较好的观察能力和动手能力。在风格上，部分学生倾向于模仿，而部分学生则表现出创新和个性化的绘画特点。

3.在学习构图过程中，学生可能遇到的困难和挑战包括：理解并运用构图原则的难度，如何将理论知识与实际绘画相结合，以及如何在作品中实现创意与构图的平衡。此外，部分学生可能在评价自己和他人作品时，难以客观分析构图的优劣。教学方法与策略1.学生已掌握基础的绘画技能，熟悉线条、色彩等基本元素的应用。他们对美术作品有一定的欣赏能力，但对构图的系统学习和实践相对较少，特别是对构图原则的理解和运用能力有待提高。

2.学生对美术课程兴趣浓厚，具有较好的观察能力和动手实践能力。他们在学习过程中喜欢探索和尝试新方法，但部分学生可能在理解抽象的构图概念上存在困难。

3.学生在构图实践中可能遇到的困难和挑战包括：如何将构图原则与个人创作相结合，如何在构图中体现个性和创新，以及如何平衡画面中的各种元素，使之形成和谐统一的整体。教学中需关注这些方面，提供针对性指导和支持。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过学校网络平台，发布关于绘画构图原则的预习资料，包括PPT和优秀作品分析视频，明确预习目标和要求。

-设计预习问题：围绕构图原则，设计问题如“什么是黄金分割？它在绘画中如何应用？”引导学生自主思考。

-监控预习进度：通过平台数据跟踪学生预习情况，并通过微信或邮件解答学生疑问。

学生活动：

-自主阅读预习资料：按照要求，阅读资料，初步理解构图原则。

-思考预习问题：针对问题进行思考，记录自己的理解。

-提交预习成果：将笔记和问题通过平台提交。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：培养学生自主学习能力和独立思考能力。

-信息技术手段：利用在线平台，实现资源共享和互动。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过展示一幅具有强烈构图感的画作，引出本课主题。

-讲解知识点：详细讲解构图原则，如对称、均衡、黄金分割等，结合实例进行分析。

-组织课堂活动：设计小组讨论，让学生分析并评价不同构图的优劣。

-解答疑问：针对学生在讨论中的疑问，进行解答。

学生活动：

-听讲并思考：积极参与课堂，对构图原则进行深入思考。

-参与课堂活动：在小组中讨论，实践构图原则的应用。

-提问与讨论：对构图技巧提出问题，与同学和老师共同探讨。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：确保学生对构图原则有清晰的理解。

-实践活动法：通过小组讨论，加深对构图原则的理解。

-合作学习法：培养学生的团队协作能力和沟通技巧。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：布置创作一幅运用构图原则的画作。

-提供拓展资源：推荐相关书籍和网络资源，供学生深入研究。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈。

学生活动：

-完成作业：独立完成一幅画作，运用所学的构图原则。

-拓展学习：利用提供的资源，进一步学习和实践。

-反思总结：评价自己的作品，总结构图技巧的应用。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生在课后继续探索和实践。

-反思总结法：帮助学生通过自我评价，提高构图技能。

本节课的重难点在于构图原则的理解和应用，特别是在实际绘画中的创造性运用。通过以上教学实施过程，学生能够逐步掌握这些技能，并在实践中不断提升。教学资源拓展1.拓展资源：

-书籍：《艺术构图原理》、《绘画构图与形式美》等，这些书籍详细介绍了构图的基本原则和技巧，以及如何在绘画中应用这些原则。

-美术作品：推荐学生参观美术馆或在线艺术展览，欣赏和分析古今中外知名艺术家的作品，特别是那些在构图上具有代表性的作品。

-视频教程：寻找一些专业的绘画教学视频，特别是那些专注于构图技巧的教程，帮助学生通过视觉学习构图知识。

-美术杂志和期刊：定期阅读美术相关的杂志和期刊，了解最新的艺术动态和构图技巧。

2.拓展建议：

-实地观察：鼓励学生走出教室，观察自然景观和城市建筑，尝试从中发现构图元素，如线条、形状、色彩等，并思考如何将这些元素应用到绘画中。

-创作实践：鼓励学生在课后尝试多种构图方法进行绘画创作，如对称、非对称、黄金分割等，通过实践加深对构图原则的理解。

-小组研究：组织学生成立学习小组，共同探讨和分析特定艺术家的构图技巧，或针对某一构图主题进行深入研究。

-作品分享：定期举行作品分享会，让学生展示自己的作品，并邀请同学和老师进行评价和建议，以此提升构图能力。

-个性化学习：鼓励学生根据自己的兴趣和特长，选择特定的构图方法进行深入学习，如对某一构图类型（如风景、人物、静物）的专门研究。板书设计①重点知识点：

-构图原则：对称、非对称、黄金分割

-构图元素：点、线、形状、色彩、质感、空间

-构图技巧：主次分明、层次感、视觉引导

②关键词：

-对比：突出主题，增强视觉效果

-均衡：画面稳定，视觉舒适

-聚焦：吸引视线，突出重点

③重点句：

-"构图是绘画的骨架，决定了作品的视觉效果。"

-"恰当的构图能使画面更加生动、有趣。"

-"在构图中，要注意元素之间的相互关系，形成和谐统一。"

板书设计示例：

```

绘画的构图

一、构图原则

1.对称

2.非对称

3.黄金分割

二、构图元素

1.点

2.线

3.形状

4.色彩

5.质感

6.空间

三、构图技巧

1.主次分明

2.层次感

3.视觉引导

四、关键词

-对比

-均衡

-聚焦

```

板书设计要求简洁明了，通过有序的排列和重点标注，使学生能够直观地理解构图的知识点和技巧。同时，板书设计中的关键词和重点句能激发学生的学习兴趣，引导他们主动探索和运用构图知识。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：挑选一些关于绘画构图的经典文章或艺术家访谈，这些材料可以帮助学生更深入地理解构图在艺术创作中的重要性。

-视频资源：推荐一些专业的绘画构图教程视频，这些视频应该涵盖本节课所学的构图原则和技巧，以及它们在实际绘画中的应用。

-艺术作品集：提供一些包含多种构图类型和技巧的艺术作品集，让学生在欣赏中学习，激发创作灵感。

2.拓展要求：

-自主学习：鼓励学生在课后自主选择阅读材料和视频资源进行学习，加深对构图知识点的理解和记忆。

-创作实践：要求学生至少完成一幅运用了本节课所学构图技巧的画作，通过实践巩固理论知识。

-反思日记：学生需要撰写一篇反思日记，记录自己在构图学习过程中的心得体会，以及在实际创作中遇到的困难和解决方法。

-疑问解答：教师应提供课后辅导时间，解答学生在自主学习过程中遇到的疑问，帮助学生更好地消化吸收构图知识。

-作品分享：鼓励学生将课后的拓展学习成果和创作实践作品进行分享，可以是线上平台展示或下节课的课前分享，以此促进学生之间的交流和学习。教学反思在《绘画的构图》这节课的教学过程中，我发现学生们对构图原则和技巧的学习热情很高。他们积极参与课堂讨论，对构图知识表现出浓厚的兴趣。在讲解构图原则时，我发现学生对对称、非对称和黄金分割的理解比较清晰，但对这些原则在实际绘画中的应用还有一定的困难。因此，在课堂活动中，我设计了小组讨论和案例分析，让学生通过实际操作来加深对构图原则的理解。

在课后拓展环节，我推荐了一些关于绘画构图的阅读材料和视频资源，并要求学生完成