上海教育出版社 艺术 八年级上册第三单元 乡音乡韵 京腔京韵系乡情 教学设计

上海教育出版社艺术八年级上册第三单元乡音乡韵京腔京韵系乡情教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教材分析上海教育出版社艺术八年级上册第三单元《乡音乡韵京腔京韵系乡情》教学设计，立足于学生对家乡文化特色的认识和理解。本节课通过京腔京韵的学习，使学生了解京剧艺术的特点，感受京剧的魅力，从而加深对民族文化的认同感。教材以家乡的艺术为切入点，引导学生探索家乡的艺术特色，激发他们对艺术的热情，培养学生的审美能力和创造力。

本节课的教学内容紧密联系学生的生活实际，以家乡的艺术为载体，让学生在感受、体验、实践的过程中，掌握京剧的基本知识，提高艺术素养。教学过程中，教师应注重启发学生思考，引导学生发现家乡艺术的魅力，培养他们的审美鉴赏能力。同时，通过小组合作、探究学习等形式，激发学生的学习兴趣，提高他们的实践能力。

在教学过程中，教师要充分运用多媒体教学手段，如视频、图片等，为学生提供丰富的视觉、听觉资源，增强课堂教学的趣味性，提高学生的学习效果。此外，教师还要关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生在课堂上都能得到充分的锻炼和发展。二、核心素养目标分析本节课的核心素养目标旨在培养学生的艺术感知与欣赏能力，通过京腔京韵的学习，使学生能够体验和理解家乡艺术的特点，提高他们的审美鉴赏能力。同时，通过小组合作、探究学习等形式，培养学生的合作意识与团队精神，锻炼他们的沟通与协调能力。

在教学过程中，教师注重引导学生发现家乡艺术的魅力，激发他们对艺术的热情，培养他们的创新思维与实践能力。此外，通过对比分析不同艺术形式，使学生在文化层面上增强对民族文化的认同感，提高他们的文化素养。三、教学难点与重点1.教学重点

本节课的核心内容是让学生了解京剧艺术的特点，感受京剧的魅力。具体重点包括：

（1）京剧的基本知识，如生、旦、净、末、丑的角色分类，以及唱、做、念、打的基本表演形式。

（2）京剧的腔调特点，如西皮、二黄腔调的特点和运用。

（3）京剧表演的情感表达，如何通过唱腔、表情、动作等传达角色的情感。

2.教学难点

本节课的难点在于帮助学生理解和体验京剧的艺术特点，具体难点包括：

（1）京剧唱腔的韵味，学生需要掌握京剧唱腔的节奏、音调和韵味，理解其独特的表达方式。

（2）京剧表演的技巧，如唱、做、念、打等基本表演技巧的学习和运用。

（3）学生对京剧情感表达的把握，如何引导学生通过京剧表演传达角色的情感，增强学生的情感表达能力。

为了帮助学生突破难点，教师可以采取以下教学方法：

（1）示范教学，教师通过示范表演，让学生直观地感受京剧的艺术特点。

（2）分组练习，学生分组进行唱腔和表演练习，互相观摩和交流，提高表演技巧。

（3）多媒体辅助教学，利用多媒体资源，如视频、音频等，让学生更直观地了解京剧的表演形式和情感表达。四、教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《上海教育出版社艺术八年级上册》第三单元《乡音乡韵京腔京韵系乡情》的相关教材。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的京剧角色图片、戏服图片、京腔京韵音频素材等，以增加学生对京剧的了解和兴趣。

3.多媒体资源：收集京剧表演的视频片段，如经典京剧选段，以直观展示京剧的艺术魅力，帮助学生更好地理解和欣赏京剧。

4.教室布置：根据教学需要，将教室座位布置成圆形或U型，以便于学生之间的互动和讨论，同时预留空间用于展示多媒体资源和进行小组活动。

5.实验器材：如果课程中涉及实验环节，如学生尝试京剧唱腔练习，确保提供足够的音响设备、话筒等器材，确保实验的安全性和完整性。五、教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对京剧的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道京剧是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些关于京剧的图片或视频片段，让学生初步感受京剧的魅力或特点。

简短介绍京剧的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.京剧基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解京剧的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解京剧的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍京剧的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.京剧案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解京剧的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的京剧案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解京剧的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用京剧解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论京剧的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与京剧相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对京剧的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调京剧的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括京剧的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调京剧在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用京剧。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于京剧的短文或报告，以巩固学习效果。六、拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

《京剧史话》：让学生了解京剧的发展历程，掌握京剧的重要人物和经典剧目。

《京剧表演艺术》：深入剖析京剧表演的艺术特色，包括唱、做、念、打等基本技巧。

《京剧脸谱艺术》：介绍京剧脸谱的起源、分类及象征意义，感受京剧脸谱的独特魅力。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

观看京剧经典剧目，如《红楼梦》、《白蛇传》等，感受京剧的魅力。

参观京剧演出或博物馆，深入了解京剧的历史、表演形式和舞台装置。

查找京剧相关资料，如京剧名人传记、经典台词等，丰富自己的京剧知识。

学生可以组成小组，选择一个与京剧相关的主题进行深入研究，如京剧音乐、京剧舞蹈、京剧脸谱等。

鼓励学生尝试京剧唱腔和表演，参加校内外京剧比赛或活动，展示自己的才华。七、板书设计1.京剧的基本概念

-定义：京剧是中国传统戏曲的一种，起源于北京。

-特点：生、旦、净、末、丑的角色分类；唱、做、念、打的表演形式。

2.京剧的腔调特点

-西皮腔：高亢、激昂，常用于表现欢乐、激昂的情绪。

-二黄腔：深沉、悲壮，常用于表现忧愁、悲伤的情绪。

3.京剧表演的情感表达

-唱腔：通过旋律、节奏和音色变化传达角色的情感。

-表情：眼神、微笑、哭泣等面部表情，增强角色的情感传达。

-动作：手势、步伐、身姿等身体动作，辅助表达角色的情感。

板书设计要求简洁明了，将重点知识点以条理清晰的方式呈现，同时注重艺术性和趣味性，以激发学生的学习兴趣和主动性。通过板书设计，学生可以更好地理解和记忆京剧的基本概念、腔调特点和表演情感表达。八、教学反思与总结1.教学反思

在本节课的教学中，我以京剧为主题，通过导入、基础知识讲解、案例分析、小组讨论、课堂展示和点评等环节，让学生深入了解京剧的艺术特点和文化内涵。在教学过程中，我注重启发学生思考，引导学生发现家乡艺术的魅力，培养他们的审美鉴赏能力。同时，通过小组合作、探究学习等形式，激发学生的学习兴趣，提高他们的实践能力。

在教学方法上，我运用了多媒体辅助教学，如视频、图片等，为学生提供丰富的视觉、听觉资源，增强课堂教学的趣味性，提高学生的学习效果。此外，我还关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生在课堂上都能得到充分的锻炼和发展。

2.教学总结

然而，在教学过程中，我也发现了一些问题。例如，部分学生在京剧唱腔和表演技巧方面的掌握程度不够，需要在今后的教学中加强练习和指导。此外，部分学生对京剧的情感表达还不够到位，需要通过更多的案例分析和实践锻炼，提高他们的情感表达能力。

针对教学中存在的问题和不足，