人美版（2012）美术五年级上册1.肖像艺术 教学设计

人美版（2012）美术五年级上册1.肖像艺术教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教学内容《人美版（2012）美术五年级上册》第1课：肖像艺术。本节课主要内容是让学生了解和掌握肖像艺术的基本概念和创作方法。通过学习，学生能够认识肖像艺术的特点，了解肖像艺术在美术领域中的重要性。同时，学生将学习如何运用线条、色彩等表现手法，创作出具有个性和特点的肖像画。教学内容包括但不局限于：肖像艺术的定义、肖像画的基本技巧、名画家的肖像作品欣赏以及学生的创作实践。二、核心素养目标分析本节课的核心素养目标主要包括审美判断、创意实践和文化理解。通过学习肖像艺术，学生能够提高审美判断能力，了解和感受肖像艺术的美学价值。在创作实践过程中，学生将发挥创意，运用所学技巧和方法，创作出具有个性的肖像作品。同时，通过欣赏名画家的肖像作品，学生能够加深对不同文化背景下肖像艺术的理解和认识。三、学情分析考虑到学生来自不同的家庭背景，他们的知识储备、能力和素质各有差异。大部分学生可能已经接触过一些基础的美术知识，但肖像艺术的专业知识可能较为陌生。在能力方面，学生可能已经掌握了基本的绘画技巧，如线条、色彩的运用，但对于如何刻画人物性格和特点可能还不够熟练。素质方面，学生的审美观和创造力各有不同，这将影响他们在肖像创作中的表现。

在学习行为习惯方面，部分学生可能对绘画有浓厚的兴趣，他们会积极参与课堂讨论和创作实践；而另一部分学生可能对绘画兴趣一般，需要在教学中激发他们的学习热情。此外，学生在课堂上的合作和沟通能力也会影响教学效果，需要引导和培养。四、教学资源1.软硬件资源：画纸、画笔、水彩、颜料、画架、投影仪、计算机、投影屏幕等。

2.课程平台：人美版（2012）美术五年级上册教材。

3.信息化资源：名画家肖像作品图片、视频教程、在线艺术博物馆等。

4.教学手段：讲解、示范、讨论、小组合作、个别指导、作品欣赏等。五、教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对肖像艺术的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道肖像艺术是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些名画家的肖像作品图片，让学生初步感受肖像艺术的魅力或特点。

简短介绍肖像艺术的定义、特点和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.肖像艺术基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解肖像艺术的基本概念、组成部分和创作方法。

过程：

讲解肖像艺术的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍肖像艺术的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.肖像艺术案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解肖像艺术的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的肖像艺术案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解肖像艺术的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何运用肖像艺术解决实际问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与肖像艺术相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对肖像艺术的的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调肖像艺术的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括肖像艺术的定义、组成部分、案例分析等。

强调肖像艺术在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用肖像艺术。

布置课后作业：让学生绘制一幅肖像作品，以巩固学习效果。六、知识点梳理本节课的主要知识点包括肖像艺术的定义、组成部分、创作方法和名画家肖像作品欣赏。下面将详细梳理这些知识点。

1.肖像艺术的定义

肖像艺术是指通过绘画、雕塑、摄影等形式，以人物头像或全身像为主要表现对象的艺术创作。肖像艺术的目的在于展现人物的外貌特征、性格特点和精神面貌。

2.肖像艺术的组成部分

肖像艺术主要由以下几个部分组成：

（1）线条：线条是肖像艺术的基础，通过线条的粗细、曲直、浓淡等变化，可以表现人物的脸部轮廓、发型、衣着等。

（2）色彩：色彩是肖像艺术的重要元素，通过色彩的冷暖、明暗、纯度等变化，可以表现人物的肤色、头发、衣物等颜色。

（3）比例：比例是指人物头身比例、面部比例等，在肖像艺术中，比例的准确与否直接影响到人物的造型效果。

（4）表情：表情是肖像艺术中表现人物内心世界的重要手段，通过眼神、微笑、皱眉等表情的刻画，可以展现人物的性格特点和精神状态。

3.肖像艺术的创作方法

肖像艺术的创作方法有以下几种：

（1）素描：素描是肖像艺术的基础，通过铅笔、炭笔等工具，以黑白灰阶的表现方式，刻画人物的外貌特征和内在气质。

（2）水彩：水彩画具有透明、湿润的特点，通过水彩颜料，可以表现出人物肤色的光泽和质感。

（3）油画：油画具有丰富的色彩和质感，通过油画颜料，可以细腻地刻画人物的面部细节和衣物纹理。

（4）摄影：摄影是通过镜头捕捉人物形象的一种手段，可以通过调整光线、角度等方法，表现出人物的特点。

4.名画家肖像作品欣赏

在本节课中，我们将欣赏以下名画家的肖像作品：

（1）达芬奇：《蒙娜丽莎》这幅作品以独特的微笑和神秘的眼神展现了人物的内在气质。

（2）梵高：《向日葵》这幅作品通过强烈的色彩对比和粗犷的线条，表现了人物的性格特点。

（3）毕加索：《格尔尼卡》这幅作品以简约的线条和几何图案，展现了人物的形象和情感。

（4）齐白石：《老人像》这幅作品以水墨画的形式，运用简练的线条和浓淡墨色，刻画了人物的外貌特征和气质。七、板书设计1.肖像艺术的定义

-肖像艺术：通过绘画、雕塑、摄影等形式，以人物头像或全身像为主要表现对象的艺术创作。

2.肖像艺术的组成部分

-线条：表现人物的脸部轮廓、发型、衣着等。

-色彩：表现人物的肤色、头发、衣物等颜色。

-比例：人物头身比例、面部比例等。

-表情：眼神、微笑、皱眉等表情的刻画。

3.肖像艺术的创作方法

-素描：以黑白灰阶的表现方式，刻画人物的外貌特征和内在气质。

-水彩：表现人物肤色的光泽和质感。

-油画：细腻地刻画人物的面部细节和衣物纹理。

-摄影：通过调整光线、角度等方法，表现出人物的特点。

4.名画家肖像作品欣赏

-达芬奇：《蒙娜丽莎》展现人物的内在气质。

-梵高：《向日葵》表现人物的性格特点。

-毕加索：《格尔尼卡》以简约的线条和几何图案，展现人物的形象和情感。

-齐白石：《老人像》以水墨画的形式，刻画人物的外貌特征和气质。八、重点题型整理1.判断题

题型：判断以下陈述是否正确。

答案：对或错。

例题：肖像艺术是一种以人物头像或全身像为主要表现对象的艺术创作。（答案：对）

2.填空题

题型：根据课文内容，完成下列句子中的空白处。

答案：具体的词语或短语。

例题：肖像艺术主要由以下几个部分组成：线条、色彩、_______、表情。（答案：比例）

3.选择题

题型：从下列选项中选择一个正确答案。

答案：正确的选项。

例题：达芬奇的《蒙娜丽莎》以独特的_______和神秘的眼神展现了人物的内在气质。（答案：微笑）

4.简答题

题型：根据课文内容，回答以下问题。

答案：简洁的答