《李凭箜篌引》教案 统编版高中语文选择性必修中册

PAGEPAGE2课题《李凭箜篌引》教案主备人审核人教学目标1.了解诗人李贺及其诗歌风格。2.赏析本诗描写音乐运用的艺术手法,提升诗歌鉴赏能力。3.品味诗歌意象，体会诗歌独特的艺术风格。教学重难点鉴赏并学习诗歌描写音乐的艺术手法，体会诗歌独特的艺术风格教学类型新授课教学过程二次备课导入“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”——清方扶南白诗移人——琵琶声使人心动神移；

李诗泣鬼——箜篌音使鬼神动情流泪；

韩诗惊天——琴声使天地为之惊叹。今天，我们来学习李贺的《李凭箜篌引》任务活动一 知人论世，筑牢知识基础1.作者介绍李贺，字长吉，中唐诗人。祖籍陇西，自称“陇西长吉、庞眉书客、唐诸王孙”。家居昌谷（在今河南宜阳），世称“李长吉、李昌谷、李奉礼”。与诗仙李白、李商隐并称为“唐代三李”，诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，被誉为“诗鬼”。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人，有“太白仙才，长吉鬼才”之说。李贺创作了一系列反映现实、鞭挞黑暗的诗篇。他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，形成“凄艳诡谲”的诗风，所以他本人亦被称为“诗鬼”，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。2.了解“长吉体”长吉体：指唐元和年间诗人李贺的诗作所独有的风格意境。“长吉体”诗在构思、意象、遣辞、设色等方面表现出新奇独创的特色。在构思与艺术想象上具独创性，他善于运用神话传说和怪诞、华美的语汇，创造出异想天开、从未有过的意象。在遣辞与设色方面，多用“泣”“腥”“冷”“血”“死”之类字眼，形成“凄艳诡谲”的风格，使诗歌扑朔迷离，所以他的诗歌被称为“鬼诗”。长吉诗的另一大特点就是较多地写古体诗、写乐府，很少写当时流行的近体诗，现存诗作无一首七律。李贺在乐府诗的继承和创新方面作出了杰出贡献，借古寓今，或讽或叹，灵活多变，涣然有新意。3.写作背景此诗大约作于元和六年，当时李贺在京城任奉礼郎。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，身价甚至超过盛唐著名乐工李龟年。李凭的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。4.题目解说李凭是梨园弟子,也是著名的宫廷乐师,因善弹箜篌,名噪一时。“天子一日一回见,王侯将相立马迎”,身价之高,似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺,受到诗人们的热情赞颂。箜篌:从西域传来的大型弦乐,有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌,体曲而长,二十三弦,弹时如琵琶坚抱在怀,用两手齐奏。引：曲调的开头部分。箜篌引,原以箜篌伴奏的乐府歌曲,据《古今记》记载：：“《箜篌引》者，朝鲜津卒霍里子高妻丽玉所作也。子高晨起刺船，有一白首狂夫，被发提壶，乱流而渡，其妻随而止之，不及，遂堕河而死。於是援箜篌而歌曰：‘公无渡河，公竟渡河，堕河而死，将奈公何’声甚凄怆，曲终亦投河而死。子高还，以语丽玉。丽玉伤之，乃引箜篌而写其声，闻者莫不堕泪饮泣。丽玉以其曲传邻女丽容，名曰《箜篌引》。”任务活动二诵读诗歌1.读准字音，认清字形，把握节奏。2.反复朗读诗歌,初步领悟诗歌的艺术风格。吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。凤凰叫声调轻柔,语速较慢;芙蓉泣露语调低沉,语速较慢;香兰笑读出欢快的感觉,重读“笑”；石破天惊重读“破、惊”。老鱼瘦蛟语速稍快,重读“跳、舞”。任务活动三：知晓诗意1.吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。〔吴丝蜀桐〕指精美的箜篌，其弦用吴地所产的丝制作，其身干用蜀地所产的桐木制作。(借代)〔张〕弹奏。〔高秋〕深秋九月。〔颓〕下垂、堆积的样子。赏析：化用《列子·汤问》“声振林木，响遏行云”典故，移情于物，把云写成具有人的听觉和思想感情。侧面烘托音乐的神奇美妙。吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋；听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。2.江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。〔江娥啼竹〕一作“湘娥”。“尧之二女，舜之二妃，曰湘夫人。舜崩，二妃啼，以涕挥竹，竹尽斑。”（《博物志》）〔素女〕传说中与黄帝同时期的神女，善于弹瑟歌唱。“秦帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”（《汉书·郊祀志上》）〔中国〕即国中，指在国都长安城里。江娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁；出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。赏析：化用典故，侧面烘托，写出了乐声的感人肺腑3.昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。〔昆山〕即昆仑山，传说中著名的美玉产地。〔玉碎〕美玉碎裂（声音清脆悦耳）。〔泣露〕指滴露。〔笑〕指花盛开。赏析：昆山玉碎凤凰叫，以声类声；芙蓉泣露香兰笑，拟人、通感，以形写声，这两句是诗中仅有的直接描写音乐的诗句乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。4.十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。〔十二门〕长安城四面，每一个面各有三门。〔冷光〕月光。〔二十三丝〕指箜篌。有一种竖箜篌，有二十三弦。〔紫皇〕道教传说中地位最高的神仙。赏析；侧面烘托:以人和仙的反应烘托乐声清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气；二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。5.女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。〔女娲〕创世女神，补天救世。“往古之时，四极废，九州裂，天不兼覆，地不周载。火爁焱而不灭，水浩洋而不息……于是女娲炼五色石以补苍天，断鳌足以立四极，杀黑龙以济冀州，积芦灰以止淫水。”（《淮南子·览冥训》）〔石破天惊〕女娲所补五色石为箜篌声破裂，天界为之震惊。〔逗〕引。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际；好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。6.梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。〔神妪〕指女神成夫人。“永嘉中，有神见兖州，自称樊道基。有妪，号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”（《搜神记》）幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。7.吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。〔吴质〕即传说中月宫的仙人吴刚，其字为质。“旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言二月桂高五百丈，下有一人，常斫之，树创随合。人姓吴，名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”（《酉阳杂俎》）〔露脚〕露水。〔寒兔〕玉兔。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留；桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕。任务活动四：品味艺术1.默读诗歌，独立思考，请结合以下问题，从以下角度中任选一个谈谈这首诗歌之“鬼”体现在哪些方面？1.意象之“鬼”问题：⑴这首诗中描写了许多意象，在这些意象中，作者是如何体现其“凄艳诡谲”的诗风呢？明确：空山凝云江娥啼竹素女愁玉碎凰叫荷泣兰笑国都冷光石破天惊老鱼跳波瘦蛟起舞吴质不眠露湿寒兔（使用哀伤、凄冷的仙界神仙意境）问题⑵诗人不用人间的意象，而用仙界神仙的意象，这对表现李凭箜篌的音乐有什么作用？明确：我们可以来看“梦入神山教神妪”这一句。想象奇特，亦真亦幻，这样既写出了箜篌音乐的惊天地泣鬼神，更体现了诗歌本身惊天地泣鬼神的魅力，这可以说是李贺诗歌之“鬼”的第一个表现——意象诡异。用词之“鬼”PPT展示：吴丝蜀桐张（奏）高秋空山凝云颓（停）不流昆山玉碎（鸣）凤凰叫芙蓉泣露香兰笑（愁）十二门前融（浸）冷光石破天惊逗（落）秋雨老鱼（锦鳞）跳波瘦蛟（潜蛟）舞问题：请学生朗读修改后的诗句，并任选一句谈谈你认为哪个字词用在诗句中更贴切、更有表现力。明确：从这段修改中，我们不难发现李贺选词用字，力求给人以陌生感，追新逐奇，有一种独特的神韵，神出鬼没。这可以说是李贺鬼韵味的第二个特点——用词新奇。“颓”有消沉的意思，形象地描写出流云被音乐击中那一刹那凝滞无力的情态，流云仿佛在俯首谛听，突出地表现了箜篌音乐声的神奇美妙。“逗”。逗引，表示不由自主、心甘情愿，这两句诗的情境承接“紫皇”,在天界展开。清冷的音乐情绪发展到极致,达到整个乐曲的高潮。乐声传到天上,在女娲炼石补天的地方,连五色石都被乐音震破,引来场秋雨。“逗”把音乐的震撼力描摹得无以复加，秋雨又能够让人产生丰富的联想:“秋雨”是一个忧愁的意象,“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨,象征铺天盖地的茫茫愁绪;秋雨落地的声响,恰如紧凑繁复的乐声。本该曲终人寂,但诗人又在“梦幻”中展开了一片神奇的天地。用“老”和“瘦”这两个似乎干枯,却有着完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力,行动艰难,现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞,这种岀其不意的形象描写,使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。章法之“鬼”问题：前四句为什么先交代乐声后写人物呢？明确：诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。问题：李贺在这首诗歌中用了哪些手法来表现音乐？提示：写音乐的常见手法：环境渲染法、动作描绘法、以声摹声法、以形喻声法、联想典故法、议论抒情法、听者反应法。点拨：回顾《琵琶行》相关手法的运用。比如“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”就是环境渲染法，“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》”就是动作描绘法，“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”就是以声摹声法，“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”就是听者反应法。吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。（环境渲染法）江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。（联想典故法、听者反应法）昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。（以声摹声法、以形摹声法）十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。（环境渲染法、听者反应法）女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。（联想典故法、环境渲染法）梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。（联想典故法、听者反应法）吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。（联想典故法、听者反应法）问题：这首诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？⑴主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身⑵化无形为有形的通感和巧妙的夸张⑶浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。总结：通过以上分析，我们不难发现李贺诗歌之“鬼”的韵味，李贺的确无愧“鬼才”的称号，在这首诗歌中，不管从音韵、意象、还是用词、章法，诗歌都表现出非凡的艺术魅力，李贺也都表现出非凡的艺术才华，堪称一绝。任务活动五：对比阅读PPT展示：“白香山‘江上琵琶’，韩推之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”——清方扶南《李长吉诗集批注》卷一请大声诵读，并将李贺《李凭箜篌引》与白居易的《琵琶行》和韩愈的《听颖师弹琴》作比较，同样是描摹声音的名篇，它们有什么异同？琵琶行：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，银瓶乍破水浆进。铁骑突出刀枪鸣，四弦一声如裂帛。听颖师弹琴：昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！明确：同：都运用形象生动的比喻，将不可见的乐声转化为眼前之物，极具形象感。异：李贺重在侧面烘托，极力凸显音乐效果的动人；白居易极力描绘乐声本身；韩愈前一半描摹乐声，后一半侧面烘托。李贺的《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写，“江州司马青衫湿”一句为侧面烘托手法。《听颖师弹琴》前十句用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并且描摹出音乐所表现的意境，是直接描写；后面八句用抒情的方式表达听琴的感受，是侧面烘托的手法。这三首诗风格迥异。李贺的《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，少有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。白居易的《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格平易感伤。韩愈的《听颖师弹琴》前十句写琴声，后面八句写诗人听音乐的感受，至于琴声引发了怎样的人生体验，并未直言，此诗风格悲怆含蓄。【总结】这是一首描写箜篌演奏的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，赞美了李凭高超的演奏技艺。从对意象内涵以及