第一单元第1课源于生活高于生活课件人教版初中美术七年级下册

艺术源于课堂高于课堂美术作品创作形式再现性表现性俄罗斯马斯连尼科夫·韦塔利静物

挪威蒙克《呐喊》美术作品创作形式再现性表现性

是以真实再现客观世界为目的，作品的艺术形象是逼真写实的，作者通过真实再现客观对象的形象创造，蕴藉艺术家对世界的认识、情感和思想。

是以客观对象为媒介，主要在于作者个人的主观精神，即思想、情感或审美理想等。

艺术形象予以夸张、变形，甚至予以荒诞的组合等，从而创造一个新的艺术世界。真实抽象血衣（油画素描稿现代）王式廓

192×345cm

1959年

国家博物馆藏作者简介

王式廓（1911—1973）山东掖县（现改为莱州市）人，自幼酷爱美术，先后在北平美术学院、杭州艺专、上海美专专攻西画。1935年东渡日本，就读于东京美术学校。抗战爆发，王式廓毅然回国，参加抗日救亡活动，进而奔赴延安。后长期任教于延安鲁艺、北方大学、华北师大及中央美术学院，桃李满天下，毕生致力于艺术创作和艺术教育。他是一位多才多艺的艺术家，一生留下了许多优秀的作品，其中包括人们熟悉的油画、木刻、素描、速写，此外，还有鲜为人知的中国画和书法。王式廓教授的素描在中国现代绘画史上享有很高的地位，有“素描艺术巨匠”的美誉，他的代表作大型素描《血衣》，几乎家喻户晓，在第四次全国文艺代表大会上被称为建国以来最优秀的艺术作品之一。代表作还有《参军》《井冈山农舍》《毛主席和斯大林》《井冈山会师》《秋收场上》《北戴河》《徐悲鸿夫人》《少女像》。他的作品备受徐悲鸿先生称赞，还被苏联专家马克西莫夫誉为可与俄罗斯画家列宾并列的画家。

作品介绍1954年，王式廓先生开始《血衣》的创作，《血衣》是公认的王先生的代表作，是反映中国农民觉醒的纪念碑性的作品。作品取材于我国土地革命斗地主的场景，画面抓住一位悲痛欲绝的妇女，正举起血衣控诉的瞬间，描绘了激愤的人海与起伏的山峦，在沉郁浑厚的黑白色调中汇成了震撼人心的控诉。此画的创作长达20年之久，王先生为此耗尽了心血。为了这幅画，王先生做了大量前期准备，绘制了一系列的人物素描，他画了大量的农村老汉形象，可以说，他是在大量的农民肖像写生中，经过不断的加工，提练、酝酿了《血衣》的人物。这些单幅的素描作品本身已经表现出了王式廓先生素描的功力和成就。经过长实践的酝酿和严肃的探讨，王先生数易其稿，终于在1973年创作完成了这幅现藏于中国革命博物馆的，纵1.92米，横3.45米的巨幅素描《血衣》，以它震撼人心的力量在中国现代美术史上写下了厚重的一笔。画家在创作

素描《血衣》，以极其朴素但非常符合作品情感基调的黑白灰语言，极具戏剧性冲突效果却又葆有浓郁的现实生活气息的构图处理和人物塑造，使新中国美术创作第一次实现了以素描表现重大主题，较为完整地体现了素描作为现实主义创作方式的艺术价值，非常珍贵。

《血衣》形成的“深入生活-素材写生-草图研究-画布创作”的创作方式，对新中国的主题性创作和学院教学产生了深远的影响。《血衣》创作与意义《血衣》习作之一《血衣》习作之二《血衣》习作之三《血衣》习作之四《血衣》习作之五《血衣》习作之六《血衣》习作之七王式廓未完成的油画稿《血衣》

思考后回答

1、作品的题材内容是怎么来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？

2、从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件？

3、作品中重点突出了哪几个人物？

4、在作品中找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现了人物什么样的心理和性格？

5、谈谈你对整幅作品的感受。画家的话：“对所有想表现的人物一定要深深地了解，要有感情，才能进行概括。不然，尽管作者对人物的要求是明确的，但其实还是抽象的，离画面所要求的具体形象还是很远的，这个问题，我还要靠到生活中去求得解决的。”再现性美术作品绝不是简单的照抄照搬生活，它是画家反复思考、提炼、加工的智慧结晶，是具有创造性意义的劳动。可见，艺术源于生活而又高于生活。同学们，我们接下来要来欣赏的这幅画出自一位二十世纪“最伟大，最杰出，最富创造性，最具诱惑性，最有争议性，最有影响力”的艺术家之手，猜猜看，他是谁呢？毕加索（1881-1973）《格尔利卡》油画1937年问题：为什么这幅画叫格尔尼卡？画家简介

毕加索，西班牙著名画家、雕塑家，法国共产党党员，现代艺术抽象派创始人，后开创立体主义画派。他出生在西班牙马拉加，长期在法国进行艺术创造活动。是20世纪西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，他和他的绘画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家。据统计，他的作品总计近37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。代表作品有《梦》《哭泣的女人》《亲吻婴儿》《坐在椅子上的妇人》《格尔尼卡》等。毕加索对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。在西班牙内战和纳粹占领法国期间，毕加索坚定地站在民主和进步势力一边，积极参与反法西斯斗争。《格尔尼卡》正是毕加索创作的杰出的代表作之一，深刻揭露了德国法西斯发动战争的罪恶，具有重大影响及历史意义。《格尔尼卡》创作背景历史事件激发创作灵感

身为共产党人的毕加索受西班牙共和国政府委托，为在巴黎举行的国际博览会西班牙馆创作了该画。画中表现了1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行，强烈谴责和抗议法西斯的野蛮行径。毕加索生前曾将《格尔尼卡》租借给纽约现代艺术博物馆。1981年，该画重新迁回西班牙，当时由普拉多美术馆接受珍藏，如今则转入苏菲娅王后艺术中心。1937年，德国法西斯炸毁了西班牙小城格尔尼卡。1937年4月26日那天下午，应西班牙独裁者佛朗哥的要求，希特勒德国干涉西班牙内战，出动飞机对西班牙小镇格尔尼卡投下10万磅炸弹。当日正逢小镇集市，市民毫无防备，人们仓皇逃奔，希特勒的飞机却又低飞，跟踪并扫射逃跑的人们。居民伤亡惨重，具不完全统计，1500多人当场被炸死，3/4的建筑被彻底毁灭。毕加索听到这个消息之后义愤填膺，用六周时间来完成这幅宽7.76米，高3.49米的油画。此画不是用写实的手法进行报道，而是采取象征性的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯的暴行。一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。因此，这幅画成为20世纪美术史上极其重要的作品。1.画中都画了些什么？2.画中各要素表示什么？

3.毕加索为什么要这么画？4.画面的色彩问题？思考讨论：《格尔尼卡》创作初期草图到处是断壁残垣，哀鸿遍野，罪恶的战争里，人们多么渴望和平！战马的残躯上写满文字，法西斯的残暴应尽快公诸于世！冷漠的公牛，象征残暴的德国法西斯。哀鸣的战马，象征受伤的西班牙，在痛苦的挣扎。闪亮的灯火，如同眼睛，象征光明和希望。白发苍苍的母亲的高举油灯，为惊慌逃难的人们照亮。怀抱死去婴儿的女人悲痛欲绝，眼睛幻化成眼泪滴落。原本手握鲜花的战士，现已肢体残缺，但仍紧握断剑。惊恐中逃命的人慌忙从楼上跳下，周围尽是断壁残垣和熊熊的火焰。这些都是对法西斯暴行的无声控诉。画家以半抽象的立体主义手法，以超时空的形象组合，打破了空间界限，蕴含了愤懑的抗议，成就了史诗的悲壮；在支离破碎的黑白灰色块中，散发着无尽的阴