《电视画面编辑》课件-1.认知电视编辑

电视画面编辑第一章认知电视编辑电视分镜头本写作能力学习目标能力目标能够分析电视作品的语言的构成电视编辑流程的把握电视编辑系统的操作能力学习目标知识目标培养现代编辑理念知道电视编辑创作流程熟悉电视语言构成理解镜头组接的依据问题讨论：电视为什么需要编辑？电视画面编辑工作的意义是什么？电视画面编辑工作的目的是什么？电视编辑的任务是什么？电视编辑思维方式的建立第一节

对电视编辑的认识一、电视编辑的意义例1：这样三个镜头A：一个躺着的病人，脸色苍白，气喘吁吁B：医生给病人注射、治疗C：病人在院中散步，精神较好当这三个镜头按不同方式组接时，意义完全不同对电视编辑的认识一、电视编辑的意义例2：三个镜头A：从容就义的烈士；B：满天的乌云；C：挺拔的青松当镜头A分别与B或C连接时具有不同的意义。对电视编辑的认识一、电视编辑的意义作为一个创作人员，编辑是创作的主要参与者，他需要参与整个节目的采访、构思，并负责后期编辑、混录合成等一系列工作。作为一个创作环节，编辑主要是指电视创作的后期阶段，后期阶段涉及对原始素材进行鉴别、选择并进行艺术的加工和处理，从而结构出完整的节目形态.对电视编辑的认识狭义的电视剪辑：是电视创作的一个重要环节，它是根据编导的意图和节目的要求，对镜头进行选择，然后寻找最佳排列顺序和剪接点进行组合的过程。广义的电视剪辑：是指贯穿电视创作全过程的一种思维或意识，一般我们称之为剪辑意识，从某种意义上说剪辑意识就是电视意识。广义和狭义的电视剪辑对电视编辑的认识二、电视画面剪辑的任务1、总体结构把握----要求作者用整体的眼光和观点对作品进行宏观和总体的审视和把握。总体结构是指全篇范围内人物和事件的组织安排的方法；如人物的设计，事件的安排和发展。对电视编辑的认识二、电视画面剪辑的任务角度的选择：主观叙述、客观叙述还是主观客观叙述交替等整体结构的安排更为重要的任务就在于构思未来节目的情节（或内容）在一个怎样的时空整体中展开进行。对电视编辑的认识二、电视画面剪辑的任务2、段落的剪辑----一组镜头链，按照一定逻辑，内容需要组接在一起的一系列镜头，以构成相对独立完整又与整个影片风格基调相统一的视听单元；对电视编辑的认识二、电视画面剪辑的任务两种不同属性的段落剪辑：叙事段落和表现段落在电视的创作实践中，通常一个段落镜头剪辑既要考虑叙述，同时也需要表现某种情感或思想。对电视编辑的认识二、电视画面剪辑的任务3、镜头组接----流畅的连接；给观众以最好的视点视距来观看每时每刻的动作，选择最能说明问题的影像运动，上下镜头之间的剪辑是电视剪辑的最基本的技巧，它的要求是流畅。对电视编辑的认识二、电视画面剪辑的任务剪辑中的流畅，即：“作出一次流畅的剪辑，意味着两个镜头的转换不致产生明显的跳动并使观众在看一段连续动作的时候不致被打断。对电视编辑的认识画面剪辑的目的组成视觉的文章—剪辑最基本的目的是让人能够看懂，能够理解；建立动作的连续—使影片中人、事、物的运动，流畅地进行；造成感情的冲突—情绪的表现。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变问题讨论：影视剪辑的发展史什么是蒙太奇，蒙太奇的产生，对电影剪辑的意义，对电视剪辑有什么影响？你知道哪些电影剪辑史上的代表人物，他们对剪辑的贡献是什么？对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变1、早期的电影剪辑电影的出现：在固定的机位上用一个镜头表现内容，无剪辑，只是作为一种新技术的展示和简单的游戏出现。剪辑的出现：停机拍摄进而通过多个镜头的连接，叙述一个简单的故事。电影思维方法的确定对电视编辑的认识卢米埃尔兄弟1895年公映的电影《工厂大门》、《火车到站》、《出港的船》等，都是由一个镜头构成，是真实事件的记录。《水浇园丁》——已经显示出卢米埃尔兄弟能有意识的控制所拍摄的素材。对电视编辑的认识卢米埃尔兄弟四本描写消防队员生活的影片:《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭火灾》和《拯救遭难者》。这四部影片已连成一组影片播放，由此便形成了最初的剪辑。对电视编辑的认识梅里爱他对剪辑的贡献是突破了用单个镜头来叙述一个故事。梅里爱在《灰姑娘》一片中用了20个镜头来叙述一个故事。但梅里爱的每一个镜头就相当于一幕戏，所以上下镜头之间的连续性仅限于内容，而动作、方向、走线是否匹配，时空关系是否合理都不予考虑。对电视编辑的认识英国“布莱顿学派”１９００年，其主要成员杰姆斯·威廉逊拍摄了《中国教会被袭》，运用剪辑把同时发生在两个地方的情节交叉组接在一起，是“平行交叉蒙太奇”的雏形。对电视编辑的认识英国“布莱顿学派”“布莱顿学派”的另一位主要成员阿尔伯特·史密斯，他发展了一套从“特写”到“全景”的镜头景别系列，并且灵活的运用到创作实践之中。比如《玛丽．珍妮的灾难》。剪辑第一次成为电影的重要创作手段之一对电视编辑的认识爱德温·鲍特代表作：《一个美国消防队员的生活》、《火车大劫案》鲍特的贡献：探索了电影自由结构空间的可能性；传达了崭新的电影时间观念；确立了电影利用不同镜头组合表现同一运动的叙述形式。对电视编辑的认识D•W•格里菲斯代表作（成名作）《一个国家的诞生》、《党同伐异》如果说梅里爱创造了电影的字母，那么格里菲斯就创造了电影的句法和文法。从而奠定了电影作为一门独立的艺术的基础。采用了分镜头叙述技巧，多视点、多空间表现动作对象；对电视编辑的认识D•W•格里菲斯确立了段落在电影叙事中的地位，影片的段落可以由一些不完整的镜头组成；根据镜头的情绪内容决定画面的选择，包括构图、光线、景别，以及剪辑节奏。对电视编辑的认识有意识的用剪辑来控制画面的情绪节奏。如《一个国家的诞生》不同景别的镜头有着各自的作用。拍摄角度的不同，根据镜头的长短造成一种节奏。D•W•格里菲斯对电视编辑的认识格里菲斯使剪辑趋于完备，如在他《党同伐异》中创造了闪回镜头，既在某一场景中突然插入另一个场景镜头或片段的一种电影剪辑手法；另外在这部影片中，格里菲斯率先使用平行交替的剪辑方法，创造了著名的“最后一分钟营救”D•W•格里菲斯对电视编辑的认识法、德“先锋运动”二十世纪二、三十年代，法、德“先锋运动”的电影运动，用现代派艺术观去探索电影的运动性和可视性，在表现运动、速度、节奏以及可视性象征性等方面做了许多实验。对电视编辑的认识2、蒙太奇理论的产生及对电影剪辑的意义爱森斯坦等俄国电影导演探索一种新的剪辑方法——既能讲故事，又能阐述思想，表现主题，这就是蒙太奇。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变蒙太奇（montage来自法文，意为装配），是前苏联电影学派的理论基础。即把不同的镜头（画面）有机地、艺术地组接（剪辑）在一起，使之产生连贯、对比、联想、忖托、悬念、强弱、舒缓的节奏等作用，从而组成一部完整地反映生活、表达主题，为广大观众所理解的构成形式与艺术方法。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变普多夫金：蒙太奇是为了表达一定的思想意图而组织电影的手段之一，并把蒙太奇与思维联系起来，剪辑原则为“联想”；爱森斯坦：强调镜头并列组接后产生的意义矛盾和冲突，关心从实际事件中得出的结论和抽象的概念，剪辑原则为“冲突”。爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金对电视编辑的认识爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金维尔托夫：主张通过组织拍摄素材引导观众达到目的，蒙太奇就是这种组织的基本手段；库里肖夫：电影是外部动作的艺术，需要由造型手段和蒙太奇来再现；对电视编辑的认识以爱森斯坦为首的苏联蒙太奇学派的著名代表作《战将波将金号》。在这部影片中，蒙太奇创造了动作、创造了节奏、创造了时空、创造了思想，充分显示了电影镜头剪辑的巨大艺术功能，成为后人的楷模。这些蒙太奇形式、思维规律和观念的发展为剪辑理论的进一步发展做出了特殊的贡献。爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金对电视编辑的认识蒙太奇理论的出现和被广泛接受，确立了剪辑在电影中的地位和作用。普多夫金曾经说过“电影不是拍摄成的，而是剪辑成的，是由它的素材，即一段一段的胶片剪辑而成的。”维尔托夫认为：“剪辑才是电影真正发挥创作性的场所”。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变这些电影大师们虽然不无偏颇，然而都一针见血地揭示了电影艺术的特征。蒙太奇理论赋予电影极大的创造力，电影因此有可能成为高水准的独特的叙事艺术，有可能成为人类新世纪的新语言，为未来人类电影艺术进程铺下坚实的基础。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变3、声音和色彩对剪辑的影响早期电影的无声，使得无声片的后期，在电影的视觉造型、结构形式以及表现力等方面达到那个时代登峰造极的水准。其中，最伟大的艺术家是查尔斯·卓别林。1928年，美国电影《爵士歌王》开创了有声电影的先河，对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变1935年，第一部真正的彩色电影《名利场》问世。一些有才华的导演艺术家和剪辑大师，很快便通晓了色彩在影片中的使用所产生的情绪因素和象征性。色彩在现代导演那里成为高度个人化、独创精神的象征对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变4、电影剪辑艺术的成熟——具体的剪辑技术法则的形成以“好莱坞”戏剧电影为标致的动作剪辑形态，为影片最小细胞的镜头与镜头的连接组合，在微观的和具体而直接的技术性层面上，提供并最终确定了相应的和完整的行为法则和规范，这即是被人们称作为“剪辑点”的构成方法和技巧。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变在动作剪辑法则中，首先极为注重“剪辑点”对被摄体动作过程的逻辑性、连贯性和完整性的保持；其次，要求被摄体的动作与运动的方向要尽量的保持一致；第三，在镜头语法构成上，“动作形态”剪辑非常强调对生活中人正常的、逻辑的注意力——心理趋向的顺应。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变5、“数字剪辑”时代：对传统剪辑的全面颠覆和重构上个世纪七十年代，数字技术进入电影制作，八十年代，电影进入数字电影时代，电影的数字化，为扩展电影的想象力和感染力，提供了广阔的技术和艺术潜力，为电影观众的视听欣赏展现了一幅妙不可言的蓝图。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变数字处理意味着传统电影剪辑技术已经受到颠覆性的变革，剪辑不再是镜头与镜头，画格与画格的联结，而是一种对音像的处理技术。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变许多画格与画格、镜头与镜头的接缝被取消，图层叠加与无缝剪辑技巧使一种现实中不可能出现的自然形态以幻觉般的自然形式出现在观众面前，这种幻觉般的自然形式完全服从心理法则而不遵从自然本身，从而创造了一种时空凝聚合一的奇异景观。对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变6、电视剪辑的发展基于磁带机械编辑基于磁带的线性电子编辑基于硬盘的数字非线性编辑对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变电视剪辑的创作意义：和有详尽分镜头脚本的电影剪辑不同，以纪实性为基本特征的电视片的剪辑，面对的是一堆杂乱的即兴抓取的镜头，这时的剪辑过程有着很强烈的创作意味。“故事片的剪辑只是导演意图的体现，而纪录片编辑工作则是对生活素材的再创造。一部影片的好坏往往取决于编辑人员的素质。”对电视编辑的认识三、影视剪辑的历史流变问题讨论：比较电视创作与报刊、广播创作的区别比较电视创作与电影创作的区别电视编辑的创作理念和特性电视作为一个大众传媒，大众传播特性对电视编辑有什么样的影响？四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识直观自由的视听形象组合规律是电视编辑的基础。因此，电视完全可以继承电影从视听规律出发所建立的一整套“语法规则”，即通过高度自由的素材组合，调动光线、色彩、运动、节奏、声画配合等多种手段进行艺术创作。因此，掌握电影语言法则：电影蒙太奇理论是电视编辑工作的首要问题。四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识1、重视制作节目的真实性和现场纪实特质。真实与否是电视观众节目审美的重要标准。电视观众常常以自己的实际生活经验和知识积累来衡量节目内容的真实。所以，电视编辑在制作节目时，要重视节目表达的真实与分寸感，更重视以合乎逻辑的方式为电视观众提供尽可能丰富、立体化、多层次的信息，追求表达的客观和用事实本身说话的艺术。四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识电视语言真实性不仅体现在报道对象的真实上，也反映在电视表现的效果上。电视声画同步的记录方式赋予观众最大程度的现场感和参与感。四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识“现场”是电视语言的独特构成元素。在电视节目编辑中，现场纪实的质量成为选择素材、确立风格的重要依据，编辑总是力求从那些充分反映现场情境、信息量丰富、段落相对完整的画面编入节目之中，以便观众产生身临其境的真实感，参与其中，立体感悟。四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识2、重视电视媒体的特性线性传播、稍纵即逝的传播特性：编辑节目时要注意浅显易懂，简洁连贯，有时需要适当的重复和强调；四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识随意收视的传播环境：考虑节目开头、结构、节奏、气氛等。快节奏大信息量的节目、新颖的视觉效果、反复的宣传等成为吸引观众重要的手段；时效性，现场感：提高编辑效率，重视最新信息的传播，重视对高信息含量的现场反映四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识3、多元素综合运用和立体化编辑。电视语言是“多元共生的形态”。听：同期声、效果声、解说、音乐视：画面影像、文字字幕、图表、动画多元素综合运用，提高单一传播方式效力，加强信息传递的数量和明晰度；

综合运用多视听元素，进行立体化信息传播。四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识

综合运用多种元素，进行立体化信息传播。语言：传达间接信息，是事实的一种陈述。图象：传达直接信息，把事物的存在方式、运动状态的影象重现。编辑过程中，萦绕在编辑脑海中的是一种立体化的语言图象综合统筹的思维四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识4、重视特技视觉表现。特技：镜头组合或者画面构成不是通过直接切换，而是利用电子切换台、数字特技处理和电脑动画等技术来完成的画面连接，从而呈现出多种多样的视觉效果。电子特技主要使用键控特技和数字特技。

特技是一种电视语言的表达方式四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识5、重视节目的受众观念包括：受众针对性，抓住观众、吸引观众，考虑传播效果四、电视编辑的创作理念对电视编辑的认识五、电视编辑创作人员的素质新闻素质：对社会的观察能力和分析能力，客观、真实、公正的报道作风、正确的政治方向和新闻观。培养自己对事物的敏锐洞察力和准确判断力。艺术素质：开掘主题、组织材料和构思的能力，艺术的想象力和广泛的知识与兴趣。电视编辑人员要具有丰富的想象力和创造力对电视编辑的认识技术素质和业务技能

较好的文字表达能力和口才；

熟练的设备操作能力

精通影视语言，掌握画面剪辑的熟练技巧；熟悉与电视生产有关的各项业务。五、电视编辑创作人员的素质对电视编辑的认识职业敏感是对与职业有关的种种事物进行注意，并能及时发现和把握它们，使她们对职业工作有所启示，包括：对本职工作始终怀有一种新鲜感职业的自觉意识丰富的生活经验丰富的文化知识修养职业道德是职业生活中道德行为规范的总和五、电视编辑创作人员的素质对电视编辑的认识剪辑师应该做到的（傅正义）立：树立正确的观念、方法体：在生活中观察体验，积累生活知识学：学习影视科学技术，学习蒙太奇表现技巧，学习文学、戏剧、音乐、美术等对电视编辑的认识剪辑师应该做到的（傅正义）会：会想（独立思考，有想法，谓之思）；会做（精通业务，一专多能，谓之精）；会说（影视片会说话，有条不紊，通顺流畅，条理清楚，谓之通）；会写（总结经验，上升成理论并指导工作，谓之理）对电视编辑的认识小结：为什么需要电视编辑？电视编辑的任务和编辑的目的；影视剪辑的发展流程讨论了电视编辑的创作理念：要重视节目的真实性、

电视媒体的特性、

重视电视多种元素的综合、重视节目传播过程中的受众观念电视编辑人员应该具备的素养对电视编辑的认识思考与训练：归纳不同代表人物对剪辑思维的贡献，以此思考影视剪辑的特征。阐述你对现代电视编辑观念的理解什么是职业敏感,如何培养你的职业敏感?QQ:396188450对电视编辑的认识问题讨论：电视画面语言构成因素有哪些？各自有什么不同的意义蒙太奇的表意特性是什么？有声语言有哪些表现形式？第三节电视语言构成学习目标能力目标能够分析电视作品中画面语言的结构及表意特性能够分析电视作品中声音语言的结构及作用学习目标知识目标掌握电视画面语言基本构成掌握蒙太奇的表意特性掌握电视声音语言构成一、画面造型语言1、景别（shot）1）景别的划分与功能：可以分为两个系列全景系列——大远景、远景、大全景、全景、人物全景。近景系列——中景、中近景、近景、特写、大特写电视语言构成一、画面造型语言2）作为造型元素的景别：景的大小、远近实际上是对画面内容的一种创作和控制。景别意味着距离景别暗示银幕空间3）作为叙事手段的景别景别交代特征景别交代细节电视语言构成一、画面造型语言2、景深与焦距焦距：也叫焦点距离，指从光学透视的主点至焦点的距离。焦距是影视导演对画面视觉中心、造型效果控制的重要手段。焦距改变景物中主体成像清晰度，从而控制视觉中心，也改变画面中景物和主体的关系，实现某种造型效果景深：通过光学镜头拍摄的画面，其影像清晰的纵深范围电视语言构成一、画面造型语言短焦镜头（广角镜头，Wideangleshot）：使拍摄空间范围变大，夸张了前景与后景之间的距离感。常常表现宏大的场面，人物洋貌容易变形。中焦镜头（Mediumfocallengthshot）:标准镜头，基本还原人对空间的视觉感受长焦镜头(full-lengthshot)：把空间的纵深感压缩，前景后景的距离被填平，背景虚化。电视语言构成一、画面造型语言大景深镜头或称全景焦点镜头:由远及近的被摄景物在画面中表现为全部清晰的影像大景深镜头是一种全景镜头，但在画面中包含一系列不同景别的人物镜头。由于可以同时捕捉由近到远的不同人物，一个画面中包含特写、中景、全景，对于塑造空间的连续性、展示人物微妙关系有很好的表现力，符合观众对客观世界的感受。电视语言构成观摩学习影片〈巴顿将军〉人物景别在画面中的控制〈情人〉景别和变焦镜头〈阿飞正传〉近景系列景别运用〈堕落天使〉短焦镜头运用〈公民凯恩〉深焦距和景深镜头运用电视语言构成一、画面造型语言3、角度角度作为画面的造型手段：俯瞰、俯拍、仰拍、平拍角度体现人物位置关系和叙事信息角度是一种塑造人物形象，表达对人物和场景情感态度的导演手段电视语言构成一、画面造型语言4、构图把被摄对象及各种造型元素有机的组织、选择和安排,以塑造视觉形象,构成画面样式的一种创作活动.主体使构图显山露水陪体让构图一展风范环境为构图增光添彩空白给构图营造视觉美感电视语言构成一、画面造型语言5、光效语言：指光效性质、成份、角度、层次、强弱、明暗所体现出的变化.作用：记叙时间、描写环境、塑造人物、表达感情光的强弱、冷暖、光照的方向和明暗反差，都给人不同的心理联想。电视语言构成一、画面造型语言6、色彩语言：色彩语言主要是指色彩的艺术表现和合理配置，色彩同线条、光效相融合，形成完整和谐的色彩语言。人们会根据对色彩的不同体验而赋子色彩情感寓意。色彩语言的作用：描绘环境、抒发情感、确定情绪、确定影调

电视语言构成一、画面造型语言７、影调语言

所谓影调，就是指电视镜头在光的作用下所表现物体的明暗多重调子。它包括白、浅灰、深灰、黑等。由于这种色泽的变化富有一种强烈的冲击力，所以影调最能影响视觉，感染情绪，调动感情，是处理地画面构图，营造现场氛围，增强语言效果，表达思想情感的重要手段。

电视语言构成二、镜头形式固定镜头：摄像机不改变机身位置和没有任何运动时所拍摄的画面运动镜头：推、拉、摇、移、跟长镜头

电视语言构成二、镜头形式摇镜头：机位不做位移运动，机身做上下、左右方向的变化，包括：环境空间摇摄、人物摇摄；快摇和缓摇；横摇与直摇推镜头与拉镜头移动镜头摄象机的综合运动与摇臂摄影运动镜头的意义电视语言构成二、镜头形式3、长镜头长镜头又称机内剪辑，通过变化拍摄角度和调整景别的距离，用一个连续的镜头完成一组分切式镜头所担负的镜头组合任务，以保证叙事时间的连续性和空间的统一性。巴赞强调：“若一个事件的主要情节要求两个或多个元素出现，蒙太奇应该被禁用”。电视语言构成二、镜头形式长镜头拍摄离不开

场面调度：电影场面调度是指演员的位置、动作、行动路线及摄影机的机位，拍摄角度、拍摄距离和运动方式。电视场面调度：包括人物调度和镜头调度两个方面，主要借助于摄像机镜头所包涵的画面范围、摄像机的机位、角度和运动方式，对画框内所要表现的对象加以调度和拍摄。电视语言构成二、镜头形式两种类型长镜头纪录类长镜头：具有客观性和置身事外的观察记录者的视点，在纪录片中经常使用。在画面控制上，纪录式长镜头充满了不可预知的视觉元素，镜头的运动方式和轨迹带有随机性和偶然性。叙事性长镜头：叙事目的明显，镜头运动和人物调度都有明显意图，能完整再现空间和某个事件的过程电视语言构成三、蒙太奇画面的表意特性1、影像表意的方式直接意指：直接指示影像所表现的内容含义例：画面：鸽子

意义：鸽子含蓄意指：通过触发人的联想产生的内容意义例：画面：飞翔的鸽子

意义：和平含蓄意指的基础是人的观念、经验、社会语境及相关性，类似性原则。电视语言构成三、蒙太奇画面的表意特性2、独立电视画面的表意单义性的再现——具像性的意义画外意义的延伸——意像性意义画面并不是只有一个引申意义；单个画面的引申意义依靠与其它画面的连接达到。解释上的随机性——抽象性意义画面造型的审美性电视语言构成3、蒙太奇画面的表意一般来说，单个镜头是不能用独立用来叙事和表意的，意义的产生，是通过镜头组接产生的镜头段落来实现的。长镜头理论认为一个镜头就是一个完整的叙事段落，能够表达完整的意思——场面调度的作用，不是一般意义上的一个镜头；有时作为一种呼应、对比或回答时，往往是一个镜头和前面一组镜头段落发生关系。三、蒙太奇画面的表意特性电视语言构成镜头组接排列的顺序对镜头语言的意义表达会产生重要影响；在镜头语言的表意中，两个或者两个以上镜头连接后所产生的意义，要超过它们各自基本意义之和（1+1›2）镜头语言的表意中，可以自由地处理时空，创造出影视语言独特的时空结构。三、蒙太奇画面的表意特性电视语言构成电视荧屏上能表情达意的一切声音形态.如人语言,音乐,音响等。人声

表达思想和情感音乐

表意、抒情音响

传递信息、表达思想、交待环境四、有声语言极其表述方式电视语言构成思考与练习：观摩电视片《西藏一年》观摩电影《罗拉快跑》观摩电影《大事件》分析影片画面构图、光效、色彩、影调、音乐音响等方面特点。电视语言构成问题讨论：不连续的画面为什么会给我们连贯感？第四节

视觉连贯的心理依据学习目标能力目标能够分析电视作品剪辑的心理依据学习目标知识目标了解格式塔心理学理解观众心理补偿机理掌握剪辑的心理依据一、格式塔心理学“形”------一切被视为整体的东西，一个整体即为一个格式塔。格式塔心理学把所有这种运动幻觉称做似动现象。认为人的感知有一种倾向，那就是把他所感觉到的光波刺激变成可辨认的形式或形态。视觉连贯的心理依据一、格式塔心理学人们视觉对“形”的感受是一种知觉对“形”的组织和构建，人们最易接受最规则和具有最大限度简单明了的形态。因此，人们会对不符合这一规则的“形”表现出一种强烈的改造趋势，一方面放大和扩展那些适宜的特征，另一方面校正那些妨碍成为一个简洁规则的格式塔的特征，通过知觉经验使它成为一个整体。视觉连贯的心理依据雨果闵斯特认为“所看到的运动好象是真正的运动。实际上是他自己心中制造出来的。连续的画面的残像，并不能完全替代尚未中断的外部刺激，这就是说，其中的必要条件是内在的心理活动，把支离破碎的局面统一起来，形成连续运动的观念。”视觉连贯的心理依据二、观众的心理认同与补偿二、观众的心理认同与补偿观众在看到这些事实上是静的画面时，首先承认这组连续出现的姿势不断在变化的影像是同一个对象的次序运动，而两个画面之间视觉形象残缺部分则观众根据自己的生活感知经验做了心理补偿。视觉连贯的心理依据二、观众的心理认同与补偿视觉连续，并不是画面的连贯，而是观察者运用自己已有的经验和知识填补空白的一种完整感受，也即当镜头组接造成画面不连贯时，将引起极大的心理作用，通过构建使画面连贯成一个整体。因此我们在剪辑中就要注意充分尊重并且激发观众的心理认同和心理补偿。视觉连贯的心理依据三、电视编辑的心理依据观众对剪辑的认同并不是出于对其表现能力的认识，而是因为它符合我们生活感知和经验。剪辑重现了人们在环境中随注意力的转移而依次接触视象的内心过程，以及当两个或两个以上的现象在我们面前联系起来时，必然会产生的，按照一般的逻辑发生的联想活动。这种过程和活动，是有规律的视觉连贯的心理依据三、电视编辑的心理依据1、人们有忽略次要情节的倾向——人类视觉、形象思维的重要特点：关心主要情节，关心感兴趣的东西。人的思维特点之一是有选择的记忆。通过剪辑省略一切不重要过程的时间和空间。视觉连贯的心理依据三、电视编辑的心理依据2、事物的变化发展有其自身的规律，而这些规律多为人们所了解，成了人们的经验，成为镜头组接的重要依据。3、在日常生活中，对外界事物进行观察时，我们常常改变视点或观察方法对事物进行仔细的观察：视觉连贯的心理依据三、电视编辑的心理依据人们的视线从一物转移到另一物，几乎忽略中间过程，注意力是直接从一物跳到另一物——“切”的视觉基础；人们观察事物总是先粗后细，由远及近，或反过来先了解局部，再推及整体——景别变化的视觉基础；人的视线运动，随心境和观察运动的速度而变化，因此改变镜头的频率将影响节奏。视觉连贯的心理依据三、电视编辑的心理依据4、人们总是习惯将事物进行队列、比较从而产生定向的联想和概括。事物之间本来就存在广泛的联系。镜头间能否产生联系视觉连贯的心理依据三、电视编辑的心理依据5、人们在对外部世界的观察过程中，还常常使用分析综合的方法。6、人们观察事物在一定的时间内总是带着一致的眼光，因此，合乎逻辑是画面剪辑的起码条件：时空完整、背景一致、服装统一。视觉连贯的心理依据小结：本节主要讨论剪辑的依据,说明剪辑不是哪个随意想出来的,而是根据人类自身心理生理特征总结出来的规律,我们的剪辑就是要按照这样的规律去做，并想办法启发观众思维.因此,我们应该观察和总结人类日常生活规律,这也是剪辑水平提高的基础电视编辑的创作流程下节问题：电视编辑方式有哪些?什么是组合编辑方式?你能说出它的操作步骤吗?什么是插入编辑方式?它的操作与组合编辑方式有什么不同?电视编辑的创作流程第五节

电视时空思维能够合理运用影视时间的表现技巧进行时间的处理能够合理再现或者重新构建电视空间能够对视频素材进行时空的处理能力目标掌握影视时间的三层涵义掌握节目叙述的各种时间表现形式的特点和表现技巧构成空间与再现空间知识目标第五节

电视时空思维问题讨论：不同艺术形态如何表现时空？谈谈你对影视时空的理解（比如和现实时空有什么不同）第五节

电视时空思维影视时间的三层涵义影视时间的特点节目叙述时间的表现形式及技巧。一、电视编辑中的时间形态表现电视时间与空间播映时间：

单部影视片或节目播映的总体时间长度。即电视节目（或者镜头段落）的实际占有的时间，也就是我们通常所说的片长。电视节目必定受到播出时间和屏幕画框空间的限制，而这样的限制又对编辑导演安排影视片结构情节提出了要求。1、影视时间的三层涵义电视时间与空间叙述时间：

银屏幕上表现事物的时间，即这个节目（或者镜头段落）所表现的事件发生的事实时间，创造出来的艺术化的时间（蒙太奇时间）。屏幕叙述时间不是真实的自然时间，它只是摹拟人的视听感知经验，将片段的时间重新结构成一个视觉或者想象中连续的时间。电视时间与空间1、影视时间的三层涵义观众的心理时间：播映时间和叙述时间综合作用在观众心理造成的独特时间感（主观的时间形态），即观众在观看时主观心理感觉的时间。观众对题材的兴趣、关注程度、影片风格等都直接影响观众的心理时间。电视时间与空间1、影视时间的三层涵义时间的感受与叙事条理密切相关，电视编辑在处理镜头、段落时，只有考虑到观众的心理时间，才能把握好叙述节奏。播映时间是客观的、现实的物理时间，叙述时间和心理时间则是具有主观性的、假定性时间。电视编辑的重要工作之一就是对这三种时间的自由驾驭。电视时间与空间1、影视时间的三层涵义影视时间是多义的，即使是同一个作品，由于座标不同，时间的含义不尽相同。影视作品不仅可以再现时间，还可以创造时间。影视中的时间有着无限的自由度。2、影视时间的特点电视时间与空间不稳定性：与电视空间相比，人们对电视时间的感知是不稳定的。非连续的连续：屏幕时空从事件时间角度来讲它们实际上不是实时的，是通过镜头的分切和分切后的重新组合，创造的独特的时空连续体，只是凭借视听效应造成一种连续的幻觉同时性：电视通过直播这种形成实现屏幕时间与事件时间的同步。电视时间与空间2、影视时间的特点实时的时间形式。这是一种节目时间与事件时间相同的电视时间表达方式。

省略的时间。延伸的时间。时间停滞时间的颠倒时间的变速3、节目叙述时间的表现形式及技巧电视时间与空间案例：《纪实十分》问题1：案例中的时间与我们生活中的时间有什么不同？

知识点：借物暗示是指利用暗示时间变化的物象来表达时间的流逝。问题2：平时看过的影视作品中常会有那些物象被借来暗示时间的变化？省略的时间电视时间与空间案例2：短剧《一张假钞》问题1：案例中哪一个镜头是用来省略时间的？知识点：插入镜头是指在运动过程中，插入一个相关的镜头，代替被省略的时间间隔。问题2：插入镜头代表的时间长短依据是什么？省略的时间电视时间与空间案例3：《我的大学生活》

要求：仔细观看案例中主体运动过程，找出和我们现实生活当中的不同点。知识点：片段省略是指对运动过程，保留其对主题有用的部分、过程中的关键部分，按原来的时间秩序连接在一起，达到精练、清晰的叙事目的。省略的时间电视时间与空间案例4：知识点：辅助性剪辑技术主要类型有1、淡入、淡出；叠画；快动作（强调节奏和情绪，都是心里节奏和外在节奏的外化）；声音的提前进入（利用声音的连贯性，自然引导观众关注新的空间而忽略被压缩的空间）。省略的时间电视时间与空间结论：压缩是影视处理时间的最基础方式，它通过片段的闪切来压缩时间，常有的技巧片段省略：在节目中保留对主题有用的片段，或者是动作和运动过程中关键的、有代表性的部分，省略无关紧要的、多余的部分，从而完成精练而清楚叙事的目的。省略的时间电视时间与空间插入镜头：在某个运动过程中，插入一个相关镜头，以插入镜头代替被省略的时间间隔借物暗示：利用某种能够暗示时间变化的物象来体现时间的省略。辅助性剪辑技术：声音提前进入、叠化、淡出淡入等。省略的时间电视时间与空间延伸的时间是指节目时间长于事件时间，在影视中为了特殊目的或艺术表现力也时常用延长时间来达到所需效果，电影《猫头鹰桥上的事件》，用30分钟时间来表现死前一瞬间的幻觉。电视中的射门集锦也是把不同视点不同景别的同一次射门镜头组接在一起，再插入球员观众教练的反应镜头，把这精彩的一瞬间延长了。延伸的时间电视时间与空间案例5：《战舰波将金号》中敖德萨阶梯的段落问题1：你认为案例中的时间客观吗？问题2：案例中的时间延长对主题的渲染和情绪的表现有什么作用？延伸的时间电视时间与空间在银屏上，现实的时间也可以被延长和扩展，常常用于在特定的情境下表现人物情绪、渲染某种气氛和强化叙事主题。常有的技巧有：（1）反复切换：将从不同角度、不同视点拍摄的同一场面或者环境的镜头反复切换，从而达到通过延长时间渲染主题或情绪的目的。延伸的时间电视时间与空间反复切换是将不同角度、视点的同场景反复切换，从而达到延长时间的目的。平行蒙太奇的使用是延时中最常见的手法之一，通过紧张的情节在延缓的时间进行，造成一种悬念的延时效果和期待心理。在电视转播的一些大型活动中多机位的设置使得这种延时效果的获变得十分容易。

延伸的时间电视时间与空间（2）慢动作：改变现实运动形态的技术方法——时间上的特写，其常见效果大致有：清晰展现瞬间或重点动作过程突出动作形态，体现优美的动感效果渲染情绪造成动作形象的飘逸感延伸的时间电视时间与空间停滞：利用特技让时间暂时处于一种静止状态。通过画面定格使音乐、音响重复出现。讨论：举例说明所看到过的时间停顿，并说明它的作用结论：停滞是根据表达需要或者叙事结构中人物特定的心态，利用特技让时间暂时静止的一种屏幕时间表现方式，是十分主观化的技巧。时间停滞（静帧）电视时间与空间由现在追溯过去，它能够交代背景、揭开悬念，也可以丰富叙事或者抒情。由现在展望未来时间的颠倒电视时间与空间变速即对镜头的加速或减速处理。它往往用来表达某种玄想、希冀或达到某种喜剧效果，表达某种意义时间的变速电视时间与空间问题讨论：如何理解电视空间？电视空间有哪些特点?如何克服电视空间存在的问题?电视空间有哪些表现形式?二、电视编辑中的空间电视时间与空间1、电视空间概念电视空间是屏幕画框内表现出来的物质现实的影象形式，它摆脱了空间的物质性质，表现为一种经过创造和组织的美学空间。二、电视编辑中的空间电视时间与空间整体上表现了空间的无限性：“缩万里于咫尺”，“展毫厘成宏幅”。具体画面：展示有限的空间范围，打破了人眼正常视域范围的限制，根据创作者的意图，被分割为不同视点，不同景别的局部，并通过这种局部空间的重新组合，与整体的现实空间联系起来。二、电视编辑中的空间电视时间与空间2、电视画面空间表现的特点问题：电视画面空间有什么特点？电视的这种“有限”和“无限”恰恰是其三个特性集中体现——平面性、四框性、运动性。二、电视编辑中的空间电视时间与空间（1）平面性电视的空间是在二度空间的平面上再现或表现三度空间的现实生活。问题：电视空间如何突破平面性获得立体感？电视画面空间表现的特点电视时间与空间可以集纳绘画、摄影等其它平面艺术的手法之长。利用人眼的视觉经验在平面上创造出具有纵深感的立体空间。处理好景物的影调和色调层次，以及景物间的疏密程度创造幻觉空间。根据电视传媒视听结合的特征。利用运动来突破电视空间的平面性，利用声音