国画校本课程设计案例

国画校本课程设计案例一、课程目标

知识目标：

1.学生能够理解并掌握国画的基本概念、材料及工具的使用。

2.学生能够了解中国画的分类、发展历程及其特点。

3.学生能够识别并运用基本的国画技法，如勾勒、皴擦、泼墨等。

技能目标：

1.学生能够运用所学知识，独立完成一幅国画创作，展现其审美情趣和技巧。

2.学生能够运用国画技法，表达个人情感，提高绘画表现力。

3.学生能够通过实践，提高观察力、想象力和创造力。

情感态度价值观目标：

1.学生培养对中国传统文化的热爱，增强民族自豪感。

2.学生通过国画学习，培养审美情感，提高审美素养。

3.学生在学习过程中，学会欣赏他人作品，培养合作与交流的意识。

4.学生在创作过程中，学会坚持不懈，克服困难，培养自信心和自尊心。

课程性质：本课程为校本课程，旨在拓展学生的艺术视野，提高学生的艺术素养。

学生特点：学生为四年级学生，具有一定的绘画基础和观察力，对新鲜事物充满好奇。

教学要求：结合学生特点，注重实践与理论相结合，充分调动学生的主观能动性，引导学生主动探索、发现、创造。在教学过程中，关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在原有基础上得到提高。通过本课程的学习，使学生在知识、技能和情感态度价值观方面取得具体的学习成果，为后续的国画学习打下坚实基础。

二、教学内容

1.引言：中国画的概述，包括历史、分类及其艺术特点。

-教材章节：《中国画概述》

2.国画材料与工具的使用：

-教材章节：《国画材料与工具》

-内容：毛笔、墨、纸、砚的种类及使用方法。

3.国画基本技法：

-教材章节：《国画技法》

-内容：勾勒、皴擦、泼墨、破墨等技法。

4.中国画创作实践：

-教材章节：《国画创作实践》

-内容：选择一个主题，进行创作实践，如山水、花鸟等。

5.国画作品欣赏与评价：

-教材章节：《国画作品欣赏与评价》

-内容：欣赏著名国画作品，学会分析作品的风格、技法和意境。

教学内容安排与进度：

第一课时：引入中国画的概念，介绍国画材料与工具的使用。

第二课时：学习国画基本技法，并进行实践练习。

第三课时：指导学生进行国画创作实践，教师巡回指导。

第四课时：展示学生作品，进行作品欣赏与评价。

三、教学方法

本课程采用以下多样化的教学方法，以激发学生的学习兴趣和主动性：

1.讲授法：

-结合教材内容，通过生动的语言和丰富的案例，为学生讲解国画的基本概念、历史背景、艺术特点及技法要领。

-在讲授过程中，注重启发式教学，引导学生思考和提问，提高学生的参与度。

2.演示法：

-教师现场演示国画基本技法和创作过程，使学生直观地了解国画创作的步骤和技巧。

-通过演示，强调实践操作中的注意事项，帮助学生掌握正确的绘画方法。

3.讨论法：

-在作品欣赏环节，组织学生进行小组讨论，分析作品的艺术特色、技法和意境。

-引导学生发表自己的看法，培养审美鉴赏能力和批判性思维。

4.实践法：

-安排充足的时间让学生进行国画创作实践，鼓励学生尝试不同的技法，发挥个性和创意。

-教师巡回指导，针对学生的个体差异给予有针对性的指导和建议。

5.案例分析法：

-选择经典国画作品作为案例，分析作品的创作背景、技法和艺术价值。

-引导学生从案例中汲取经验，为今后的创作提供灵感。

6.互动评价法：

-学生展示自己的作品，其他同学给予评价和建议，教师进行总结和点评。

-通过互动评价，培养学生学会欣赏他人作品，提高沟通能力和团队合作意识。

7.创设情境法：

-创设富有艺术氛围的课堂环境，激发学生的创作灵感。

-结合实际生活，引导学生将情感融入作品，提高作品的艺术表现力。

四、教学评估

为确保教学评估的客观性、公正性和全面性，本课程采用以下评估方式：

1.平时表现（占30%）：

-观察学生在课堂上的参与程度、学习态度、合作交流等方面的表现。

-关注学生在实践过程中的创新精神、探究意识和动手能力。

2.作业评价（占30%）：

-定期布置与课程内容相关的国画创作作业，评估学生在技法掌握、创意表达等方面的进步。

-对学生作业进行针对性点评，指导学生改进方法，提高创作水平。

3.期中考试（占20%）：

-期中考试以笔试形式进行，内容包括理论知识、作品分析等。

-考察学生对国画基本概念、历史、技法和作品欣赏的掌握程度。

4.期末作品展示（占20%）：

-期末组织学生进行作品展示，评估学生在整个学期内的学习成果。

-邀请其他教师和学生参与评价，以多角度、全方位地评价学生的作品。

5.评估标准：

-知识与技能：考察学生对国画基本概念、技法的掌握程度，以及创作实践中的运用能力。

-过程与方法：关注学生在学习过程中的参与度、合作交流、创新精神等方面。

-情感态度价值观：评价学生在学习国画的过程中，是否能够体现出对传统文化的热爱、审美情感的培养等。

6.评估反馈：

-教师及时向学生反馈评估结果，指出优点和不足，指导学生制定针对性的改进措施。

-鼓励学生参与自评和互评，促进学生的自我认知和同伴学习。

五、教学安排

1.教学进度：

-本课程共计16课时，每课时40分钟。

-前四个课时主要用于国画基本概念、材料与工具的使用、基本技法的讲解与实践。

-中间八个课时进行创作实践、作品分析与讨论。

-最后四个课时进行期末作品准备、展示与评估。

2.教学时间：

-每周安排一课时，确保学生有足够的时间进行学习和创作。

-结合学生的作息时间，安排在下午或课外活动时间进行，避免影响学生的主要课程学习。

3.教学地点：

-理论讲解在普通教室进行，配备多媒体设备，以便展示相关图片和视频资料。

-实践环节安排在美术教室或专业画室，确保有足够的空间和设施供学生创作。

4.教学考虑：

-考虑到学生的兴趣爱好，教师在教学过程中尽量采用生动有趣的教学方法，激发学生的学习兴趣。

-针对学生的个体差异，教师在实践环节给予有针对性的指导，帮助学生