人教版二年级音乐上册 糖果仙子舞曲

人教版二年级音乐上册糖果仙子舞曲学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：糖果仙子舞曲

2.教学年级和班级：二年级

3.授课时间：第5周，星期三，第2节

4.教学时数：45分钟

本节课将围绕人教版二年级音乐上册的《糖果仙子舞曲》展开，通过欣赏、学唱、表演等形式，让学生了解舞曲的特点，培养学生的音乐兴趣和节奏感。教学内容与课本紧密相关，注重实践与趣味性相结合。核心素养目标1.提升音乐感知能力：学生能够通过听觉辨识舞曲的节奏、旋律、速度等基本元素，感受舞曲的氛围与情感。

2.增强音乐表现力：学生在学唱和表演过程中，能够运用身体动作、表情等非语言方式表达音乐情感，提高自身音乐表现力。

3.培养团队协作精神：学生在小组合作表演中，学会与他人沟通、协作，共同完成音乐作品，培养团队协作能力。

4.激发创新思维：鼓励学生在尊重原作的基础上，发挥想象，创作属于自己的舞蹈动作，激发创新思维和创造力。

5.增进文化理解：通过学习舞曲背后的故事，了解不同文化背景下的音乐特色，增进对不同文化的尊重和理解。学情分析二年级学生正处于好奇心强、活泼好动的年龄阶段，他们对音乐有着浓厚的兴趣，但音乐素养和技能方面存在一定差异。以下从学生层次、知识、能力、素质方面进行分析：

1.学生层次：

（1）音乐基础素养：大部分学生对基本音乐符号、节奏、音高等方面有一定了解，但仍有部分学生基础较薄弱，对音乐元素的认识和掌握程度有限。

（2）音乐技能：学生在唱歌、跳舞方面有一定表现，但部分学生在节奏感、音准、舞蹈动作等方面存在不足。

（3）团队合作：学生在小组活动中表现出一定的合作意识，但在分工、协调、沟通方面仍有待提高。

2.知识方面：

（1）学生对舞曲的认识：学生对舞曲的概念和特点有一定了解，但部分学生对舞曲的节奏、旋律、结构等方面认识不够深入。

（2）音乐文化知识：学生对舞曲背后的故事和文化背景了解较少，这将对课程学习产生一定影响。

3.能力方面：

（1）听觉感知：学生的听觉感知能力较强，能够辨识舞曲的基本元素，但在细微之处还需加强。

（2）动作表现：学生在舞蹈动作表现方面存在一定差异，部分学生动作协调、优美，部分学生动作生硬、不协调。

（3）创造力：学生具有一定的创新思维，能够在尊重原作的基础上进行创作，但部分学生在创作过程中缺乏自信。

4.素质方面：

（1）团队协作：学生在小组合作中表现出一定的团队协作精神，但部分学生在合作过程中存在依赖心理。

（2）自主学习：学生具备一定的自主学习能力，但在遇到困难时，部分学生容易放弃。

5.行为习惯：

（1）课堂纪律：学生课堂纪律良好，能够遵守课堂规则，积极参与课堂活动。

（2）学习态度：学生对音乐课程学习充满热情，但部分学生对难度较大的内容容易产生畏难情绪。

1.关注学生个体差异，分层教学，提高学生的音乐基础素养。

2.创设情境，激发学生兴趣，引导学生主动参与课堂活动。

3.加强团队合作指导，培养学生良好的团队协作精神。

4.注重音乐文化渗透，提高学生的文化素养。

5.鼓励学生发挥想象，培养学生的创新思维和创造力。

6.关注学生的学习态度，激发学生的学习积极性，提高课堂效果。教学方法与手段1.教学方法：

（1）情境教学法：通过播放舞曲、展示舞蹈视频等方式，创设生动、具体的音乐情境，让学生在情境中感受音乐的魅力，激发学习兴趣。

（2）示范模仿法：教师亲身示范舞蹈动作，引导学生模仿学习，提高学生的舞蹈表现力和节奏感。

（3）讨论法：组织学生进行小组讨论，分享彼此对舞曲的理解和感受，培养学生的表达能力和音乐鉴赏能力。

2.教学手段：

（1）多媒体设备：利用投影、音响等设备，展示舞曲视频、舞蹈动作分解图等，使教学内容更加直观、生动，提高学生的学习兴趣。

（2）教学软件：运用音乐教学软件，如音乐识谱软件、节奏训练软件等，辅助教学，提高学生的音乐素养和技能。

（3）网络资源：利用网络平台，分享舞曲背后的故事、音乐文化知识等相关内容，拓宽学生的音乐视野，增进文化理解。

具体运用：

1.教学方法：

（1）情境教学法：在本节课中，教师可以播放《糖果仙子舞曲》，让学生跟随音乐节奏摇摆，感受舞曲的韵律美。同时，展示糖果仙子的舞蹈视频，引导学生沉浸在舞曲情境中。

（2）示范模仿法：教师分解舞蹈动作，示范并指导学生模仿学习，帮助学生掌握舞蹈要领，提高舞蹈表现力。

（3）讨论法：组织学生进行小组讨论，让学生分享自己对舞曲的理解和感受，培养学生音乐鉴赏能力和表达能力。

2.教学手段：

（1）多媒体设备：利用投影仪展示舞蹈动作分解图，让学生更直观地学习舞蹈动作。同时，通过音响播放舞曲，提高学生的听觉感知能力。

（2）教学软件：运用音乐识谱软件，帮助学生认识乐谱，提高音乐素养。利用节奏训练软件，培养学生的节奏感。

（3）网络资源：分享与《糖果仙子舞曲》相关的文化背景、故事等，使学生了解舞曲背后的文化内涵，增进文化理解。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过班级微信群发布《糖果仙子舞曲》的预习资料，包括舞曲的背景知识、基本节奏和旋律特点的PPT和视频，明确要求学生提前熟悉舞曲。

-设计预习问题：围绕舞曲的节奏和旋律，设计问题如“你能听出舞曲中的哪些乐器？”“舞曲的节奏有哪些特点？”引导学生自主思考。

-监控预习进度：通过在线平台跟踪学生的预习情况，确保每位学生都能积极参与。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生按照要求，自主观看预习资料，初步了解舞曲的基本知识。

-思考预习问题：学生针对预习问题进行独立思考，记录自己的答案和疑问。

-提交预习成果：学生将预习笔记或问题通过微信群提交，与教师和同学分享。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：培养学生独立思考和自主学习的能力。

-信息技术手段：利用微信群和在线平台共享预习资料，提高预习效率。

作用与目的：

-帮助学生提前熟悉舞曲，为课堂学习打下基础。

-培养学生的自主学习能力和对音乐的初步感知。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过讲述糖果仙子的故事，引入《糖果仙子舞曲》的学习，激发学生的兴趣。

-讲解知识点：详细讲解舞曲的节奏、旋律和结构，用实物乐器演示节奏，帮助学生深入理解。

-组织课堂活动：设计小组合作舞蹈编排活动，让学生在实践中掌握舞蹈动作和节奏感。

-解答疑问：针对学生在活动中产生的疑问，进行个别指导和集体解答。

学生活动：

-听讲并思考：学生认真听讲，思考舞曲的特点和教师提出的问题。

-参与课堂活动：学生积极参与舞蹈编排，体验舞曲的节奏和旋律。

-提问与讨论：学生针对不懂的问题勇敢提问，与同学和教师进行讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过讲解和演示，帮助学生理解舞曲的乐理知识。

-实践活动法：通过舞蹈编排，培养学生的动手能力和创造力。

-合作学习法：通过小组合作，培养学生的团队协作能力。

作用与目的：

-帮助学生深入理解舞曲的节奏和旋律，掌握舞蹈动作。

-通过实践活动，培养学生的音乐表现力和节奏感。

-通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：根据课堂学习内容，布置舞蹈练习和节奏创作作业，巩固学习效果。

-提供拓展资源：向学生推荐与舞曲相关的音乐作品和舞蹈视频，供学生进一步学习。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生个性化的反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：学生认真完成作业，加强舞曲和舞蹈动作的记忆。

-拓展学习：利用教师提供的资源，进一步探索音乐和舞蹈的世界。

-反思总结：学生对自己的学习过程进行反思，总结学习收获，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主完成作业和拓展学习，培养自主学习习惯。

-反思总结法：引导学生通过反思，促进自我认知和提升。

作用与目的：

-巩固课堂学习的知识点和技能。

-通过拓展学习，拓宽学生的艺术视野。

-通过反思总结，帮助学生认识到自己的进步和需要改进的地方，促进个人成长。教学资源拓展（1）舞曲欣赏：提供更多不同风格和节奏的舞曲，如华尔兹、探戈、桑巴等，让学生欣赏并区分不同舞曲的特点。

（2）舞蹈视频：分享不同舞蹈风格和舞种的表演视频，如芭蕾舞、现代舞、民族舞等，让学生感受舞蹈的魅力。

（3）音乐故事：介绍一些著名的音乐家和作曲家的故事，如贝多芬、莫扎特、肖邦等，让学生了解音乐背后的故事。

（4）音乐游戏：推荐一些音乐节奏游戏，如《节奏大师》、《音乐方块》等，让学生在游戏中培养音乐节奏感。

（5）音乐书籍：推荐一些适合学生阅读的音乐启蒙书籍，如《音乐的故事》、《音乐小百科》等，让学生拓展音乐知识。

2.拓展建议：

（1）欣赏舞曲：鼓励学生在课后欣赏不同风格的舞曲，了解舞曲的节奏和旋律特点，培养音乐鉴赏能力。

（2）学习舞蹈：鼓励学生观看舞蹈视频，学习简单的舞蹈动作，提高舞蹈表现力和协调性。

（3）了解音乐家：引导学生阅读音乐家的故事，了解他们的创作背景和音乐理念，激发学生对音乐的热爱。

（4）参与音乐游戏：鼓励学生参与音乐游戏，通过游戏培养音乐节奏感和音乐素养。

（5）阅读音乐书籍：推荐学生阅读音乐启蒙书籍，拓展音乐知识，培养对音乐的兴趣。

（6）创作音乐：鼓励学生尝试创作简单的音乐作品，如编曲、作曲等，培养学生的创造力和音乐表达能力。

（7）参加音乐活动：鼓励学生参加学校或社区的音乐活动，如合唱团、乐队、音乐剧等，提高音乐实践能力。重点题型整理2.填一填：听老师播放《糖果仙子舞曲》，在听到以下乐器时，请举手。(乐器：小提琴、钢琴、长笛)

3.连一连：将以下乐器与它们在《糖果仙子舞曲》中的角色连起来。(乐器：小提琴、钢琴、长笛)

4.编一编：请用《糖果仙子舞曲》的旋律，编一个简单的舞蹈动作。

5.唱一唱：跟着音乐唱《糖果仙子舞曲》，注意旋律和节奏。

答案：

1.糖果仙子形象：学生可以根据自己的想象，画出糖果仙子的形象，并涂上自己喜欢的颜色。

2.听乐器：当听到小提琴、钢琴、长笛的声音时，学生需要举手。

3.连乐器与角色：小提琴——旋律，钢琴——和声，长笛——装饰音。

4.编舞蹈动作：学生可以尝试用《糖果仙子舞曲》的旋律，编一个简单的舞蹈动作，如随着旋律摆动手臂或踏步等。

5.唱《糖果仙子舞曲》：学生需要跟着音乐唱《糖果仙子舞曲》，注意旋律和节奏，尽量准确地唱出每个音符和歌词。课堂在课堂教学中，教师通过提问、观察、测试等方式，了解学生对《糖果仙子舞曲》的掌握情况。针对学生的回答和表现，教师及时给予反馈和指导，帮助学生解决问题，提高音乐素养和技能。同时，教师关注学生的学习态度和参与程度，鼓励学生积极参与课堂活动，培养良好的学习习惯。

2.作业评价：

教师对学生的作业进行认真批改和点评，包括舞蹈练习、节奏创作等。在批改过程中，教师关注学生的完成情况、创新思维和团队合作能力，及时给予反馈和指导。针对学生的优点和不足，教师提出具体的改进建议，鼓励学生继续努力，提高音乐素养和技能。

3.课后评价：

教师关注学生在课后对《糖果仙子舞曲》的拓展学习情况，如欣赏舞曲、学习舞蹈、了解音乐家等。通过与学生交流、查看学习成果等方式，了解学生的学习兴趣和需求，为学生提供个性化的指导和建议。同时，教师鼓励学生参加音乐活动，提高音乐实践能力，培养学生的音乐素养和综合素质。

4.总结评价：

在课程结束后，教师对学生的学习情况进行总结评价。通过观察学生的课堂表现、作业完成情况、课后拓展学习等，全面评估学生的音乐素养和技能。针对学生的优点和不足，教师提出针对性的建议，帮助学生进一步提高。同时，教师鼓励学生保持对音乐的热情，积极参与音乐活动，不断提升自己的音乐水平。教学反思这节课，我尝试以《糖果仙子舞曲》为主题，通过欣赏、学唱、表演等形式，让学生感受舞曲的魅力。在课堂中，我发现学生们对音乐有着浓厚的兴趣，尤其是在舞蹈编排环节，他们表现得非常积极。看到他们尽情地跳跃、摆动手臂，我深感欣慰。但同时，我也发现部分学生在节奏感和音准方面还有待提高。在今后的教学中，我需要更加关注这部分学生的需求，给予他们更多的指导和鼓励。

在课堂提问环节，我发现学生们对于舞曲中的乐器和节奏特点有一定的了解，但在回答问题时，他们的表达还不够准确。我意识到，我在教学中应该更多地引导学生用音乐术语来表达，以培养他们的音乐素养。此外，在小组合作环节，虽然学生们表现出了一定的团队协作精神，但在