人美版 美术五年级下册15.山水画 教学设计

人美版美术五年级下册15.山水画教学设计授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析本节课的主要教学内容来自于人美版美术五年级下册第15课《山水画》。课程主要内容包括：了解山水画的历史背景、基本特点以及表现手法；学习山水画的构图、用笔、用墨等基本技巧；通过实际操作，完成一幅具有个人风格的山水画作品。

教学内容与学生已有知识的联系：在学习本节课之前，学生已经接触过一些基本的绘画技巧，如线条、颜色等。此外，学生在四年级时的语文课程中，有涉及到山水诗文的欣赏和学习，因此对于山水这一主题，学生已有一定的认知基础。核心素养目标本节课的核心素养目标为培养学生的美术核心素养，具体包括：审美素养、创意素养、表现素养、批判与反思素养。通过学习山水画的历史背景、基本特点和表现手法，学生能够提升自己的审美能力，培养对山水画的欣赏和理解。同时，通过实际操作完成个人风格的山水画作品，发展学生的创意素养和表现素养。在创作过程中，学生要学会批判与反思，不断调整和改进自己的作品。通过本节课的学习，学生将能够全面提升自己的美术核心素养。教学难点与重点1.教学重点：

（1）了解山水画的历史背景、基本特点和表现手法：教师需要讲解和强调山水画的起源、发展以及各个时期的代表作品，使学生掌握山水画的基本特点，如虚实相生、留白的艺术等，并熟悉山水画的表现手法，如构图、用笔、用墨等。

（2）掌握山水画的构图原则：教师需要讲解和强调山水画的构图原则，如主峰、配峰、水系的布局，以及前景、中景、远景的关系，使学生能够运用这些原则完成自己的作品。

（3）培养学生的创新能力和表现能力：教师需要引导学生发挥自己的想象力和创造力，运用所学知识和技巧表现自己的情感和意境，完成具有个人风格的山水画作品。

2.教学难点：

（1）理解山水画的构图原则：学生在理解和运用构图原则时可能会感到困惑，教师需要通过讲解、示范和练习，帮助学生掌握构图原则并能够运用到实际作品中。

（2）运用墨色变化表现山水画的意境：学生在运用墨色变化表现山水画的意境时可能会感到困难，教师需要通过讲解、示范和练习，引导学生掌握墨色的运用技巧，如浓墨、淡墨、干墨、湿墨等，并能够运用到实际作品中。

（3）创新和表现个人风格：学生在创新和表现个人风格时可能会感到迷茫，教师需要通过启发式教学、示范和个别指导，帮助学生找到自己的创作方向和风格，完成具有个性的山水画作品。

（4）批判与反思自己的作品：学生在批判与反思自己的作品时可能会感到无从下手，教师需要引导学生从构图、用笔、用墨、意境等方面对自己的作品进行评价，并提出改进意见，提高学生的审美能力和创作水平。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：教师通过讲解山水画的历史背景、基本特点和表现手法，使学生掌握相关知识。

2.示范法：教师现场示范山水画的构图、用笔、用墨等技巧，引导学生模仿和实践。

3.练习法：学生通过实际操作，完成自己的山水画作品，培养创新能力和表现能力。

教学手段：

1.多媒体设备：利用多媒体设备展示山水画的经典作品，帮助学生直观地理解山水画的特点和技巧。

2.教学软件：运用教学软件进行互动教学，激发学生的学习兴趣和主动性。

3.网络资源：引导学生利用网络资源查找相关资料，拓宽视野，提高审美能力。

4.虚拟现实技术：利用虚拟现实技术为学生提供身临其境的绘画体验，帮助学生更好地理解山水画的意境。

5.作品评价：采用学生互评、自评和教师评价的方式，对学生的作品进行评价，提高学生的批判与反思能力。教学流程一、导入新课（用时5分钟）

同学们，今天我们将要学习的是《山水画》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否遇到过美丽的山水景色？”（举例说明）这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索山水画的奥秘。

二、新课讲授（用时10分钟）

1.理论介绍：首先，我们要了解山水画的基本概念。山水画是中国传统绘画的一种，它以自然景观为主题，融合了诗、书、画、印的艺术形式。

2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了山水画在实际中的应用，以及它如何帮助我们表达情感和意境。

3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调构图原则和墨色运用这两个重点。对于构图原则，我会通过讲解和示范来帮助大家理解。对于墨色运用，我会通过举例和比较来帮助大家掌握。

三、实践活动（用时10分钟）

1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与山水画相关的实际问题，如构图原则的应用、墨色运用的技巧等。

2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的实验操作。这个操作将演示如何运用墨色变化表现山水画的意境。

3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。

四、学生小组讨论（用时10分钟）

1.讨论主题：学生将围绕“山水画在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。

2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考，如如何运用构图原则创作一幅平衡而有趣的山水画等。

3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。

五、总结回顾（用时5分钟）

今天的学习，我们了解了山水画的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对山水画的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。知识点梳理本节课的主要教学内容涉及到山水画的历史背景、基本特点、表现手法、构图原则以及创作实践。以下是本节课的知识点梳理：

1.山水画的历史背景：介绍山水画的起源、发展历程以及各个时期的代表作品，使学生对山水画的历史有一个大致的了解。

2.山水画的基本特点：讲解山水画的特点，如虚实相生、留白的艺术、意境深远等，帮助学生认识和理解山水画的基本审美特征。

3.山水画的表现手法：详细讲解山水画的常用表现手法，包括构图、用笔、用墨等，让学生了解并掌握山水画的基本技巧。

4.构图原则：阐述山水画的构图原则，如主峰、配峰、水系的布局，以及前景、中景、远景的关系，帮助学生学会运用构图原则创作山水画。

5.创作实践：指导学生进行山水画的创作实践，包括选择题材、构图设计、用笔用墨等，培养学生的创新能力和表现能力。

6.墨色运用：讲解墨色的变化和运用，如何通过墨色的浓淡、干湿变化表现山水画的意境，使学生能够灵活运用墨色创作出富有变化的山水画作品。

7.创作思路与个人风格：引导学生如何寻找创作灵感，将个人情感和意境融入作品中，形成具有个人特色的山水画风格。

8.作品欣赏与评价：组织学生欣赏经典山水画作品，培养学生的审美能力，同时引导学生从构图、用笔、用墨、意境等方面对自己的作品进行评价，提高学生的批判与反思能力。课后拓展1.拓展内容：

-推荐阅读材料：《中国山水画史》、《山水画技法手册》等，让学生进一步了解山水画的历史和发展。

-观看相关视频资源：如《山水画艺术欣赏》纪录片，了解不同时期的山水画风格和特点。

-网络资源：搜索并阅读一些关于山水画家及其作品的介绍，了解他们的创作理念和技巧。

-参观美术馆或艺术展览：欣赏真实的山水画作品，感受艺术的魅力。

2.拓展要求：

-学生可根据个人兴趣和时间安排，选择适合自己的拓展内容进行学习和研究。

-鼓励学生主动向教师请教或参与课外讨论，分享自己的学习心得和体会。

-学生可尝试自己创作一幅山水画作品，并撰写创作心得，以此提高自己的创作能力和表达能力。

-学生可积极参与学校或社区组织的美术活动，将所学知识运用到实际中，提升自己的美术素养。

-鼓励学生对拓展内容进行总结和反思，撰写学习报告，以此提高自己的批判性和分析能力。内容逻辑关系1.重点知识点：

-山水画的历史背景

-山水画的基本特点

-山水画的表现手法

-构图原则

-创作实践

-墨色运用

-创作思路与个人风格

2.关键词：

-山水画

-历史背景

-基本特点

-表现手法

-构图原则

-创作实践

-墨色运用

-个人风格

3.板书设计：

-山水画历史背景

-起源

-发展

-代表作品

-山水画基本特点

-虚实相生

-留白艺术

-意境深远

-山水画表现手法

-构图

-用笔

-用墨

-构图原则

-主峰、配峰、水系布局

-前景、中景、远景关系

-创作实践

-题材选择

-构图设计

-用笔用墨

-墨色运用

-浓淡变化

-干湿变化

-表现意境

-创作思路与个人风格

-灵感来源

-情感融入

-个人特色教学反思与总结在本次《山水画》的教学过程中，我采用了讲授法、示范法和练习法等教学方法，利用多媒体设备、教学软件等现代化教学手段，以激发学生的学习兴趣和主动性。通过理论介绍、案例分析和实践活动，使学生对山水画的历史背景、基本特点、表现手法和创作实践有了深入的了解。

教学过程中，我发现学生在理解构图原则和墨色运用方面存在一定的难度。为了帮助学生突破这些难点，我采用了详细的讲解、示范和练习，引导学生通过实际操作来加深理解和掌握技巧。同时，通过组织学生进行小组讨论和实践操作，培养学生的创新能力和表现能力。

在教学总结中，我认为本节课的教学效果是积极的。学生对山水画的基本概念和技巧有了较为全面的理解，并