巧用体态律动让小学音乐教学焕发生命活力

体态律动的音乐教学，顾名思义，便是引导学生通过身体的动作来配合、感受音乐的律动、节奏等因素，从而加强学生的乐感等音乐素养。如何在我国小学音乐教学已有的特点与背景下融入体态律动教学方法，从而提升小学音乐教学质量，无疑是音乐教育关键问题之一。小学音乐教师也应当更加注重教学的灵活性与趣味性，使得音乐不仅仅作为一门学科，更作为一种艺术形态，从小学时期开始便在孩子们心中种下艺术的种子。一、体态律动在音乐教学中的作用（一）表现音乐的节奏众所周知，节奏是音乐的重要组成部分。不同类型的音乐，有着不同的节奏。例如，欢快、喜悦、热烈的音乐往往是以快节奏来表达；悲痛、悲伤、庄重的音乐往往使用缓慢的节奏来体现。例如，《义勇军进行曲》的节奏包含了慷慨激昂，这时可利用大的挥动幅度来体现；而在平静、缓慢的节奏下，挥动幅度相对较小。因此，在学习音乐时，可以让学生通过体态律动感受音乐的节奏。（二）体现音乐的音调音乐中的音调和节奏是表达音乐情感的重要方式。它们的关系是相辅相成、紧密联系的。教学时，我们可以利用体态律动来体现音乐的音调，从而加深音乐知识的理解与记忆。例如，在节拍的学习中，可以运用拍手或拍腿的形式，来分辨节拍的强弱，而这些动作可以形象地体现出音调，有助于学生的理解。（三）感受音乐的情感在音乐欣赏时，我们可以通过肢体动作来感受音乐的情感，这好比舞蹈一样。在听到高音时，我们可以利用体态律动将身体稍微向上伸展；在听到中音时，将双手放在胸前位置；在听到低音时，可降低身体并向下倾斜。例如，我们可以伴随着《听我说谢谢你》的音乐旋律来进行手势舞，在做好动作的同时，我们能感受到音乐中真挚的情感。二、体态律动于小学音乐教学中的重要意义（一）充实丰富课堂教学内容同其他提高课堂教学效果的方法一样，体态律动法的融入，会使得课堂迸发不一样的活力，再加上教师对于课堂环节的设置进行配合，能够使得音乐课堂更加具有层次性与趣味性。对比传统的跟唱教学，仅从学生们的直观体验来看，体态律动法的融入给学生提供了“手舞足蹈”的机会，使得音乐教学不再仅仅局限于嘴巴的动作，而是新奇地以身体动作展开。学生学习兴趣一旦提升，课堂氛围自然能够更加轻松愉快，他们对于音乐的理解自然能更多元化。[1]（二）提高学生课堂参与积极性体态律动需要学生们通过身体的动作来配合教师教学。因此，学生在课堂上扮演的角色更加多元化，对于课堂的参与感也随之提升。学生通过体态律动，一方面能够充分感受教师所强调的音乐特点，从而加强与教师之间的互动；另一方面也能加强彼此之间的交流与互动，使得课堂体验更加深入、多元。这样一来，每一堂课学生都会抱着感受音乐、享受音乐的兴趣听讲，他们对于课堂的参与积极性也随之提高，课堂效果自然更佳。（三）有效培养学生音乐素养除了丰富课堂内容与提升学生积极性之外，体态律动法作为优秀教学方法的关键点在于，它对于学生音乐素养的培养有着极佳的效果。小学阶段的学生对于乐理等深层知识的理解尚浅，因此小学音乐教学应当注重简单易懂且实用。节奏律动作为音乐传递最为直观的表现形式，应当作为教师强调的关键。而通过体态律动的方法，将音乐的节奏与之进行匹配，从而使得学生以更加直接的方式感受音乐节奏，并产生“亲身演绎”的参与感，无疑能够帮助他们加深对音乐的理解与自主剖析，从而在课堂学习中提升自身音乐素养。三、体态律动于小学音乐教学中的实践策略在了解体态律动的重要意义后，更重要的关键在于，如何在教学实践中巧妙应用体态律动来实现教学效果的提升。下面笔者将结合教学实例，由浅入深地提出几种策略方法。（一）抓住关键词句，初寻律动感觉在学生刚接触体态律动法时，教师应当把握学生阶段特点，不可盲目地将这种教学方法“讲述”给学生听并马上要求他们进行运用。小学低年级阶段的学生理解能力、课堂注意力都还处于较低阶段，教师应当循序渐进，采用容易理解、接受的方式让孩子们与体态律动进行初步认识。[2]例如，教师可以采用《嘀哩嘀哩》这种具有强识别性词句与节奏感的曲子来进行体态律动教学的初次登场。对于低年级的学生，教师可以极大地省略冗长的概念叙述，简单地向孩子们说明：当听到歌曲中唱到“嘀哩嘀哩”的时候，就跟着老师按照音乐的节奏拍掌。通过这样的方式，一方面孩子们容易理解教师所“教导”的内容，在动作行为上能够较为成功地实现简单的体态律动；另一方面，孩子们也会因初步接触这种新奇的音乐课堂而感到好奇，从而提升他们的专注度与节奏敏感度，为此后的教学建立一个好的基础。在这样一首简单的歌曲教学之后，教师便可以对已初步体验过律动感觉的学生们正式介绍体态律动法，并引导他们对刚刚以拍掌方式进行的律动进行回忆，结合学生亲身经历进行更加深入的介绍，正式完成学生们与体态律动法的初次见面。音乐教学中，我们要善于抓住教学中的某一个突破口，抓住关键词句，突出教学中重点，利用这一方法建立起一种韵律节奏，从而使学生提升学习的注意力以及兴趣，为课堂的身体律动学习创造良好的条件。（二）加强集体互动，创造律动默契在学生们对体态律动法有了一定的认识与理解后，教师便可以进一步发挥体态律动法的核心作用之一——课堂互动。互动方式可以分为师生互动与生生互动，其中，生生互动作为一种提高班级凝聚力，促进孩子们之间相辅相成的互动方式，更适合作为音乐教学由浅层向深层过渡的互动方式。因此，教师下一步便可以采取生生互动的教学策略，加强班级之间的互动，通过体态律动的方式来调动课堂氛围。例如，在进行《水族馆》一曲教学的时候，教师便可以从这首歌的主题引申出发，让孩子们首先，分组讨论水族馆里的小动物，包括它们的种类、动作行为及声音特点等，并选择一至两种最喜爱与了解的小动物作为小组的象征。其次，教师便可以邀请各个小组的同学向全班同学介绍自己的象征动物，并通过肢体语言向大家展示这种动物的行为特点。[3]最后，教师便可以引入主题教学内容，通过对音乐节拍进行控制，来要求学生们配合音乐节奏进行动作的演绎，如，小鱼在安静的海洋里游动时，音乐节奏舒缓，学生们的动作也应随之放慢；小鱼在被大鱼追赶时，音乐节奏紧张快速，学生们也应纷纷加快律动的频率。通过这样的方式，来让学生加强相互观察与互动，并以团队的形式感受音乐节奏的变化，加强对律动的掌握与控制。生生互动在课堂上能够加强学生之间配合的默契，促进学生之间的交流与合作。在学生的集体互动中，教师可以根据他们的表现，准确地判断学生律动学习的效果，评定学生之间的配合默契度，从而发现问题并寻找出有效的解决办法，逐步提升学生的韵律节奏，加强其集体互动，创造律动默契。（三）强调应用实践，引导律动思考正如前文所说，课堂互动的形式除了生生互动之外还有师生互动。相较于生生互动调动课堂氛围的作用而言，师生互动则更应该注重通过教师的引导，使得学生加强对体态律动的思考理解与实践应用，并适当地结合讲解，帮助学生在自主思考的基础上通过体态律动对音乐有更为全面的认识和理解。例如，在进行《火车开啦》教学的时候，教师便可以以“火车的声音”为切入点，向学生们抛出“如何描述火车的声音并配合肢体语言加以体现”这一问题，鼓励学生们结合自己的理解进行独立思考。在给予部分学生表现的时间后，教师便可以根据学生们所展示出来的声音力度、动作幅度与设计等因素，让学生们解释自己的想法并作出评价。通过这样的互动教学方式，首先保证了学生一定的独立思考空间，让他们有机会吸收消化利用体态律动进行音乐知识的理解，打破了传统音乐课堂“跟唱”的教学模式；其次，也拉近了教师与学生之间的课堂距离，调动了学生展示、实践应用的积极性，从而使课堂更加具有张力。在师生互动中重点强调教师的引导作用，能让学生从思想上认识到体态律动思考的重要作用。在此基础上加以实践，才能让学生在感受音乐节奏的同时找准身体律动的节奏。这样的师生互动模式，不仅让学生有了足够的思考空间，领会到了体态律动的要点，而且也使课堂的气氛得以活跃，促进了师生间的情感交流。（四）鼓励大胆创新，构建律动舞台随着教学层次的不断深入，学生们对于体态律动方法的理解也逐步加深。当学生们已经能够在教师的引导下，对特定的曲目通过体态律动进行自主理解的时候，教师便可以考虑引导学生进行吸收消化体态律动法的最后一步：学生大胆创新设计，通过丰富的想象力用肢体语言来表现音乐。体态律动归根结底也是教学方法的一种，因此，教师在将其融入课堂的同时，也要注意不要将其固化为定式，使得学生对于体态律动的理解仅仅局限在某些词句、某些歌曲之上，这样反而本末倒置。[4]因此，将体态律动法应用于小学音乐教学，应当鼓励学生进行自主创新，从而使他们真正将体态律动的音乐理解方法内化。例如，教师可以提前布置好课堂展示的任务与活动安排，给学生们足够充分的准备时间，并在学期末的一节课上开展“体态律动——让音乐焕发生命活力”的表演活动。学生们可以自行选择曲目，以单人或者团队合作的形式展开对音乐的演绎。演绎的关键点在于要真正将体态律动与音乐相结合，而不仅仅是局限于初步学习时的特殊字句。同时，动作的设计也十分考验学生们的创造力，好的肢体动作能够充分表现音乐的张力，让音乐以更加饱满的姿态表现出来，达到视听盛宴的效果。笔者在进行实际教学时，便有学生通过演绎《三只小猪》这一歌曲，通过动作设计将各个角色的特点充分表现，得到了全班同学的一致喝彩与争先学习，课堂氛围自然十分热烈，同学们对音乐的认识也得到了进一步的提升。由此可见，音乐教学中的身体律动可随音乐的变化而变化。教学中，鼓励学生利用已学身体律动的知识，利用其丰富的想象力，大胆创新。不管以何种形式（如单人或者团队合作），任意选择一曲，都可以根据音乐的节奏，利用好肢体的动作充分表现出来。这样的课堂能让学生的思维更活跃、学习兴趣更浓厚、学习效果更明显。四、体态律动教学时的注意事项体态律动教学需要注意到以下几点：首先，体态律动教学只是一种教学辅助形式，在教学中要注意使用的频率及时间，不能只顾课堂的气氛而忽略了教学