第四单元 美洲乐声-凯皮拉的小火车 教学设计 2023-2024学年人音版七年级音乐下册

第四单元美洲乐声——凯皮拉的小火车教学设计2023—2024学年人音版七年级音乐下册一、课程基本信息

1.课程名称：美洲乐声——凯皮拉的小火车

2.教学年级和班级：七年级音乐下册

3.授课时间：2023年4月15日，星期五，下午第二节课

4.教学时数：1课时（45分钟）二、核心素养目标分析

1.培养学生的审美情感，使学生能够理解和欣赏美洲乐声的特点，提高对音乐的审美感知能力。

2.发展学生的音乐表现力，通过学习凯皮拉的小火车这首歌曲，使学生能够掌握基本的音乐表现技巧，如音高、节奏、力度等，并能够运用这些技巧进行音乐表现。

3.增强学生的音乐文化素养，使学生了解美洲音乐的历史背景和文化内涵，提高对不同文化背景下音乐的理解和尊重。

4.培养学生的合作意识，通过分组练习和合唱活动，使学生能够与他人合作，共同完成音乐表演任务，培养团队协作能力。

5.提升学生的创新能力，鼓励学生通过改编和创作音乐作品，培养创新思维和创造力，提高音乐创作能力。三、重点难点及解决办法

1.重点：理解并掌握美洲乐声的特点，如音高、节奏、力度等，能够运用这些技巧进行音乐表现。

解决办法：通过播放美洲乐声的音频和视频资料，让学生直观感受美洲乐声的特点，并通过示范和练习，让学生掌握基本的音乐表现技巧。

2.难点：理解并掌握歌曲《凯皮拉的小火车》的旋律和节奏，能够准确演唱。

解决办法：将歌曲分解为多个部分，通过逐句练习和集体合唱，帮助学生掌握歌曲的旋律和节奏，并在课堂上提供及时的反馈和指导。

3.重点：了解美洲音乐的历史背景和文化内涵，提高对不同文化背景下音乐的理解和尊重。

解决办法：通过介绍美洲音乐的历史和文化，让学生了解美洲音乐的起源和发展，并通过比较不同文化背景下的音乐，帮助学生建立对不同文化的理解和尊重。

4.难点：与他人合作完成音乐表演任务，培养团队协作能力。

解决办法：通过分组练习和合唱活动，让学生在实际操作中学习与他人合作，并通过教师的指导和反馈，帮助学生提高团队协作能力。

5.重点：培养学生的创新能力，鼓励学生通过改编和创作音乐作品，提高音乐创作能力。

解决办法：提供音乐创作素材和指导，鼓励学生尝试改编和创作音乐作品，并通过评价和反馈，帮助学生提高音乐创作能力。四、教学资源准备

1.教材：确保每位学生都有本节课所需的教材或学习资料，包括人音版七年级音乐下册的《美洲乐声——凯皮拉的小火车》章节，以及相关的音乐理论资料。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的图片、图表、视频等多媒体资源，包括美洲乐声的代表性曲目，如爵士乐、拉丁音乐等，以及凯皮拉的小火车的音频和视频资料。同时，准备一些关于美洲音乐的历史背景和文化内涵的资料，以便于学生在学习音乐的同时，也能够了解音乐背后的文化。

3.实验器材：本节课涉及的音乐表现技巧的练习，需要准备一些基本的音乐器材，如钢琴、吉他、打击乐器等，以便于学生进行音乐实践。同时，确保这些器材的完整性和安全性，避免在教学过程中出现意外情况。

4.教室布置：根据教学需要，布置教室环境，如分组讨论区、实验操作台等。在教室的一角设置一个分组讨论区，提供一些舒适的座椅和讨论所需的资料，以便于学生在学习过程中进行小组讨论和合作。在教室的另一角设置一个实验操作台，提供一些音乐器材和练习材料，以便于学生在教师的指导下进行音乐实践和实验。

5.技术支持：确保教学过程中所需的多媒体设备能够正常使用，如投影仪、音响设备等，以便于教师进行教学展示和学生的音乐实践。同时，准备一些备用设备，以应对可能出现的设备故障。

6.教师准备：教师在课前需要对教材和教学资源进行深入研究，制定详细的教学计划和教学步骤，以便于在课堂上能够顺利进行教学。同时，教师需要对音乐表现技巧有一定的了解和实践经验，以便于在教学过程中能够给予学生正确的指导和反馈。

7.学生准备：学生在课前需要对教材进行预习，了解本节课的教学内容和目标，以便于在课堂上能够更好地理解和掌握所学知识。同时，学生需要准备一些基本的音乐器材，如吉他、打击乐器等，以便于在课堂上进行音乐实践和实验。五、教学实施过程

1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。例如，教师可以提供关于美洲乐声的代表性曲目，如爵士乐、拉丁音乐等的音频和视频资料，以及凯皮拉的小火车的音频和视频资料。

-设计预习问题：围绕美洲乐声的特点，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。例如，教师可以提出问题：“美洲乐声有哪些特点？”，“凯皮拉的小火车这首歌曲的旋律和节奏有何特点？”等。

-监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。例如，教师可以通过在线平台查看学生的学习进度和提交的成果，及时了解学生的预习情况。

学生活动：

-自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解美洲乐声的特点，以及凯皮拉的小火车的旋律和节奏。

-思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。例如，学生可以思考：“美洲乐声的特点是什么？”，“凯皮拉的小火车这首歌曲的旋律和节奏有何特点？”等。

-提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。例如，学生可以提交关于美洲乐声的特点的笔记，以及关于凯皮拉的小火车的旋律和节奏的思维导图。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

-信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

作用与目的：

-帮助学生提前了解美洲乐声的特点和凯皮拉的小火车的旋律和节奏，为课堂学习做好准备。

-培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过故事、案例或视频等方式，引出美洲乐声的特点，激发学生的学习兴趣。例如，教师可以讲述美洲音乐的历史背景，或者播放一些美洲乐声的音频和视频资料。

-讲解知识点：详细讲解美洲乐声的特点，结合实例帮助学生理解。例如，教师可以解释美洲乐声的音高、节奏、力度等特点，并通过播放相应的音乐作品进行说明。

-组织课堂活动：设计小组讨论、角色扮演、实验等活动，让学生在实践中掌握音乐表现技巧。例如，教师可以组织学生进行分组练习，让学生通过实际操作来掌握音乐表现技巧。

-解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。例如，教师可以针对学生在学习过程中提出的问题进行解答，帮助学生理解美洲乐声的特点和音乐表现技巧。

学生活动：

-听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。例如，学生可以思考：“美洲乐声的特点是什么？”，“如何运用音乐表现技巧来表现美洲乐声的特点？”等。

-参与课堂活动：积极参与小组讨论、角色扮演、实验等活动，体验美洲乐声的特点和音乐表现技巧的应用。例如，学生可以通过小组讨论来分享对美洲乐声的理解，或者通过角色扮演来模拟音乐表现技巧的应用。

-提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。例如，学生可以提出问题：“如何区分美洲乐声的特点？”，“如何运用音乐表现技巧来表现美洲乐声的特点？”等。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解美洲乐声的特点。

-实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握音乐表现技巧。

-合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

作用与目的：

-帮助学生深入理解美洲乐声的特点，掌握音乐表现技巧。

-通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力。

-通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：根据美洲乐声的特点，布置适量的课后作业，巩固学习效果。例如，教师可以布置作业，要求学生选择一首美洲乐声的作品，分析其音高、节奏、力度等特点。

-提供拓展资源：提供与美洲乐声相关的拓展资源（如书籍、网站、视频等），供学生进一步学习。例如，教师可以推荐一些美洲乐声的经典作品，或者提供一些关于美洲乐声的在线课程和视频资料。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。例如，教师可以针对学生的作业进行评价，提供具体的改进建议，帮助学生提高对美洲乐声的理解和表现技巧。

学生活动：

-完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。例如，学生可以分析一首美洲乐声的作品，总结其音高、节奏、力度等特点。

-拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。例如，学生可以通过阅读推荐的书籍或观看在线课程，深入了解美洲乐声的历史和文化背景。

-反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。例如，学生可以思考：“我在学习美洲乐声的过程中遇到了哪些困难？”，“如何改进我的学习方法？”等。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

-巩固学生在课堂上学到的美洲乐声的特点和音乐表现技巧。

-通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。

-通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。六、学生学习效果

1.对美洲乐声的特点有深入的理解和认识。学生将能够明确指出美洲乐声的音高、节奏、力度等特点，并能够通过实际音乐作品来分析这些特点。例如，学生能够识别出爵士乐中的即兴演奏特点，或者拉丁音乐中的热情奔放的节奏特点。

2.能够准确演唱歌曲《凯皮拉的小火车》，并理解其旋律和节奏特点。学生将能够独立完成歌曲的演唱，并能够解释歌曲中的旋律和节奏是如何表达美洲乐声的特点的。例如，学生能够准确演唱歌曲中的旋律线，并能够指出节奏上的变化是如何增加歌曲的表现力的。

3.了解美洲音乐的历史背景和文化内涵。学生将能够简要介绍美洲音乐的历史发展过程，并能够指出不同音乐风格背后的文化特点。例如，学生能够解释爵士乐起源于非洲和欧洲音乐的融合，以及拉丁音乐与拉丁美洲文化的关系。

4.掌握基本的音乐表现技巧，如音高、节奏、力度等，并能够运用这些技巧进行音乐表现。学生将能够在实际的音乐表演中运用所学的技巧，如通过改变音高和节奏来表达不同的情感和风格。例如，学生能够在合唱中通过音高的变化来表现歌曲的情感变化，或者通过节奏的调整来增加音乐的表现力。

5.能够与他人合作完成音乐表演任务，培养团队协作能力。学生将能够在小组活动中与他人合作，共同完成音乐表演任务，并能够通过合作来提高音乐的质量和表现力。例如，学生能够在小组中分工合作，有的负责演唱，有的负责伴奏，通过合作来完成一首完整的音乐作品。

6.能够进行音乐创作和改编，培养创新思维和创造力。学生将能够在教师的指导下进行音乐创作和改编，通过创新来表达自己的情感和想法。例如，学生能够根据自己喜欢的音乐风格进行创作，或者对已有的音乐作品进行改编，来增加音乐的个性和表现力。

7.提高对不同文化背景下音乐的理解和尊重。学生将能够欣赏不同文化背景下的音乐，并能够理解音乐背后的文化特点和价值。例如，学生能够欣赏非洲音乐的节奏感和拉丁音乐的激情，并能够尊重这些音乐风格的特点和表现方式。

8.提高音乐审美情感，能够理解和欣赏美洲乐声的特点，提高对音乐的审美感知能力。学生将能够通过实际音乐作品的欣赏来提高对音乐的审美感知能力，并能够表达出对美洲乐声特点的理解和欣赏。例如，学生能够通过分析一首爵士乐作品来理解其即兴演奏的特点，并能够表达出对这种音乐风格的喜爱和欣赏。七、课堂评价

1.提问评价：在课堂上，教师可以通过提问的方式了解学生的学习情况。例如，教师可以提出问题：“你能描述一下美洲乐声的特点吗？”，“你能解释一下凯皮拉的小火车的旋律和节奏特点吗？”等。通过学生的回答，教师可以了解学生对知识点的理解和掌握程度。

2.观察评价：教师可以通过观察学生在课堂上的表现来了解他们的学习情况。例如，教师可以观察学生在小组讨论中的参与程度，或者在音乐实践中的表现。通过观察，教师可以了解学生的学习态度和技能掌握情况。

3.测试评价：教师可以通过测试的方式来了解学生的学习情况。例如，教师可以设计一些关于美洲乐声特点的选择题或者填空题，让学生在课堂上完成。通过测试结果，教师可以了解学生对知识点的掌握程度和存在的问题。

作业评价：

1.作业批改：教师需要认真批改学生的作业，对学生的学习效果进行评价。例如，教师可以批改学生对歌曲《凯皮拉的小火车》的演唱，对学生的音高、节奏、力度等表现进行评价。

2.作业点评：教师需要对学生的作业进行点评，及时反馈学生的学习效果。例如，教师可以指出学生在作业中的优点和不足，鼓励学生继续保持优点，改进不足。

3.鼓励支持：教师需要鼓励学生继续努力，激发学生的学习动力。例如，教师可以对学生的进步表示肯定，或者对学生的努力表示赞赏，鼓励学生继续努力，不断提高自己的学习效果。八、内容逻辑关系

①美洲乐声的特点：

-音高特点：美洲乐声的音高通常具有丰富的变化，包括跳跃、滑音等。

-节奏特点：美洲乐声的节奏通常富有变化和弹性，包括切分节奏、摇摆节奏等。

-力度特点：美洲乐声的力度通常具有明显的对比，包括强弱对比、渐强渐弱等。

②歌曲《凯皮拉的小火车》的旋律和节奏特点：

-旋律特点：歌曲《凯皮拉的小火车》的旋律流畅，富有变化，能够表现出美洲乐声的音高特点。

-节奏特点：歌曲《凯皮拉的小火车》的节奏富有弹性，能够表现出美洲乐声的节奏特点。

③美洲音乐的历史背景和文化内涵：

-历史背景：美洲音乐起源于非洲和欧洲音乐的融合，经过长期的发展，形成了独特的音乐风格。

-文化内涵：美洲音乐反映了美洲地区的文化特点，包括热情奔放、自由奔放等。

④音乐表现技巧的掌握：

-音高技巧：通过调整音高来表达不同的情感和风格。

-节奏技巧：通过调整节奏来增加音乐的表现力。

-力度技巧：通过调整力度来表现音乐的情感变化。

⑤合作学习与团队协作能力的培养：

-小组讨论：通过小组讨论来分享对美洲乐声的理解，提高团队合作意识。

-音乐表演：通过音乐表演来共同完成一首完整的音乐作品，培养团队协作能力。

⑥音乐创作与创新思维的培养：

-音乐创作：通过创作音乐作品来表达自己的情感和想法，培养创新思维。

-音乐改编：通过对已有的音乐作品进行改编，增加音乐的个性和表现力，培养创造力。

板书设计：

1.美洲乐声的特点：

-音高：跳跃、滑音等

-节奏：切分节奏、摇摆节奏等

-力度：强弱对比、渐强渐弱等

2.歌曲《凯皮拉的小火车》的旋律和节奏特点：

-旋律：流畅、变化

-节奏：弹性

3.美洲音乐的历史背景和文化内涵：

-历史背景：非洲和欧洲音乐的融合

-文化内涵：热情奔放、自由奔放等

4.音乐表现技巧的掌握：

-音高：表达情感和风格

-节奏：增加音乐表现力

-力度：表现情感变化

5.合作学习与团队协作能力的培养：

-小组讨论：分享理解，提高团队合作意识

-音乐表演：共同完成音乐作品，培养团队协作能力

6.音乐创作与创新思维的培养：

-音乐创作：表达情感和想法

-音乐改编：增加音乐个性和表现力九、典型例题讲解

1.题目：请分析一首美洲乐声的代表作品，指出其音高、节奏和力度特点。

答案：

示例作品：爵士乐《TakeFive》

-音高特点：旋律中使用了大量的跳跃和滑音，以及音高的变化来表现音乐的情感。

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