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文档简介

Unit1ArtReadingandThinking第二课时教学设计-2023-2024学年高中英语人教版(2019)选择性必修第三册主备人备课成员课程基本信息1.课程名称:Unit1ArtReadingandThinking第二课时

2.教学年级和班级:2023-2024学年高中英语人教版(2019)选择性必修第三册,高一(1)班

3.授课时间:2023年10月18日星期三下午第一节课

4.教学时数:45分钟核心素养目标培养学生对英语文学作品的阅读兴趣和能力,提高学生的审美鉴赏能力和跨文化交际意识,增强学生的自主学习能力,培养学生的团队合作精神。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识:学生已经完成了初中阶段的学习,对英语基础知识有了一定的掌握,包括词汇、语法、句型等。同时,他们在初中阶段也接触过一些英语文学作品,对文学作品的阅读和鉴赏有一定的了解。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格:学生对英语文学作品有一定的兴趣,喜欢阅读和欣赏文学作品。他们的学习能力较强,能够独立完成阅读任务,对文学作品的理解和鉴赏能力也较好。在学习风格上,他们喜欢积极参与课堂讨论,分享自己的观点和感受。

3.学生可能遇到的困难和挑战:在阅读英语文学作品时,学生可能会遇到一些生词和难句,影响对文章的理解。同时,他们对文学作品的鉴赏能力还有待提高,需要通过阅读和讨论来提升。此外,学生可能不太熟悉文学作品的背景知识,对作品的文化内涵理解不够深入。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源准备1.教材:确保每位学生都有本节课所需的教材或学习资料。教材包括2023-2024学年高中英语人教版(2019)选择性必修第三册,以及相关的阅读材料和练习题。

2.辅助材料:准备与教学内容相关的图片、图表、视频等多媒体资源。这些资源将有助于学生更好地理解文学作品的内容和背景。图片可以包括艺术作品的图片,如绘画、雕塑等,帮助学生更好地理解艺术作品的特点和风格。图表可以包括文学作品的结构分析图,帮助学生理解作品的情节发展和人物关系。视频可以包括关于艺术作品的纪录片或访谈,让学生更深入地了解艺术作品的历史和文化背景。

3.实验器材:本节课不涉及实验,因此不需要准备实验器材。

4.教室布置:根据教学需要,布置教室环境,如分组讨论区、实验操作台等。在教室的一角设置分组讨论区,学生可以在这里进行小组讨论和合作学习。另外,设置实验操作台,用于展示和分析文学作品中的艺术作品。

5.教学工具:准备黑板、投影仪、电脑等教学工具,用于展示教材内容、辅助材料和进行课堂活动。

6.学习资源:为学生提供在线学习资源,如学习网站、电子书籍、在线讨论区等,以便学生可以在课后进行自主学习和交流。

7.评价工具:准备评价工具,如测试题、观察记录表、学生反馈表等,用于评估学生的学习成果和课堂表现。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动:

-发布预习任务:通过在线平台发布预习资料(如PPT、视频、文档等),明确预习目标和要求。例如,提供关于艺术作品欣赏的PPT和视频,要求学生了解艺术作品的特点和欣赏方法。

-设计预习问题:围绕本节课的课题“ArtReadingandThinking”,设计一系列具有启发性和探究性的问题,引导学生自主思考。例如,提出问题:“什么是艺术作品?如何欣赏艺术作品?”

-监控预习进度:利用平台功能或学生反馈,监控学生的预习进度,确保预习效果。例如,通过在线平台查看学生的学习进度,了解学生的预习情况。

学生活动:

-自主阅读预习资料:按照预习要求,自主阅读预习资料,理解本节课的知识点。例如,阅读关于艺术作品欣赏的PPT和视频,了解艺术作品的特点和欣赏方法。

-思考预习问题:针对预习问题,进行独立思考,记录自己的理解和疑问。例如,思考问题:“艺术作品的特点是什么?如何欣赏艺术作品?”

-提交预习成果:将预习成果(如笔记、思维导图、问题等)提交至平台或老师处。例如,制作思维导图,总结艺术作品的特点和欣赏方法,提交给老师。

教学方法/手段/资源:

-自主学习法:引导学生自主思考,培养自主学习能力。例如,通过在线平台和视频等资源,鼓励学生自主学习,理解艺术作品欣赏的方法。

-信息技术手段:利用在线平台、微信群等,实现预习资源的共享和监控。例如,通过在线平台发布预习资料,监控学生的学习进度,及时给予指导和反馈。

作用与目的:

-帮助学生提前了解本节课的课题,为课堂学习做好准备。例如,通过预习资料和问题,引导学生了解艺术作品欣赏的基本方法和知识点。

-培养学生的自主学习能力和独立思考能力。例如,通过自主阅读和思考问题,培养学生的独立思考能力和自主学习能力。

2.课中强化技能

教师活动:

-导入新课:通过故事、案例或视频等方式,引出本节课的课题“ArtReadingandThinking”,激发学生的学习兴趣。例如,通过讲述一个关于艺术作品的有趣故事,引起学生的兴趣和好奇心。

-讲解知识点:详细讲解本节课的知识点,结合实例帮助学生理解。例如,详细讲解如何通过艺术作品的视觉元素、主题和风格等方面来欣赏和解读艺术作品。

-组织课堂活动:设计小组讨论、角色扮演、实验等活动,让学生在实践中掌握本节课的技能。例如,组织学生进行小组讨论,分享他们对艺术作品欣赏的理解和经验,促进学生之间的交流和互动。

-解答疑问:针对学生在学习中产生的疑问,进行及时解答和指导。例如,针对学生提出的关于艺术作品欣赏的问题,给予详细的解答和指导,帮助他们更好地理解和掌握相关知识点。

学生活动:

-听讲并思考:认真听讲,积极思考老师提出的问题。例如,认真听老师讲解艺术作品欣赏的方法和技巧,思考如何将这些方法应用到实际的艺术作品欣赏中。

-参与课堂活动:积极参与小组讨论、角色扮演、实验等活动,体验本节课的技能应用。例如,参与小组讨论,分享自己对艺术作品欣赏的理解和经验,与他人交流和互动。

-提问与讨论:针对不懂的问题或新的想法,勇敢提问并参与讨论。例如,提出关于艺术作品欣赏的问题,与其他学生一起讨论和解答,共同学习和成长。

教学方法/手段/资源:

-讲授法:通过详细讲解,帮助学生理解本节课的知识点。例如,通过讲述和示例,详细讲解艺术作品欣赏的方法和技巧,帮助学生理解和掌握相关知识点。

-实践活动法:设计实践活动,让学生在实践中掌握本节课的技能。例如,通过小组讨论和角色扮演等活动,让学生在实践中体验艺术作品欣赏的方法和技巧,提高他们的实践能力和应用能力。

-合作学习法:通过小组讨论等活动,培养学生的团队合作意识和沟通能力。例如,通过小组讨论,鼓励学生与他人合作和交流,共同解决问题和分享经验,培养团队合作意识和沟通能力。

作用与目的:

-帮助学生深入理解本节课的知识点,掌握本节课的技能。例如,通过详细讲解和实践活动,帮助学生深入理解艺术作品欣赏的方法和技巧,掌握实际应用的能力。

-通过实践活动,培养学生的动手能力和解决问题的能力。例如,通过角色扮演和实验等活动,培养学生的动手能力和解决问题的能力,提高他们的实际应用能力。

-通过合作学习,培养学生的团队合作意识和沟通能力。例如,通过小组讨论等活动,培养学生的团队合作意识和沟通能力,促进学生之间的交流和互动。

3.课后拓展应用

教师活动:

-布置作业:根据本节课的课题“ArtReadingandThinking”,布置适量的课后作业,巩固学习效果。例如,布置作业,要求学生选择一幅艺术作品进行欣赏和解读,写一篇赏析文章。

-提供拓展资源:提供与本节课的课题相关的拓展资源(如书籍、网站、视频等),供学生进一步学习。例如,提供一些关于艺术作品欣赏的书籍和网站,供学生进行拓展学习和思考。

-反馈作业情况:及时批改作业,给予学生反馈和指导。例如,批改学生的赏析文章,给予他们反馈和建议,帮助他们改进和完善自己的赏析文章。

学生活动:

-完成作业:认真完成老师布置的课后作业,巩固学习效果。例如,选择一幅艺术作品进行欣赏和解读,写一篇赏析文章,巩固对艺术作品欣赏的理解和应用。

-拓展学习:利用老师提供的拓展资源,进行进一步的学习和思考。例如,阅读关于艺术作品欣赏的书籍和网站,拓宽自己的知识视野和思维方式。

-反思总结:对自己的学习过程和成果进行反思和总结,提出改进建议。例如,回顾自己的赏析文章,反思自己的欣赏方法和技巧,提出改进建议,促进自己的学习和成长。

教学方法/手段/资源:

-自主学习法:引导学生自主完成作业和拓展学习。例如,鼓励学生自主选择艺术作品进行欣赏和解读,培养他们的自主学习和独立思考能力。

-反思总结法:引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。例如,通过自我评价和反思,引导学生总结自己的学习过程和成果,提出改进建议,促进自我提升。

作用与目的:

-巩固学生在课堂上学到的知识点和技能。例如,通过完成课后作业,巩固学生对艺术作品欣赏的理解和应用,提高他们的实际应用能力。

-通过拓展学习,拓宽学生的知识视野和思维方式。例如,通过阅读书籍和网站等资源,拓宽学生的知识视野和思维方式,提高他们的学习兴趣和积极性。

-通过反思总结,帮助学生发现自己的不足并提出改进建议,促进自我提升。例如,通过自我评价和反思,帮助学生发现自己的不足并提出改进建议,促进自我提升和成长。知识点梳理1.艺术作品的定义和分类

-艺术作品的定义:艺术作品是指通过艺术家的创造活动,运用一定的艺术手法和表现形式,表达一定思想感情和审美观念的物质载体。

-艺术作品的分类:艺术作品可以分为绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、文学等多种形式。每种艺术形式都有其独特的表现手法和审美特点。

2.艺术作品的视觉元素

-线条:线条是艺术作品中基本的视觉元素之一,可以表达物体的轮廓、动态和空间感。

-形状:形状是指艺术作品中物体的外在轮廓和形态,可以表达物体的立体感和空间关系。

-色彩:色彩是艺术作品中重要的视觉元素之一,可以表达物体的质感、氛围和情感。

-质感:质感是指艺术作品中物体的表面特征,可以表达物体的真实感和立体感。

-空间:空间是艺术作品中物体的位置关系和空间感,可以表达物体的立体感和深度感。

3.艺术作品的主题和风格

-主题:主题是指艺术作品中表达的思想内容和中心思想,是艺术作品的灵魂和核心。

-风格:风格是指艺术作品中表现手法和艺术特点的独特性,反映了艺术家的个性和审美观念。

4.艺术作品的欣赏和解读

-观察:观察是欣赏艺术作品的基本方法之一,通过仔细观察作品的视觉元素和细节,理解作品的形式和技巧。

-感受:感受是欣赏艺术作品的重要方法之一,通过感受作品的主题和情感,理解作品的思想内容和审美价值。

-联想:联想是欣赏艺术作品的高级方法之一,通过联想和想象,理解和体验作品背后的故事和文化内涵。

-分析:分析是欣赏艺术作品的重要方法之一,通过分析作品的视觉元素、主题和风格,深入理解和解读作品的艺术特点和创作意图。

5.艺术作品的创作和表现手法

-创作:创作是指艺术家的创造活动,通过一定的艺术手法和表现形式,表达思想感情和审美观念。

-表现手法:表现手法是指艺术家在创作过程中运用的一定的艺术技巧和表现形式,如绘画中的线条、形状、色彩、质感等。板书设计1.艺术作品的定义和分类

-艺术作品:通过艺术家的创造活动,运用一定的艺术手法和表现形式,表达思想感情和审美观念的物质载体。

-分类:绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、文学等。

2.艺术作品的视觉元素

-线条:表达物体的轮廓、动态和空间感。

-形状:表达物体的立体感和空间关系。

-色彩:表达物体的质感、氛围和情感。

-质感:表达物体的真实感和立体感。

-空间:表达物体的立体感和深度感。

3.艺术作品的主题和风格

-主题:表达思想内容和中心思想,是艺术作品的灵魂和核心。

-风格:表现手法和艺术特点的独特性,反映了艺术家的个性和审美观念。

4.艺术作品的欣赏和解读

-观察:理解作品的视觉元素和细节,形式和技巧。

-感受:理解作品的主题和情感,思想内容和审美价值。

-联想:理解和体验作品背后的故事和文化内涵。

-分析:深入理解和解读作品的艺术特点和创作意图。

5.艺术作品的创作和表现手法

-创作:艺术家的创造活动,表达思想感情和审美观念。

-表现手法:艺术家在创作过程中运用的一定的艺术技巧和表现形式。

板书设计示例:

1.艺术作品的基本概念

-定义:通过艺术家的创造活动,运用一定的艺术手法和表现形式,表达思想感情和审美观念的物质载体。

-分类:绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、文学等。

2.艺术作品的视觉元素

-线条:表达物体的轮廓、动态和空间感。

-形状:表达物体的立体感和空间关系。

-色彩:表达物体的质感、氛围和情感。

-质感:表达物体的真实感和立体感。

-空间:表达物体的立体感和深度感。

3.艺术作品的主题和风格

-主题:表达思想内容和中心思想,是艺术作品的灵魂和核心。

-风格:表现手法和艺术特点的独特性,反映了艺术家的个性和审美观念。

4.艺术作品的欣赏和解读

-观察:理解作品的视觉元素和细节,形式和技巧。

-感受:理解作品的主题和情感,思想内容和审美价值。

-联想:理解和体验作品背后的故事和文化内涵。

-分析:深入理解和解读作品的艺术特点和创作意图。

5.艺术作品的创作和表现手法

-创作:艺术家的创造活动,表达思想感情和审美观念。

-表现手法:艺术家在创作过程中运用的一定的艺术技巧和表现形式。反思改进措施反思改进措施:

(一)教学特色创新

1.艺术作品欣赏的实践活动:通过组织学生进行小组讨论、角色扮演、实验等活动,让学生在实践中掌握艺术作品欣赏的方法和技巧。

2.艺术作品欣赏的跨学科教学:结合其他学科的知识,如历史、文化、哲学等,引导学生从多个角度理解和欣赏艺术作品,拓宽学生的知识视野和思维方式。

3.艺术作品欣赏的互动式教学:鼓励学生积极参与课堂讨论,分享自己对艺术作品欣赏的理解和经验,促进学生之间的交流和互动。

(二)存在主要问题

1.艺术作品欣赏的实践环节不足:在教学中,实践环节的设置相对较少,导致学生对艺术作品欣赏的实践能力培养不够。

2.艺术作品欣赏的跨学科教学不够深入:虽然尝试结合其他学科的知识进行教学,但跨学科的教学内容还不够丰富和深入。

3.艺术作品欣赏的互动式教学效果不佳:在课堂讨论中,部分学生的参与度不高,互动效果有待提高。

(三)改进措施

1.增加艺术作品欣赏的实践环节:在教学中,增加实践环节的设置,如组织学生进行实地考察、艺术作品制作等活动,提高学生的实践能力。

2.深入挖掘艺术作品欣赏的跨学科教学内容:结合其他学科的知识,深入挖掘艺术作品欣赏的跨学科教学内容,提高教学的丰富性和深度。

3.提高艺术作品欣赏的互动式教学效果:通过设置有趣的问题和讨论话题,激发学生的参与兴趣,提高互动式教学的效果。典型例题讲解1.题目:请简要描述艺术作品的视觉元素。

答案:艺术作品的视觉元素包括线条、形状、色彩、质感和空间。线条表达物体的轮廓、动态和空间感;形状表达物体的立体感和空间关系;色彩表达物体的质感、氛围和情感;质感表达物体的真实感和立体感;空间表达物体的立体感和深度感。

2.题目:请简要分析艺术作品的主题和风格。

答案:艺术作品的主题是指表达思想内容和中心思想,是艺术作品的灵魂和核心。风格是指表现手法和艺术特点的独特性,反映了艺术家的个性和审美观念。通过分析作品的视觉元素、主题和风格,可以深入理解和解读作品的艺术特点和创作意图。

3.题目:请简要描述艺术作品的创作和表现手法。

答案:艺术作品的创作是指艺术家的创造活动,通过一定的艺术手法和表现形式,表达思想感情和审美观念。表现手法是指艺术家在创作过程中运用的一定的艺术技巧和表现形式,如绘画中的线条、形状、色彩、质感等。通过创作和表现手法的运用,艺术家可以将自己的思想感情和审美观念表现出来,创作出具有独特艺术价值的作品。

4.题目:请简要分析艺术作品的欣赏和解读方法。

答案:艺术作品的欣赏和解读方法包括观察、感受、联想和分析。观察是理解作品的视觉元素和细节,形式和技巧;感受是理解作品的主题和情感,思想内容和审美价值;联想是理解和体验作品背后的故事和文化内涵;分析是深入理解和解读作品的艺术特点和创作意图。通过运用这些欣赏和解读方法,可以更好地理解和欣赏艺术作品,感受艺术作品所传达的思想感情和审美观念。

5.题目:请简要描述艺术作品的分类及其特点。

答案:艺术作品的分类包括绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、文学等。每种艺术形式都有其独特的表现手法和审美特点。绘画注重线条、形状、色彩、质感和空间的表现;雕塑通过立体感和空间关系表达物体的形态;建筑则通过结构、空间和材料来表现艺术家的设计理念;音乐通过旋律、节奏和和声来表达情感和氛围;舞蹈通过动态和空间感来表现人体的美感和情感;戏剧通过情节、角色和表演来传达故事和主题;文学则通过文字和语言来表达思想感情和审美观念。通过了解不同艺术形式的分类及其特点,可以更好地欣赏和理解艺术作品

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