六年级下册美术教学设计-第12课 写意山水画 丨赣美版

/教学设计课程名称：赣美版六年级下册美术教学课程写意山水画一、教学目标1.让学生了解和掌握中国山水画的基本知识、技法和风格特点，培养学生对中国传统艺术的兴趣和热爱。2.通过山水画的创作，培养学生观察自然、表达情感的能力，提高学生的审美素养和创新意识。3.培养学生合作学习、积极参与的精神，提高学生的沟通能力和团队协作能力。二、教学内容1.山水画的基本概念：山水画的起源、发展历程和分类。2.山水画的技法：线条、墨色、构图和意境的表现。3.山水画的风格特点：南北派别、唐代山水、宋代山水等。4.创作一幅写意山水画，培养学生的观察能力和表现能力。三、教学重点与难点1.重点：掌握山水画的基本技法和风格特点，能够创作一幅完整的写意山水画。2.难点：如何运用线条、墨色和构图表现山水画的意境和情感。四、教具与学具准备1.教具：电脑、投影仪、画纸、画笔、墨汁、水盆等。五、教学过程1.导入：通过展示历代山水画作品，引发学生对山水画的兴趣，激发学生的创作欲望。2.知识讲解：介绍山水画的起源、发展历程、分类和风格特点，让学生了解山水画的背景知识。3.技法讲解：讲解山水画的线条、墨色、构图和意境的表现方法，让学生掌握山水画的基本技法。4.创作实践：学生在教师的指导下，进行写意山水画的创作，培养学生的观察能力和表现能力。5.作品展示：学生展示自己的作品，互相评价、交流，提高学生的审美素养和创新意识。六、板书设计1.山水画的起源和发展历程2.山水画的分类和风格特点3.山水画的技法：线条、墨色、构图、意境4.创作一幅写意山水画七、作业设计1.根据本节课所学内容，完成一幅写意山水画的创作。2.写一篇关于自己作品的创作思路和感受的文章。八、课后反思本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学策略，以提高教学质量和学生的综合素质。同时，关注学生的个体差异，激发学生的学习兴趣，培养学生的创新意识和团队协作能力。教学设计结束。重点关注细节：教学内容1.山水画的基本知识在教学过程中，要向学生介绍山水画的起源和发展历程。从中国古代绘画的起源，到魏晋南北朝时期山水画的形成，再到唐宋时期山水画的发展和成熟，以及明清时期的创新和变革，让学生了解山水画的历史演变。同时，还可以向学生介绍山水画的分类，如南北派别、大小李将军、元四家、明四家等，使学生对山水画有一个全面的了解。2.山水画的技法在技法讲解环节，要重点讲解山水画的线条、墨色、构图和意境的表现方法。线条是山水画的基础，要向学生讲解如何用线条表现山石、树木、水流等自然景物。墨色是山水画的表现手段，要引导学生学会运用浓、淡、干、湿不同的墨色，表现山水画的意境。构图是山水画的基本框架，要教授学生如何合理安排画面元素，形成优美的构图。意境是山水画的灵魂，要引导学生通过线条、墨色和构图的表现，传达出画面的情感和意境。3.山水画的风格特点在教学过程中，要向学生介绍山水画的风格特点，使学生能够识别不同时期的山水画风格。如唐代山水画的宏伟壮丽、宋代山水画的细腻精致、元代山水画的淡泊雅致、明代山水画的严谨古朴等。同时，还可以向学生介绍南北派别的差异，如南派山水画的秀丽婉约、北派山水画的雄浑厚重，使学生对山水画的风格特点有更深入的了解。4.创作一幅写意山水画在创作实践环节，要引导学生运用所学的山水画技法，创作一幅写意山水画。在创作过程中，要注意培养学生的观察能力和表现能力。引导学生观察自然景物，发现美的元素，并将这些元素运用到画作中。同时，还要引导学生表达自己的情感，使画作具有独特的意境。在学生创作过程中，教师要给予适当的指导，帮助学生解决创作中遇到的问题。5.培养学生的观察能力、表达能力和创新意识在教学过程中，要注重培养学生的观察能力、表达能力和创新意识。观察能力是创作山水画的基础，要引导学生学会观察自然景物，发现美的元素。表达能力是创作山水画的关键，要引导学生学会运用线条、墨色和构图，表达自己的情感和意境。创新意识是山水画发展的动力，要鼓励学生在传统技法的基础上，进行创新和探索，形成自己独特的风格。6.教学内容的深入与拓展a.文化背景山水画不仅仅是一种艺术形式，它还承载着丰富的中国传统文化内涵。在教学过程中，教师可以介绍山水画与中国哲学、文学、宗教等方面的联系。例如，山水画中的“意境”概念与中国道家思想中的“无为而治”、“顺应自然”有着密切的关系。通过这样的介绍，学生能够更好地理解山水画的文化价值和精神内涵。b.哲学思想山水画中的许多技法和风格都反映了中国古代哲学思想。例如，墨色的运用体现了阴阳五行的思想，构图则讲究平衡和谐。教师可以通过具体的案例分析，让学生了解这些哲学思想在山水画中的具体体现，从而提高学生的文化素养和哲学思考能力。c.历史演变d.艺术流派与代表人物在教学过程中，教师还可以介绍不同的艺术流派及其代表人物，使学生了解山水画的多样性。例如，南宋的“院体画”以其精细的笔触和浓郁的色彩著称，而元代的“文人画”则更加注重意境和笔墨的韵味。通过学习不同的艺术流派，学生能够拓宽视野，培养自己对艺术的鉴赏能力。e.当代发展在介绍完传统山水画之后，教师还可以向学生展示一些当代山水画家的作品，让学生了解山水画在现代社会的发展情况。当代山水画家在继承传统的基础上，进行了许多创新和探索，使山水画呈现出新的面貌。通过这样的对比学习，学生能够认识到艺术的传承与创新的重要性。本节课的教学内容设计旨在让学生全面了解和掌握写意山水画的知识、技法和风格特点，同时培养学生的观