毛笔书法教案_第1页
毛笔书法教案_第2页
毛笔书法教案_第3页
毛笔书法教案_第4页
毛笔书法教案_第5页
已阅读5页,还剩21页未读 继续免费阅读

下载本文档

版权说明:本文档由用户提供并上传,收益归属内容提供方,若内容存在侵权,请进行举报或认领

文档简介

第一课写好书法的意义和正确的学习方法教学目标:通过讲解写好字的意义和正确的学习方法,让学生写好字的作用和方法。教学重点;写好字的意义和正确的学习方法难点:写好字的意义和正确的学习方法。教学过程一、我国教育学家、文字学家、诗人郭沫假设早就在1962年指出:“培养中小学生写好字,不一定要人人都成为书法家,总要把字写得符合规格,比拟端正、干净、容易认。这样养成习惯有好处,能够使人细心,容易集中意志,善于体贴人。草草了事,粗枝大叶,独断专行,是容易误事的。”大书法家沈尹默说:“练字不但对身体有好处,而且可以养成善于观察、考虑、处理事务的敏锐和宁静的头脑。”他们两位都是当代著名书法家,他们的话,是一生学字的经验总结,很有道理。即使在现在电脑普及的时代,钢笔仍是不可取代的主要书写工具。“字是人的脸面”,因此,从学生时代起开始进行正规的钢笔字训练,将受益终身。练一手潇洒漂亮的字,塑一张高素质第二脸孔;练一手潇洒漂亮的字,增一份赢得成功的自信。你想用潇洒漂亮的字,来装点你美好的人生吗?那就赶快行动起来,坚持不懈,刻苦努力,“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”,相信你一定会取得成功的!二、根据教学经验,采用以下学习方法,可以收到事半功倍的学习效果。1、临帖和摹帖临帖和摹帖是学习书法的必经之路,要坚决不移。摹帖和临帖各有所长,效果各异。姜夔《续书谱》中说:“临书易失古人位置,而多得古人笔意,摹书易得古人位置,而多失古人笔意。临书易近,摹书易忘,经意与不经意也。夫临摹之际,毫发失真,那么神情顿异,所贵详谨。”摹帖,就是把薄纸蒙在帖上,直接描画,如同描红,多摹几遍,有利于把握字形结构。临帖,就是看着字帖,照着去写。只要仔细认真,便容易掌握笔法笔意,从而把范本的精髓学到手。只摹不临,虽然间架不错,但没有笔法,字就僵化,缺乏神采。初学者宜临摹并用,相互补充。2、临帖的方法临帖要做到三要:一要眼到手到心到;二要少而精;三要不断比拟。眼到手到心到,是指临帖时思想高度集中,全神贯注,不仅用眼睛看,用手认真写,而且要开动脑筋,思考怎样临才能临得象。少而精,是指每天规定五到十来个字,反复写,集中力量打歼灭战,尽量消化它,最好能掌握它;如果字一下子临得很多,往往会象抄书一样,印象不深。不断比拟,是指临了一遍后,把自己临的字同帖上的字进行比拟,看那一笔写得好,那一笔写得不好。字形结构是否摆稳,到底象不象;要找出差距看出缺点,从而加以改良。临一遍,比拟一遍,改良一遍;不断临,不断比拟,不断改良,就会越写越象,越写越好了。3、连续不断,持之以恒任何事情都有一个从量变到质变的开展过程。练字也一样,写得太少,没有掌握,当然谈不上进步,而生硬机械地多写,疲倦了,效果也不好。根据经验,楷书练字临帖,每天差不多要写二百多字,必须一次性连续不断写完。这才能到达一定的量才有一定效果,较佳的量才能到达较佳的效果。这也是锻炼毅力的好方法。学习时要象蚯蚓钻进泥土里似的,一头钻进字帖里,专心致志。每天抽一定时间临摹帖,滴水穿石,日久见功夫,辛勤耕耘,一定会有收获。第二课笔法教学内容:笔法授课时间:一课时教学目的:知识与技能1、认识毛笔。2、通过蘸清水的各种笔法的演示,让学生体会和掌握笔毫在点画中的各种变化。3、认识和运用各种笔法。过程与方法:讲解法、演示法、比拟法情感态度与价值观:认识书法艺术是我们民族的一块瑰宝。教学重点:1、掌握中锋用笔2、体会和控制笔毫在点画中的各种变化教学难点:藏锋、回锋的讲解和掌握教学用具:干净的毛笔一支,清水一杯,米字格毛边纸教学过程:一、执笔1、对毛笔的认识我们谁都见过毛笔。在我国,创造毛笔的历史已经有五六千年了。据文物考证,在殷商时期就出现了毛笔。现在我们能够见到的最早的毛笔实物,是1954年在湖南省长沙市左家公山的战国楚墓中出土的毛笔。毛笔的笔头一般都是兽毫做的,柔软而有弹性,它能写出轻重浓淡、干湿枯润、方圆多变的笔画来,也正因为如此,毛笔书写才富有魅力。〔1〕毛笔的种类根据笔毫原料及性能,毛笔可分为硬毫笔、软毫笔和兼毫笔。硬毫笔主要是用黄鼠狼尾毛或兔毛等制成〔又叫狼毫、紫毫〕,特点是弹性大、硬度强,写出来的笔画劲利挺健。软毫笔主要选用羊毛或鸡毛制成〔又叫羊毫、鸡毫〕,特点是弹性小、柔软湿润,写出来的笔画饱满而富有变化。兼毫笔在一支笔内兼用了软硬两类笔毫,其性能介于硬毫笔和软毫笔之间,刚柔相济,软硬适中〔如白云笔〕。按笔头的大小来分,毛笔可以分为大字笔、中字笔和小字笔。比大字笔大的还有提笔、斗笔、揸笔等。依据笔毫的长短,毛笔还可以分为长锋笔、短锋笔。毛笔有大小,笔毫有长短,种类繁多,要根据不同的字体和写字的大小,以及个人习惯进行选择。〔2〕毛笔的构造毛笔由笔杆和笔头组成。笔头细分起来又分笔锋、笔腹、笔根三个局部。这三个局部在书写过程中各自发挥着不同的作用。笔画中最细的局部和出尖儿的局部是笔锋写成的,笔画中等粗细的局部是用笔腹写出的,笔画最粗的局部是用笔根写出的。〔3〕毛笔的选择无论什么种类的毛笔,都要求质量要好,选料制作精良。衡量毛笔质量的标准是四个字,即:尖、齐、圆、健。“尖”指锋颖尖,笔锋收得拢。“齐”是指笔毫化开后,捏扁起来看锋颖齐整。齐说明选毫纯洁,制作精良。“圆”指笔头圆锥体规整饱满。圆那么笔毫能聚中,可八面出锋。“健”指笔锋劲健,富有弹性。具有以上四种特质的笔就是好笔,所以“尖、齐、圆、健”被称为毛笔“四德”。〔4〕毛笔的“四面八方”——如米字格中“米”字所指的八个方向。笔毫为锥体,分“四面八方”——习字本或毛边纸中的米字格正好能反映它的“四面八方”。〔5〕毛笔的使用与保养新毛笔要用温水浸泡,让它慢慢化开。不可性急用蛮力捏开。每次用后必须洗干净,吸去一局部水分,将笔锋理齐顺,使锋颖聚拢中正,然后套上笔帽或者悬挂起来。毛笔保养得好,利于书写,延处长使用寿命。2、执笔法人们普遍采用的执笔方法是五字执笔法。五字执笔法也叫“拔镫法”。它的特点是五指齐力,既可紧执笔管,又舒适自然,便于书写。五字执笔法将执笔的方法及五个指头的职责作用概括为五个字,即:擫、押、钩、格、抵。擫,即用大拇指指肚贴住笔管左侧,与食指相对用力。押,食指中关节上突,指尖下倾,用指头的指肚处触管,与拇指相对用力。

钩,中指弯曲,与食指轻轻相并,指尖下倾,指肚触管,钩住笔管向掌心方向用力。格,无名指爪肉交界处抵住笔管,用力与中指根本相对。抵,小指自然弯曲,贴在无名指旁边,辅助无名指用力。五字执笔法适合拿一般大小的毛笔写字。如果是用提笔、斗笔写擘窠大字,那么执笔方法又有所不同。执提笔、斗笔要将笔管靠在虎口或者食指根部骨节处,拇指、食指、中指和无名指散开在前后左右包抓住笔管。3、书写方法〔1〕用腕法——枕腕法、悬腕法、悬肘法〔2〕发力法——运指法、运腕法、运肘法〔3〕执笔——执笔高的字飘逸,适宜定行草或草书,但易浮滑;执笔低的字沉稳,适宜写篆、隶、行、楷,但易呆扳。〔4〕身法——坐势、立势4、墨色的分类墨分五色——浓墨、淡墨、枯笔、涨墨、渴笔板书设计毛笔的种类----硬毫笔、软毫笔和兼毫笔毛笔的构造-----笔锋、笔腹、笔根毛笔的选择-----尖、齐、圆、健执笔法-----擫、押、钩、格、抵。书写方法----用腕法发力法执笔第三课用笔技法的根底训练授课时间:一课时教学目的:知识与技能1、认识藏锋、回锋、中锋。2、通过蘸清水的各种笔法的演示,让学生体会和掌握笔毫在点画中的各种变化。3、认识和运用各种笔法。过程与方法:讲解法、演示法、比拟法情感态度与价值观:认识书法艺术是我们民族的一块瑰宝。教学重点1、掌握中锋用笔2、体会和控制笔毫在点画中的各种变化教学难点:藏锋、回锋的讲解和掌握教学用具:干净的毛笔一支,清水一杯,米字格毛边纸教学过程一、复习上课双姿二、导入〔一〕用锋与用毫毫——长而锋利的毛。笔毫即是毛笔中兽毛的局部。锋——刀剑等器械的锐利或尖端局部。笔锋即是笔毛中的尖端局部。我们今天来认识和运用笔法。笔法,就是正确地使用毛笔的方法,亦即笔毛在点画中运行的方法。中国的书法,有篆、隶、楷、行、草五种字体,篆书有《大盂鼎》、《散氏盘》、《峄山刻石》;隶书有《礼器碑》、《张迁碑》、《史晨碑》;楷书有颜、柳、欧体;行书有《兰亭序》、《祭侄文稿》、《黄州寒食诗帖》;草书有《十七帖》、《书谱》、《自叙帖》……等等。如此林林总总,数目繁多,有如浩瀚星海中的颗颗明星,熠熠生辉。如此众多的书法作品,面貌不同,神采各异,但它们都是优秀的传世书法作品,它们肯定有相同的东西和最本质的东西。这相同的东西和最本质的东西,就是笔法、结体、章法、墨法。现在我们就讲笔法。1、毛笔的“四面八方”◆大家肯定很奇怪,这节课我们为什么要带一杯清水来。我们这节课的目的是要学习笔法,是要体会和掌握笔毫在点画中的各种变化。如果是蘸墨汁来写,笔毫和线条都是黑的,看不清笔毫的变化。而蘸清水,我们不但能写,而且还可以清楚地看到笔毫的各种变化,只是笔画干得比拟快。我们学书法,手中的毛笔就像武打小说中武士手中的剑一样,各种招式、各种笔画全由它出来。笔毫为圆锥体,分“四面八方”,就像是地理学中的方位一样〔用米字格说明〕,也分四面——上面、下面、左面、右面,分成八方——上方、下方、左方、右方、左上方、右下方、右上方、左下方。习字本或毛边纸中的米字格正好能反映它的“四面八方”,中间的交点就是笔心,米字格也能反映出八种根本笔画的走向。这“四面八方”也正是米芾的“八面出锋”的用笔方法,毛笔的八个面都用到了。2、中锋、偏锋、侧锋中锋,即蔡邕《九势》中所说的“令笔心常在点画中行。”中锋运笔所产生的线条,能给人以一种浑厚、饱满、圆润、富有立体而有质感的艺术效果。初学书法,务必从此入门,才能得到精妙的用笔。同学们按“四面八方”的方向、走向练习中锋用笔。偏锋,即运笔时笔锋在点画的一面,而笔身又在另一面运行,运笔时笔毫卧倒像拖地板一样平拖过去。它所表现的点画往往扁平、浮薄,墨不入纸。初学书法时最好不要用这种偏锋方法来写字,而大多数初学书法者因不懂用笔方法,多数都是写出偏锋的字。◆如何由偏锋转为中锋?——注意转动笔杆以调成中锋。3、笔法的分解写每一个笔画都有起笔、行笔、收笔三个阶段。每个阶段都有不同的笔法。〔1〕起笔——起笔有三种笔法:顺锋、侧锋、藏锋。顺锋是锋尖儿方向与笔画的方向在一条线上,而方向相反,开始尖细,越来越粗。侧锋和顺锋相同的地方都是锋尖儿外露,所不同的是,侧锋要有个转折顿挫的过程,落笔后经过转折再入正轨。藏锋要把笔锋裹藏在笔画里,不露锋尖,“欲右先左,欲下先上”,只是比侧锋多了个逆笔和转折的动作。〔2〕行笔——行笔有铺毫、平移、提按和转折。铺毫就是把笔毫铺展在纸上,使每根笔毫都发挥作用。行笔时笔毫铺开,两侧锋毫的轨迹,构成了笔画外沿的线条形态。这种运行状态就是“中锋行笔”。用这种方法写出来的笔画圆润饱满。平移就是笔毫在纸上不作上下的运动,而仅作平等于纸面的中锋移动。平移的线条没有明显的粗细变化,可作直线或弧线运行。提笔和按笔指的是行笔时将笔管提起或按下。提笔运行写出的笔画比拟细,按笔运行写出的笔画比拟粗。经过提按的变化,笔画形态更加丰富多彩,富于节奏和韵律转笔和折笔是两种笔画变换方向的方法。转笔是在行笔时逐渐转过笔锋,形成弧线。折笔是在行笔时先提笔,然后再按笔、转笔变换方向,折笔其实是横画和竖画的组合。〔3〕收笔——收笔有回锋、放锋。回锋是笔画结束时把笔锋回收在笔画之内,不露锋尖儿。放锋是在收笔时把笔管逐渐提起,使笔收拢,让笔锋放出去,使锋尖儿露出。4、笔法的综合运用,体会线的表现内涵以及线形的情感意义以逆起回收法练习横画的写法——藏锋起笔→中锋运笔→回锋收笔。横的外形:粗—细—粗用力感觉:重—轻—重速度感觉:慢—快—慢〔二〕墨法墨分五色——浓墨、淡墨、枯笔、涨墨、渴笔三、作业〔要求:笔毫不能短于3.5厘米,至少用笔腹处书写〕1、蘸墨汁,分别写三遍各种笔法〔于旁边注明笔法名称〕,体会和控制笔毫的形状和方向。2、蘸墨中加水,体会墨分五色所带来的笔墨情趣。3、用逆起回收法写横画五遍,体会各种笔法的综合运用。板书设计:一、毛笔的“四面八方”二、中锋、偏锋、侧锋三、笔法的分解起笔——顺锋、侧锋、藏锋笔画行笔——铺毫、平移、提按、转折收笔——回锋、放锋四、笔法的综合运用第四课根本笔画练习:横的写法时间:1课时教学目标:知识与技能:1、掌握两种横的写法和用法2、知道笔画的完成过程;3、掌握顿笔的起收笔方法。过程与方法:讲解法、示范法、比照法情感态度与价值观:领略祖国传统书法艺术之魅力,激发学生热爱祖国文字的思想感情。培养学生学习书法的科学态度,和上课对待工具的良好习惯。教学重点:长横和短横的写法教学难点:1、顿笔的写法;2、长横和短横的弯曲度以及弯曲方向。学具预备:毛笔、墨汁、练习纸等。教学过程一、导入永字八法的讲解:历代以来,一说到汉字楷书的笔画,一般会提到永字八法。永字八法其实就是包含在“永”字里面的八种根本笔画,点、横、竖、撇、捺、钩、折、提。让学生仔细观察,说说这八种笔画在“永”字中的位置。〔这八种根本笔画就好比建房子的地基,只有地基打好了,上面的房子才稳当,可见根本笔画在楷书种的地位是多么的重要,这节课我们就来学习其中的一种根本笔画——横的写法〕1、教师出示根本笔画“一”〔横〕。教师示范并口述横的书写要领:重下笔——轻行笔——重收笔。2、师小结并导入下节。二、熟悉不同的横画。1、出示PPT1:上二三七2、说说这些字的横画有什么不同?3、师小结:横有长横、短横、斜横之分。三、练写主笔是长横的字,把握长横的写法。过渡:有人这样写长横,你当评委,你看看怎样来写好汉字当中的长横呢?1、书写“二”、“三”。〔1〕“二”:上横短,下横长。短横写在田字格上半格,长横写在田字格下半格,两横间隔要适当,不要靠得太近或离得太开。〔2〕“三”:第一横和第二横都是短横,第三横是长横。第二横的位置应在横中线上。三横之间间隔要均匀,笔顺规那么是从上到下。2、出示卡片1:旦旦旦哪个“旦”字好看?为什么?3、师范写“旦”字,并讲清书写要领出示规那么:长而平稳、略带斜势。4、学生在练习本上练写“旦”字。〔教师巡视,给坐姿端正、握姿正确、字又写得好的学生加分。〕5、你能再举几个主笔是长横的字吗?有人怎样写出示卡片〔见小黑板〕上、世、甘、止、万、有、布、右6、师生小结:横长的字,竖要短。横长的字,撇要短。7、教师小结:写主笔是长横的字,不但要留意写好长横,还要留意些什么?〔设问〕还要留意些处理好长横和相临笔画的关系,整体考虑才能把字写得端正美观8、每组挑两个练写一遍。请两生上前板演〔音乐伴写〕。9、同桌互评后,指名评议存在哪些问题。投影展示优秀作业。四、练写多横的字,体会横画的参差有别,长短相映。教师出示PPT3工、亚、天、来〔士〕……王、羊、春、青〔言〕……隹、美、垂1、设问学生这些字有何特点?上下有两横的、三横的、四横的,引导学生归纳特点:〔见PPT〕2、组中任选两个,每个各练写1遍或重点练习一字。〔放音乐〕3、小组评议后推荐本组优秀者上台板演。〔重点是横与横之间是否等距,横是否长短有别。〕板书设计第五课横画引申局部时间:1课时教学目标:知识与技能:掌握好横画的其他形态过程与方法:讲解法、示范法、比照法情感态度与价值观:领略祖国传统书法艺术之魅力,激发学生热爱祖国文字的思想感情。培养学生学习书法的科学态度,和上课对待工具的良好习惯。教学重点:横画的其他形态教学难点:横画的其他形态学具预备:毛笔、墨汁、练习纸等。教学过程一、练写带斜横的字,把握斜横的写法1、教师范写“七”。2、请学生回忆带斜横的字,师选其中三个范写在田字格内。如:七也戈毛我3、把斜横写成平横,你来试试看好不好?对照说明“斜横不可平”。4、任意挑其中三个请三生板演。5、评议板演的字。6、学生练习本上选三个练写,评议。〔学生自评:较好的,自己上前台板演,较差的,板演其字后请他人指点。〕7、短横的写法〔与长横的写法根本相同〕8、教师小结:同学们,我们除了要把握好汉字的长横和短横,还要留意到有些横一定要写得斜一点才能压平整个字。二、请生自己挑选感爱好的例字,完成整幅作品。师生互动:写好的学生请老师评点、签名留念。还可把好的字用红笔圈出来。三、课堂小结:教师设问:同学们,今天这堂课,我们练了带横画的不少字,你能结合自己的理解,谈谈感受吗?第六课竖的写法教学目标:知识与技能1、复习正确的书写姿势及横画的写法。2、学习悬针竖的写法。3、练习“十”“干”“丰”过程与方法:讲解法、演示法、比拟法情感态度与价值观:养成良好的学习习惯,认识写字学习是一项长期的学习。教学过程:一、复习导入同学们,上节课我们知道了正确的写字姿势、执笔姿势,认识了田字格的作用及用途,学习了横画的写法,练习了“一、二、三”。今天,我们继续学习根本笔画“竖”。坚画与横画一样也有态势问题。古人称竖画为“努”笔。“努”即弓弩的意思。竖画不可太直,直那么无力,要像弓那样有点弯曲,这样就显得富有弹性,有一种反弹欲回复到挺直状态的态势,这就叫努势。二、写法指导我们写字时,首先要求作到“横平竖直”,所谓的竖直,就是要求把坚画写得笔挺有力,不能歪,不能弯,这是写竖的最根本的要求。在这个根底上,我们还要讲究方法,把竖画写更美观大方。下面我们就仔细地研究。〔一〕、悬针竖、垂露竖的写法竖分为两种,一种是悬针竖,〔教师示范〕,这各竖末尾很尖,恰似针尖悬在空中。〔提示学生注意观察〕是不是,给人一种像一把利剑从空中直插下来的感觉。因此,悬针竖尖的写法最关键。收笔出锋的称为“悬针竖”,其写法:①向左上逆锋起笔;②提笔圆转;③中锋向下行笔;④逐渐提笔;⑤出锋收笔一种是垂露竖,但收笔却不一样,竖的收笔是回锋呈“垂露”状〔形如下落的露珠〕,故称垂露竖。下面我们来看一下悬针竖的写法。〔教师示范〕想想看,把一根竖画写的田字格中,应该把它放在什么位置?〔竖中线〕把笔在竖中线一点顿笔后,沿竖中线向下行笔,到末尾要出尖时,把笔轻轻地提起来,边向下写边提,最后提出。这样悬针竖的尖就定好了。〔教师再示范,学生模仿在方格中书写〕纠正学生的错误写法:1、顿笔太明显。竖画的起笔局部太大,有明显的转折。原因:顿笔太重。修改方法:笔尖接触纸面,轻轻用力不要动,只把笔尖的方向转而向下,就能解决。2、末尾出尖局部不直。原因是出尖时速度太快,方向把握不好。修改方法:出尖时速度可稍微加快,但不能太快,尖是写出来的,不是快速“飘”出来的。刚刚,我们把竖画的错误写法进行了分析,现在我们再来仔细地看看正确的写法。〔教师再正确地示范,在学生易错的地方提醒学生注意〕学生在仔细观察字帖的根底上临写三遍,教师具体指导,及时纠正。我们知道,汉字是由笔画组成的,不同的笔画组合就会形成不同的汉字。下面,我们把学过的横画同悬针竖进行组合。“十”的写法。同学们想想看,按照前面我们学习的排列规律,“十“干”的写法。前面我们是把“一”和悬针竖进行了组合。现在要把“二”同悬针竖进行组合,我们首先来看,单独“二”在书写时,以横中线为界,一上一下,但参加竖画后,要把竖画的空间留出,这样我们就要把两根横画进行上移。〔教师示范,学生仔细观察〕学生在练习本上临写三遍。“丰”的写法。下面我们乘胜追击,把“三”同竖组合。同样的道理,也要把竖的空间留出来,要求我们把三根横的间距适当缩小,再把竖写好。〔教师示范,学生观察体会〕临写三遍。〔二〕垂露竖无论起笔是方、是圆,收笔方法不同,特别是:垂露竖画的收笔在圆转时有个方向问题。许多书中仅指出“提笔自右往左回到笔画中再收笔”,其实还应该有另一种收笔方法,即“提笔自左往右回到笔画中收笔”。小结、回想一下,悬针竖的特点。三、学生练习“十”是根底,只有在“十”训练掌握的根底上,才能把后面的两个字写好。因此,“四、归纳总结。让学生把前面学习的横画和竖画进行复习,并把它们的特点记清楚,这样利于学生把笔画写准确。板书设计悬针竖垂露竖第七课撇的写法教学目标知识技能:1、初步学会短撇的写法、感知短撇的特点和变化。2、初步学会“牛”、“仁”、“午”“千”几个字的写法。过程方法:1.通过对作品的练习,提高学生的审美能力,初步感知书法作品之美。情感价值:1.弘扬祖国的传统书法艺术,激发学生的爱国主义情感。教学重点:学会短撇、长撇的写法。教学难点:学会相关字的写法。教学拓展:初步认知短撇的变化;学会简单书法作品的写法;得到思想道德教育;感受祖国传统高雅艺术的魅力。教具准备:示范用笔、示范用纸、磁铁、墨汁、盘子、多媒体等。学具准备:毛笔、练习纸、宣纸、墨汁、字帖、羊毛毡等教学过程:一、欣赏:1.书画作品欣赏师:同学们欣赏了《墨竹》①墨竹〔与书法一样是线条的艺术〕;书法古诗〔有正文,有落款〕;②国画大师作品〔略〕。师:这几副国画中,除了画,看,还有些什么?所以要学好国画,必须得先练好书法,所以古人说“书画同源”。2.小结师:所以,练好书法很重要,练好书法,最好从楷书着手。今天我们继续学习柳体楷书根本笔画。柳体特征:具有“严谨端庄、遒(qiu)劲丰润”的风格。

二、墨画游戏:师:在练习书法之前,让我们先来进行墨画的游戏。1.学习画小鱼2.添一幅完整的画,看谁画的小鱼多,看谁画的小鱼好〔画得又要多又要好,并且落款。〕三、新授师:接下来我们继续学习笔画,学习“短撇”。有同学要问:我们已经学习了很多笔画,怎么还学笔画?其实啊,练字呢,要从一笔一画练起,而做人呢,要一生一世做真人。“一笔一画学写字,一生一世做真人”。1.短撇(1)、看短撇,并根据口诀进行练习。(2)、教师示范,学生练习。2.短撇的意境啄〔zhuo〕法,像匕首、鹤嘴、竹叶,也像小鱼的鱼鳍(qi)、尾巴等。撇;撇和捺是字的两翼,要左右照应,两两对称。撇是向左伸展的一笔,要写的仪态舒展,弧度适中,首尾粗细相当,力度贯注撇尖,使它既有兰叶般潇洒,又有象牙般坚实。其写法是:逆锋向左上角起笔,折笔向右作顿,顿后向左下用力撇出。长撇末锋飞起,短撇迅速锋利撇出。师:其实我们刚在进行墨画游戏时已经在不知不觉中练习了短撇。3.教学范字“牛”“千”“牛”字有一个短撇,“千”有一个撇,这两个短撇有什么区别?引出短撇的变化——平撇(1)、练习平撇。(2)、教师示范“牛”“千”〔拓展:“爱”字下面的两个长撇也有变化。〕(3)、学生练习。4.教学范字“仁”“午”通过练习复习其中的悬针竖的写法。(1)、悬针竖的收笔和短撇的收笔有什么联系?(2)、写好一个字,除了写好笔画以外还要注意些什么?〔结构:布白匀称〕5.教学范字“华”四、缤纷展示五、评价小结1、评价(1)、互动,用五角星评价。2、小结第八课瓜子点长点撇点挑点授课时间:一课时教学目的:知识与技能1、学习几个不同形态的点。了解其在字中的不同作用。继续了解藏锋、回锋、中锋。2、通过蘸清水的各种笔法的演示,让学生体会和掌握点的各种变化。3、认识和运用各种点。过程与方法:讲解法、演示法、比拟法情感态度与价值观:认识书法艺术是我们民族的一块瑰宝。教学重点:几种不同形态的点在字中的作用及写法教学难点:,掌握几种点的书写方法,藏锋、回锋的讲解和掌握教学过程:一、引入:同学们,大家知道“点”在我们的学书中会起到多大的作用吗?现在就让我们来认识一下:点。二、呈现,定义:文:瓜子点〔右点〕下:长点半:撇点洁:挑点观察不同点在字的位置。〔老师事先在小黑板上画田字格,写好字。〕讲解定义:瓜子点:一般在字或部首的中心上,使结构平稳长点:一般在字的右侧,使字向右下方伸展撇点:一般都有另一点与之照应,对称挑点:一般用在左旁如“三点水”中,和右部遥相照应三、练习:教师先示范书写,学生模仿,临摹时教师来回巡视,指导,纠正学生书写。把写得好的学生的字请大家欣赏,评价四、讨论:教师把点抹掉,请学生先讨论,然后说说此字用什么点为好,给知名称。高:瓜子点池:挑点洋:撇点织:长点教师再呈现原字中所用的点,对学生的讨论给予评价。让学生临摹。五、总结:今天的这堂课我们了解的不同的点,不同的点的形状,以及它们在字中所起到的不同作用。其实,我们的书法艺术博大精深,我们的祖先在书写的过程中会根据字的要求或遵照自己的想法书写出更为出色的点。请大家在课后查找书籍或其他资料,丰富我们的点,好吗?六、作业把“下,半,洁,高,,洋,只,样,羊”八个字写到田字格本上。每个字写四个。第九课点的组合变化授课时间:一课时教学目的:知识与技能1、了解其在字中的不同作用。2、通过蘸清水的各种笔法的演示,让学生体会和掌握点的各种组合变化。3、认识和运用各种点的组合变化。过程与方法:讲解法、演示法、比拟法情感态度与价值观:认识书法艺术是我们民族的一块瑰宝。教学重点:几种不同形态的点在字中的作用及写法教学难点:,掌握几种点的书写方法,藏锋、回锋的讲解和掌握教学过程:一、学习点的组合变化1、两点水:用作左偏旁。上为斜点,下为提点。这个部首一般用在字之左,故右边沿要垂直对齐。以防止提点过长占用右偏旁的空间。2、三点水:用作左偏旁。在两点水之间再加一个斜点,这个点应靠近第一点并呈斜对齐,便于提点收笔延伸到它留下的空白区,以保证右边沿垂直对齐,道理同上。3、相向点:用作字头。左为斜点,右为撇点。为保证下边沿整齐,故撇点起笔要高于斜点。4、顺三点:用作字头。在相向点中间插入一个斜点,分布原理与三点水相同,是为保证下边沿整齐。5、相背点:用作字底。左为撇点,右为斜点,起笔平齐,是为保证上边沿整齐。6、隔三点:用作字头。在相向点中间插入一个竖点,笔顺是先中间,后两边。7、四点底:用作字底。按对称辐射分布原理写,左边两点为左点,右边两点为斜点,中间两点要稍小而垂,两边两点应稍长而斜,上边沿要整齐。8、向心四点:用在字的两边。左为两点水,右为撇点和斜点。右下部斜点稍大。第十课怎样写好字教学目标:让学生能够正确认识,端正态度。教学过程:一、正确的学书之路1.临帖临帖是学习书法的最根本的方法。古往今来,没有一个书法家是不经临习而成功的,没有一个字写得好的人是不经过临帖的。只有临帖,取法唐楷、晋行、汉隶、秦篆等传统的东西,才会有所获。2.专一学书首先应师承一家,建立根据地,然后再开展。这就有一个选帖的问题,选帖的标准:①好帖;②喜欢。选定帖后专心致志,认真临习,坚持不懈,直至形同神似。这个时期检验你学习得怎样,首先看临得像不像,再看笔法笔意。3.博采众长当对一本帖或一家书体临习到达形同神似之后,就要广涉其他好帖,取其营养加以吸收消化,融会贯穿。4.字外功夫练字的同时经常要多读书,多掌握方方面面的知识,加强自身修养。总之一句话,加强字外功夫的训练。在此根底上,逐步形成自己的风格,便自成一家。二、科学的学书方法明确了正确的学书之路之后,我们还要掌握科学的学习方法,有了科学的学习方法,就可得到较好的学习效果。1.临帖和摹帖这既是正确学书之路的开端,又是正确学书方法中的根本点,必须坚信不疑,坚决不移。摹帖和临帖各有优点,效果各异。姜夔《续书谱》中说:“临书易失占人位置,而多得古人笔意,摹书易得古人位置,而多失古人笔意,临书易进,摹书易忘。”其中的“笔意”即指笔法、笔势及线条意趣。“临”的方法就是看着字帖,照着写。只要仔细地临,便容易掌握笔法笔意.从而把范本的精髓学到手。“摹”的方法,就是用薄纸蒙在帖上,直接地描画。所以字形根本上不会走样,多摹几遍,有利于把握结构。但摹书看不清笔法,“易失笔意”,虽然间架不错.但没有笔法,字就僵化。所以,初学者可以临摹并用,相互补充。2.每天定量事实证明,任何事情都有一个由量变到质变的过程,练字也一样,写得太少,练习量跟不上,就谈不上进步;当然盲目机械地多写,疲倦了效果也不好。一定的量才能到达的一定的效果,较佳的量才能到达较佳的效果。3.循序渐进学习书法,在勤学苦练的根底上,还应该懂得它是一个循序渐进的过程:第一,先正楷,后行草。苏轼说:“真生行,行生草。真如立,行如行,草如走。”就是说楷、行、草书三者如同人的立、走、跑,如果人连站都不能站,怎么能走和跑呢?如果没有楷书根底,直接写行书、草书,就会疏于法度,流于轻滑飘浮。行书、草书是楷书的流、便、疏、散,学好楷书之后,加强用笔的流动照应,行草就容易上手。等到楷法熟练,再写行草时.便可悟到两者相通之处,可相辅相成,互相促进,相得益彰。第三,先点画,后结构,再章法。书法是线条的艺术,也就是以根本点画为根底的艺术。根本点画不好,整字或整篇的艺术性就无从谈起。由于钢笔尖性硬,在线条变化上相对简单得多,故钢笔书法学习在结构上花的时间多,而在用笔、点画上相对较少。但这并不是说点画用笔不重要,相反,它是钢笔书法的根本功,只有在点画书写的根本功扎实之后,才可能去把握结构。在结构上有了一定的根底后,整幅字的章法就容易把握了。第十一课结字〔一〕教学目标:1、争让失势2、主副笔3、长短穿插重点:掌握这类字的结构,学习写法。教学过程:争让失势汉字不仅繁间不同,而且合体字局部也不完全相等,无法平均分布位置,这就需要采取这么几种手法对布白加以调配。1、以短让长:肚、其、排2、以窄让宽:驶、励3、以小让大:字、宽4、以少让多:鸣、明、知、叔二、主副笔1、一般来说,在一个字中,有一到两笔非常重要,这一笔写好了,就能使全字的精神为之一振,这一笔〔或两笔〕就是主笔,其他笔画那么属于副笔。刘勰在,《文心雕龙》里有一句话“立片言以居要,乃通篇之警策”,意思是说,一篇文章不要求每一句都精彩,但必须要有一两句让人拍案叫绝,而有了这一两句,这片文章就能称得上是一片好文章。比方初唐四杰之一王勃的《滕王阁序》,就是以一句“落霞与孤骛齐飞,秋水共长天一色”而传诵千古。写字也是这样的道理。比方“成字,在它的许多笔画中,虽然横、撇在整个结体中起一定的作用,但能够振作全字精神的,就在于戈勾这一笔是否能写成功。2、请找出以下字的主笔;心〔卧勾〕古〔横〕水〔竖勾〕食〔捺〕3、汉字是一笔一画积叠而成的,笔画之间都要连贯照应,一气贯穿,所以,主笔和副笔需要连贯在整个运笔过程之中。我们如果真正领会了主、副笔的道理,就会弄明白为什么在写一个字的时候,非要改变某一笔的角度,或改变其长短,字才显得好看的问题。用六个字来概括主、副笔,那就是“主笔伸,副笔缩”。第十二课结字〔二〕教学目标:1、长短穿插2、结体法重点:掌握这类字的结构,学习写法。教学过程:一、长短穿插一个字的结构,是分部按比例相互搭配。如果应长的写短了,比例就会失调,不匀称。如“草“,各局部都要占1/3,占多与少都不好看。这就需要长短适宜,有意安排。1〕直线长短的穿插变化在一个字里,笔画不能写的一样长短。如“三”,下横最长,中横最短“王”亦如此。两竖的字长短也有不同,如“止”“川”都是左短右长。有一些横画多的如“美、善”等字,虽然上三横如“王”的安排,但要把第三横适当缩短,以突出最长的一横。一字之中,横竖都有的字也要注意变化它的长短,如“共、其”。2〕重复性曲线的穿插变化如“参、疾”撇的长短也要有所不同;“炎、漆”等捺画多的,不仅要变其中一捺为反捺,而且还要缩短笔画。3〕其它穿插变化点的穿插、横与竖的穿插、撇与捺的穿插都应该注意。如“密、十、井、艾、叉”等。二、天覆地载1、天覆:凡属宝盖头的字,一般要让上面的宝盖写得宽些,把下面的笔画遮盖着,这叫“天覆”。但碰到下面有撇、捺、仰钩的话,便当例。如宝、宇、宙、宜、字、写等2、地载:有些字的底部是横画的,一般都要把横写得长些,将上面局部的笔画托起来,看起来才稳当,这叫“地载”。如:旦、且、亘、亚、至等。3、让上:有些字的下部属于收敛的类型,就要让上面局部写得伸展而开放些。这平撇相同,只是线条长些,角度斜些。第十三课书法章法布局教学目标:书法章法布局教学重点:书法章法布局教学过程一、章法一个字的点画与点画之间,偏旁部首之间的安排叫做字的结构,一幅书法作品的字与字之间、行与行之间的安排叫做章法。它涉及的内容包括:整幅作品的布置安排和错落变化;字距行间的宽窄、疏密和迁就避让;款式位置,用印法那么,字体大小,书体变化,字数计算等。虽然因书体、流派风格不同,在章法上略有变化,但中国书法是一种传统性很能强、标准性极严格的民族艺术,因此不会有太大的差异。第一、纵有行,横有别,纵横成行。整幅书法作品,行款要写整齐,字与字之间,行与行之间,距离要相等。这种形式通常是字距小,行距大。写篆、隶、楷书的作品,最适宜采用这种布局,字的大小要匀称。气势要连贯。在落笔之前,应对整幅作品的章法,要做到胸有成竹,意在笔先,经过一番构思,大胆落笔,才能写出如意的作品来。一幅好的书法作品,不仅要每一笔好,每一个字好,还要通篇的章法布局好,让人看起来有行气相贯一气呵成之感。楷书的章法一般是行距字距相等,古代的碑帖一般是这类形式。〔隶书:字距稍大,行距略小为宜。篆书:章法同隶书〔图版〕第二、纵有行,横无列传统的写法多用竖行,从上到下,从右到左,起首不空格,不用标点。这种章法是从一行到多行,行式有定,而字式无定。行草书章法讲究大小、笔画粗细的变化,以及字与字之间、行与行之间,承上启下,左右联属,相互照应,气脉贯穿。如〔兰亭序〕共28行,行的疏密相同,而字的大小、疏密错落不等,布局神韵天成,美妙之极。第三、纵式皆不分行列这种章法的特点是取自然之势,具有一种“芙蓉出水”的自然美。全局分不出纵横、左右的行列。殷商时代的甲骨文和器具铭文,字的大小参差不一,其中常常间夹有象形的图形,字与字之间,互为照应、相连,整篇为一整体,不可别离。这种章法,原出于自然,未必是书写者着意的安排。因此,也就难以寻找它的规律,故后世采用者比拟少,只是有的书家特别是写草书时偶尔使用。这三种章法布局是因时、因人、因字而易的,各有其艺术上的表现特色,运用时无须强求一律或拘守一法〔二〕落款一部完整的书法作品,通常由正文、落款与印章组成。正文是作品的主体,它决定着作品的优劣。可是,我们决不能轻视落款的作用。落款往往使作品正文的行气、章法有所补救,有时由于落款得体,往往使作品神采焕发,起到画龙点睛的作用。落款的内容一般包括书写时间、地点、书者姓名,作者自己作诗撰文的题名或注明正文系录某人诗文等等。也可以注明正文来历或继正文而发的感慨或议论的跋语。在形式上,落款有单款和双款之别。单款即单署书者姓名、双款那么有上下款,上款一般是受书人的姓名、称呼等,下款是作者姓名、字号等〔上款一般只书受书者的名,不书姓〕。落款的位置影响整体布局。所以在书写正文以前,就应将落款的位置考虑好。完成正文以后,书者还需对落款的位置精心思考一下。不可被正文挤掉落款的位置,也不可与正文距离拉得太远。否那么,全幅作品便会给人以局促闷塞或章法松散的感觉。除了款识位置安排适当以外,款字的大小、疏密都有一定的讲究。一般来说,款字总比正文字要小一点,但每件作品款字究竟应该小多少,都没有固定的比例。它既决定于正文的大小,也决定于作品幅式和正文字数的多少。决定于体裁和书者的艺术风格等等。总之,款字的大小应该与整幅作品协调统一,美观大方为好。落款的字体,如果正文是行、草书,落款也应为行、草书为宜;如正文是篆、隶书,落款以正书、行书为宜;假设正文是正书,落款也用正书、行书。一般来说,款字应比正文写的更轻松一些,潇洒一些,但又不宜过于悬殊,以免失调。落款是承上而下,除榜书、对联外,一般不宜另易小笔来写,以免影响整幅作品的气韵。第十四课用印教学目标:用印的方法教学重点:用印的方法用印的意义用印与落款的关系十分密切。可对正文起扶持和衬托作用,有时可弥补作品正文及落款的空缺,甚至还能弥补章法上的缺乏。在书法作品上,一般有三种印章,即起首章、压角章、名号章。起首章的内容一般是斋馆名、籍贯地名、字数不多的格言,形式以长方形或椭圆形为宜。压角章的内容比拟广泛,内容常常是书者喜欢的诗句和格言,也就是所谓“闲章”。名号章一般是一对或一方均可。需要注意的是,书者所选择使用印章时,应当考虑其篆刻风格和自己的书法风格是否协调,协调那么妙趣无穷。另外,印泥的好坏,也会影响印章的效果。所以,一般书法家使用的印泥总是比拟讲究。起首章一般是盖在右上角,正文起首处。压角章一般盖在右下角略高处。名章那么盖在下款的下面或左侧。压角章的位置不要和名号印盖在一条水平线上,要上下错落。作品中的印章使用必须慎重。一方面,所用印章的大小和合宜;另一方面印章的盖多盖少,也须合理掌握,切不可以为印多即美。有时用印过多反而会伤害作品的风格和气韵。一般来说,在书者完成作品,盖上一方印以后,不要急于盖第二方印,可将作品挂起来,反复审视再从平衡布局、增加气韵、弥补空缺等方面来考虑是否需再加盖印章。有经验的书家一般都在题款时就已预先考虑了印章的位置,用印的多少及印章的大小,成竹在胸可到达理想的效果。书法作品中的章法布局及题款用印,变化是很多的,以上所讲的只是其中的一般规律,如果多看一些名家的作品,分析其题款与用印,将会得到启示。我们欣赏一件书法作品,从书者对题款及用印的安排中,可以看出书者艺术修养的深浅。二、用印的方法钤印,又称盖印,是书法创作中调整重心、消除平板、增强节奏、补充构图、协调章法布局的重要手段之一。红印虽小,却在书作中占有相当份量。它的大小、形状、风格、内容、位置等,都会直接影响到整个作品的艺术效果。印分朱文〔阳文〕、白文〔阴文〕。按实用可分为两大类:一类是随款印:有姓名印和款尾印两种。姓名印是姓氏印与名字印的总称,通常钤在书者署名之下。一幅书法作品采用姓名合印,应视其作品需要而定。姓氏印常用白文,名字印常用朱文,前者略小于后者。如两者同时采用,应先姓氏后名字。在钤盖时,两印不可靠得太近,一般应隔一印的空位。印与款字也应有一字的距离,上下成垂直线。款尾印主要是用来使书法章法形式更为完美,一般为创作者的字、号或崇尚的肖形印,使章法红黑相间、阴阳互变,起到收气敛势、画龙点睛的作用。另一类是闲文印。闲文印的内容较为广泛,虽叫闲文,其实不闲,对调整书法作品的布局,完美书法作品的章法起着重要的作用。闲文印可分为引首印、拦腰印和肖形印三种:引首印又称随行印,它适用于从右至左竖行书写的书法作品,一般钤在第一行一、二字之间右侧的虚疏外或第一字右上方,起引首开头、补白说明作用。如正文前部空白较少,一般不用为好,以免破坏书作的整体布局。引首印多为长方形或不规那么的自然形小印,一般不用正方形。印文常用朱文,以一至四字居多,其内容多为明志、自勉等格言、成语、诗词摘句、年号、斋馆等。如壬申、猴年、求索、心画、勤能补拙、师古不泥、艺无涯等,其内容不得与落款重复。引首印一般不得大于随款印,以免头重脚轻。拦腰印主要是用来调整款识与字势、点画与结体的整体效果,使一些不尽人意的点画、结体得到补救,使章法具有节奏感。拦腰印多用于条幅,钤在字行右边中间。内容多为作者的籍贯、属性的肖形等,应比引首印和姓名印小些。一般为小圆形、小长形、小方形,多用于行草书作。用拦腰印时,还应考虑作品是否需要,如作品的字势、点画、结体、布局都很协调完美,就不能用拦腰印,否那么,反而会给人画蛇添足之感。肖形印是十二生肖或作者尤为喜爱的跟书作内容相关的各种动植物形象之印。此印使用较为灵活,视作品情况既可作为引首印用,又可作为随款印用,还可作为拦腰印用。作为引首印时,一般与方形的随款印配合使用较好。用引首印也好,拦腰印也好,印文内容都应与书写内容自然切题。它既可拓展题意、抒发见解,又能深化作品意境,给人以无穷的遐想,从而提高作品的艺术感染力。三、钤印考前须知:〔一〕在一幅书作中,用印一般为一、二方为宜,最多不得超过三方,谓之“印不过三”。钤多了反而会破坏书作的神韵。〔二〕随款印不宜太大,一般与款字大小一致为好。如果用朱文印,可稍大一点,但应考虑,不能破坏整幅作品的章法布局。〔三〕凡在一件书作中同时钤二方或二方以上印者,应朱白相间,并择其不同印面形式,为避雷同。如随款印拟钤白文印,起首印当用圆形、椭圆形、葫芦形等

温馨提示

  • 1. 本站所有资源如无特殊说明,都需要本地电脑安装OFFICE2007和PDF阅读器。图纸软件为CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.压缩文件请下载最新的WinRAR软件解压。
  • 2. 本站的文档不包含任何第三方提供的附件图纸等,如果需要附件,请联系上传者。文件的所有权益归上传用户所有。
  • 3. 本站RAR压缩包中若带图纸,网页内容里面会有图纸预览,若没有图纸预览就没有图纸。
  • 4. 未经权益所有人同意不得将文件中的内容挪作商业或盈利用途。
  • 5. 人人文库网仅提供信息存储空间,仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑,并不能对任何下载内容负责。
  • 6. 下载文件中如有侵权或不适当内容,请与我们联系,我们立即纠正。
  • 7. 本站不保证下载资源的准确性、安全性和完整性, 同时也不承担用户因使用这些下载资源对自己和他人造成任何形式的伤害或损失。

评论

0/150

提交评论