高校艺术设计教改实践研究

高校艺术设计教改实践研究摘要：高校艺术设计专业教学过程中，必须以学生为中心，启迪与引导学生，提升学生的创造性。现阶段，高校艺术设计教学中还存在一定的问题，必须加强改革与创新。本文首先对高校艺术设计专业教学现状，然后提出行之有效的教学改革措施，供有关人员参考。关键词：高校艺术设计；教学改革；实践我国艺术设计尚处于起步阶段，但是发展速度较快，在各大高校中也设立了艺术设计专业课程。在高校艺术设计教学过程中，合理的优化教学课程、借助现代化的教学工具、培养学生自主创新能力极为关键。基于此，加强对高校艺术设计教改实践研究具有十分现实的意义。一、高校艺术设计专业教学中存在的问题现阶段，高校艺术设计专业教学中存在的问题主要体现在以下几个方面：第一，艺术设计有基础课与专业课之分，基础课主要是围绕着设计特点，目的在于培养学生的创新思维能力，通过有效的设计手段，体现设计理念等。常见的基础课程包括素描、速写等，而艺术设计专业课程设置与基础课程严重脱节，导致重理论、轻实践的现象较为明显，学生在刚刚接触艺术设计课程时往往觉得无从下手，设计能力得不到提升。第二，计算机技术在艺术设计专业教学中的运用，缺失提升了教学的效率，同时利用计算机技术参与设计实践也较为方便。然而，现阶段高校艺术设计课堂中，过度的使用计算机工具，让学生对计算机产生较大的依赖性，扼杀了学生对艺术设计的创造力，失去了艺术设计教学的初衷。第三，很多走向艺术高校的学生，在高中时期，选择艺术专业学习往往是由于想通过艺术课程走上大学。经过了高中时期的压抑学习后，在大学学习过程中存在较大的随意性、自由性，学习态度发生了较大的下滑，对艺术设计学习的兴趣降低，在学习中会产生厌学、枯燥等情绪，对高校艺术设计学习造成较大的困扰。二、高校艺术设计教学改革措施基于多现阶段高校艺术设计教学中存在问题的分析，必须加强教学改革工作，具体措施体现在：1、提升高校艺术设计专业课程的针对性我国艺术设计专业尚处于起步阶段，但是发展速度较快，在高校艺术设计专业教学改革过程中，需要从实际情况出发，坚持实用、实践的原则，满足艺术设计专业技能培养的要求。具体来说，第一，需要建立理论与实践并重的原则，加强对学生实际动手能力的培养，强化计算机辅助设计在艺术设计中的作用，培养学生运用计算机的能力；第二，以学校操作实验室为基础，坚持以学生为主体的模式，让学生在不断动手实践中掌握相关技能，提升动手能力，掌握设计的流程等；第三，针对学生对艺术设计基础技能的掌握情况，合理的设置专业课程，让学生能够在不断学习中提升自己的专业技能，能加符合企业用人单位的需求，为学生职业发展打下坚实的基础。2、高校艺术设计基础课程教学需要更加的适应学生的实际情况针对传统高校艺术设计专业教学中，基础课与专业课脱节的问题，还需要打破传统基础课的模式，让基础课真正的为学生学习艺术设计专业课程打下坚持的基础，让学生通过基础课能够掌握应有的设计经验与技巧。具体可以将素描改为设计素描，而绘画色彩为装饰色彩，同时适当的增加室外写生训练等项目。在高校艺术设计专业基础课程改革中，还需要注意对学生以下能力的培养：第一，视觉反映能力。艺术设计需要具有视觉十分灵敏，能够灵敏的接收捕捉到的信息，并且及时的做出感悟反映；第二，注意培养学生的想象力，也就是创造能力，让学生对未知领域的事物充满求知欲望，锻炼学生对事物的把握能力，让基础课成为专业课真正的基础；第三，在艺术设计专业课程教学过程中，必须强调实用性。一种理论只有用于实践才有其存在的价值和意义；如果能指导实践；那便是毫无意义的空话。在制定改革方案时，经真调查研究，按照专业教育特点，强调专业课教学、理论教学实用性、实践性，着眼于培养技术应用型设计人才，总结过去教学经验，结合省情、校情以及社会对艺术设计人才的实际求，对专业课教学、理论教学内容加以调整，强调实用性。3、高校艺术设计实践教学保证渐进性、连续性高校艺术设计专业教学过程中，在保证教学内容的连续性的同时，还必须强调教学的渐进性。艺术设计是活动，并不是一层不变的，同时艺术设计涉及多个学科，是多科知识的融合。在具体设计过程中，很难把握固定的流程以及搭配关系，如果采用传统的教学模式，很难得到艺术设计教学的具体要求。因此，教师在实施艺术设计教学过程中，还可以带领学生走出校门，让学生在社会实际设计中完成专业必修课，起到强化教学实践的功效。同时，学校可以和校外的用人企业加强合作，建立校外实践教学基地，采取顶岗实习的方式参与生产实习以及毕业设计，让学生以设计人员的身份参与到具体的项目中，增强学生的实践经验，为今后走向实际工作岗位打下坚实的基础。三、总结通过上述分析可知，高校艺术设计专业课程教学过程中，目前还存在一定的问题，诸如基础课与专业课设置脱节、对计算机技术过度依赖、学生学习态度、教学方式等等，给艺术设计专业教学造成较大的