中国美术史·宋元美术

中国美术史·宋元美术采菊东篱下悠然见南山一、宋元山水画的艺术特点中国古代绘画艺术（主要指山水画）的高峰在宋元。宋元山水经历了五代至北宋（主要是前期）、南宋、元这样三个里程，呈现出彼此不同的三种面貌和意境。五代宋初的山水画，多为基本塞满画面的、客观的、全景整体性的描绘自然，富有一种深厚的意味。强调客观地描绘自然景物，艺术家个人情感思想没有直接外露，推崇“无我之境”。李成和范宽是典型代表。一写寒林平远之景；一写关陕峻岭之态。中期代表人物为郭熙、王希孟等。南宋随着皇家画院的成熟，追求细节真实与对绘画诗意的极力提倡日益成为画坛的重要趋向和趣味。代表画家为李唐、马远、夏圭、刘松年。与北宋山水浑厚的、整体的、全景式的山水相比，南宋山水显得更富有精巧的、诗意的、特写式的特点。北宋山水偏壮美，南宋山水偏优美。“元代由于社会急剧变化，山水画开始走出深宫内院，大量的文人士大夫参与到山水画创作中，强调笔墨意味、文学情趣以及带有强烈个人感情色彩。与北宋山水推崇“无我之境”相对，元代山水强调“有我之境”。代表画家有早期的赵孟頫、钱选，中晚期的”元四家“——黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。同时，元代“文人画”创造性地将书法、绘画、篆刻以及文学艺术结合起来，大大地丰富了绘画艺术的内涵。二、宋元山水画代表画家及其作品读碑窠石图北宋李成寒林平野图北宋李成雪山楼观图北宋范宽雪景寒林图北宋范宽窠石平远图北宋郭熙早春图北宋郭熙山村图北宋郭熙千里江山图北宋王希孟清溪渔隐图南宋李唐采薇图南宋李唐万壑松风图南宋李唐四景山水春南宋刘松年四景山水夏南宋刘松年四景山水秋南宋刘松年四景山水冬南宋刘松年溪山清远图局部南宋夏圭西湖柳艇图南宋夏圭踏歌图南宋马远梅石溪凫图南宋马远独钓寒江图南宋马远鹊华秋色图元赵孟頫秋郊饮马图元赵孟頫浮玉山居图元钱选葛稚川移居图元王蒙春山读书图元王蒙青卞隐居图元王蒙富春山居图元黄公望天池石壁图元黄公望幽涧寒松图元倪瓒虞山林壑图元倪瓒雨后空林图元倪瓒渔父图元吴镇秋江渔隐图元吴镇三、宋元花鸟画的艺术特点宋代的花鸟画创作，代表院体风格的黄派花鸟占统治地位，画风艳丽工致。使得与黄筌齐名但风格迥异的徐熙的孙子徐崇嗣也不得不改变家风，转而效仿黄体而创造了“重彩没骨”法。此外，与院体花鸟相异趣，院外的水墨花卉也逐渐盛行。宋代花鸟画的代表画家有赵佶、苏轼、林椿等。元代花鸟画在一定意义上出现了衰退的迹象，但由于“文人画”的兴起，花鸟画被赋予了一定的政治意义，或者说人格意义。尤其以梅兰竹菊“四君子”为题材的士大夫画家逐渐增多，到元代发展达到高峰。元代花鸟画的代表画家有王冕、柯九思、王渊等。四、宋元花鸟画代表画家及其作品瑞鹤图宋赵佶芙蓉锦鸡图宋赵佶柳鸭图宋赵佶古木怪石图卷宋苏轼潇湘竹石图卷宋苏轼枇杷山鸟图宋林椿海棠图宋林椿果熟来禽图宋林椿墨梅图元王冕竹石图元柯九思山桃锦鸡图元王渊五、宋元人物画的艺术特点宋代人物画不及山水、花鸟繁盛，但仍有新的发展，题材大大突破了宗教和贵族生活的范围。在反映现实方面更加深入广泛，历史故事画和风俗画占很大比重，表现方法进一步提高，笔墨技巧日益丰富。出现了白描大师李公麟、风俗画家张择端、减笔水墨梁楷等大师。由于两宋统治者对于道教的重视，道教壁画的创作得到了长足的发展，宫廷组织了多次创作活动。肖像画的突出成就则表现为宫廷写真高手和民间写真画师的活跃，人物故事画和风俗画的发展达到了相当的高度。传统人物画发展到元代，已转入低谷。南宋那样生活气息浓厚的人物画，在元代文人士大夫看来带有强烈的市井气而遭到厌弃。人物画逐渐与肖像画分工，而与山水画合流，多以文人归隐的生活内容为主，在笔墨上规唐仿宋，追求温和清腴，单纯静美。肖像画则逐渐向行业化发展，并日益转向民间。六、宋元人物画代表画家及其作品二祖调心图宋石恪骷髅幻戏图宋李嵩罗汉图宋刘松年五马图宋李公麟秋庭戏婴图宋苏汉臣杂技戏孩图宋佚名四美图宋佚名高峰原妙禅师像元赵雍红衣罗汉图元赵孟頫铁拐仙人像元颜辉杨竹西小像元倪瓒泼墨仙人像宋梁楷李白吟诗图宋梁楷布袋和尚图宋梁楷七、宋元书法艺术及书法家宋代的书法是继晋唐以来的又一个发展高潮，以苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄“四大家”为代表的宋代书坛中坚，取法晋韵唐风，精研行、草书体，优游于法度之外，创造出爽健豪放、洒脱多姿的时代风格，形成了鲜明的时代特点。此外，宋徽宗赵佶创造出别具一格的“瘦金书”体，是书法史上的一项独创，流传千古。宋代书法特征有二：一是突破唐人重法的束缚，而以自己为主，以意代法。其二是有意将书法同其他文学艺术形式结合起来。元代书坛巨匠赵孟頫高举起“复古”的旗帜，主张学书法应该避开唐宋，要向更远的晋朝书法大师学习，并身体力行地施行。最终，赵孟頫经过