大学声乐教学存在的问题及对策分析获奖科研报告

大学声乐教学存在的问题及对策分析获奖科研报告摘

要：大学声乐教学是高等教育的一部分，肩负着培养声乐艺术方面专业人才的重任，其教学质量的高低将直接影响声乐教育未来的发展。但是当前我国高校声乐教育仍存在诸多不足，这在一定程度上阻碍了高校声乐教育的进一步提升和国家声乐人才的培养。分析当前高校声乐教育的不足，对推动国家高校声乐教育的发展具有重要的指导意义。因此本文中笔者从当前高校声乐教学的现状出发，分析当前教学中出现的问题，进而一一探讨解决这些问题的对策。

关键词：高校，声乐教学，问题与对策

随着社会发展和时代进步，人们对声乐等高雅艺术的需求逐年增加，对声乐专业人才的专业技能和综合素养的要求也越来越高。大学作为培养声乐专业人才的主要场所，理应为社会文化繁荣和人们日益增长的精神文化需求服务，提供高素质的声乐人才。但是由于目前我国高校声乐教育存在不少问题，这些问题的存在阻碍了声乐教育的进一步提升，也对声乐专业人才的培养造成了不利的影响。

一、高校声乐教学存在的问题

1.学生整体水平参差不齐

近年来随着我国各大高校扩大招生规模，各类专业的招生人数呈现快速增长的趋势，声乐艺术类专业同样如此。高校扩招的一个结果，就是学生的生源质量呈连年下降的态势，这种情况对于高校声乐艺术类学生来说更是如此。就当前我国高校声乐专业学生生源情况来说，大学生的数量越来越多，呈现一片繁荣的景象，但是大学生的乐理知识不够扎实，对声乐作品的理解和赏析不够深入，更有甚者一些学生不识无线谱，从而在一定程度上影响了高校声乐教学质量。同时，由于娱乐业的发展，流行歌曲对本专业的冲击，特别是大学生对流行歌曲和流行歌手的过度崇拜，使得学生花费在专业知识的学习和专业实践上的时间非常有限，影响了高校声乐教学的气氛。

2.声乐教学目标不够明确

由于每个大学生的声乐基础不尽相同，声音条件也各有特点，但是部分高校教师在教学中没有考虑到学生的实际情况进而对教学形式和教学内容缺乏科学性的设计，导致很多学生在声乐学习中找不准自己的定位，对教学内容的理解出现偏差，从而影响了声乐教学的整体效果。另一方面，声乐教学比较功利，对声乐的情感教育功能缺乏足够的认识和重视。很多教师在教学中侧重培养学生的歌唱技巧和方法，强调声乐表演的价值，忽略了对学生进行情感审美教育的熏陶，使得我国高校的声乐教学呈现出片面发展的状况。

3.大学声乐教学缺乏实践

当前高校声乐教学另一个比较突出的问题是“重理论，轻实践”，理论化教学现象比较严重，缺乏丰富的声乐实践活动。这种教学方式虽然能使学生掌握扎实的理论知识，但是舞台实践经验不足。这样，不仅会影响到学生的综合能力，由于缺乏舞台表演经验，学生在实际的表演中还会怯场和不自信，更重要的是缺乏感染力和吸引力。

二、改善高校声乐教学的对策

1.灵活教学，坚持因材施教

由于当下大学生的生源质量参差不齐，教师在教学中，尤其是面对两百多人的大班制授课时不可能兼顾到每个学生的实际情况。因此，教师应该灵活运用教学方法，结合学生的实际情况因材施教。例如，教师可以将多媒体教学、分层教学等教学方法灵活地运用到声乐教学中去。一方面可以调动学生的学习兴趣，提高学生的注意力，另一方面，对不同层次的学生实行分层教学，能够满足不同学生的学习需求。

2.精准定位声乐教学的目标

明确的教学目标是完成声乐教学任务和提升教學效果的前提。面对当前社会对人才高质量的要求，高校声乐教学不仅要重视培养学生的声乐演唱技巧与方法和舞台实践能力，还应该切实提高学生在声乐学习过程中的情感审美能力和鉴赏能力。另外，还要培养学生认真分析声乐作品、观摩和欣赏各种形式的音乐会等拓展学生的视野，增强学生的声乐技能。确定教学目标，不仅是完成高校声乐教学的内在需要，也是满足社会发展对声乐人才的要求的必然结果。

3.将声乐理论与实践相结合

声乐艺术是一门舞台实践性很强的学科。针对当前高校声乐教学过分理论化的现状，声乐教师应该创造条件，提高学生的实践表演和舞台驾驭的能力，从而将理论和实践结合起来，培养学生朝着全面发展的方向发展。

例如，举办音乐会，教师组织全班学生一周举行一次小型的演奏会。很多学生由于各种各样的原因，能够展示自己的才能的机会很少，为了给学生创造实践的机会，也为了改变“重理论，轻实践”的教学现状，教师可以举办小型的音乐会，如独唱、二重唱和四重唱等，鼓励和邀请全班学生参加。小型音乐会，除了可以锻炼学生的心理素质，克服怯场和临场紧张的心理障碍外，还可以让学生亲身体验在舞台上表演的感觉，提高学生驾驭舞台的能力。

总之，高校作为培养声乐专业人才的主要场所，必须紧跟时代发展的步伐，培养适合社会发展