印象派风景画与中国近现代山水画的比较研究-以莫奈与黄宾虹为例

印象派风景画与中国近现代山水画的比较研究——以莫奈与黄宾虹为例XXX（河南科技学院艺术学院，河南新乡453003）摘要：黄宾虹是中国传统写意山水绘画的集大成者之一，深受中国古典哲学思想的影响。他的作品被看作是发至于心、宣之于技、传之于外的艺术经典，提倡“写意”、“传神”、“气韵”、“意象”等超越客观真实的情感表现。莫奈所代表的印象派则是以科学逼真再现客观现实为理念，在画面的表现上更加理性。本文对中西不同文化背景下的两位绘画大师一黄宾虹与莫奈的艺术特色与风格进行比较研究。黄宾虹是中国近现代水墨山水画杰出的代表人物，莫奈是影响西方油画变革的印象派艺术的领军人物；黄宾虹对中国传统山水画的继承和表现完成了中国画的内涵扩展，而以莫奈为代表的印象派画风对光色的研究，改变了西方油画前期的古典画风审美标准，对于油画外光表现方式、方法的出现，起到了至关重要的作用。两位是中西绘画具有代表性意义的艺术家，虽身处不同的文化氛围中，但其在艺术的个性、风格、表现的追求上，却有着共同的求索过程。本文在对这些艺术特色的分析比较中探求绘画艺术创作的共同规律，并籍此通过理论研究与技法实践相结合，寻求可资借鉴的绘画艺术方式。关键词：黄宾虹；莫奈；笔墨；审美情趣；比较AcomparativestudyofImpressionistlandscapepaintingandmodernChineselandscapepainting--takingMonetandHuangBinhongasexamplesMUying-qing(HenanInstituteofScienceandTechnology,InstituteofAatXinxiang,Henan,453003)Abstract:HuangBinhongisoneofthecollectorsofChinesetraditionalfreehandlandscapepainting,whichisdeeplyinfluencedbyChineseclassicalphilosophy.Hisworksareregardedastheartisticclassicsoftheheart,propagandaandcommunication,advocating"freehand","preaching","charm","image"andsoonbeyondtheobjectiveandtrueemotionalexpression.TheImpressionismrepresentedbyMonetisbasedontheideaofscientificandrealisticreproductionofobjectivereality,whichismorerationalintheperformanceofthepicture.ThispapermakesacomparativestudyoftheartisticfeaturesandstylesoftwopaintingmastersandMonetindifferentculturalbackgroundsoftheChineseandwesternHuangBinhong.HuangBinhongisanoutstandingrepresentativeofChineseModerninklandscapepainting,MonetistheleadingfigureofImpressionistartaffectingthetransformationofWesternoilpainting;HuangBinhong'sinheritanceandperformanceofChinesetraditionallandscapepaintingcompletestheconnotationexpansionofChinesepainting,whilethestudyofthelightcolorofImpressionistpaintingstylerepresentedbyMonetIthaschangedtheaestheticstandardofclassicalpaintingstyleintheearlystageofWesternoilpainting,whichplaysanimportantroleintheappearanceofthewayandmethodofoilpaintingexternallightexpression.TwoisarepresentativeartistofChineseandwesternpainting,althoughindifferentculturalatmosphere,butitintheartisticpersonality,style,thepursuitofperformance,butthereisacommonprocessofseeking.Inthispaper,weexplorethecommonlawofPaintingartcreationintheanalysisandcomparisonoftheseartisticfeatures,andseekthepaintingartmethodwhichcanbeusedforreferencethroughthecombinationoftheoreticalresearchandtechniquepractice.Keywords:HuangBinhong;Monet;Penandink;Aesthetictaste;Comparison目录1黄宾虹山水画与莫奈印象派风景画艺术概况 黄宾虹山水画与莫奈印象派风景画艺术概况1.1黄宾虹与莫奈的社会背景黄宾虹的一生，跨越了两个世纪，期间发生了甲午战争、戊戌政变、庚子事变、列强瓜分、辛亥革命、军阀割据及抗日战争和解放战争等等事件，当时政府腐败和外国列强给中国人民带来了巨大的灾难与重创。在这种大的时代背景下，黄宾虹也经历了社会的动荡与生活的洗礼。黄宾虹的一生道路曲折但又是辉煌的。从封建社会到半殖民地半封建社会再到新中国成立，这期间黄宾虹一直参与革命，也在为革命运动不断贡献自己的力量。黄宾虹目睹时艰，试图通过参加革命来自强救国，他愿意和爱国人士一起努力使国富民强，他与革命党人同呼吸共命运，反对清朝的没落和腐朽，但这些都于事无补。他曾两次遭到清政府的追捕，并被迫仓惶逃走，过着颠沛流离的生活。在积极投入革命的同时，他刻苦学习，不断注重艺术实践与理论的积累，这为他艺术绘画风格的最终形成奠定了基础。黄宾虹的一生中没有做过职业画家，但从没有离开过绘画，他从不以卖画为生，从不再意社会上流行的画风，他的绘画在其谢世的50年之后才得到认可。因此，黄宾虹的绘画之路是独一无二的。莫奈生活在16到18世纪的欧洲，当时社会正处于欧洲资产阶级革命的大变革时期，是新兴资产阶级的资本原始积累和资本主义兴起的时期，是文艺复兴到近代科学转变的时期。1.2黄宾虹山水画与莫奈风景画的艺术特征1.2.1黄宾虹山水画的艺术特征（1）笔墨水色的运用黄宾虹的山水画非常善于运用笔墨，关于用笔，黄宾虹有五字诀，他说：“用笔宜于平，留，圆，重，变五字用功，能平而后能圆，能重而后能留，能平，留，圆，重，而后能变。”“平”是如锥画沙，“留”是如屋漏痕，“圆”是如折钗股，“重”是如高山坠石，笔画的“变”，是按照具体情况灵活运用平，留，圆，重诸法，并使之巧妙自然的结合。（2）内美与外美黄宾虹的山水画具有真“内美”、大“哲学”。他的胸中充满了千山万水、一草一木，他就是宇宙的化身。黄宾虹先生的山水画意境高远，如同陈年美酒，随着观者看画的深入，越品越醇香，好像整个人被融化进去一样。他的绘画艺术具有出神入化、超凡脱俗的风格，天地万物的气息扑面而来，这里面有和煦的春风，有阳光的雨露，有生命力旺盛的树木，有已知世界、未知世界的生命体，超脱于“法”之外，“情”之中，因此，他的作品是“浑厚华滋”的，具有雄浑、壮观、诗意的美感，表达了人与自然，生命与生命之间物我合一的亲密关系。1.2.2莫奈风景画的艺术特征（1）讴歌大自然。大自然是莫奈作品中的永恒主题。莫奈继承了库尔贝“让艺术面向当代生活”的传统，创作时不仅将自然清新生动的感观放在首位，而且还将湖光山色、芳草绿树、田园小径的芳香醇美、宁静恬淡、五彩斑斓表现在自己的画作中，取得了非凡的成就。（2）光与色的完美结合。光是画中的主角。莫奈忽视对物象形象的具体描绘，淡化绘画物体的固有色，侧重以光影和色彩来表现物象的瞬间印象，以光与色的完美结合来表达自己的主观情感，为人们营造了一个从未体验过的崭新世界。光与色的相互交融。（3）画面抒情性的确立。写诗作画贵在情，诗是表达内心情感的最佳形式，绘画与诗一样也具有强烈的抒情性。莫奈是大自然最忠实的描绘者，他凭着一腔艺术热情和独特的艺术语言将真实的情感巧妙的蕴含在对客观物象的真实描绘中，以一颗真诚的心深入感受生活，因而他作品中的人物和景色都透射出鲜活、灵动的生命和气韵，洋溢着诗性之美。（4）灵活细碎的笔触。与传统绘画作品相比，莫奈的作品显得十分粗糙，但时而厚重、时而灵动的笔触以及色块色线色点并置的描绘方法带给人一种前所未有的视觉冲击和震撼，这种独特的绘画手法后来被梵高发挥到极致。2黄宾虹山水画与莫奈风景画的审美情趣比较2.1黄宾虹山水画的审美情趣黄宾虹认为作画贵在神似，不在形似，此外，黄宾虹喜好观察夜雨中的群山，并对景构思，其目的就是在这模糊的群山中通过自己的观察和体悟去感受山川的本质和精髓。从中也可以看出传统山水在审美上主要是写画家胸中之意，着重表现的也是事物内在的特征，不注重事物外在的表象。此外，黄宾虹继承了中国山水画的绘画传统，在绘画中对笔墨的要求很高，十分重视笔墨的品格，认为画家所拥有的人格特征以及精神本质与其它相比显得尤为重要。因此黄宾虹在山水画的创作中对山水画的内在美看的很重，这种注重山水画内在美的观念也可以说是黄宾虹在山水画中所体现的审美情趣。陈传席对黄宾虹的山水画作品也做出过评价，提到黄宾虹的画有强不可动的稳重以及安如盘石的厚度，其实在黄宾虹的作品中所蕴藏的东西十分的厚重，甚至是一种十分庞大的力量，这种力量体现的正是中华民族的精神，在他的山水画作品中我们也可以看到，其作品中所展现的大气磅礴的气势，正是现代新时期绘画所展现的一种美学时尚。在黄宾虹的山水画中，山水的内在美一直是黄宾虹的审美追求，同时在黄宾虹的画学思想中内美也占了很大的比重。2.2莫奈风景画的审美情趣莫奈将油画笔触的审美真谛融入他的创作之中，折射出一股顽强的生命动力，促成了自己对艺术永无止息的追求。他的作品无不体现着他对笔触的兴奋和笔触对形体的顺应与变异，以及他在笔触中激情奔涌和艺术灵魂的升华；也因此他的笔触燃烧着激情的浪漫，给人一种拼搏不息、奋发向上的精神，充分表现了他卓越的艺术修养和高度的审美情趣。2.3黄宾虹山水画与莫奈风景画的审美情趣的异同黄宾虹在晚年的山水画艺术中越来越中意兼点兼皴的表现技法，这与印象派画家对色块的运用十分的类似，而纯色如油画般的运用更是与印象派有异曲同工之妙，因此当时有评论说黄宾虹是印象派风景画与中国山水画融合的最好范例。黄宾虹在绘画中主要是借鉴了印象派的短笔触，使用一些纯粹的色点等印象派的绘画技法，黄宾虹借鉴的主要目的是使他的山水画更加的融情于景，以便在创作中更进一步地展现他的情感。其实印象派在一定的程度上是继承了现实主义绘画对自然真实的表现以及浪漫主义对色彩的研究，在审美倾向上面印象派还吸收了东方艺术的一些观念。展现在画面上就是印象派一改西方传统绘画的画面效果，并且以精确化、个体化的艺术理念，通过自己独特的表现语言使画面上出现一些与传统绘画不同的效果。3黄宾虹山水画与莫奈风景画的创作技法比较3.1黄宾虹山水画与莫奈风景画的基本技法黄宾虹在山水画创作上经常运用的技法有：勒、勾、点、染、泼墨、点彩以及干笔皱擦，最后就是黄宾虹还善于用水。此外，黄宾虹对于画面的处理也是十分的擅长，同时在山水画的意境方面，黄宾虹也是处理的游刃有余。除了上面提到的几种技法外，还有另外几种，第一种是“三墨法”，在创作中主要运用宿墨、渍墨以及积墨这几种墨法，第二种是“点彩法”，主要是关于黄宾虹在用色上的方法，最后一个是关于水的用法“铺水法”，三中技法合而为一，促成了黄宾虹晚年山水画臻于大成。莫奈经常用不同的方法描绘不同的肌理变化，有的时候莫奈直接用笔杆在稠厚的色层上刮几下，下面明亮的底色就会更容易显现出来，这样下面明亮的底色加上上面稠厚的颜料混合在一起，使得画面上的色彩不再沉闷，并且形成了一种特殊的效果。莫奈喜欢在薄薄的色层上涂抹厚重的颜料，画面中树木在水中的倒影，莫奈以硬毛画笔涂抹上厚重的颜料，同时莫奈在干色层上紧接着涂抹颜料，这些颜料大都是一些不透明的湿的颜料，两种笔触相接使的颜料相互融合，此外莫奈运用蓝白两色，以坚硬的画笔描绘出了水面上反射的天光。从这里也可以看出莫奈经常使用的技法，就是使干颜色中融进湿的颜色和在湿颜色上涂抹干颜色，画面中这棵树的左上角的白云是在调整树的轮廓时加上去的，树叶是用分割的小笔触直接点画上去的，在这些树叶的边缘可以看出色彩有些淡化了，相对来说笔触也就越来越模糊了。3.2黄宾虹山水画与莫奈风景画的创作理论比较黄宾虹一直强调引书入画，并且在经过他不断地绘画实践之后，提出了“五笔七墨”的重要论断，这个理论的提出为中国画中的引书入画提供了最大的可能性，同时也为中国画笔墨关系的确立提供了最大的理论支持。无论是在书法还是在绘画中毛笔都是两者共同运用的表现工具，毛笔在运用的过程中主要提按、使转、平动这几种方式，在他的“五笔”理论中的“平”所对应的是平动，另外在他的理论中“圆”指的是使转，然后是“留”，“留”主要对应的是这三种主要方式中的提按。但是黄宾虹的理论不仅指的是这三个，如若只是从这三个方面来用笔的话，在创作中只能单纯的用些简单的行笔方法，对于用笔的质量无法保证。黄宾虹所提出的“平、留、圆”主要是想表现这三者所隐藏的含义，这三者与中国书法中的某些书体有着紧密的联系，诸如草书、篆书等等，黄宾虹从这些书体之中体悟出这些用笔的方法。此外，“五笔”中的“重”指的是前面三者在运用时应该有所稳重，最后的“变”指的是前面几点应该要善于去运用，不应该死记硬背。同时“变”讲究的是不仅要随着字形，同时也应随着物体的形状变化而变化，其分别主要是看从哪个方面来进行，书法或者是绘画。“五笔”理论是黄宾虹在用笔方面的重要论断，黄宾虹在这个理论上的独特之处在于他不注重书法笔画与物体之间的契合度，反而更加关注笔法本身，着重强调笔法的重要之处，还有就是用笔的力度，用书法中的一波三折来描绘画面。莫奈在创作中深入的研究了自然中的光与色，这个组画莫奈都是在不同的时间段中完成的。在莫奈的绘画作品中，他着重表现的是不同时间段的光色变化，同时他还通过对画面中物象位置的不同安排，使得画面的立体感更加明显，使画面中的色彩在有条不乱中明亮了起来。从莫奈的绘画作品也可以看出印象派画家注重的是真实的记录那些最小色彩单位，同时也可以看出印象派画家特别注重外光，只是表现某一时刻的物象特征，即以瞬间代替永恒。4黄宾虹山水画与莫奈风景画的艺术特色比较4.1黄宾虹山水画与莫奈风景画的题材构图比较黄宾虹曾经数次游览祖国的自然山川，并且在游览之后绘制了数以千万计的画稿，为他日后的创作积累的丰厚的素材。黄宾虹认为“坐望苦不足”是指“深入细致地看，既与山川交朋友，又拜山川为师，要在心里有山川，与山川有着不忍分离的感情。”这也就是说要深入的对自然景物进行观察，在自己的内心之中形成对自然景物的深刻印象，最后与自然景物形成深厚的感情，让山川成为自己的朋友，与山川之间有着不可分离的情感。这样在深入自然之后才能更好的去体悟自然，并且可以体悟到大自然最为本质的美，然后才能在创作中用画笔描绘出更真的自然。印象派画家中莫奈对于题材的选择大都是巴黎的生活，画面上有阳台、公园的景象、游船、赛马场等等，在取材上与他相近的是塞尚，塞尚的绘画作品也大都取材于巴黎的生活。印象派画家对题材的选择非常的看重，不同的题材在画面中有着不同的效果，这也是印象派画家创新中的重要一点。4.2黄宾虹山水画与莫奈风景画的空间造型比较黄宾虹的艺术成就主要集中在了他的晚年，这个时候黄宾虹的山水画多以夜山为主，画面酣畅淋漓，在二维空间之中描绘出了令人意想不到的山水画意境。在这一时期，黄宾虹没有运用黑白空间的造型模式，在创作中多是运用淡墨与浓墨的碰撞，同时还运用各种形式不同的线条，以此来展现空间。同时还运用泼墨、宿墨、点彩等手法，此外，黄宾虹在这一时期也着重表现了对“水”的运用，黄宾虹运用水破墨以及墨破水的方法，使得山水画的画面更加的和谐，在山水画的创作中他也会用水泼，在画面未干之时加上宿墨，他曾经说过山中有蛟龙，这蛟就是画面中所展现的空间。莫奈对红蓝两色的运用可谓匠心独到，每一笔红色必然有一笔蓝色与之遥相呼应，画面看似杂乱，安排却是巧妙，尤其蓝红这两个冷暖色调的对比，蓝色使人冷静而红色使人心跳紧张，如果只有一种颜色的话，因为色彩的互补会使人想到另外一种，而红蓝两色的巧妙运用使画面显得很平衡。此外画面中红色运用面积要大于蓝色，近处运用暖色调使得画面的距离拉近了许多，而远处运用冷色调则使空间的深度拉得更远，总之在空间的处理上，莫奈运用色彩使得画面空间不断地变化延伸。4.3黄宾虹山水画与莫奈风景画的笔墨笔触比较黄宾虹对墨色的运用，也是来源于他长期对大自然的观察，黄宾虹认为在创作的过程中不能单纯的描绘万物的表象，更应该传达出事物内在的神韵。而想要传达出其内在的神韵，就应该读万卷书、行万里路，去对大自然进行深刻的体悟，所以在观看黄宾虹的山水画时，会看到一些凌乱的色点，只有仔细的去品味，才会感受到其所带来的山水浑然之气。此外，黄宾虹所表现的不是对自然景物一笔一划细致的描绘，同时也不是对精致空间的塑造，而是要表达“墨气爽朗”或者是“山水浑然之气”。黄宾虹集万千山水于胸间，他画面中的墨点俨然成了一股连贯的气，并且与他自身的气韵一同铺展在他的画面上。黄宾虹山水画中的墨点主要是为了捕捉大自然中万物苍劲的气势，这也使得他的画面给人以雄劲的感觉，观其画面虽然看起来草草数点，但这些点却不是单纯的一个点，这些点是黄宾虹在创作中一蹴而就的结果。与黄宾虹相比较，莫奈对色点的表现与他所追求的视觉形式有很大的关联，这也就使得莫奈不能像西方传统绘画那样，更多的去关注事物外在的形状或者光影明暗，或者去对物体进行细致而不见笔触的描绘。他必须忠实于视觉所感受到的瞬间印象，然后在画布上用颜料去涂抹，同时因为这种印象转瞬即逝，所以在创作中莫奈基本上都是快速的去完成。在近处观看其画面时，看到的全是密密麻麻的色点，在远处观看时，则完全可以感受到事物在阳光下的各种微妙变化。5黄宾虹山水画与莫奈风景画的艺术影响比较5.1黄宾虹山水画对中国近现代山水画的影响黄宾虹不仅是一位山水画家，同时还是一位美术理论家、书法家、考古学家，一位国学大师。就黄宾虹作为一个山水画家而论，他的绘画作品之中既有传统绘画的因素，又有现代的气息，总之，他的绘画创作极具个人特色，他在年少的时候就开始积累学问以及一些笔墨的基础，这对他以后的绘画起到了很大的作用。黄宾虹在继承中国传统文化的基础上，通过自身的艺术实践以及对山水画中笔墨的探索，使得中国画中笔墨的表现力得到进一步的拓展，同时黄宾虹的笔墨与他所追求的山水内在美也有一定的联系，这样就使得黄宾虹的绘画作品更具有感染力。此外，黄宾虹的绘画艺术对中国近现代画坛无论是在绘画创作上还是在绘画理论上都产生了深远的影响。5.2莫奈风景画对西方近现代绘画的影响从印象主义的产生、发展看，创始人非莫奈莫属，但真正完全实现印象主义理念和技法、并且一以贯之的当推莫奈。是他将毕生精力献给了对西方画界产生了重要影响的印象主义，是以他为首的一批艺术家的不懈努力，突破了此前学院派的保守思想，极大地冲击了19世纪后半叶占据西方画坛统治地位的官方艺术，从而为掀开西方现代绘画史新的一页，作出了重要贡献。为后人留下了宝贵的艺术财富。应该说莫奈是印象派画家中最先获得成功的人，尽管后来的野兽派、立体派、超现实主义等艺术流派，并未遵循印象派创立的一些原则，但创立这些流派的艺术家，都从印象派那里汲取过营养。结语无论是黄宾虹山水画还是莫奈风景画，这两者都是在不同的文化影响下所产生的绘画形式，他们之间有着不同的创作思维，同时还有不同的表现手法，正是因为他们之间的这些不同，才造就了人类艺术的百花园。在这种背景下，本文主要以黄宾虹山水画与莫奈风景画进行比较研究，重点从审美追求、创作技法以及艺术特色等方面展开了论述。在比较的过程中本文也着重找出两者之间的差异以及相同之处，以便更好地理解两者的艺术，并且在其中也尽可能的找出黄宾虹山水画与莫奈风景画的内在价值。参考文献[1]章晓明.生成意境与构成境域——黄宾虹山水画与塞尚风景画的比较[J].公关世界，2018（04）：81-87[2]杜跃.黄宾虹绘画理论对高校山水画临摹课程的指导性探究[J].大众文艺，2018（05）：223-224[3]苏海东.黄宾虹山水画风格分析[J].书画世界，2018（04）：85-86[4]张