基于儿童剧的学前教育专业美术教学探究

基于儿童剧的学前教育专业美术教学探究

一、儿童剧与学前教育专业美术教学的联系“艺术”是学前教育专业的必要课程。这是一门基于基础建模的课程，反映了完整性、实用性和实用性。教学内容涵盖各种绘画技能和手工制作技法,主要包括基础素描、基础色彩、装饰画技法与创编、手工制作、美术欣赏等内容。通过学前教育专业美术学习,使学生了解美术理论知识,掌握各类技能技巧,提高学生的审美能力,培养学生的想象力、创造力、动手操作能力、综合设计能力、实践能力等,培养学生的现代人格特质,促进健康个性发展。加强美术的综合性教育和职业性教育,使学生将学到的美术知识技能能广泛迁移,并运用到今后幼儿园教育教学工作及各类活动中去。儿童剧是一种综合的舞台艺术形式,其舞台布景与道具是舞台美术的重要组成部分,它与服装、化妆、灯光、音响效果等一起,共同组成舞台的整体。基于儿童剧的学前教育专业美术教学既突出了具有职业导向的培养模式,又培养了学生的实践创新能力。儿童剧之所以与学前教育专业美术教学有联系,主要是它自身舞台美术特点决定的。儿童剧与学前教育专业美术教学紧密联系。第一,美术教学中各类绘画技能和手工技巧在设计舞台布景和制作道具中得到综合运用。儿童剧演出为学前教育专业的美术教学提供了更好的实践平台,给学生更多的实践锻炼机会,这是目前学前专业美术教学所欠缺的环节。第二,把儿童剧艺术形式引入课堂,将会丰富教学内容和拓展美术教学形式,同时会碰撞出更多的创新点。幼儿园的环境布置与儿童剧的舞台布景有着极其相似之处,将舞台布景设计的动、美、趣特点运用到幼儿园的整体环境或区域环境设计中,将会出现新的局面。第三,由于学前教育专业的特点,教师—学生—幼儿,构成了两两对立统一体,三者保持着直接与间接的关系。因此,学前教育专业的美术教学不能只是简单地传授美术技能,而应该是让学生学会观察、思考和创造,还应该了解幼儿审美方面的理论知识,这是学前专业美术教学要重视的问题,而融入儿童剧的美术教学能让学生较早的树立起幼儿意识。可见,基于儿童剧的美术教学显现出较多的优势,能较好解决美术教学中“静与动”,“学与用”的关系。以儿童剧为切入点,来研究学前教育专业的美术教学具有一定的积极意义。二、基于儿童设计的专业艺术教育策略(一)基于儿童剧，重建教育内容1.分层次分类运用不同的形式的性别,玩教具设计与制作的教学内容以儿童剧为载体,不断尝试新材料,探索新形式,开发新内容。玩教具设计与制作的教学内容开发注重新材料的尝试,如用超轻泥做百变造型,用不织布做美食,用袜子做娃娃,用无纺布做装饰品等。还强调同一内容的多元形式的开发,如幼儿园头饰制作,从造型上分为平面头饰、半立体头饰、立体头饰;从材料上分纸质头饰和综合材料头饰等,分别从不同的角度、多种形式介绍头饰制作方法,并将各种头饰运用于儿童剧表演。玩教具制作方法为儿童剧道具制作奠定了良好的基础,同时也将舞台道具的制作技巧运用到玩教具制作中。2.设计舞台空间设计在幼儿园环境创设的教学内容中增加舞台布景设计与制作练习,以每年六一节将要公演的儿童剧剧目为主题,设计舞台布景多种方案,通过大家评选确定最佳方案,并让全体同学参与制作。增设舞台空间设计技巧教学内容,教学生巧妙地处理空间,在有限的空间内创造无限的空间感。这些将为学生今后在幼儿园进行环境创设、开展演出、情境表演等活动积累一定的经验。3.将后期制作、使用内容融入到所有教学内容之中美术欣赏内容主要有中国绘画、外国绘画、民间美术作品、儿童美术作品等内容,在此基础上增加欣赏经典儿童剧表演、儿童剧剧照、雕塑作品、室内环境设计等内容。将美术欣赏教学内容分解,根据教学内容需要,渗透于各类美术技法教学内容之中。打破原来美术欣赏作为独立课程集中授课的模式,化静态的美术欣赏为动态的美术欣赏,使理论和实践有效结合,更有利于学生对美术知识技能的掌握和运用。(二)基于儿童剧，我们正在开发教育方法1.儿童剧方面练习艺术创作是没有标准答案的,其生命力就在于标新立异。思维是创造的命脉,在创作中多运用发散思维、逆向思维、侧向思维等,则会出现意想不到的效果。基于儿童剧的玩教具设计与制作教学中专门开展思维训练方式。练习一:一种材料多种造型。如用一次性纸杯做各种造型,先讲解原型利用、切割重构、组合法等多种制作方法,要求学生从多角度思考设计有特色的纸杯造型,并在课堂中现场完成。练习二:一个主题选择多种材料表现。如制作车玩具,可选择塑料瓶、牛奶瓶、药盒、蛋糕盒、一次性吸管、光盘等材料做各种造型的汽车,学生们的作品各具特色,有趣味性的、有美观性的、有独特性的等。练习三:借物变身法。如用气球的基本造型可做不倒翁、花瓶、头饰、装饰球等。在此专题训练的基础上再进行综合练习,即进入制作儿童剧道具练习环节。道具制作对学生思维的灵活性和美术技能的综合应用提出更高的要求。教师将儿童剧道具制作要求和选材特点进行讲解:儿童剧道具制作材料一般为木制、纸制、绵制、石膏等,还用成品物件经加工和装饰后做成道具,有些新型材料的运用和废旧材料的利用在道具制作中也是不可忽视的。制作的道具要体现适用性和耐用性,艺术性和趣味性,协调性和统一性。舞台道具不是制作越精致越好,到了舞台上,距离产生美。舞台对道具不要求近看很细的效果,而要求在十几米处加上灯光观看的效果。然后,教师分析儿童剧剧情的各个角色,让学生自由选择剧目中所要制作的道具(即为每年的儿童剧公演道具制作做前期准备)。鼓励学生多观察生活,引发学生联想,学会举一反三,可把司空见惯的日常用品运用到道具制作中来,做出以假乱真的具有趣味性的仿真道具。2.保持在学生发生意识由于先天素质、后天环境及受教育程度的不同,每个学生的智力程度、性格、气质等千差万别。因此,教师在指导思想上以学生为本;在教学内容的选择上要有层次性和伸缩性;在教学目标上要注意差异性和渐进性;在教学辅导上进行个性化指导,使每个学生都能快乐的学会各种美术技能。在教学过程中,教师要鼓励学生大胆想象,敢于打破常规,为学生打开通往想象世界的通道。教师注意保护和满足学生的好奇心和求知欲,妥善地解决他们心中的疑问,并以学生的质疑为突破口,捕捉学生“智慧火花”与“灵感”,及时给予鼓励和肯定,使学生勇于质疑,善于质疑。教师及时关注每个学生,让他们保持足够的学习热情,还要多使用“挺好、有进步、有想法、你很棒”等词适时的表扬学生,尽量激励学生们对作品的个性表达。3.将儿童剧艺术引入课堂,丰富学生生活体验艺术是相通的,各类艺术之间有着内在的契合。艺术的综合形式可以活跃课堂气氛,拓宽学生思路,开阔艺术视野,获得美的享受,提高艺术素养。大胆的将儿童剧艺术引入美术课堂中。在课堂中让学生带上自制的道具表演儿童剧的片段,一来检验道具的适用性和耐用性,再则体现手工课堂教学的趣味性和多元性。儿童剧表演形式是学生自我展示手工作品成果的窗口,也是学生体现自我价值的有效途径之一。学生喜欢模仿别人表演,那些富有情趣的形象,更能唤起学生的新鲜感、好奇心。在手工教学中以儿童剧表演的方式呈现手工作品使学生得到更生动的实践体验,是行之有效的方法。4.组内异质,组间同质,开展团队协作学习课实行团队协作学习方式是基于儿童剧的学前专业美术教学方式之一。在墙饰设计、舞台布景、游戏材料制作等内容的学习中都采用团队协作的方式进行练习。分组按照“组内异质,组间同质”的原则进行组合,大家首先明确团队协作学习的目标和责任分工。确定每组成员,组长由组内成员推选。接着,教师讲解设计与制作步骤及方法。要求以小组为单位,确定选题—创意构思—收集资料—画设计稿—制作内容。在设计过程要求小组成员之间必须学会聆听,学会沟通,相互信任和尊重,取长补短,相互帮助,共同完成任务。5.丰富评价活动,激发学生兴趣教师要给学生提供“自我表现”的机会,使他们能主动地尝试和探索,积极表现自己对于艺术的理解。在课堂中,教师不断创设情境,为学生提供自由交流的时间和空间,让学生主动展现自我。基于儿童剧的美术教学,注重给学生提供多种体验成功的平台。课堂内交替安排作品现场展示、作品轮流展示、作品阶段展示(在学前专业美术精品课程网站上展览)等形式,课外有艺术节美术作品展览、儿童剧公演、幼儿园演出等活动,尽量给学生们更多的实践和展示自己作品的机会,从而进一步增强学生的自信心,体验成功的喜悦。有创新就是成功,有进步、有想法都是成功。在学生作品展示的过程中,教师要选择时机开展丰富的评价活动。在评价中,不仅采用终结性评价,更要注重形成性评价和纵向评价,使三者有机的结合,促进学生全面的发展。三、儿童剧在专业美术教学中的重要性从2009年开始每年的六一节前夕我们面向全市儿童推出“讲给孩子们听的故事”儿童剧汇演活动。历届的儿童剧公演逐渐突显出基于儿童剧的学前教育专业美术教学效果。以儿童剧为依托,重构教学内容,体现了系统性、适用性、针对性的特点,提高学生美术学习兴趣。兴趣在学习活动中起着极大的推动作用,是学生进行主动学习活动的内在驱动力,因此兴趣是关键。基于儿童剧的多元美术教学形式,提高了学生动手能力、创造力、想象力,锻炼了学生的实践能力和协作能力等。通过分层教学和提供展示自我作品的机会,凸显每个学生自我存在的价值,使学生们全面发展与身心愉悦并重,完善其健全的人格。基于儿童剧的学前教育专业美术教学最大的特点在于所学的课堂内容能得到及时的实践和验证,获得更多的实践经验,使学生在今后的幼儿园教学及各类演出活动中能得心应手的运用