日本动漫市场地位的形成

日本动漫市场地位的形成

《博伊》是一部从朋友那里借来的漫画，展现了一个不可思议、迷人的世界。作品重构了不少传统民间故事的形式和主题,将神道神话与丰富动人的艺术性编织到极具典型日本特色的画面中。这些因素的并不会降低《蟲師》的魅力,反而使它更接近观众,令观众沉浸其中。这部作品是以“蟲”为主题,带领观众走进这个世界的是一位研究“蟲”这种奇特生物形态的旅行蟲師银古,这里所说的“蟲”并不是我们一般认为的“昆虫”,它是一种最接近生命之源的物体。以各种不同的形态和方式存在。当人和蟲接触的时候就会产生各种奇妙的现象,有时还会引起各种问题和危害,而蟲師银古的工作就是处理普通人与“蟲”之间发生的怪象。身为蟲師的银古不是为了要消灭那些蟲,他持续不断的旅行是为了要探索人类与蟲可共生共存的世界,就像一个研究者。与其说他是被描写成一个疗愈人心、维持大自然平衡的英雄角色,倒不如说,或许他是被生活在充满战争及杀戮世界的人们在内心深处所秘密请托的一个人。一、创新的宗教基础(一)日本的神道概念宫家准在《日本的民俗宗教》一书中提到,日本的民间信仰大致可分为祖灵、氏神、民间诸神、妖怪幽灵等等。日本民俗宗教的仪式活动和神话寓言不仅与人们的生活息息相关,而且深刻地影响了其接受其他宗教时的态度。在日本人眼里,“那些与大自然有关的神秘力量,或是异象,都可以当作神来祭祀。比如某些地方将野狼称为‘犬神’,而某个时代则把飞翔的乌鸦看成是神的使者。其他如山林湖海等自然环境中都被认为有神的气息存在”。在神道神话中,神秘的生命被称为神(Kami),他们很难进行定义。具体的来说,有些人相信神是来自其他领域的生命,而其他一些人,更普遍地用这个词指不普通的东西。这两种思想流派都同意神可以对人的生活产生深远的影响;它们可以是自然灾害、人类疾病和不快乐的原因和解决途径。如卡门·布莱克指出,“其性质是非道德、矛盾、危险和不可预知”。(二)光酒ko料i在第1集“绿之座”,主角银古旅行深入一个茂密的山地森林。森林中,一个叫神罗的小男孩过着与世隔绝的孤独生活;他自己也不知道他是生活在已故祖母的精神保护下。银古发现,神罗的祖母在年轻时参加了蟲宴,被邀请喝下生命之酒。这样做之后,她不再是人类,而成为了另一个世界的生命,超越我们自己存在的空间。第1集也引入了神道、日本本土宗教的中心原则。片中运用动画数字处理技术将这个领域描绘成一条膨胀的、不断移动着的绿色光河,称之为“光酒(Kouki)”。光河在地表下流动,光酒滋养着土地,唤起人类世界的敬畏和兴趣。每一集中功能不同的蟲,都是从这条光河里出生的。蟲像神道神话中称之为神的神秘生命一样,虽然每个物种的行为不同,但是这些蟲与传统的神共享许多特点。第2集“睑之光”,一个年轻的女孩被迫蒙上眼睛,生活在户外的存物棚里。很明显,就她目前的隔离状况,当她的眼睛被暴露在阳光下时,将遭受无法忍受的痛苦。后来发现蟲生活在她的眼皮中,导致她厌恶阳光和最终致盲。在另一集中,蟲则使一个白雪覆盖的农村人民遭受震耳欲聋的声音。像神一样,蟲无法用传统的医学进行治疗,通常症状也不是每天都出现。二、传统通俗故事的重建(一)美丽的4.的木助第14集“笼中”,改编了民间故事《竹取物语》。那个著名的故事讲的是一位伐竹人发现从竹秆中散发出的光。出于好奇,他轻轻地打开竹秆仔细往里面看,令他吃惊的是,有一个漂亮的女婴贴靠在深处。伐竹人将这个女孩养大,看着她成长为一个美丽的少女,据说还有柔和的光线包围着她。像伐竹人一样,银古发现自己来到一个山基遍布广阔竹林的地方。在这里他见到的木助一家,也是遇到从竹中出生的一个美丽女孩。多年过去,木助和那个竹中女孩小雪,现在结婚有了孩子。木助渴望他曾经的乡村生活,但他和他妻子的命运似乎无可挽回地与那根闪亮的白色竹秆绑在了一起。银古最终确认白色竹秆是一种以竹根滋生的蟲。那些喝过其汁液的人不能在远离其枝叶一定范围的地方外活动。明白了这些,小雪砍掉了竹间蟲,让木助可以回到他的家乡。拒绝了来自竹的滋养后,小雪最终死去。(二)—故事背景的借用很多传统民间故事中的海底存在水下王国,层层守卫阻断了人类通往充满无与伦比财富和美丽宫殿的道路。第22集“海之宫”,讲述一个可以使难忘的人得到永生的海底传奇。这个故事将传统作了很多改变,传统故事讲的是村民们前往海底入口寻找红珠。人们在岸边祈祷,珠子第二天被冲回岸边。《蟲師》运用这一基本背景,但讲述了一个非常不同的故事。银古到达小岛的一个村庄。离开海岸一段距离的水面下有奇怪的光在闪耀。他后来知道这奇怪的光标志着水下王国的入口。几十年来村民曾经驾船到光那边,并把最近去世亲人的尸体提供给水下的王国。翌日晚上数以千计的发光的小浆果般大小的红球浮出水面。妇女大口吞下这些红珠,然后怀孕,到一定时候会生下与去世的人长得一模一样的孩子。银古发现,这种发光体其实是吃死人的蟲,它们是能将尸体还原成胚胎,解释神秘转生的蟲。(三)银古的明和弥助的孩子日本民间传说有很多关于人与神结婚和生育的故事,即使《蟲師》没有将其直接对应,但在很多情节中提供这一主题的变种。第21集“绵孢子”提供了一个突出的例子。明和弥助联系银古,因为他们的长子生了不可思议的病。银古到达后,明讲述了她和弥助在深山里结婚怀孕后,她的衣服上出现了奇怪的绿色斑点。其后果在他们第一个孩子出生后才了解。“孩子”出生后既不是人,也不是野兽,而是一块绿色淤泥状的东西,这个东西沿着地板的缝隙逃到了地下。六个月以后,弥助被微弱的抓挠声唤醒。在房子下面,他发现了一个六个月大的男孩。作为失去孩子的补偿,明收养了这个孩子,并把它当作她自己的孩子养育。银古来时,明和弥助已经像这样养育了五个孩子。银古立即认定这些孩子是蟲。他解释了明衣服上绿色的污渍就是蟲,会把自身连接到她未出生的孩子,在这个连接过程中杀死了孩子。她现在照顾的“孩子”只是传递食物和营养给居住在他们的房子下面土壤中母体的导管。三、闪回与移动:移动的特性与细节的影响本片的故事背景架空于日本过去的某个时代,每个独立的故事都在探索这些蟲对人类的影响。作者并没有特别设定故事发生在哪个时代。不过,场景设定给人的印象类似“江户时代与明治时代的过渡时期”。而片中的人物除了主角之外,其他全都穿着传统日式服装。其他的神话和传说多将许多日本的山作为神的家和与其他世界的交集点。鉴于光河不断移动,蟲師可以权威地探索两者。值得一提的是,绝大多数的情节会发生在日本的海岸或在内陆山脉深处。由于这些区域设置的重要性,导演长滨博史要求艺术总监胁威志在生产开始之前就创作出每一集的背景。结果显著影响了一系列的故事,将它们与传统民俗和氛围结合,形成了贯穿二十六集的奇观。《蟲師》的另一大特色是每集的开篇结尾都用古语式的旁白进行点题,通过沉静幽远的声音,拉开一个个故事的帷幕。当考虑到一系列关于《蟲師》主题丰富的情况,很容易忽略它的视觉美感。相对于观众们期待的高度数字化技术,这部作品是非常朴素的,这正是故事的价值所在。闪回往往以没有背景,很少的移动为特色。角色的细微差别,表达上的细微转变和场景光线的微妙变化,都静静地企图引导观众进入一系列的迷人世界。《蟲師》在打开一扇时间和空间之窗的同时也表现了痛苦的人们和周遭的氛围。在美学上达到辉煌的高度。长滨博史说他想要让《蟲師》来唤起“光不可见,声不可闻”的感觉,也在许多方面无形地定义了呼吸的节奏,生命的距离,世界的空间。四、继承传统的日本文学艺术本片在每个独立的故事中通过平常生活表现人与蟲的冲突或和谐,表面上讲的是蟲的故事,其中融入了人类最平凡朴素也最深刻真诚的情感。剥离关于蟲的内容后,便能看到观众所熟悉的亲子之情、夫妻之情、姐妹之情等。这正是继承了传统日本文学艺术向来遵循的朴素、淡雅风格。例如“旅行的沼泽”揭露的是由于迷信愚昧而将年轻女子祭祀给河神的故事;“雨后彩虹”讲述的是一个子承父志的故事;“晓之蛇”的原型是妻子携子寻夫而丈夫却另觅新欢的故事;而“虚穴取茧”是一个妹妹坚持不懈寻找姐姐、表达姐妹间深情的故事。总体来说,该片表面上谈蟲,实际上是借蟲描写人生百态,表现普通人安静而不张扬的生活和情感。五、民族精神的体现(一)的生存现状这部作品的主题是描绘生命,淋漓尽致地展现了蟲、人类和动植物虽然都是生命体,但却由于生存方式不同而产生不可调解的矛盾,使得观众感受到人与蟲的生存现状萦绕着淡淡的哀伤,充满着深沉的咏叹和无限的感慨。(二)日本文化元素的体现第6集“吸露之群”中,作者漆原友纪向观众展现了何为瞬间的哀美:女孩因为害怕时间的流逝和现实的延续而选择通过继续闻昼颜花来保持迅速生活、迅速衰老、迅速死掉的生活方式,作为逃避现实的最好方法,从那无悲无喜的生命里得到真正的幸福与平静。昼颜花就像代表日本的樱花,美则美,但易开易落,而初蕾和即将凋零的花瓣儿却能显出其生命的光辉,唤起人们各种艺术情绪,这样的美也与无常相连通,与悲哀相联系。通过以上论述,可以看出在《蟲師》的题材定位、内容构思等方面都渗透着日本浓厚的物哀精神。简朴的观念与平淡的画面也使其独特的动漫风格深得许多观众的厚爱。其成功的原因不仅是具有幻想的色彩,作者还在虚构的世界中加了文化的元素,使作品朴素且有深意,并富有日本传统的人文精神。同时,这部动漫作品对民间