韩国电视剧的海外发展历程及启示

韩国电视剧的海外发展历程及启示

一、“韩流”的兴起近年来，韩剧在东南亚非常受欢迎，直接促进了“汉族”的衰落。20世纪90年代“韩流”涌动成为中国流行时尚的表征之一。事实上韩剧并非新事物,它已经走过了近五十年的发展历程。1、韩剧的火红外汇从1956年7月制作《天国之门》开始,韩剧起步于上世纪六、七十年代电视机的普及,在八九十年代才真正进入了发展“中兴期”。1997年,韩国遭遇亚洲金融危机的同时,它设立了“文化产业基金”,提供新创文化企业的贷款。1999年韩国国会通过《文化产业促进法》,犹如支持信息、电子、娱乐一样,给予文化、娱乐等产业以推进协助。为了促进文化产品的出口,政府还特别成立了影音分支公司,将韩文译为外语,几乎全额补助翻译与制作费。这些使韩剧作为韩国文化产业的重要著称部分货益非浅。2001年,韩剧向海外出口9515集,收入达790万美元,比前一年增加了64.3%;2002年,则出口12363集,收入达1639万美元,增加了76.8%。平均每集出口价格也由2001年的840美元上升到2002年的1326美元。在我国电视剧界内外来看,韩剧的火红早就是既成的现实。在与国内媒体的合作下韩剧“双管齐下”同时占领着电视时断与影碟租赁两大极具商业利润价值的市场渠道。我国台湾在去年八月甚至爆发了一场“本土艺人争取生存工作权”的大游行,其起因就在于台湾本土剧已被大举入侵的韩剧挤到了难以维持的境地。2002年夏天活跃在韩日世界杯上的那支“红魔啦啦队”令世人对“大韩民族”刮目相看时,谁也不会想到五年前处在亚洲金融危机打击下的韩国,曾因外债高涨、失业人口逼近二百万而无条件接受IMF财政金融接管纾困。今天的韩国外汇储备达1100亿美元,居世界第五位。韩国政府制定“文化产业发展中长期政策方向”,确立和试行“数字时代广播影像产业振兴促进战略”等一系列正确文化措施的实施,使韩剧走红海外顺理成章。2、第一,市场性电视剧是一种虚构性电视形态,其创作性和生产性特点突出;电视剧作为电视节目的主要构成,除了满足观众的文化审美需求以外,还会带来不可低估的商业利润。现实题材的电视剧源于人们对自身所处的现实社会、现实情况的认知,表现,思考及审美需求。可以说现实题材电视剧最基本的功能就是一种艺术化的现实生活的纪实与叙事。现实题材能成为当代电视剧创作的主要领地,离不开人们对它的审美价值和娱乐实用功能的基本定位。正因为如此,无论中外,现实题材的电视剧都是现实社会、国家风貌、人生际遇的艺术化的形象纪实,它紧扣现实发展阶段的时代主题,吟唱出当下此时人们关于现实的感悟。它的创作源泉来自现实生活,它的生产遵循艺术的商品运作规律;因此,现实题材的电视剧制播能最充分地反映电视剧的生产流程的市场化属性。市场性是现实性的直接体现;市场性还包含双向或多项的选择权和优选权;换句话说就是交流与交换机制中的主动权。电视剧靠什么吸引观众?靠创作、制作及演绎;这是优秀电视剧的立身之本。“广度和深度”就涉及到依托电视剧的质量而产生的重要附加值了,它的指数越高,就意味着其达到的市场效益越大,即越有时常价值。前者是本位的,后者是必然衍生物。即前者是进行交换和交流的起码基础与条件;后者是交换和交流可能达到的结果。而这两个方面决定了电视剧发行的范围和走出本地市场的竞争力和可行性。韩国是以生命力顽强的木槿花为国花的民族,虽然没有我国五千年的历史积淀,但执著、坚韧充满朝气的民族个性时时充溢于其电视剧中,这与中国人历尽磨难而矢志不渝的民族性格不谋而合。中韩两国不仅民俗民情相似,而且文化历史渊源连绵深长。韩剧中蕴藏的韩国社会文化就是包括中国传统文化底蕴为根源的东方文化,接受并发展了欧美和世界的现代文化而形成的混合体;它对中国观众既有新鲜感又有亲和力。韩剧以现实题材为主,秉承了韩国人尊老爱幼、礼尚往来的优良传统,其表现亲情、友情、爱情的励志主题,符合了大多数中国普通观众的现实审美要求。剧中真挚感人和精致完美的画面,让其国内外观众深受感染。笔者在香港偶遇韩国游人时,他们谈论起本国的韩剧明星总是津津有味,骄傲之情溢于言表。现实题材的电视剧要走红国门以外,必须先走红本土,也就是欲被海外观众认可,必先满足本国观众需求。那些走红我国及东南亚的韩剧,如《蓝色生死恋》、《火花》、《天桥风云》等,哪一部不是“先墙内开花”且“花香内外”呢?真是一举“双赢”啊。在这个层面上讲,“走出深闺”即走进更加广阔的市场,让更多的人了解韩国及其文化,这在经济全球化的潮流中是必然开拓的领域。所谓的“文化拯救”实在是文化经济化的另辟蹊径的成功示范。90年代以来,中国电视剧的发展处在有中国特色市场与行政双轨运行的背景下,成为当代中国媒介在各种权利角逐中演变历程的缩影。它不仅反映了当代中国政治、经济、文化的分化和冲突,同时也对当代中国社会的时代风尚、价值观念、文化潮流产生着复杂和深刻的影响。因此,同样面临走出去的时代考验。加入WTO后广电等文化产业的开放性发展走向必将催促与加快我们应对的思考与实践。二、点击“韩国戏剧成功的关键词”1、“艺术罪犯”形象的塑造细腻而精致,似乎已是韩剧作品约定俗成的代名词。首先,韩剧的主题鲜明,大多聚焦现代都市的热点问题及都市人的社会日常生活中的感情、心理上的种种纠葛,并试图表现现代人的价值趋向、伦理观念和引发响应的人生思考。其整体表现的含蓄内敛独具东方气韵,恰好与中国传统文化的价值观人生观不谋而合,对于中国观众更别有一种亲切感。比如《孪生兄妹》关注的是现代社会“代孕母亲”及所涉及的一系列社会伦理道德的问题;其次,韩剧多采用轻松、幽默、生活化的方式创造了丰富饱满和深刻感人的家庭荧屏形象,一些婆婆妈妈、家长理短得以合乎情理的刻画使得“艺术生活化”拉近各个年龄阶层观众的距离,难怪中央8套今年初《海外剧场》播出的《澡堂老板家的男人们》会在晚上10点45分热播,引发收视新高。再次,90年代起的韩剧越发唯美的审美趋向满足了现代人对“真、善、美”的大众化幻想和期待。精心设计的故事情节,时尚的景观,近乎透明的色调,幽雅的画面,都给人以强烈的视觉美感。《医家兄弟》、《英雄神话》等悲剧性的爱情故事,谅解、宽容的精神,唯美的情调等,给人耳目一新的感觉。而一些青春偶像剧如《冬季恋歌》、《爱上女主播》,其真挚单纯的爱情、典型的浪漫情节、健康向上的思想内容,都使韩国青春偶像剧快速超越日本偶像剧,深得国内年轻观众的喜爱。再加上俊美的男女主角和编导对韩国自然美景不遗余力的展现,使得观看韩剧变成了如同享受一场视听大餐般的愉快经历。据统计,电视剧在黄金时段播出,可以为电视台创收全天广告业务总量的一半以上。所以,就像上述一些韩剧所表现的现实社会情况一样,韩剧本身就是电视剧现实生存残酷竞争下的产物。你死我活的竞争也促使各电视台制作高质量的韩剧。从创作的主题来看,我们不难发现,韩国电视编剧笔下的产物无论在剧情还是技术层面上难脱日剧甚至“琼瑶剧”的旧痕。韩剧那种“我就抄,我要学”的态度,却让批评家们承认,韩剧是加工精美的速成品,适可而止的“抄袭”避免了过多的歧路,在没有韩国特色的时候就暂时忘记特色,关键在于,观众承认这些电视剧都挺好看的,这也成了目前韩国电视剧和电影都具备的一大特色。韩剧正是以这样一来一种坚持没有棱角但合乎大众文化需求的风格体现出韩国人务实的气质和细致的韵味。也许,韩剧的“大拼盘”迎合了观众这一心理诉求,以一种讨巧的创作方式赢得了观众。2、韩剧制作体系不健全韩国完善成体系的制作程序往往决定了文化工业的成功操作也正在对亚洲各国做出表率。韩国有三大无限电视台,即韩国国家电视台KBS、韩国文化电视台MBC和汉城电视台SBS的总部都设在汉江汝矣岛东的规划媒体园内,是韩剧制作大本营。在我国完善的相关管理条例正式出台之前,国产电视剧生产体系仍是比较混乱无序的,这也必然阻碍国产电视剧走上国际合作的道路。规整的制作体系使制作每一步韩剧的融资更合理也更强大,韩剧便得以凭高成本高质量精品立足于天下。纵观那些考究的运镜和场面调度,韩国人无疑是以拍电影的方式来拍摄电视剧的。3、“韩流”的商业运作在现代商品经济社会,包装与发行的秘密往往就是商业运做成功的最大秘密。首先应该说韩剧的腾飞也有赖于它搭上了政策改变的顺风车。早在1996年,韩国政府就通过了保护民族电影电视的立法。金大中竞选总统时提出要将文化经费提升到占其国家总预算的1%,现在该目标已经达到。韩国成为一个被公认的文化出口大国,单韩国三大电视公司之一的MBC就在2002年6月中国上海电视节上卖出价值100多万美元的片子,而该公司几年前在上海电视节上仅卖出5万美元。同样,在韩剧刚刚准备大规模进入我国的1999年,国家广电总局“限制引进剧在黄金时段播出”的政策出台了。这项政策旨在保护与支持国产电视剧,表面看来是限制了韩剧的进入,但是在政策出台不久,专门播出引进剧的《930剧场》、《二条剧场》在全国百余家电视台相继开播,电视台本着让观众在每晚八点黄金档过后还能看上精彩电视剧以保持收视率的宗旨,对所要引进的电视剧精挑细选。制作精美、思想健康的韩剧便渐渐走到台前,有了这个更合乎游戏规则的播出途径也就无怪后来的“韩流”滚滚了。再有就是连韩国媒体在总结韩剧风靡全亚洲的原因时也不得不承认的:韩剧风行要“托日本的福”。90年代初日剧在红遍整个亚洲圈后,日本制作公司开始摆架子,日剧的出口价格变得十分昂贵。无奈中,发行商才把眼光转向了版权价格相对便宜的韩剧。在审时度势的前提下,与市场开拓之初,有意地压底价格也不失为韩剧包装发行策略中的一着妙棋。一旦形成有规模、成体系的商业运作制度,只要将一部电视剧推向了市场,就会有一连串的能够赢利的商业运作活动接踵而至。比如借助韩剧明星的国际声势开发跨国合作拍片的项目;比如对一些热门剧目作与韩国国内同步播放的尝试;还有对电视剧副产品的后续开发。这些做法不仅让韩剧在热播后仍继续赢利,也为整个文化产业带来了更多商机,并引发出对国产电视剧产业链的思考。我国20世纪90年代中期以后与电视剧相对应的图书出版,年利润率一直保持在20%以上,目前全行业利润超过45亿元。林林总总的报刊娱乐版也多半是关于电视剧中诞生的明星或热播电视剧的报道。据专家估计,电视剧音像市场的总容量在400亿元以上,目前销售额有200亿。影视剧的音像制品(VCD、DVD)销售数量在3亿片以上。如果能让电视剧、书籍报刊、音像制品三者互相推动,无疑将是我国国产电视剧多元化经营模式得以建立并形成产业链的契机。三、从“破壁”到“破产经营”,提升韩剧国际竞争力综上所述,正因为韩剧制播已形成了有特色的作为文化产业的组成部分的商业化运作体制,才保证了其在产、供、销的市场出路上走得如此稳健。韩剧是带领韩国文化产业在全球突围的排头兵,其整个文化产业的活跃和它激活了韩国整体经济的成就才是真正让人惊叹的。正如韩国文化观光部长南宫镇所说:“19世纪是军事征服世界的世纪;20世纪是经济发展的世纪;21世纪则是以文化建立新时代的世纪。这足以引发我们对“文化破壁”的重视与思索。所谓“破壁”就是打破藩篱,目前情况看来,文化要在精神上、产业上和队伍建设上“破壁”才能真正成为中国发展策略的核心。文化精神“破壁”,要在强调文化产业本身重要性的同时,认识文化就是蕴涵在所有领域和产业中的创意能力和创新精神;文化产业“破壁”要求不仅自身要做大、做强,还要与其他产业形成共栖、融合和衍生的良性互动关系,从而获得强大的经济竞争力。当前承担21世纪文化产业发展重任的文化队伍存在与严重的知识偏门和缺失,必须以更宽容的姿态重新定义文化人,在更宽广的视野里召集文化人,实现队伍建设上的“破壁”。相较之下,韩国的做法,对于我国在未来将“文化破壁”纳入国家发展战略仍是具有示范性价值的。当前,从韩剧“墙内开花内外香”的产业化运作中,我们得到的启示首先是确立“产销经营”的电视剧创新机制。对于电视剧产销,无论中韩都存在各自的优势与劣势。韩剧依托其文化为核心的发展战略,在制播商业运作上虽有巨大成功,但也存在着明显缺陷,比如情节陈旧、题材单一、节奏缓慢、急功近利、缺少文化积淀等。而目前国产现实题材电视剧也存在着供需不平衡、制播脱节,“撞车”、“跟风”、情节离谱,甚至脱离观众、脱离市场规律“题材跟风”、“阵容第一”等误区。同时具备的优势在于:普遍的底成本可以在价格上赢得一定的比较优势;东方文化影响在全球领域内的扩大对国产电视剧带来可观的市场潜力;近年来海外电视剧制作商片面追求商业利益最大化,现实品位和公益品质明显下降,也为国产剧提供了发展契机。中国电视剧产业积极变革,开拓国际空间就是要引进人用国内外一流人才,组建国际性制作企业;积极扶持优秀产品,创造“中国制造”的特色品牌;推进传媒的横向整合,开发电视剧副产品等;最终让文化创意与民族文化的传播责任感成为现实题材创作、制播的核心动力。在这股动力的推进下,随着全球经济一体化进程的加速,尽管国产现实题材电视剧目前还存在诸多困境和问