语文教学中的美育途径0001

#/6语文教学中的美育途径在学校美育中，进行音乐、美术等方面的教学活动固然重要，但是语文教学的美育作用也不容忽视。语文教学可以很好地培养学生美的感受力、美的鉴赏力、美的表达力；可以使学生获得审美所必须的文化知识、文学修养，培养其高尚的情操、志趣和形象思维的能力；可以“教导人，引导人，鼓舞人”（列宁语）；可以启迪人的智慧，影响人的整个精神世界。因此，它不仅是美育的重要手段，而且历来都是感化青少年的一条最重要的途径。一、剖析形象美，培养鉴赏力审美的主要对象是形象，形象是构成文艺欣赏的主要条件，在对自然美的鉴赏中，无论是山川湖海还是花鸟虫草，都以直观的实体形象感触于人，图画亦然。文学是语言的艺术，它用语言来描写作为社会主题的人和人的具体的生活情景，因而它所表现的形象虽不如现实形象和图画那样直观，但是却更加广阔、复杂而丰富。成功的文学形象既具体可感，又渗透着作者的思想感情，是真实的、生动的、有意义的艺术形象。学生接触了这样的形象，如见其人，如临其境，在不知不觉中受到思想的影响和感染，从而得到一种精神上的满足和愉快。而杰出的作品，鲜明生动而具有普遍社会意义的典型形象，就富有更强大的启发人、感动人、鼓舞人的艺术魅力和极高的美学价值。古今中外的文学家们塑造了无数的栩栩如生的艺术形象。在语文教学中，教师要引导学生剖析、鉴赏精选于语文教材的文学作品中的人物形象。教师应该善于让学生置于作品的意境中，关注人物的活动和事件的进展，去感受人物美。如《荷花淀》中写水生嫂月夜编席，如“苇眉子又薄又细，在她怀里跳跃着”，“不久在她的身子下面，就编了一大片”，这时，“她像坐在一片雪地上，也像坐在一片洁白的云彩上。”作者通过这两个充满想象力的贴切比喻，把劳动场面诗化了。这不仅画出人物优美的劳动姿态，矫健的身影，而且那似乎荡漾在胸中的青春活力也依稀可见，再搭配上出色的景物描写，一个俊美的水乡女性的形象便凸现在我们眼前。然而，更美的更感人的是她的心灵，她知道丈夫为什么当兵、为谁打仗，她深明大义，在民族灾难深重的时刻，在国家利益和民族利益发生冲突的时候毅然决然地挑起了家庭、生产两副重担，让丈夫安心打仗。这种外在美和内在美相结合的正面人物能给人以愉快享受和极大教益，这是最形象具体的人物美的教育。当然，美的形象不只是“人”，也包括物，如《雨中登泰山》中，巍峨雄伟的泰山，《白杨礼赞》中，挺拔正直的白杨，这一个个光彩照人、生动鲜活的美的艺术形象，就像是一座座精神的雕塑，激励着学生走向更广阔、更壮美的人生。二、激发情感，美化心灵苏霍姆林斯基曾说：“人的文明最精细地表现在情感的文明里，学校里学习的许多东西，会随时间流逝而被遗忘，但是人的情感所接触过的文化财富，会在我们的心灵里留下痕迹。现代教学论同样认为，情感在教学中发挥着不可忽视的作用。文学是人学，是生活的教科书。任何优秀的文学作品，大到描绘历史长河的鸿篇巨著，小到勾画生活浪花的寓言绝句，无不倾注着作家的思想感情和美好的理想，体现着作家的是非评价和爱僧态度。美育的特点之一，是以情绪的感染、精神境界的体现来影响人、教育人的。高尚的情操可以把人引向美好的境界，“感人心者莫先乎情”。审美教育从“动之以情”着手对学生进行美的熏陶，使之得到情感上的感染、情操品德上的熏陶，从而获得视野的开阔、智慧的启迪，唤起学生对于美好事物的向往和追求，其感召力往往胜过说理的力量。既然为文者是“情动而辞发”，那么文学作品的教学应充分发掘文章的内在情感，使学生得到思想上的启发，在感情上得到满足、充实和愉快。因此，在教学中要力求准确地理解作品的内涵，把握住作者情感跳动的脉搏，并把作者创作时那种激奋的情感表现出来，让学生感受到课文中表现出的丰富、优美的情感，激起学生心中美好的情感，从而产生思想感情上的共鸣，使学生在强烈的情感体验中理解课文的美，获得启迪和教益。这样以作者在文中表现的感情来触发学生的感情，从而使学生感知美、产生美感。教学中，可通过具体细致的分析、讲解，循循诱导，把学生带入课文的意境中，使其产生情绪体验。比如，教闻一多的《最后一次讲演》，学习课文前，先介绍李公朴的生平，在他和闻一多的深厚友谊的基础上，再有感情地讲叙李公朴因揭露国民党反动派的卑劣行径而惨遭杀害的情况，描述闻一多先生伏在李公朴尸体旁悲痛欲绝的情景。这样，让学生在感情上体验到闻一多的悲愤，并产生僧恨国民党反动派的感情去领略其中爱与恨交织的壮美真谛，由此产生对闻一多先生那种敢于在国民党特务的手枪、刺刀前仗义执言的崇高品格的敬仰。三、开掘意境，发现美点所谓意境，就是那种情景交融、余味无穷的艺术画面的巧妙组合。它是作家、艺术家匠心独运、苦心经营的艺术焦点，凝聚着作家强烈的思想感情。深刻的意境能使情感得到释放，主题得到升华。文学作品的意境，千姿百态，各尽其妙。或托事言志，借景抒怀，创造出一种含蓄蕴藉、余味曲折的意境美。如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，李白与孟浩然惜别之情，纵有千言万语要倾吐，但作者却没有描写他们满腔的离情别绪，而是浓墨重彩地描绘了一副云水画卷，烟雾茫茫的画面。李白痴痴地追随着那飘逝的孤帆，直至消失，仍怅望着这茫茫江水凝思往返。诗人用“孤帆”、“远影”、“碧空”、“江水”组成了雄浑壮阔的画面，蕴涵着奇特的意境，惆怅别离之情全融合在这画面景物之中，造成浓烈的艺术氛围，会激起学生感情上的共鸣。教师应引导学生借助于语言载体感受这意境的美领悟作者融情于景的意蕴。由此可见，注重意境的开掘分析，是讲读教学的重要组成部分。把意境美分析得精深透辟，不仅能活跃课堂气氛，激发学生的探求欲望，还能更好地传授知识、发展智力，能给他们以美的享受。四、品尝语言艺术，陶冶审美情趣文学是语言的艺术。语言美不美，直接影响作品的艺术效果。游览文学的历史长廊，不难发现，凡是名篇佳作，之所以流芳后世、经久不息，语言优美是最重要的原因之一。艺术风格不同的作家，其语言风格也因人而异，同是“唐宋八大家”的散文，欧阳修擅长于一唱三叹、委婉含蓄的语言形式，以烘托渲染出特定的氛围，透露和引发出自己美好的情怀，使他的散文语言呈现出情韵动人的特色；苏轼则于圆活流转之中，呈现出一种创新求奇的锐气和错综复杂变化的美感，欧阳修的雍容委婉、王安石的刚劲有力，而苏询以老辣纵横的风格、气质和修养，显现出作家语言美的不同情致，各具特色。维特根斯坦说：“想象一种语言就是想象一种生活方式。”海德格尔说：“语言是存在的家园”。如：小说中环境描写的精致美，心理描写的细腻美，散文描写的意境美，杂文描写的犀利美，诗歌描写的音韵美，说明文的准确美，应用文的规范美等，字句的锤炼也可以形成各种美，如：《从百草园到三味书屋》写雪地捕鸟的全过程，作者用了“扫”、“露”、“支”、“撒”、“牵”、“拉”、“罩”等动词，语言准确、凝练。《岳阳楼记》骈散交错、语言节奏富于变化，读起来声调铿锵、意趣无穷。因此，教师要有意识地引导、点拨，让学生在鉴赏语言的过程中提高语言的理解能力，深刻体会作品的内蕴美，通过对美的形象的感受、对美的本质的认识，去领悟它所包含的人生意义和美学价值，从而拨动学生心灵的琴弦，培养其高尚的审美情趣。同时，教师的语言美不美，也直接影响学生的学习情绪。当然，我们反对故作艰深，可以追求辞藻华丽，教师应在长期的教学实践中