美术基础知识大全

美术专业理论知识(一)一、填空题（40分）1、中国新石器时代的绘画艺术，重要体目前(彩陶)的装饰纹样上。2、在(峙峪)人和(山顶洞)人的装饰品上，展现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。3、青铜器中的(礼器)，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。4、秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是(画像石)与(画像砖)。5、《霍去病墓前石刻》被称为“汉人石刻，气魄深沉雄大”的杰出代表，其主体雕刻是《马踏匈奴》。6、六朝三大家指的是(顾恺之、陆探微、张僧繇)。7、世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的（安济桥（赵州桥））。8、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家（吴道子）和北齐画家（曹仲达）所独创的宗教图像样式。9、唐代画马的名家是（韩干）、画牛的名家是（韩滉）。10、“徐黄异体”指的是五代画家（徐熙）和（黄筌）的花鸟画风格。11、宋代瓷器生产的五大名窑指的是（定、哥、汝、官、钧）窑。12、宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格，号称“（四君子画）”。其后成为老式绘画中的独特门类。13、元代肖像画家（王绎），驰名江浙一带，著《写像秘诀》一书。14、把写意花鸟推向新阶段的两名重要画家是（陈淳、徐渭）。15、明代后期，在肖像画的发展中，以（曾鲸）为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。16、“扬州八怪”大体分为三类：其中一类是厌弃官场的文人画家，如（金农、高翔、汪士慎）等。17、明清我国著名的四大名绣是（苏绣、粤绣、蜀绣）和（湘绣）。18、被视为“海派”名家，但未定居上海的画家，有（赵之谦）和（虚谷）。19、天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之局限性过也”。其创始人是（张长林）。20、奠定擦笔水彩画法，并用时装美女做月份牌重要描写对象的是（郑曼陀）。二、单项选择题（将对的答案代号填在题后的括号内，10分）1、黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（D）兽面纹B、凤鸟纹C、几何纹D、鱼纹2、秦汉时代表达威仪登第的建筑物是（A）门阙B、墓表C、享堂D、坞壁3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（B）顾恺之《画云台山记》B、谢赫《画品》C、宗炳《画山水序》D、王微《叙画》4、我国第一部绘画断代史著作是（B）A、历代名画记B、唐朝名画录C、贞观公私画史D、续画品5、南宋时期以善画婴戏图著称的画家是（C）刘松年B、李迪C、苏汉臣D、李嵩6、现存最大的喇嘛式塔是（A）A妙应寺白塔B、佛宫寺木塔C、开元寺料敌塔D、天宁寺塔7、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是（D）A、沈周B、文征明C、唐D、仇英8、清初“四王”中，获得“熟不甜，生不涩，淡而厚、实而清”的收获的画家是（D）A、王时敏B、王鉴C、王翚D、王原祁9、在苏州大型园林中具有代表性的园林是（D）A、拙政图B、网师园C、怡园D、留园10、铜胎掐丝法郎的俗名是（C）A、唐三彩B、扣器C、景泰蓝D、宣德炉三、名词解释（15分）1、帛画：答：古代画在丝织物上的绘画。其体现主题是引魂升天。人物造型带有风俗画性质，线描规整劲利，色彩绚烂谐调，具有装饰风味。代表有战国楚墓的《人物龙凤帛画》、长安马王堆汉墓帛画等。2、唐三彩：答：中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少许蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。3、浙派：答：明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体，取法于李唐、马远、夏圭，多作斧劈皴，行笔有顿挫，形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。四、简答题（20分）1、试述秦陵兵马俑的重要艺术特色。答：（1）以群雕形式出现，运用众多直立静止体的反复，导致宏伟的气势。（2）崇尚写实，手法严谨，并注意刻划任务的精神面貌和性格特点。（3）妆彩粉饰，绘塑结合，使形象更为丰富多彩。2、荆浩为代表的北方山水画有何特点？答：、（1）重要体现北方石质山岳，山势险峻。（2）画上多有长松、古树、巨石、飞泉。（3）画法以顿挫的线条勾出山石凹凸，再加点皴，山石外轮廓线条较为明显。（4）画风雄伟刚健，给人以崇高的壮美。1、分析阎立本的《步辇图》。答：、（1）唐代中央政权与边远民族的友好交往增进了政治的稳定和经济的繁华。（2）作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。（3）构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性。设色浓重并适度晕染，效果单纯而明朗。（4）作品具有历史价值，是现存有关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。2、分析黄公望的《富春山居图》。答：、（1）元代统治者的荣枯无常使许多汉族文人只好纵情于诗酒。（2）描绘了富春江一代的秋初景色。（3）吸取董巨披麻皴而愈加简括，显示出较深的笔墨功力。（4）堪称古代山水画中的巨作。对后裔画家俱有深刻的启发和影响。小学美术试卷一、填空(每格1．5分，共30分)1、“似与不似之间”是现代画家齐白石提出的绘画理论。2、在绘画技法中，中国画一般采用高远、平远、深远的“散点”透视法取景作画的，而西画采用的则是焦点透视法。3、我国著名的四大石窟是指麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟、敦煌莫高窟等石窟，它们分别位于甘肃省、山西省、河南省和甘肃省境内。4、意大利文艺复兴时期的三杰是指达•芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。5、《清明上河图》是我国北宋画家张择瑞的一幅描绘京城及郊外汴河两岸人们生活和自然风光的风俗画，它采用以线描为主，略施淡彩的手法来体现的。6、色彩三要素是指色彩的纯度、明度和色相。三、鉴别题：(共5分，每题1分)(对的用“√”，错的用“X”)1、“南宋四家”是指荆浩、董源、关同、巨然等四位山水画家。……(×)2、《自由女神像》是法浪漫主义代表画家德拉克洛瓦创作的作品。………………(×)3、中国画从老式体现技法角度来分，可分为花鸟画、山水画、人物画等画种。……(×)4、《掷铁饼者》和《命运三女神》是希腊古典时期的作品。……………(√)5、“三停五眼”表述的是如下图所示的人的五官比例位置。…………(×)四、选择题：(共5分，每题1分)1、《梅杜萨之筏》是19世纪法国画家席里柯运用何种手法来体现的………………(C)A．现实主义B．新古典主义C．浪漫主义D．印象主义2、立体派代表画家是……………………(B)A．马蒂斯B．毕加索C．达利D．康定斯基E．蒙德里安3、唐寅是哪个朝代的画家………………(C)A．唐朝B．元朝C．明朝D．清朝E．宋朝4、研究小朋友绘画可以发现不一样年龄与智力的发展关系，一般认为3—5岁属于……(D)A．涂鸦期B．写实期c.主观感觉体现期D.象征期5、指出下面哪种刺锈是属于我国四大名绣之一………(D)A．广绣B．京绣C．瓯绣D．粤绣E．锦绣五、简答题：(共20分每题5分)1、美术教师不仅要懂得一般性的教学原则，更要掌握好体现美术学科特点的教学原则，请写出五条重要原则?答：1、审美性原则；2、直观性原则；3、发明性原则；4、实践性原则；5、囚材施教原则。2、小学美术教学目的一般分为三个层次，每一层次均有分级目的规定，请分别写出三层次及其各分级目的规定?答：①认识目的它分为：理解、理解和初步掌握三级目的规定。②技能目的它分为：练习和初步学会；级的目的规定。③思想情感目的它分为：接受和初步具有二级的目的规定。3、欣赏教学在小学美术教学内容中占有多少比重，一般有哪些教学方式，最常用的是哪种方式?答：①占20％的比重；②教学方式一般有：随堂欣赏、专题欣赏、现场欣赏。⑧最常用的是随堂欣赏。4、美术教学的四个基本环节，并谈谈最终一种环节你是怎样做的?答：①备课、上课、作业评改、质量检测。②有关质量检测这一环节可视不一样教师，不一样学校采用不一样方式，但必须能反应教学效果，评价教学质量。六、分析题：(共20分，每题10分)1、写生是绘画教学的重要手段，它需要画者具有一定的造型技能技巧，不过，为何还要倡导在小学中低年级就开设写生课?要点；要有一定的分析：A、学校美术教育的终极目的：美术与人的发展关系以及写生对培养学生综合能力的作用等。B、中低年级小学生的身心特点分析。C、写生教学的方式和规定上有何不一样的分析。以上要点可以不一样方式进行文字组织，论述．2、你是怎样理解美术创新教学的，能否以《黑体美术字写法》教学为例，谈谈创新设想？要点：A、能从教与学两方面进行分析、“创新”含义，体现现代教育发展的目的趋势。B、以《黑》教学为例，目的是怎样在技能课教学中，体现教师对“创新”的理解和运用。同步发现教师对教材驾驭和教学设计能力。美术理论知识一.填空题1.仰韶文化半坡类型彩陶中最具特色的装饰纹样是魚紋。2.商代青铜器上的重要纹样是兽面纹。3.《伯远帖》的作者是___王珣___。4."秀骨清像"样式的发明者是南朝画家__陆探微____。5.南京中山陵的设计者是___吕彦直___。6.古希腊古风时期的瓶画先后出现了三种风格:___东方风格、黑绘风格、红绘风格9.1824年德拉克罗瓦展出的作品___希阿岛的屠杀_____标志浪漫主义盛期的到来。10.20世纪初期俄罗斯先锋艺术出现了两种重要思潮，即以艺术家___罗德琴柯____为代表的至上主义和以艺术家塔特林为代表的构成主义。二.判断题1.唐代的王维提出了"外师造化，中得心源"的艺术观。-----<唐代画家张璪提出的“外师造化,中得心源”>2.认为美的本质与理念有关的美学家有柏拉图、黑格尔。-----柏拉图、黑格尔——“美在理念说”三.名词解释1.吴门四家:指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地，故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。2.抽象体现主义:又称抽象主义，或抽象派。二战后直到20世纪60年代初期的一种绘画流派3形式美:是独立的审美对象一、填空(1)长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》。另一幅是__人物御龙帛画_______。(2)南朝画家、理论家谢赫在《画品》中提出的“六法”是:____气韵生动；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。(3)“吴带当风”、“曹衣出水”样式的发明者分别是__吴道子______和__曹仲达______。(4)唐代画家张萱的代表作品是_捣练图》和《虢国夫人游春图》_；《挥扇仕女图》的作者是周昉(5)五代花鸟画家黄筌和徐熙分别发明了不一样的绘画风格，人称“黄家富贵，__徐熙野逸_______。”(6)“元四家”是指:黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙。(7)清初画坛上四位著名的和尚画家，人称“四僧”他们是:八大、___石涛____髡残、弘仁。(8)明清时期，全面形成了三个最大的年画中心，它们是:天津的___杨柳青,____；苏州的桃花坞和山东涨县的杨家埠。.艺术反应社会生活的特殊手段是(形象性)。一、填空１．美术新课程原则把美术学习分为四大学习领域，分别是欣赏?评述、造型?体现、设计?应用、综合?探索。２．美术教学计划包括学期教学进度计划、单元教学计划、课时计划。３．教学措施是师生为实现教学目的和完毕教学任务在共同活动中所采用的行为或操作体系。４．美术教学原则有审美性原则、直观性原则、精讲善练原则、发明性原则（或眼脑手协调并用原则）、统一规定和因材施教等原则。５．教案中包括了教师对教材的独到理解及其发明性的设计，包括教学程序、教学措施、教学手段等。６．最早开设图画科的是１８６６年左宗堂开办的福州船政学堂，学生被称为图画生，学习船图和机械图。７．以学科为基础的美术教育，简称DBAE，以严谨的美术课程来实现美术自身的价值，其教学内容包括美术创作、美学、美术批评、美术史四部分８．小学美术教学法是一门综合性的应用学科，其学科性质详细体目前如下三方面：理论性、实践性、与综合性。简答1．简述美术教科书的特点？（１）审美性（２）教育性（３）基础性（４）实用性（５）灵活性（６）地区性（７）发展性2．简述美术教学大纲的作用？答：１教学大纲是编写教材的根据２教学大纲是组织教学的根据３教学大纲是考核命题的根据４教学大纲是教学评估的根据3．何谓小学美术教材？答：目前存在两种理解:广义的理解认为一切用于美术教学的材料,包括教科书、讲义、教案、教学参照书及教学辅助材料（如挂图、范画、幻灯片、录象带、磁盘等）都是美术教材；狭义的理解认为，它是指美术教科书或美术书本。论述1．请对美术教学“要按10%-20%的课时比例补充乡土内容，以反应当时社会与经济发展的实际”这段话，简要谈谈你的认识与设想。答：（1）美术教科书在内容、编排形式上要兼顾到审美性、教育性、基础性、实用性、灵活性、地区性、发展性等方面。（2）乡土内容的补充是美术教科书在一纲多本的条件下，充足考虑到地区性特点的体现。可以更好的体现当地区的经济、教育发展状况及文化艺术特色，更具有可行性。设想：学生可论述自己家乡有代表性的艺术文化。2．请对“通过美术教学，培养学生对美术的爱好与爱好”这句话，结合实际，谈谈你的认识．答：（1）从时限分析，小学美术教学目的是一种多极系列。从组合要素分析，小学美术教学目的是一种双层次构造，即由一般目的与详细目的构成．一般目的包括：Ａ、智育目的Ｂ、德育目的Ｃ、美育目的详细目的为：Ａ、要使学生的美术＂双基＂水平得到提高．Ｂ、要使学生的美术心理素质得到提高．Ｃ、要培养与提高学生的美术鉴赏力．（２）小学美术教育是基础教育的重要构成部分，面向的是所有的小学生，在实现小学美术教学目的的基础上，要充足兼顾到这一阶段美术教学的大众性、基础性与趣味性。使学生可以热爱美术，保持恒定持久的爱好十分重要。一、填空1．小学美术教材教法的研究对象是小学美术教学系统、这个系统包括美术教学的基本目的、基本原则、教学大纲、教材内容、教学过程、教学措施、教学形式、教学评价、教师素质等各个方面。２．美术教学计划包括学期教学进度计划、单元教学计划、课时计划。３．衡量一堂美术课成败的关键在于教学目的确实定与否对的以及教学目的的与否实现。４．常用的美术教学措施可分为师生互动型、教师辅导型与学生自主型三大类。５．教案一般包括教学目的、教学重点、教学难点、教学过程、教具学具准备等。６．美术的双基教学是指美术的基础知识和基本技能。７．191月清政府颁布了《癸卯学制》，其中明确规定图画、手工为学校开设课程，我国从此开始了学校美术教育的历史。８．以学科为基础的美术教育，简称DBAE，以严谨的美术课程来实现美术自身的价值，其教学内容包括美术创作、美学、美术批评、美术史四部分。二、单项选择。1．美国艺术教育中，把视觉艺术教育作为人文学科不可或缺的部分，在高等教育中也占有重要地位，但教学特色各异；其中艺术史与技法相结合进行教学的是：（1、Ａ）A．哈佛大学B、耶鲁大学C、普林斯顿大学2．如下的教学措施属于学生自主型的是：（2、C）A．讲授法B、对话法C、讨论法３．中国的美术教育开始由学科化走向了综合化，这种变化是为了适应（３、Ｂ）的思想.A．全人教育B、素质教育C、普及教育４．美术教材有广义与狭义之分，狭义的美术教材是指（４、Ｂ）。A．一切用于美术教学的材料B、美术教科书或美术书本C、教学参照书５．进入工业社会后，“艺术”与“技术”一分为二，而最终创设了工业设计体系，又将艺术与技术完美的结合起来的是（５、Ｂ）。A．维也纳工艺美术学校B、包豪斯艺术学院C、朱利安美术学院三、简答１．小学美术教学的基本原则有哪些？答：（１）遵照素质教育精神，重在提高审美素质的原则（２）感性入手、理性渗透的启发式、循序渐进教学原则（３）传授“双基”和开发发明力相结合的原则（４）面向全体精讲善练和因材施教发展个性专长相结合的原则（５）主导与主体的师生关系和课内外教学相配合的原则２．简述美术教学大纲的内容。答：（１）论述美术学科的性质和地位（２）规定美术教学的目的（３）阐明美术教学内容和规定（４）阐释美术教学的原则和措施（５）教学评估３．简述美术教科书的作用．答：（１）它直接体现小学美术教学大纲．（２）它是教师进行教学的重要根据．（３）它是学生用于学习的重要指导工具．（４）它是评估美术教学质量的重要参照根据．四、论述１．请对“通过美术教学，培养学生对美术的爱好与爱好”这句话，结合实际，谈谈你的认识．答：（1）从时限分析，小学美术教学目的是一种多极系列。从组合要素分析，小学美术教学目的是一种双层次构造，即由一般目的与详细目的构成．一般目的包括：Ａ、智育目的Ｂ、德育目的Ｃ、美育目的详细目的为：Ａ、要使学生的美术＂双基＂水平得到提高．Ｂ、要使学生的美术心理素质得到提高．Ｃ、要培养与提高学生的美术鉴赏力。（２）小学美术教育是基础教育的重要构成部分，面向的是所有的小学生，在实现小学美术教学目的的基础上，要充足兼顾到这一阶段美术教学的大众性、基础性与趣味性。使学生可以热爱美术，保持恒定持久的爱好十分重要。一、填空题1、东晋画家顾恺之的代表作品有《洛神赋图》。2、“黄家富贵，徐熙野逸”中的黄家是指黄筌。3、元四家是指黄公望，倪瓒，吴镇，王蒙。4、五代时期人物画方面比较有代表性的画家是顾闳中,他的代表作品是《韩熙载夜宴图》。5、海派的代表艺术家有任熊，任薰，任伯年。6、《清明上河图》是北宋(朝代)画家张择端的作品。7、白描是北宋（朝代）的艺术家李公麟最先发明的。8、南宋的艺术家梁揩在人物画方面最先采用了减笔画法（大笔泼墨的画法前身）。9、唐代人物画的代表画家有阎立本,吴道子。(举出两位)。10、东汉时期体现说书人生活的陶俑有击鼓说唱俑，西汉时期的大型纪念雕塑有霍去病墓石雕。二、选择题1、“南北宗论”是明末画家________提出的。（1、A）A、董其昌B、石涛C、八大山人D、唐伯虎2、在三十年代领导左翼木刻运动的是_____。（2、A）A、鲁迅B、陈独秀C、周恩来D、李桦3、宋末元初擅画“无根兰”的是_____。（3、B）A、文同B、郑所南C、文同D、杨补之4、位于甘肃省的是_____石窟。（4、B）A、云冈石窟B、敦煌石窟C、龙门石窟D、都不是5、下列哪一位艺术家首先提出以书法入画的理论。____（5、D）A、苏东坡B、郑板桥C、八大山人D、都不是6、下列哪位艺术家眷于明代的“浙派”。__________（6、A）A、戴进B、文征明C、唐寅D、仇英7、我国最古老的篆书是____。（7、C）A、金文B、石鼓文C、甲骨文D、帛书8、全景式山水是在__时代比较流行。（8、B）A、五代两宋B、五代北宋C、元D、明9、北宋画家王希孟流传至今的绘画作品是_。（9、B）A、《西湖争标图》B、《千里江山图》C、《捣练图》D、《明皇幸蜀图》10、宋徽宗赵佶的书法被称为_____。（10、A）A、瘦金书B、狂草C、小篆D、石鼓文11、唐代张彦远所著___，是现存中国古代第一部较为完整系统的绘画通史著作。（11、C）A、《画品》B、《林泉高致集》C、《历代名画记》D、《清河书画舫》12、下列艺术家中不属于“南宋四家”的是_。（12、A）A、范宽B、刘松年C、马远D、夏圭13、元、明、清制瓷业的中心是_____。（13、B）A、江苏宜兴B、江西景德镇C、广东佛山D、都不是14、元代擅画墨梅的是____。（14、A）A、王冕B、高克恭C、王绎D、吴伟15、“外师造化，中得心源”是由唐代画家___提出的。（15、B）A、王维B、张璪C、苏轼D、王履三、判断题1、《画品》中提出品评画家优劣的六个方面——“六法”是指：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。（√）2、“唐三彩”色彩绚丽，造型生动，一般用红、蓝、白三色构成。（×）四、简答题1、清初四僧是哪些人？并分析其中一位的艺术风格成就。答：“四僧”是指八大、石涛、髡残和弘仁四个和尚。这些画家重视感受生活，观测自然和独抒性灵，不以再现前人意境情调上的成就为满足，不限于临摹，不囿于古法。个性鲜明。艺术风貌虽各不相似，但在当时都是十分大胆新奇的发明。如八大，以画寄托亡国之痛，意境苍凉凄楚，使人有“墨点无多泪点多”之感。花鸟画以拟人简约的手法，把充斥孤单幽愤的感情宣泄而出，在内容与形式上臻于高度统一。2、明末及清代年画生产的中心重要在哪三个地区？并简述各地区年画的风格特色。答：天津杨柳青、苏州桃花坞及山东潍县杨家埠。天津杨柳青年画：精工细腻，生动逼真，设色鲜艳鲜艳雅致，题词也很讲究。风格上追求绘画效果，彩色套印与彩绘结合，细腻鲜丽，人物俊秀传神。苏州桃花坞年画：严谨精致，人物多作微笑表情，着重描绘都市面貌和市民生活，注意透视和明暗，一般均有题诗。以粉红、粉绿为主，具有明丽雅致的效果。潍县杨家埠年画：造型夸张，饱满均衡而富有装饰性，色彩鲜艳，对比强烈，善于体现农村生活风俗及民间戏曲故事。五、论述题1、试将元代美术与宋代美术加以比较，扼要论述其发展和变化。答：宋代是我国绘画史上的鼎盛时期。职业画家活跃。宫廷绘画繁华。士大夫绘画时尚涌起。题材风格多样化。画史和绘画著录获得新的成就。元代没有像宋代那样建立宫廷画院，社会上的职业画家也失去了宋时的活跃局面。士大夫绘画在宋、金基础上有着明显的发展，成为令人瞩目的现象。他们强调主观情感的抒发，重视笔墨性能的发挥。江浙一带成为文人画创作的活跃地区。宗教造像活动盛极一时，出现了中国美术史上最终一次高潮。一、填空题1、“马踏飞燕”是东汉青铜雕塑的代表作品。2、《兰亭序》是王羲之的书法作品。3、战国时期绘画的代表作品是《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》。4、五代画家荊浩不仅善画北方地区的山水,并且写成了著名的山水画理论著作《笔法记》,他的代表作品是《匡庐图》。5、北宋画家范宽的代表作品是《溪山行旅图》。6、明代“吴门四家”是指沈周，文征明，唐寅，仇英。7、“马一角，夏半边”指的是马远和夏圭两位画家的绘画风格。8、明代后期“松江派”的代表画家是董其昌，他提出的南北宗论，把唐代后来的绘画分为了两个不一样的体系。9、唐代人物画家张萱擅长画妇女婴儿，画贵族妇女常“以朱色晕染耳根”。10、在书法方面被称为北宋四家的是：蔡襄，苏轼，黄庭坚，米芾。二、选择题1、现今流传的时代最早的一幅山水画是展子虔的___。（1、C）A、《洛神赋图》B、《江帆楼阁图》C、《游春图》D、《踏歌图》2、《清明上河图》是北宋画家____________的风俗画作品。（2、A）A、张择端B、刘松年C、王希孟D、马贲3、元四家中____________的绘画风格最简洁。（3、C）A、吴镇B、黄公望C、倪瓒D、王蒙4、位于河南省的是____________石窟。（4、C）A、天龙山石窟B、敦煌石窟C、龙门石窟D、都不是5、____________的作品“多写江南真山，不为奇峭之笔”。（5、A）A、董源B、李唐C、夏圭D、荆浩6、明代采用大笔泼墨手法将中国花鸟画推向一种新境界的是。（6、A）A、徐渭B、朱耷C、郑板桥D、都不是7、北宋中期重要的花鸟画家是________。（7、A）A、崔白B、苏轼C、文同D、黄筌8、下面哪一种词汇最能反应汉代雕刻的特性。____________（8、A）A、深沉雄大B、以形写形C、细腻刻画D、都不是9、以书法入画，几十年临摹石鼓文，中年开始学习绘画的是_________。（9、A）A、吴昌硕B、齐白石C、徐悲鸿D、都不是10、小景山水自____开始发展，是继全景式山水画后又一发明。0、C）A、唐代B、宋代C、五代末D、元代11、“吾师心，心师目，目师华山”。是由_____提出的。（11、B）A、王绂B、王履C、赵原D、吴伟12、唐代草书获得了很高成就，“狂张醉素”指的是怀素和__两位草书大家。（12、B）A、张择端B、张旭C、张彦远D、张中13、《步辇图》是唐代画家____的作品，描绘的是唐太宗接见土蕃使者的场景。（13、A）A、阎立本B、周昉C、吴道子D、都不是14、“六法论”中放在第一位的是__。（14、D）A、骨法用笔B、应物象形C、随类赋彩D、气韵生动15、画家宗炳在著作《画山水序》中提出了___的艺术观点。（15、A）A、“卧游”、“畅神”B、成教化，助人伦C、诗画同源D、一画之法三、判断题1、唐俑是用来陪葬的明器，形象大体可以分为：仕女和乐舞伎；文吏，武士及天王；魌头与十二辰；骏马和骆驼等五类。（√）2、青铜器中属于酒器的是爵、觚、壶、卣、钟、戈、豆等。（×）四、简答题1、浅谈秦始皇兵马俑的艺术特点与精神内涵。答：秦兵马俑阵容庞大，组织严整，巨大的规模和恢宏的气势，是秦王朝国力和武功强盛的象征，是对秦始皇统一伟业的歌颂，高超的写实水平和对人物精神气质的成功塑造，充足体现了那一时代雕塑艺术的飞跃发展和进步。2、海派中均有哪些代表画家？在艺术上有哪些新的发展和突破？答：海派是19世纪中叶位于主流地位的一批画家，前期以任熊、任薰、任颐为代表，晚期则以吴昌硕为巨擘。“海派”善于把诗、书、画一体的文人画老式与民间美术老式结合起来，又从古代刚健雄强的金石艺术中吸取营养，描写民间喜闻乐见的题材，将明清以来大写意水墨画技艺和强烈色彩相结合，形成雅俗共赏的新风貌。五、1、简要论述明清美术发展的特点。答：两代文人士大夫绘画仍占有主导地位，画家众多，画派林立，盛况超过前代，绘画在社会上有了很大普及。民间绘画非常活跃，年画和版画成就突出。宫廷绘画不及宋代，但也曾一度体现出振兴的局面。宗教艺术明显趋于衰落。西方美术开始通过传教士传入中国。1、颜色三原色指红、黄、蓝。2、颜色三间色指橙、绿、紫。3、颜色的复色指三种原色或二种以上的间色按不一样比例混合可调配出千差万别的色彩。4、色相指多种颜色籍以互相区别的各称或相貌。5、色度指色彩们明度和纯度。6、色性指不一样色彩产生相对冷暖的感觉，这种冷暖感觉是基于人类长期生活积淀所产生的心理感受。1、颜色的原色指红、黄、蓝三种颜色无法用其他任何颜色调配而成的色彩。2、颜色的间色指二种原色混合所得出的颜色。3、色彩三要素指色相、色度、色性。4、条件色指特定条件下的色光关系。5、光源色指光照自身的颜色。6、环境色指物体周围的色彩对物体所产生们反射色。小学美术基础知识复习资料1、（点、线、面）构成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。2、常用的设计花卉图案的措施有（夸张、变形、添加）等。3、常用的几种剪纸的措施有（阴剪、阳剪、综合法）。4、学习染纸时要（一看纸怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美）。5、外界的物体，透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。6、年画是中国民间最普及的艺术品之一。7、点、线、面构成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。8、什么是“装置艺术”？选择某些现成的物品，组合起来，在一种新的标题下，展现出新的形象。9、用色彩和笔触体现空间和距离的感觉时，注意近远出的那些变化？一般状况下：近处色彩偏暖，远处偏冷，近处色彩鲜艳，远处灰暗，近处色彩笔触强烈些，远处笔触柔和些。1、自然界的一头牛，在毕加索笔下，简化、夸长、改造，被加工成一系列独特的艺术形象。2、现代绘画设计，更是广泛运用简化、变形。3、扇面有扇形、圆形等形状。4、世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制成功的。多数飞机由机身、机翼、机尾、起落等装置构成。5、人类原始衣服和住所都和穿编有关，用多种材料编织的东西，有时它们是生活用品，有时它们却成为艺术佳作。6、虽然最严密精确的科学也需要艺术家的想像，发明家都充斥奇思妙想。7、黄色很明亮，蓝色暗得多，多种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。8、三角形构图稳定，井字形构图谨严，S形构图流动，对角线构图爽利。9、动物的脚比人类的脚更敏捷、更能干、更重要。10、版面设计就像画画的构图，要考虑内容的主次和图片的聚散，版面整洁的，要防止呆板，版面活泼的，防止凌乱和松散，色彩鲜艳的，别让人眼花缭乱，色调朴素的，别缺乏生气。11、设计尾花，要注意简洁、别致。12、以古代雕刻为主体的非洲艺术，与西方艺术，东方艺术共同构成世界艺术宝库的三大瑰宝。13、非洲雕刻造型粗犷夸张，线条简洁概括，不单纯追求形似，更强调作品的节奏感。14、什么叫纯度？答：色彩纯净的程度15、《泼墨仙人》是宋代画家梁楷的作品。16、《青铜奔马》是中国东汉时期的作品。17、《蒙那丽莎》是由意大利画家达芬奇画的。21、通过学习世界地球日这一课你懂得了什么？答：拯救地球，保护家园，保护环境，使她永远漂亮、安全，是人类共同的心愿。2.《清明上河图》是中国宋代画家，张择端的作品。3.色调指：彩色画面上色与色之间的整体关系，构成色彩的调子，其中重要的色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。7.制作纸工作品常用到：剪、折、切割、粘、弯曲、插接等加工措施。一.基础知识部分.1、中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括(落笔),(行笔),(收笔).用墨包括墨色的（浓淡），（干湿）的变化的运用。2、老式中国画的基本技法是（勾）、（皴）、（点）、（染）。3、绘画中的色彩美是指（统一）与（变化）中的美。4、色彩的差异大是（强烈对比）。在色环中相隔150——180度，色彩差异小的（弱对比），在色环中相隔60度如下。5、美术课可以提成（绘画课、手工课、欣赏课），手工课常运用（剪、刻、挖、粘、接）等措施。6、透视的基本规律是（近大远小），可分为（成角透视和平行透视）成角透视是指物体的一种角与画者相对，平行透视是指物体的一种面与画者相对。7、要画好人物物速写，需要理解（人体的大体比例、构造和动态规律，还需要依托对（形象的记忆和理解）。8、选用恰当的形象或物体作为画面内容叫（取景）构图又叫（布局或经营位置，应注意物体在画面中的（位置、空间以及线条色彩等在画面中的构造组织形式。）9、剪彩纸的特点是（形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。）其环节是（起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴）10、三原色是指（红、黄、蓝）。三间色是指橙、绿、紫）。11、橙色是由(红)和(黄)构成,绿色是由(黄)和(蓝)构成,紫色是由(红)和(蓝)构成12、色彩的三要素是指色彩的（明度、纯度、色相），明度是指（色彩的明暗深浅程度），色相是指（色彩的自身面貌），可以通过加(白色)提高明度，加(黑色)减少明度。13、冷色是指（蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，）暧色是指（红橙等给人温暖感觉的色彩）。14、中国画从体现手法上可以分为(工笔画和写意画),从体现内容上可以分为(山水画、花鸟画、人物画)。15、任何物体都可以用（立方体、圆柱体、圆锥体、球体）四类基本形体去概括。16、素描的基本调子是（三大面五调子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。17、美术字可分为（宋体、黑体、变体）三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。18、单独纹样是指（与四面无联络的纹样），它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方持续纹样。19、角隅纹样是装饰边角的纹样，可分为(对称式)和(均衡式)两种。20、将一分形进行有秩序的反复排列称为反复具有一种秩序的美感。21、形有秩序的逐渐变化，就叫渐变。22、对称轴或对称中心两侧相似就叫做对称，具有一种规则、整洁和稳定的美感。22、成人的身高为7.5个头长,少年为6个头长。23、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均提成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴）24、素描可以分为构造素描和明暗素描。25、以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。二、作品作家部分《开国大典》——董希文《夯歌》——王文彬《泼墨山水》—张大千《对虾图》——齐白石《祖国万岁》——齐白石《群马》——徐悲鸿《向日葵》——凡高——法《蒙娜丽莎》——达.分奇《伏尔加河上的纤夫》——列宾《大卫》—米开朗基罗1、色彩画一般有干画法和湿画法两种，色彩画常用的笔有尖头笔、圆头笔、扁头笔。2、色彩的三要素：明度、纯度、色相。色彩的明暗程度称为明度，色彩的鲜灰程度称为纯度，色彩的相貌，如红、黄、蓝……称为色相。色彩的明度变化可以通过加白提亮明度、加黑减弱明度。3、绘画三原色：红、黄、蓝；三间色：橙、绿、紫。4、色彩的调配：红+黄=橙红+蓝=紫蓝+黄=绿5、补色：红---绿；黄---紫；蓝---橙。在色环中，互成150----180度的色互为补色，成强烈对比；60度以内的色成柔和对比。6、脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。7、设计一枚邮票，首先要画上合适的图案，再写上“中国人民邮政”字样，标明面值金额。是纪念邮票的还要写上纪念标题。8、中国画按绘画题材分：可以分为人物画、花鸟画和山水画；按体现手法分：可以分为写意画、工笔画和兼工带写。重要用笔措施有：中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。重要用墨措施有：焦、浓、重、淡、轻。文房四宝：笔、墨、纸、砚。9、写意花卉画，可以根据不一样的体现对象，采用双勾画法，勾花点叶法，或以点（DU）为主，再勾勒叶脉和茎枝的画法。10、树木是中国山水画常常体现的对象之一。画树时一般先画干，再画枝，最终点叶。画树要注意体现不一样树木的特点。11、色彩画根据内容分为：静物画、人物画和风景画。风景画一般可以分为：远、中、近景物。12、剪纸一般可以分为：窗花和鞋花两类。我国剪纸有南、北之分，南方细腻，北方粗犷。13、手工制作的措施一般有：剪、折、刻、撕、粘、贴等。一切色彩都离不开光。可以说，色彩是一种可见光的光波在视觉上的一种反应。1676年，英国物理学家牛顿发现了日光透过三棱镜后会折射出红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色。物体均有反射和吸取不一样色光的特性。呈红色的是由于它有反射红色光而吸取其他光的特性，白色的物体反射所有的光，黑色物体吸取所有的光。例如：我们看到一种苹果呈绿色是由于它有反射绿色光而吸取其他光的特性。我们懂得为何能看到五彩缤纷的世界，下面我们来学习一下色彩的归律。光颜色的混合为正混合,所有颜色相加为白色红绿蓝是光的三原色，而颜料的三原色是红黄蓝它们相加为黑色。光的正混合颜料的负混合素描基础知识1、光的特点与物体的明暗关系我们之因此能看到世间万物,除了由于有我们的眼睛外,还由于有光的作用,因此我们只有充足理解光的特点才把素描学好。由于素描是单色画因此我们在这里所研究的重要是光的明暗关系。光是以直线传播的我们以球体在单一光的照射下的效果。条件：单一的光源、白色的石膏球体放置于灰色的桌面上。高光：离光源近来的一点，在画面中就是最亮的一点。受光面：光源直射处(向光)是受光面，也叫亮部。背光面：光源不能直接照射之处(背光)是背光面，也叫暗部。明暗交界线：亮部与暗部的分界线(光线和球成0度角的位址)。投影：球体挡住光线在桌面上形成的阴影。反光：桌面反射光照射球体所形成的偏亮部分。分析：高光＞亮灰＞反光＞暗灰＞明暗交界线(1)高光到明暗交界线，是光线与球体各点切面的角度由大到小，也是球体各点离光源由近到远，因此在画面上高光到明暗交界线的明暗是由亮到暗逐渐变化的。(2)反光到明暗交界线，因光线以直线传播，因此暗部不能接受光的直接照射，接受的光都是反射光和散射光，因此暗部明显的比亮部暗。但靠近桌面的反光部分接受的反射光多，越靠近明暗交界线接受的越少，因此在画面上反光到明暗交界线是由较亮到暗逐渐变化的。看到以上简介和分析请同学们自己在范画中找出高光、受光面、背光面、明暗交界线、投影、反光的位置。2、透视原理我们在观测事物时，会发现由于距离远近不一样、方位角度不一样，在视觉上引起不一样的反应，形成近大远小的现象，这种现象就是透视现象。这重要与我们的眼睛生理构造所决定(如下图)。在这里我们研究的是线性透视，线性透视的措施是文艺复兴时代的产物，即合乎科学规则地再现物体的实际空间位置。最初研究透视时曾以透明玻璃板放在眼睛正前方作为画面，通过这个透明画面去看景物，依样在平面玻璃板上把立体形状描绘下来，所得的形状就是透视形。这种系统总结研究物体形状变化和规律的措施，是线性透视的基础。线性透视分平行透视（又称一点透视），成角透视（又称两点透视）及三点透视三类。在这里我们以立方体为例，分别简介平行透视（又称一点透视）成角透视（又称两点透视）及三点透视画法和规律。平行透视就是说立方体放在一种水平面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点，而正面则为正方形。成角透视就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这种状况下，与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小，不过不带有消失点。三点透视就是立方体相对于画面，其面及棱线都不平行时，面的边线可以延伸为三个消失点，用俯视或仰望等去看立方体就会形成三点透视。3、画素描所使用的工具及性能(1)铅笔：美术铅笔的铅芯有不一样等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；对于初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。(2)炭笔：炭笔的使用方法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的体现能力，但画重了很难擦掉。(3)木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完毕后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。(4)炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强。(5)橡皮：画画用的橡皮一般常用的有绘图橡皮和橡皮泥，橡皮泥较适合调整画面，而绘图橡皮折擦得很洁净。(6)画板和画夹：画板和画夹均有不一样的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较结实耐用，画夹则以便携带，是外出写生的好帮手。(7)画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳，素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面。4、握笔的措施与画板的摆放绘画的握笔措施是和平时写字有区别的。一般的握笔措施是拇指和食指中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上(或悬空)。靠手腕的移动来画出线条，只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但仍然是靠小指的支点来移动手腕完毕。画板的摆放应和视线垂直，画者和画板之间，应保持到可伸直臂膊的距离。这样能使在画的过程中，一直能照顾到全局，也防止由于视角的原因导致的透视错误。当画板位置确定后，在画的过程中就不要再移动，以防止因角度的变化影响画儿的透视变化。【美术】一般指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相称于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随即很快，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。【型体现手段】造型艺术中发明艺术形象的手法和手段。如绘画借助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体积和构造等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并决定了这些艺术各不相似的体现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造型体现手段的规律性的不停探索，精益求精，是使艺术创作可以体现新的生活内容和满足人们不停发展的审美爱好的必要条件。【黄金分割】亦称黄金律、黄金比例。在一条线段上，按照最佳长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此最佳长短线段的比例构成一种矩形的最佳的长边与短边的比例，即构成黄金分割。【二度空间】绘画术语。指由长度（左右）和高度（上下）两个原因构成的平面空间。在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视、明暗等造型手段，在二度空间的平面上导致纵深的感觉和物象的立体效果，即以二度空间导致自然对象那种三度空间的幻觉。有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不规定体现强烈的纵深效果，而是故意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术体现力。【三度空间】绘画术语。指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个原因构成的立体空间。绘画中，为真实地再现物象，必须在平面上体现出三度空间的立体和纵深效果。【质感】绘画、雕塑等造型艺术通过不一样的体现手法，在作品中体现出多种物体所具有的特质，如丝绸、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不一样的质的特性，予以人们以真实感和美感。【量感】借助明暗、色彩、线条等造型原因，体现出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风烟的轻逸等。绘画中体现实在的物体都规定传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。【空间感】在绘画中，根据几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。【体积感】绘画术语。指在绘画平面上所体现的可视物体可以给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体自身的构造所决定和由不一样方向、角度的块面所构成的。因此，在绘画上把握被画物的构造特性和分析其体面关系，是到达体积感的必要环节。【透视】绘画法理论术语。“透视”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透视是采用通过一块透明的平面去看景物的措施，将所见景物精确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。【透视有三种】1色彩透视2消逝透视3线透视.这是达芬奇总结的其中最常用到的是线透视.透视学在绘画中占很大的比重,它的基本原理是,在画者和被画物体之间假想一面玻璃,固定住眼睛的位置(用一只眼睛看),连接物体的要点与眼睛形成视线,再相交与假想的玻璃.在玻璃上展现的各个点的位置就是你要画的三维物体在二维平面上的点的位置.这是西方古典绘画透视学的应用措施.如<最终的晚餐>中国画在的透视学应用:(1)【多视点】中国画善于体现丰富的情节,西方绘画重视单视点(类似于摄影).中国画讲求的丰富情节用单视点是不能完毕的.因此,中国画用(类似于把摄象的多镜头分割再重新组合)多视点来体现.如<清明上河图>(2)【高视高】采用微俯的视角体现,"远山即高"高山往往是画在远处的,其间再用云雾缭绕加以衔接.体现一种人比山高的心情.中国画是不采用近距离仰望来体现高山的.(2)【远视距】中国画讲求"仗山尺树,寸马豆人"规定画中物体符合事物的正常比例,因此,画者必须采用远视距来体现.毕加索的作品打破了透视学的基本规律,把一种物体的正面背面,能看见的不能看见的全都表目前一种二维的空间中.理解毕加索的画首先要抛弃透视学.目前的画家已经开始忽视一切规则,尝试打破所有的规则.但这些做法又在一种基本的哲学规则之中----打破一种旧的规则,发明新的规则.透视的基本术语【视平线】：就是与画者眼睛平行的水平线。【心点】：就是画者眼睛正对着视平线上的一点。【视点】：就是画者眼睛的位置。【视中线】：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。【消失点】：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。【天点】：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。【地点】：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的背面），消失在视平线如下的点。【平行透视】：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整洁、平展、稳定、庄严的感觉。【成角透视】：(二点透视）就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。【明暗】绘画术语。指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的体现措施。物体在光线照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面、中间面、暗面。三大面光色明暗一般间面、暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次，即五调子:①亮面一直接受光部分；②灰面一中间面，半明半暗；③明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分。根据明暗层次来描绘物象，一直是四方绘画的基本措施。文艺复兴时期瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时，画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在单间部又仔细作出明暗的体现，亮部亦然。”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师。【轮廓】造型艺术术语。指界定体现对象形体范围的边缘线。在绘画和雕塑中，轮廓的对的与否，被视为对作品的成败至关重要。【构图】造型艺术术语。指作品中艺术形象的构造配置措施。它是造型艺术体现作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。【色彩】绘画的重要原因之一。是多种物体不一样程度地吸取和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。由于物体质地不一样，和对多种色光的吸取和反射的程度不一样，使世间万物形成千变万化的色彩。【色相】色彩可展现出来的质的面貌。自然界中各各不一样的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。【色度】指颜色自身固有的明度。如七种基本色相中，紫色色度最深暗，黄色色度最明亮。【色调】亦称调子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩气氛之中，这种统一的气氛就是色调。【色性】色彩的没属性。色彩基本分为暖色（也称热色）和冷色（也称寒色）两类。红、橙、黄为暖色，给从以热烈、温暖、外张的感觉；绿、青、蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。【明度】色彩的明暗,深浅程度成为明度。【三原色】所谓三原色，就是指这三种色中的任意一色都不能由此外两种原色混合产生，而其他色可由这三色按照一定的比例混合出来，色彩学上将这三个独立的色称为三原色。颜料三原色：红、黄、蓝；光学三原色：红、绿、蓝。。【笔触】指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕迹。笔触虽为一种技术原因，但也传达出画者的艺术个性和修养，因而，也是画家艺术风格的一种构成部分【农民画】:农民的画.也包括渔民和其他劳动者的画.在内容上重要体现农民自己的生活和思想感情,在形式上自由随意,常常借用民间美术,如剪纸,刺绣,皮影等造型措施,在画法上没有既定的框框,不求形似,不讲透视,总体上展现出热烈,明朗,质朴,稚拙的艺术风格。【版画】在不一样的材料的版面上通过手工制版,印刷而成的一种绘画.从拓印措施和材质上可分为七个类别:凸版型版画,凹版型版画,平板型版画,孔版型版画,独幅版画,玻璃版画,拓篇。【肖像画】人物画的一种.专描绘人物形象之画.可分头像,半身像,全身像,群像等。【二方持续】是用一种单独纹样,按一定的形式法则,上下或左右持续或反复而成的。【雕塑】造型艺术的一种形式,是雕和塑的总称.以可塑的或可雕刻的材料,制作出多种实在体积的形象。【插图】:又名插画,绘画的异中,指插附在书报杂志中的图画.一般份艺术插图和图解插图。【中国画】简称“国画”。指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。按体现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。按体现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。按幅面样式，可以分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。中国画十分重视笔墨，运用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来体现客观物象的形体构造，阴阳向背；并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来获得巧妙的构图效果。中国画的空间处理也比较自由灵活，即可以用“以大观小”法，画重山叠嶂；也可以用“走马看山”法，画长江万里。中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”，不仅主张要“外师造化”，并且还要“中得心源”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。【西洋画】指区别于中国老式绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画、水彩、水粉、版画、铅笔画、铅笔画等许多画种。老式的西洋画重视写实，以透视和明暗措施体现物象的体积、质感和空间感，并规定体现物体在一定光源照射下所展现的色彩效果。【油画】以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一种画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。油画是西洋画的重要画种。【雕塑】“造型艺术”的一种。是雕、、塑三种措施的总称。以多种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出多种具有实在体积的形象。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不一样，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。【工艺美术】美术种类之一。指具有一定美术意味的工艺品制作，既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。工艺美术分为两类：①日用工艺。②陈设工艺。【书法】①中国老式艺术的一种。②写中文的措施。中国书法根据中文的造型规则，运用点画构成多种形态以表情达意。有正（楷）、草、行、隶、篆（大篆、小篆）等多种书体。书法美的基本原因是点画，另一方面才是由点画构成的结体。故书法用笔至关重要，是对提按、藏露、转折、轻重、缓急、方圆等矛盾关系的掌握和运用，须讲究指忌浮滑轻薄。就能篇而论，书法美在于字里行间气势、节奏、韵律及其所传达的意兴情绪。多种书体均讲究构造横直安排有致，顾盼呼应；布局疏密得宜，首尾连贯。【素描】一种重要以单色线条和块面来体现物象的绘画形式。一般所为锻炼绘画基本功的手段，以训练观测和体现客观物象的形体、构造、明暗、质感、量感和空间感的能力。素描亦可作为一种独立的艺术形式运用于创作。如画家王式廓的作品《血衣》，即其一例。【水粉画】用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明，有较强的覆盖能力，可进行深细致的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这两者的艺术效果。【壁画】绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一，埃及、印度、巴比伦保留了不少古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作十分繁华，产生了许多著名的作品。我国自周代以来，历代宫室乃至墓室均有饰以壁画的制度；伴随宗教信奉的昌盛，又广泛应用于寺观、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫，至今大量保留着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。）【漫画】绘画种类之一，又称挖苦画。高速画一词来源于意大利文Caricare，义为夸张，后来演变为专指具有挖苦和滑稽意味的图画，即Caricature一词。通过夸张、变形、假定、比方、象征等手法，以风趣、风趣、诙谐的艺术效果，挖苦、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。【写生】中国画老式的术语。将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称为写生。如五代黄筌《写生珍禽图》。在现代一般的绘画用语中，但凡直接以实物、实景为对象进行描写，统称为写生。【速写】以迅速而精确的观测力，运用简洁的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特性的一种画法。它是培养作画者敏锐的观测力和迅速把握对象特性的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。【什么是中国画的用墨】用墨，是中国画的基本技法。历来的画家都讲究用墨，大写意画的崛起和生宣的普遍应用，用墨与用笔便成为中国画的基本特色。中国画的用墨，重要是运用墨色变化的技巧。由于笔中含水墨量的差异，便产生干、湿、浓、淡的变化。以墨代色，产生了墨分五色的说法，唐张彦远《历代名画记》曰：“运墨而五色具。”五色，即焦、浓、重、淡、清，而每一种墨色又有干、湿、浓、淡的变化，这就是中国画用墨的奇妙处。此外，尚有墨分六色之说，清代的唐岱在《绘事发微》中谈道：“墨色之中，分为六彩。何为六彩？黑、白、干、湿、浓、淡是也。”又云：“墨有六彩，而使黑白不分，是无阴阳明暗；干湿不备，是无苍翠秀润；浓淡不瓣，是无凹凸远近也。”以中国画墨色变化的丰富程度是可想而知了。没有变化的墨色必然呆滞板浊，成为没有生气的死画。一种画家成功往往离不开用墨的精能，如齐白石画虾因此能妇孺皆知，一种重要的原因也就在于用墨的得当。他画虾曾三变：“初只略似，一变毕真，再变色分深淡。”如今我们所见到他笔下的虾形态栩栩如生，通体透明而坚韧的虾壳，尤其是虾的头部，在脑壳墨色清淡处，浓墨一笔即为虾脑，真是妙到了绝处。中国画用墨技巧，并不是体目前调色盘中能调出多少种墨色的变化，而是怎样使不一样的墨色在纸面上体现出来，其中尤为困难的是，怎样使一枝笔中产生出多种墨色的变化。伴随中国画的不停发展，用墨的技巧也趋成熟，产生了“泼墨法”、“积墨法”和“破墨法”多种体现手法。1)《红色的友好》是法国著名的(马蒂斯)所创.2)北宋画家王希孟的(《千里江山图》),全图长1119.5厘米,高51.5厘米,是我国古代绘画中最杰出的作品之一.3)用笔,中国画技法属于.在技法上,笔不是指毛笔,而是指(勾,皴,点,染)等措施.4)毕加索是(西班牙)籍的画家,雕塑家,版画艺术家,是(立体派)画派的重要代表人物.5)《椅中圣母》描绘的是(宗教故事)中的圣母和圣婴.6)纯度是指色彩的(鲜浊).7)在色相环中互成150度与180度之间的色，为强烈对比，位于60度以内的为柔和，紫色的强烈对比色是黄色。8)课程的改革不仅是内容的改革,也是(教学过程)和(教学措施)的改革.9)美术史是研究(美术发展过程)的学问,包括有关美术作品,美术家,流派和风格的信息,阐释和评价.10)美术媒材是构成美术作品的(物质材料),如颜料,纸张,粘土,画布,电影胶片,录像带,木材和塑胶.11)色彩三要素是明度、纯度、色相。12)《三毛流浪记》为画家张乐平最著名的代表作。13)美术教师应当具有：营造互动发展的教学过程、面对全体学生、树立课程意识、终身学习意识等教育观念。14)对于教材，教师可根据个人喜好任意组织所教内容，体现教师的主观能动性。15)在我国福建及广东、广西，长期以来客家聚族而居，因而形成了四合院。16)泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盘、刻、粘、切、挖等。17)对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半。18)“设计•应用”学习领域中的“设计”包括与学生生活有关的现代设计基础和老式工艺。19)造型元素组合的基本原理包括多样统一、比例、平衡、节奏、友好、对比等。20)我国古代建筑一般由木料材料构成，外国建筑重要用石料材料构成，巴黎圣母院属于哥特式建筑样式。21)色彩的明度是指色彩的明暗深浅程度，明度可以产生节奏美，提高某一种色彩的明度措施是在该色中添加白色。22)渐变包括形的渐变和色的渐变。23)《开国大典》的作者是董希文，画面中大量运用了红色颜色以烘托出喜庆的场面，《狼牙山五壮士》的采用三角形构图体现了革命烈士的革命情怀。24)意大利文艺复兴三巨匠是指达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗.其中本学期我们欣赏的《蒙娜?丽莎》是达芬奇的作品，它又名永恒的微笑，米开朗基罗的代表作品是《大卫》。25)《冬猎》是尼德兰画家博鲁盖尔的作品，它的体现措施是油画所描画的是冬天猎人狩猎归来即将进入村庄的场景。26)画好写生画的关键是对写生对象进行认真地观测。27)构成在形成上提成平面、立体、色彩三方面。28)平面构成设计中形与地（底）的关系有负形和消失两种。29)用来概括八种脸型的中文是国、由、田、甲、申、风、用、目等。30)北京奥运会标志的创意源于中国老式的印章艺术。31)美术包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法等。32)被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是吴道子33)青铜器上的铭文，在书法字体中属于篆书34)一幅优秀的剪纸作品具有的原则是刀味与纸感35)下列不属于中国画中常用的用墨措施是滴墨法36)“三大面五调子”：立方体的三面五调，指亮、灰、暗三大面；高光、明部、明暗交界线、暗部和反光五调子。37)透视：分空气透视和形体透视两大类；形体透视又分为平行透视和成角透视。基本规律是：近大远小。38)中国画的用笔措施有：中、侧、顺、逆锋；39)中国画的用墨措施有：焦、浓、重、淡、清。40)重要技法有：勾、皴、点、染。41)文房四宝：笔、墨、纸、砚。42)西画：风景画可以分为远、中、近景物。43)色彩画常用的画法有干画法和湿画法两种。44)速写：在短时间内记录对象动态特性的一种绘画措施.45)人物速写要领，“立七坐五盘三半”“三庭五眼”46)名作：《向日葵》《阿尔的吊桥》（荷兰）凡高；《椅中圣母》（意大利）拉斐尔；47)名画家：齐白石（中国）长于画花鸟草虫，最有特色的是他画的虾；48)徐悲鸿（中国）长于画马。49)意大利文艺复兴时期画坛三杰：达.芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。50)雕塑：《大卫》米开朗基罗；《加莱义民》罗丹（法国）。51)中国民间剪纸，南方细腻，北方粗犷。52)中国山水画中笔墨技法的运用重要是点53)形态要素包括线54)立体构成的基本形态半立体55)符合美的形式法则有统一与变化56)中国画用墨措施有泼墨法57)20世纪抽象主义代表画家有克利58)唐三彩的常用颜色有红62)美术课程的教学提议是什么？(1)美术教学应重视对学生审美能力的培养.在教学中,应当遵照审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较.(2)美术教学要尤其重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力.(3)美术学习应当从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习层面.(4)加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学.要确立学生的主体地位,变化教师是课堂教学的唯一主角的现象,应倡导师生间的情感交流和平等关系.(5)教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联络,与学生生活经验的联络,培养学生的综合思维和综合探究的能力.(6)教师应重视对学生学习措施的研究,引导学生以感受,观测,体验,体现以及搜集资料等学习措施,进行自主学与合作交流.(7)教师影以多种生动有趣的教学手段,如电影,电视,录像,范画,参观,访问,旅游,甚至故事,游戏,音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的爱好.(8)教师应尽量尝试计算机和网络美术教学,引导学生运用计算机设计,制作出生动的美术作品;鼓励学生运用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流.63)4,美术课程的评价提议是什么？(1)重视学生的自我评价：在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同步,更应重视学生的自我评价.学生自我评价可以采用问卷形式,也可采用建立学生学习档案的方式。学生在学习档案中搜集美术学习全过程的重要资料,包括演习记录,设想草图,设计方案,美术作业,有关美术信息(文字或图像资料等),自我评价以及他人评价的成果.(2)重视对学生美术活动体现的评价：美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的成果,更需要通过学生在美术学习过程中的体现对其在美术学习能力,学习态度,情感和价值观等方面的发展予以评价,突出评价的整体性和综合性.(3)采用多种评价方式评价学生的美术作业：对学生美术作业应采用多样的评价措施.学生美术作业评价展现方式可以是分数或等级,可以是评语,也可以采用评语与等级相结合的方式,还可以采用互评或座谈等方式,要充足肯定学生的进行和发展,并使学生明确需要克服的弱点与发展方向.(4)建立增进美术教师不停提高的评价体系：强调美术教师对自己的教学行为的分析与反思.提议美术教师在每一种单元教学结束后,记录教学体会,教学成果以及需要改善之处.64)论述题:以你最喜欢的一课为例,谈一谈新旧教材的区别一年级不一样领域的目的是什么并举出经典的课题.【南宋四大家】：指中国画史上的南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”简称：“李、刘、马、夏。”四家中李唐略早，刘、马、夏继承发展李唐的画法，成为南宋画院的主流。他们四家的风格特点是：李唐之画刚劲犀利，气魄雄伟；刘松年之画受李唐影响，而又工整方面更为突出。马远、夏娃师李唐笔直法刚劲简括，水墨淋漓，构图书馆多向特写。有“马一角”、“夏半边”之称。其画风对明代的浙派和院体山水画有较大的影响。属豪纵简略一路画风,初无此称，屠隆说：“李唐、刘松年、马远、夏圭，此南渡后来四大家也。”张丑认为：“南宋刘松年为冠，李唐、马远、夏圭次之。”张泰阶则曰：“刘、李、马、夏，俱负重名，而李、马为最。”[书法史上也有宋四家之说，包括苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄（也有一说是蔡京）。]【四大名绣】苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣。【六法者何？】“一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，六传移模写是也。”这种标法重要是根据唐代美术理论家张彦远《历代名画记》的记述：“昔谢赫云：画有六法：一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。”今人钱钟书《管锥编》第四册论及这段文字，认为应作如下读法，方才符合谢赫原意与古文法：“六法者何？一、气韵，生动是也；二、骨法，用笔是也；三、应物，象形是也；四、随类，赋彩是也；五、经营，位置是也；六、传移，模写是也。”【简笔画】简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最经典、最突出的重要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，体现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。【中国绘画】分工笔画和写意画两科，这是两种不回的体现形式，工笔画一—用笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，要用极细腻的笔触，描绘物象。写意画—一用简洁、豪放、洒落的笔墨，描绘物象的形神，抒发作者的感惰。写意画在体现对象上是运用概括、夸张的手法，丰富的联想，用笔虽简、但意境深远，具有一定的体现力。它要有高度概括能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔耍精确，运笔纯熟，能得心应手，意到笔随。从唐代起就有这两种绘画风格。有的介干两者之间，兼工带写，如在一幅画中，松行用写意牛法，楼阁用工笔，使两者结合起来，发捍用笔、用墨、用色的技巧。【1青绿山水画】青绿山水是具有独特风格的山水型，在古代绘画艺术上占有重要地位，这种画以青绿颜色为主，用笔工整，细笔重彩，色彩浓烈，富有生气。在勾线内用石青石绿着色。色彩浓烈的叫大青绿山水，彩色浅淡些的叫小青绿山水，有用金彩勾勒山石纹理的，显得画面富丽堂皇，这种叫金碧山水。【2没骨画】用墨笔勾轮廓线的叫骨法用，不勾勒轮廓线的叫没骨法，直接用色用墨进行绘画。后来又把画山水用的没骨法运用到画花画鸟上，不勾轮廓线，直接用色进行绘画。【3水墨山水画】水墨山水是唐代大诗人王维奠定的基础，不用色彩，以墨的浓淡、干湿，体现峰峦山石景色。王维属杰出的诗人，又是山水画家。他常把景色写成诗，又把诗画成画，后人说他的诗中有画，画中有诗。到五代水墨画又有了飞跃，开始用皴法体现效果，使山石愈加雄伟壮丽。到明代徐渭的泼墨大写意在水墨画上发展了水墨的技巧把墨洒在纸上，几笔画就做到了挥洒自如。他的画法对清代的石涛、朱耷（八大山人）影响很大。清代的郑板桥和近代的齐白石等都是受徐渭的影响。【4米点山水画】米点山水也可包括在水墨山水之内，也称为米家山水米芾用墨点出山，用朦胧的调子，用浓淡墨、用明显与模湖的墨点体现山川景色。元代高克恭、方从义画的很好。明代董其昌、蓝瑛均有突出的成就。【5赭墨山水画】赭红就是酱色,也叫浅绛山水。元代黄公望发明的，薄施色彩,描写江南风光,为了体现柔和的景色,用肤浅山水。明、清两代较多，尤其是清代摹古派画黄的山水画校多。美术教师招聘考试模拟练习试题(