尹鸿-当前中国电影

当前中国电影产业尹鸿清华大学新闻与传播学院YinHongTsinghuaUniversity当前世界电影格局电影生产：世界电影生产大国对比：美国电影发行数量美国电影制作和营销成本电影市场：全球第二大影院市场（27亿美金）中国内地电影市场在全球市场的位置中国内地的影院建设

全球各国平均每10万人拥有银幕数UK：6.0USA：12.7Australia：9.4Spain：9.1France：8.8Italy：7.1Germany：5.82012中国：0.8(source:ScreenDigest).全球人均观影频次（2003–2008）北京20010年人均每年超过1次，全国城市人口达到0.5次英国电影综合收入，票房收入仅占约25%票房比例：国产影片份额逐渐下滑2002-2012历年票房冠军电影一览年度国产片类型票房（万元）进口片类型票房（万元）2002英雄武侠25000指环王魔幻56202003手机喜剧5600哈利波特2魔幻52222004功夫动作17000指环王3魔幻86302005无极魔幻17500哈利波特4魔幻94002006满城尽带黄金甲古装动作29100达芬奇密码悬疑动作105832007集结号战争26000变形金刚科幻动作277002008赤壁历史战争32200功夫熊猫动画动作186002009建国大业历史415002012科幻灾难469002010唐山大地震历史灾难67332阿凡达科幻动作1378702011金陵十三钗战争60563变形金刚3科幻动作1082852012人再囧途之泰囧喜剧99540泰坦尼克号3D历史爱情94000中国电影票房市场分析创造单片票房过亿的内地导演年份导演当时年龄首部过亿作品过亿作品数量1981年张华勋45岁《神秘的大佛》1部2000年于本正59岁《生死抉择》1部2002年张艺谋51岁《英雄》5部2005年冯小刚47岁《天下无贼》7部陈凯歌53岁《无极》4部2009年黄伟明37岁《喜羊羊与灰太狼》4部宁浩32岁《疯狂的赛车》2部陆川38岁《南京！南京！》1部高群书43岁《风声》0.5部韩三平56岁《建国大业》0.5+0.5部黄建新55岁《建国大业》0.5+0.5部2010年胡玫52岁《孔子》1部姜文47岁《让子弹飞》1部丁晟40岁《大兵小将》1部徐静蕾36岁《杜拉拉升职记》1部2011年尚敬52岁《武林外传》1部张一白37岁《将爱情进行到底》1部滕华涛40岁《失恋33天》1部2012年徐峥40岁《人再囧途之泰囧》1部乌尔善40岁《画皮2》1部王全安47岁《白鹿原》1部李玉39岁《二次曝光》1部2013年赵薇37岁《致青春》1部孙建军56岁《富春山居图》1部薛晓璐43岁《当北京遇上西雅图》1部傅华阳49岁《快乐到家》1部港台导演陈可辛、吴宇森、徐克、陈嘉上、周星驰、叶伟信、成龙、麦庄等2006年—2011年日本上映本土电影与海外电影数量对比2011年日本电影：441部；海外电影：358部；票房比：54.9：45.12010年日本电影：408部；海外电影：308部；票房比：53.6：46.42009年日本电影：448部；海外电影：314部；票房比：56.9：43.12008年日本电影：418部；海外电影：388部；票房比：59.5：40.52007年日本电影：407部；海外电影：403部；票房比：47.7：52.32006年日本电影：417部；海外电影：404部；票房比：53.2：46.82006年—2011年韩国上映本土电影与海外电影数量对比2012第一季度韩国60.8%海外39.2%（整体票房、占有率历年最高）2011韩国150部48%

海外289部52%

美国140部43.2%2010韩国140部46.5%海外286部53.5%美国135部47.3%2009韩国118部47.1%海外243部52.9%美国131部45.8%2008韩国108部42.7%海外272部57.3%美国128部48.2%2007韩国112部44.9%海外280部55.1%美国134部49.6%（仅首尔数据）2006韩国108部58.2%海外237部41.8%美国119部36.6%（仅首尔数据）当代青年题材：以青年人的爱情、友情、激情为题材，从而在内容上保持了其鲜活的时代感和与影院核心观众之间的沟通界面。无论是屌丝逆袭或是青春致敬，无论是集体怀旧或是情感抚慰，都体现了这些与作为主体观众的青年人人生经历和情感经历的一种交集、共鸣和对话。为这些影片成为广泛讨论的话题电影提供了素材。情节剧模式：年轻编导者对好莱坞电影类型规律进行了深入的分析和研究，在建设性借鉴的基础上，体现出戏剧冲突清晰、线性情节结构完整、叙事节奏紧凑、起承转合合规合矩的情节剧特点，最大限度地保障了影片在类型上与大多数电影观众的趣味和期待的吻合度。这些影片已经从机械地模仿、移植好莱坞类型电影过渡到了开始用本土特色进行包装，更加注重与社会热点的互动，与中国人生活状态和生动语言的对应，大量吸收网络文化的各种素材，用于当下中国社会的互文本联系而改变了好莱坞类型片水土不服的弊端。喜剧或轻喜剧的美学特征：一方面增加了影片中的人物和细节的趣味性和生动性，使影片适应当今大众文化消费轻松化、嬉戏化的趋势；另一方面也可以把更多的政治、经济和社会生活中的矛盾、混乱、荒诞、悖逆、尴尬用一种调侃和幽默的方式编织起来，在缓解权力审查的干预和内在焦虑的同时带来心灵的纾解和释放。情感补偿功能：这些影片针对具有一定普遍性的精神匮乏，表达同学之间、恋人之间、朋友之间，甚至像《泰囧》故事中的“路人”之间的真实、善良、坚守和忠诚，体现的都是对当代电影观众的心灵抚慰，其“心灵鸡汤”的效果相当突出。市场趣味变化：观众对武打动作商业电影的审美厌倦已经孕育了对新的电影风格、类型的期待。张艺谋等过于成熟和豪华的电影风格也渐渐失去了其鲜活性和灵动性。好莱坞大片大多以科幻片、灾难片和战争片居多，在满足观影者视听奇观的同时，毕竟有一种隔岸观火、隔靴搔痒的文化隔膜和距离，这些“小清新”、“当下性”的中小成本影片提供了巨大的审美差异性。文化上的“接地气”为黑马诞生提供了熟悉的土壤。观众观影方式变化：电影观众人次从2002年的1亿多到2012年的近5亿，不仅观众人群规模在扩大而且电影消费方式也在发生变化。观众的观影行为逐渐从过去的非常化变成了常态化，于是”大片“情结在这种常规观影的行为中被淡化，电影消费的日常性也为电影黑马提供了可能性。观众结构变化：影院建设大规模扩大到二三线城市，电影市场的半径突然扩展，使许多并不具备充分的观影经验的观众回到了影院。大型城市电影观众话语权在降低，精英电影观众不再是观众数量上的主体，虽然不少电影迷和原来的核心观众对这些黑马电影的电影形态、视听语言不以为然，但并不妨碍这些影片票房飞涨。进口影片发行推广受到一定的媒介传播限制，二三线城市对进口电影的认知度、认同度相对较低，而长期的电视剧观看经验也使这些区域的新兴观众对国产电影的情节剧叙述更加熟悉和易于接受。营销方式社交化：以微博、微信、SNS为代表的社会化媒体的普及也为中小成本电影的营销提供了天赐良机。新媒体加入电影营销之后，从原来的“事件”轰炸式营销转化为“口碑”社交化营销，在一定程度上消解了大制作电影过去那种高举高打营销模式的影响力，反而为中小成本电影的线上口碑推广提供了优势。中国电影产业趋势未来5年中国银幕数量和票房总量都可能翻一番，银幕总量达到25000块，年票房达到500亿人民币。中国内地电影市场对好莱坞电影的依赖明显高于亚洲近邻日本和韩国。日本、韩国近年来都保持了国产电影的市场优势。日本票房前10位中只有2部美国电影；韩国本土影片份额占总票房60