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绘画基础第5章绘画表现(上)学习目标掌握绘制水粉画的工具、方法与技巧掌握绘制水彩画的工具、方法与技巧掌握绘制油画的工具、方法与技巧掌握绘制国画的工具、方法与技巧5.1水粉画目录5.2水彩画5.3油画5.4国画5.1水粉画水粉画是使用水调和粉质颜料,在纸上进行创作的一种画。水粉画既可以寥寥数笔表现出事物的光影及色彩,又可以在此基础上,通过细致地刻画,表现出事物的质感,使整个画面呈现出柔润、艳丽、浑厚等艺术效果,如图5-1所示。5.1.1水粉画常用工具◔水粉笔的笔尖外形通常为扁形、方头,其特点是含水性好、富有弹性。水粉笔有1~12号不等,号越大其笔头越长、越宽,适用于背景等大面积涂色;反之,笔头越短、越窄,适用于刻画细节,如图5-2所示。另外,水粉画创作时,还可选用底纹笔、扇形笔、中国毛笔、油画笔等辅助绘画。◔由于水粉画需用水调和,因此,良好的水粉纸要求厚实、带有纹理,以加强吸水性便于颜料着色,如图5-3所示。◔水粉颜料是不透明的水溶性颜料,如图5-4所示。水粉颜料具有色泽纯正、质地细腻、浓度适宜,附着牢固、覆盖力强等特点。购买水粉颜料时,应准备以下颜色:白、柠檬黄、中黄、土黄、橘黄、朱红、大红、深红、玫瑰红、赭石、熟褐、淡绿、翠绿、深绿、草绿、钴蓝、群青、普兰、青莲、黑等,可根据此顺序放入颜料盒中,由暖到冷排序,方便使用。另外,由于白的用量较多,需多准备。5.1.1水粉画常用工具5.1.1水粉画常用工具◔水粉画除了需要上述工具以及画板、画架、胶带等必需品外,还需要用于调色的调色盘,盛涮笔水的水桶,装水粉颜料的颜料盒,为水粉颜料保湿的喷壶,将水粉颜料盛到颜料盒中的刮刀,吸取涮笔后笔尖残留水的海绵或抹布等辅助工具,如图5-5所示。1.用笔方法创作水粉画时,应根据画面表现需要采用不同的用笔方法来绘制不同的笔触效果,如图5-6所示。另外,水粉笔的用笔姿势与书写姿势相仿,但手握位置需离笔尖远一些。5.1.2水粉画绘画技巧5.1.2水粉画绘画技巧5.1.2水粉画绘画技巧2.绘画方法水粉画的绘画方法主要有三种:干画法、湿画法、干湿结合法。它们各自的特征如下:◔干画法:调颜色和绘画时用水少,用白提亮画面的一种绘画方法。作画时需要等第一层颜色干后再涂第二层,以免第一层颜色泛上来,与第二层颜色混合,使画面变脏。干画法主要用于粗糙明确的物体,画面能够表现出浑厚、纯正的色彩效果,如图5-7所示。需要注意的是,干画法不能让颜色呈现连接溶合的效果。◔湿画法:调颜色和绘画时用水多,用水提亮画面的一种绘画方法。作画时笔上含水色较多,趁第一笔颜色未干时,接上第二笔,使两个颜色之间衔接柔和。湿画法常用来表现光滑细腻的物体,画面能表现出朦胧、雾气和虚远的色彩效果,如图5-8所示。需要注意的是,水粉颜料采用湿画法绘制的画面干后会变得暗淡。◔干湿结合法:在物体的亮部这类明确的位置使用干画法,在物体的暗部、背景这类虚化的位置使用湿画法,以加强物体的表现。5.1.2水粉画绘画技巧5.1.2水粉画绘画技巧5.1.3水粉画作品赏析1.基础训练1)樱桃水粉画训练下面以绘制樱桃为例,简要讲解静物水粉画的绘制方法。如图5-10所示为樱桃的拍摄照片和使用水粉绘制的樱桃的最终效果。5.1.4水粉画绘画训练樱桃的绘画步骤如下:步骤1

起形。使用深红勾勒出樱桃的轮廓,如图5-11所示。此时可大胆下笔,不必担心画错,因为这些线条会融入到后续上色中。步骤2找明暗关系。同样使用深红,画出樱桃的明暗交界线,如图5-12所示。步骤3铺色。先在连接樱桃的明暗交界线处用大红画上几笔,再用大红、橘红分别加白画出亮部和反光处,此时应注意反光处需加入少量钴蓝调和,以增加环境色的表现。然后用大红、灰、钴蓝、白按不同比例调出背景色,以突出樱桃的红。最后用普兰和加入少量大红的普兰画出投影,如图5-13所示。5.1.4水粉画绘画训练5.1.4水粉画绘画训练步骤4刻画亮部。用中黄和加入玫瑰红的中黄为樱桃的亮部上色,使亮部颜色更纯,如图5-14所示。另外,用普兰、大红加入按不同比例调和为投影上色,背景用前面的颜色融入少许中黄进行上色。步骤5刻画反光。用大红加入钴蓝为樱桃的反光处上色,如图5-15所示。步骤6

刻画高光。用较干的白为樱桃的高光上色,可加入少许钴蓝,如图5-16所示。5.1.4水粉画绘画训练步骤7绿枝铺色。由于绿枝对背景和樱桃形成一定遮挡,因此将背景和樱桃绘制完毕再绘制绿枝。用深绿和加入柠檬黄的深绿为绿枝铺色,此时应注意绿枝也有反光,需加入少许大红来表现,用黑扫出绿枝在樱桃上的投影,如图5-17所示。步骤8

绿枝刻画和调整画面。使用柠檬黄刻画绿枝亮部,绿枝反光处可加入少许大红。远观整体画面,找出不足并进行调整,如图5-18所示。5.1.4水粉画绘画训练2)静物组合水粉画训练下面以绘制静物组合为例,简要讲解组合水粉画的绘制方法。如图5-25所示为静物组合的拍摄照片和使用水粉绘制的静物组合的最终效果。5.1.4水粉画绘画训练静物组合的绘画步骤如下:步骤1起形。使用普兰混合不同比例的水勾勒出所有物体轮廓,并画出大致的明暗关系,如图5-26所示。步骤2铺色。调和出不同深浅的蓝、黄、红、绿、灰、白,分别为罐子和茄子、南瓜、红椒、青椒和茄把、背景、衬布上色,如图5-27所示。需要注意的是,绘制衬布和背景时需结合附近静物的颜色加入适量的环境色。5.1.4水粉画绘画训练步骤3刻画细节。为每个物体进行细致刻画,此时应注意物体之间的环境色影响、物体与环境的协调关系、物体自身的冷暖对比和边缘虚实处理,如图5-28所示。步骤4调整画面。对画面进行整体观察并处理,让画面更生动、空间更强烈,如图5-29所示。5.1.4水粉画绘画训练2.强化训练根据绘画步骤的提示,画出图5-30所示水粉画作品。5.1.4水粉画绘画训练3.进阶训练画出图5-31所示水粉画作品。5.1.4水粉画绘画训练5.2水彩画水彩画是使用水调和透明颜料,在纸上进行创作的一种画。由于水彩颜料的透明性,使水彩画产生一种明澈的艺术效果,而与水的流动性结合使用,会让画面生成淋漓酣畅、自然洒脱的意境,如图5-32所示。◔水彩画创作时通常使用毛笔,其笔尖外形为圆形、尖头,也有大小号之分,其特点是尖(笔尖聚拢时,中锋要尖锐)、齐(笔尖润开压平后,“中锋”要平齐)、圆(笔尖圆满如枣核状)、健(笔尖弹力,将笔尖重压后提起,可立即恢复原状),如图5-33所示。另外,画水彩画时,还可使用水粉笔、扇形笔、底纹笔等辅助。◔良好的水彩纸同样带有纹理,要求在具有大量水分的情况下快速、反复涂抹,仍不起球、不严重变形,如图5-34所示。◔水彩颜料是透明的水溶性颜料,分为12色、24色或36色,如图5-35所示。水彩颜料透明度高,色彩重叠时,下面的颜色会透过来,而且长期保存也不易变色。5.2.1水彩画常用工具5.2.1水彩画常用工具◔水彩画除了需要上述工具以及同水粉画一样需要喷壶、水桶、吸水用具外,还需要用于调色的调色盘(碟),吸取画面多余水分的纸巾(也可使用干画笔)、为画面留取白色的留白液及用于稳固水彩纸的水胶带等辅助工具,如图5-36所示。5.2.1水彩画常用工具创作水彩画时,除了有干画法、湿画法和干湿结合法外,还有其他的绘画方法,如图5-37所示。另外,画水彩画时的用笔姿势与书写姿势相仿,而水彩画用笔方法可采用水粉画用笔方法中的“涂”“点”“掸”“揉”等。5.2.2水彩画绘画技巧5.2.2水彩画绘画技巧5.2.2水彩画绘画技巧5.2.2水彩画绘画技巧5.2.3水彩画作品赏析1.基础训练1)花卉水彩画训练下面以绘制花为例,简要讲解花卉水彩画的绘制方法,其具体绘画步骤如下:步骤1使用铅笔轻轻地勾勒出花的外形,如图5-39所示。步骤2使用蓝、绿涂背景,此时应注意背景的上半部分混入少量水分较大的橘黄,使之若隐若现,还要注意花朵处的留白,如图5-40所示。5.2.4水彩画绘画训练5.2.4水彩画绘画训练步骤3用深浅不同的绿画出茎和叶子。由于下面的叶子较深,可用蓝进行上色,如图5-41所示。步骤4使用红画出花,此时应注意每个花瓣的上面较亮,可直接用留白处理,如图5-42所示。5.2.4水彩画绘画训练2)星空水彩画训练下面以绘制星空为例,简要讲解风景水彩画的绘制方法,其具体绘画步骤如下:步骤1

使用喷壶向纸面铺水,用湖蓝、群青、淡黄、玫瑰红、紫对天空涂色,采用上冷下暖的顺序,如图5-43所示。步骤2

使用普兰、钴蓝在湿底上叠色,画出极光肌理效果,并用白、粉、天蓝掸出星星进行点缀,如图5-44所示。5.2.4水彩画绘画训练步骤3用黑铺出地面,此时应注意地平线要有变化,避免呆板,如图5-45所示。步骤4用黑画出树,此时应注意树的位置关系要有变化,如图5-46所示。5.2.4水彩画绘画训练2.强化训练根据绘画步骤的提示,画出图5-47所示水彩画作品。5.2.4水彩画绘画训练5.2.4水彩画绘画训练3.进阶训练画出图5-48所示水彩画作品。5.2.4水彩画绘画训练5.3油画油画是使用干性植物油调和颜料,在纸、布、木板、纸板等平面上进行创作的一种画。油画不但可以细致、形象地表现出事物(即具象),还可以概括、象征性地表现出事物(即抽象),如图5-49所示。◔油画笔与水粉笔外形相似,但油画笔较水粉笔更硬、更结实,如图5-50所示。◔油画一般绘制在油画纸或油画布上。其中,油画纸价格低廉、易处理,适用于初学者日常训练时使用;油画布(棉帆布、亚麻布等)需要先制作内框,再将油画布固定在内框上。但是,无论是油画纸还是油画布,绘画前都需用刮刀在纸面上刮一层到两层底料或乳胶后再使用,避免纸或布吸油(油画颜料被吸油后会失去其光泽,容易脱落),如图5-51所示。另外,油画还可用木板、纸板、纤维板等作画。◔油画颜料是不透明的油性颜料,不易干,如图5-52所示。油画颜料具有极强遮盖力,绘制的画面具有光泽,同时具有极强的耐光力,用它绘制的作品可长期保存。5.3.1油画常用工具5.3.1油画常用工具◔油画除了需要上述工具以及同水粉一样需要调色盘、刮刀外,还需要三种油:松节油(稀释剂)、调色油和上光油。其中,松节油用于稀释颜料;调色油是调色时与松节油混合使用的,避免单独使用松节油的画面干后无光泽;上光油是油画作品完成且干透后涂的,其目的是保持画面光泽度,防止空气侵蚀和积垢,如图5-53所示。另外,还有盛装各类油的油壶、绘画前涂抹的底料,如图5-54所示。5.3.1油画常用工具5.3.2油画绘画技巧1.刮刀用法油画的创作既可以使用油画笔(使用方法与水粉笔相似),也可以使用刮刀。刮刀除了可以平涂,还有以下使用方法,如图5-56所示。5.3.2油画绘画技巧2.绘画方法油画绘画方法有薄画法和厚画法两种,其特点分别如下:◔薄画法:通常在画布上铺一层底色,在此基础上,进行稀薄的涂色,甚至底色能隐隐的透过来,形成十分细腻的色调。如图5-57(a)所示,画中的人物表现柔和温润,色调之间过渡自然。另外,薄画法可采用干画法、湿画法或干湿结合法。◔厚画法:使用浓稠的颜色对画面进行堆砌,形成十分厚重的色调。如图5-57(b)所示,画面中人物通过不停地涂抹,使画面厚实起来,画中老人的脸部刻画极为明显,有人打趣说:捏着画上人物的鼻子就可以把画提起来。5.3.2油画绘画技巧5.3.3油画作品赏析《年轻男子肖像》《杜沃西夫人的肖像》5.3.4油画绘画训练1.基础训练1)具象油画训练下面以绘制海上落日为例,简要讲解具象油画的绘制方法,其具体绘画步骤如下:步骤1使用朱红勾勒出天空、海平面,如图5-59所示。步骤2

使用群青蓝、永固红、桔黄、中黄、中灰、土红对天空铺色,此时应注意颜色之间的调和与过渡。用麻斯黑对海天交界处左侧进行绘制,如图5-60所示。5.3.4油画绘画训练步骤3

对云朵进行细致刻画并绘制海面,如图5-61所示。其中,由于海面反射天空的颜色,因此,海面的颜色与天空的颜色相似。步骤4使用麻斯黑、紫罗兰、永固红绘制船帆,此时应注意颜色之间的调和与过渡,如图5-62所示。5.3.4油画绘画训练2)抽象油画训练下面以绘制城市印象为例,简要讲解抽象油画的绘制方法,其具体绘画步骤如下:步骤1将中黄、青石绿、赭石挤在画面中央(省略调色盘调色),用刮刀将颜色铺开,如图5-63所示。步骤2在画面的上半部分挤上柠檬黄,用笔刷出上浅下深的天空,如图5-64所示。5.3.4油画绘画训练步骤3使用钴蓝、麻斯黑铺出画面下半部分的地面,并画出建筑的简要外形,如图5-65所示。步骤4用赭石、钴蓝、麻斯黑、中黄、紫红添加建筑,最后用钛白为天空加上云朵和太阳,如图5-66所示。5.3.4油画绘画训练2.强化训练根据绘画步骤的提示,画出图5-67所示油画作品。5.3.4油画绘画训练5.3.4油画绘画训练3.进阶训练画出图5-68所示油画作品。5.3.4油画绘画训练5.4国画国画是使用水调和墨、彩,在纸或绢上进行创作的一种画。国画分为白描、写意和工笔。其中,白描是用墨的线条来描画出鲜明生动的事物,不加修饰与渲染;写意是以墨为主,用粗放、简练的笔法,表现事物的轮廓、明暗和质感,画出事物的形神;工笔是以彩为主,崇尚写实,以工整、细致的形式表现事物,传达画中意境,如图5-69所示。另外,国画中还有一种兼工带写的形式,既有工整细致的部分,亦有放纵写意的部分。5.4.1国画常用工具◔宣纸分为生宣和熟宣。其中,生宣渗水性强,画出来的墨色浓淡相间,富有变化,主要用于写意国画;熟宣不易渗水,可反复渲染上色,主要用于工笔国画,如图5-70所示。◔国画除了使用墨外,还有国画颜料。国画颜料色彩鲜艳,不易褪色,如图5-71所示。◔国画除了需要上述工具以及同水彩一样需要水桶、调色碟(绘制写意国画时可选用砚台)外,还有垫在宣纸下用来吸水的毛毡和放置毛笔的挂笔架等,如图5-72所示。1.用笔方法◔执笔:要想学习国画的技巧,首先应掌握执笔的方法。国画的执笔方法如图。5-73所示。需要注意的是,执笔时要指实掌虚,不要将笔杆握死,这样才能灵活运笔。◔运笔:毛笔运笔除了同使用水粉笔一样可拖、点以及同铅笔一样可使用中锋、侧锋外,还可以运用顺峰、逆锋进行绘画,如图5-74所示。5.4.2国画绘画技巧2.用墨方法◔墨分五彩:根据笔中含水量的多少,墨可以产生干、湿、浓、淡的变化,随即产生了墨分五彩的说法,五彩是指焦、浓、重、淡、清,如图5-75所示。5.4.2国画绘画技巧◔用墨是指运用墨色的技巧和方法。国画对墨的使用方法有很多种,主要的方法有积墨法、破墨法、蘸墨法和焦墨法,如图5-76所示。国画颜料用法与其相似。5.4.2国画绘画技巧5.4.3国画作品赏析1.基础训练1)写意国画训练下面以绘制岩石枯木为例,简要讲解写意国画的绘制方法,其具体绘画步骤如下:步骤1勾:用笔在生宣纸上勾线,以表现物体的轮廓形态,如图5-78所示。步骤2皴(皴,涂出物体纹理或阴阳向背):为了显示山石、枯木的肌理和明暗,用干笔侧锋绘画,如图5-79所示。步骤3擦:用干笔侧锋擦出肌理的粗糙质感,如图5-80所示。5.4.4国画绘画训练5.4.4国画绘画训练步骤4点:用不同的点,点出物体的不规则部分,如图5-81所示。步骤5

染:用不同深浅的淡墨染出物体的明暗,如图5-82所示。5.4.4国画绘画训练2)工笔国画训练下面以绘制竹叶为例,简要讲解工笔国画的绘制方法,其具体绘画步骤如下:步骤1双钩:沿物体的外边缘进行勾勒。如图5-83所示,用墨将竹叶双钩出来。步骤2平涂:在一定范围内均匀地涂某一种没有浓度变化的色彩。如

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