中国民间美术市公开课一等奖课件省赛课获奖课件

1/63美在民间永不朽——中国民间美术2/63[学习目标]明确理解什么是民间美术和民间美术艺术特性，增加知识，增强民族自豪感，提升对民间美术审美能力，培养热爱民间美术情感。[学习重点]理解中国民间美术中最有代表性艺术样式

(剪纸年画刺绣玩具民间雕塑)[学习难点]如何界定民间美术？民间美术艺术语言特性是什么？3/63什么是民间美术，民间美术特性？1、民间美术是相对于专业而言，它创作基本上是以农民为主从事物质生产劳感人民。2、是广大农村劳感人民为满足本身精神生活需要而创作，并在他们自己当中应用和广泛流传美术作品。3、与人民生活息息有关，并有很强集体程式性特性，带有浓郁民族性和地方特色，它与宗教、风俗有密切联系。4/635/63[民间美术主要有哪些艺术样式?]1、剪纸2、年画3、刺绣4、玩具风筝泥玩具布玩具活动玩具5、民间雕塑石雕、砖刻木雕泥人、面人面塑6/63一、剪纸剪纸是我国最普遍、最单纯民间美术，用于装饰、衬托节日气氛一种民间艺术，同步是多种民间美术基础。早在汉唐时代，就有用金银箔剪成花鸟，贴在鬓角或额头做装饰风尚。后发展成节日中剪成多种花草、动物、人物故事等贴在窗户上、门楣上作为装饰之用。如，结婚时喜花，春节时窗花、门笺，尚有炕围花、顶棚团花、灯花等，用来体现喜庆祝愿意思。

7/63喜花8/63窗花9/63门笺10/63剪纸形式单色一般用象征热烈吉祥大红纸剪成染色是用白粉纸或宣纸剪出形象后用颜色点染而成套色是用不一样颜色根据不一样装饰部位剪制套色而成11/63剪纸代表人物—剪花娘子库淑兰

重视采取多种剪贴伎俩，反应春节吉庆、丰年吉庆、新婚喜庆等民俗生活内容。作品刀法灵活，技术精湛，融形象、民谣、故事于一体，深受人们爱慕。先后在北京、西安等地展览，有196幅作品被国家民间艺术博物馆收藏。12/63库淑兰创作，已从传统民俗剪纸进入了偏重纯审美艺术发明境界。目前，她尚未受到商品和名利干扰，因而其作品达成纯净真善美境界，十分可贵，不愧是民间妇女艺术家代表，也是中华民族骄傲。13/63《老鼠娶亲》《五福捧寿》《吉庆有余》【作品观赏】14/63思考与交流喜花是民间中布置新居时必不可少装饰物。这幅喜花上双“喜”字周围有喜鹊、梅花、石榴等，结合民间美术语言特点，这幅作品中蕴含了哪些寓意呢？喜鹊和梅花组合是”喜上梅(眉)梢“意思，石榴代表”多子“，代表了对新人美好祝愿。15/63《喜上眉梢》作品体现手法“喜鹊”“喜”“梅花”“眉”谐音、寓意、象征16/63“莲”同“连”“鱼”同“余”谐音、象征、借喻作品体现手法《连年有余》17/63《镜屏花·封候多寿》“蜂”同“封”“猴”同“候”桃子寓意多寿，合之“封候多寿”作品体现手法18/63中国民间美术在题材体现上和图形中多蕴含着寓意，如利用人物、走兽、花鸟、器物等形象和某些吉祥文字，以民间谚语、吉语及神话故事为题材，通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等体现手法，组成“一句吉语一图案”美术形式，富有独特格调和浓烈民族色彩。也就是说寓意性、象征性是民间美术最主要艺术特性。民间美术艺术语言特性:19/63安徽阜阳剪纸特色：安徽省阜阳地域早在南北朝时期就已经出现了剪纸艺术。作品格调介于南方纤细秀丽和北方粗犷与浑厚之间。[知识拓展]20/63二、年画年画又称木版年画，是一种利用木板彩色套印在纸上画种，它是我国民间过年时张贴一种民间画类,用以除旧岁,迎新春,以满足纳福迎祥、万象更新民俗需要，同步营造节日喜庆欢乐气氛。

年画，又称木版年画，是一种利用木板彩色套印在纸上画种。它是我国民间过年时张贴一种民间画类,用以除旧岁,迎新春,以满足纳福迎祥、万象更新民俗需要，同步营造节日喜庆欢乐气氛。

年画最早起源于门神画。自汉朝此前就已有了。晋代《荆楚岁时记》记载：“贴画猫鸡户上，悬苇索于其上，插桃符其旁，百鬼畏之”。与此有关尚有神荼、郁垒缚鬼传说。到了唐代，门神普遍传为秦叔宝、尉迟敬德形象。

伴随木板印刷术兴起，年画内容已不但限于门神之类，而渐渐把财神请到家里，进而在某些年画作坊中产生了《福禄寿三星图》、《天官赐福》、《五谷丰登》、《六畜兴旺》、《迎春接福》等彩色年画、以满足人们喜庆祈年美好愿望。21/6322/63中国四大年画产地【山东杨家埠】【天津杨柳青】【河南朱仙镇】【江苏桃花坞】

23/63线条粗犷而对比有力。构图完整、饱满、匀称，造型夸张、粗壮、朴实，线条简洁、流畅，色彩艳丽、火爆、对比强烈，富有装饰性和浓郁生活气息。【山东杨家埠】

四大年画产地24/63四大年画产地【天津杨柳青】

构图丰满，线条工整，色彩鲜艳，追求细腻工致绘画效果，人物形象俊俏传神，色彩协调明快；

25/63线条粗犷，粗细相间；形象夸张，头大身小；构图饱满，左右对称；色彩艳丽，对比强烈；朱仙镇木版年画最多就是门神。【河南朱仙镇】四大年画产地《刘海戏金蟾》26/63【江苏桃花坞】

构图丰富，色调艳丽，装饰性强，富有浓郁生活气息。具有朴实、稚拙、简洁、丰富民间美术特色，绘制精丽，线条洗练，典雅明洁。

四大年画产地《一团和气》27/63年画题材内容丰富，主要有六神〈天、地、灶、仓、财神及弼马温〉图像，用于敬神活动以祈来年幸福安康。如：

《赐福生财灶王》28/63祝愿祈祥图，如：《吉庆有余》、

《刘海戏金蟾》等29/63镇妖辟邪图，如：《门神》《钟馗》30/63反应世俗风情，教人勤快善良，如：《二十四孝》、《男十忙》、《女十忙》、《渔家乐》《男十忙》《女十忙》31/63体现神话传说、历史人物、戏曲故事等，如：《牛郎织女》、《白蛇传》、《岳飞》、《三国演义》等32/6333/63安徽灵璧钟馗画：灵璧县位于安徽省东北部，是垓下古战场，汴河流经地，钟馗画之乡。钟馗画与灵璧石、虞姬墓并称为“丑、奇、美”灵璧“三绝”。钟馗画是民间用于驱邪祈福，带有吉祥意味民俗画。民间视其为降魔消灾之符图，被尊为“灵叛”。它是中国民间美术殿堂里艺术瑰宝。钟馗画始于唐，发展于宋，鼎盛于明清。钟馗画扎根于民间，寄情于民俗，蕴雅于拙，寓美于丑，“土而不陋，俗不伤雅”，具有较高艺术价值、文化价值和历史价值，在国内外都有很大影响。

[知识拓展]34/63a35/63民间刺绣：民间传统手工艺这一在中国有悠久历史，古称“凿”、“钴凿”，又称“针绣”“扎花”，俗称“绣花”，因多密女妇所作，还称“女红”，据《尚书》载，在古代帝王服刨即为刺绣和手绘而成。汉后来刺绣技艺和水平大有提升，绣法多端。唐宋后来还用于绣作书画。在民间刺绣利用也很广泛，举凡人们服饰、烟袋、荷包、香包、枕套、铺布、靠垫、鞋帽、屏风、壁挂等，都用刺绣，在寺庙佛堂神佛绣像、菩萨龙帐、宝盖光幡以及戏装等也多用利用。刺绣针法传统有稀针、手针、侧针、拉绣，近人更创新出滚针、游针、扇形针、网绣、锁丝、刮绒、戳纱、纳锦、铺绒等。并先后产生了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣以及顾绣、京绣、瓯绣、闽绣、苗绣等富有地方特色品种。

36/6337/63四大刺绣流派：苏绣湘绣粤绣蜀绣苏绣38/63湘绣39/63粤绣40/63蜀绣41/6342/6343/6344/63安徽安庆望江县民俗风情·挑花

【知识拓展】望江民间挑花工艺可追溯到距今1000数年前唐代，起初只是农闲之余，妇女们凭借自己智慧才华，飞针走线制作出头巾、手帕、腰带、荷包、围裙、坎肩等，既实用又美观。后来发展至近代，望江挑花不但进入了人民大会堂，还打入了国际市场，并且，著名庐阳花布就是根据望江挑花及合肥挑花创作设计出来。45/63民间玩具：指民间专供小朋友玩耍游戏器具。早在汉代史料中，便统计了马骑、假面、偶人、泥车、瓦狗等玩具。唐宋时，陶瓷玩具已具普及，还出现了丝绸制作人形玩具；《东京梦华录》、《都城纪胜》、《梦梁录》、《武林旧事》均提及玩具生产情况；李嵩和苏汉臣《货郎图》中，所绘玩具有几十种。玩具按制作办法，可分：捏塑类，如面人、糖人、泥塑、料器等；削刻类，如东木、竹龙、空竹等；缝缀类，以织物、羽毛、皮毛、纸等为材料，用丝、线、钉、浆糊等缝缀粘连；编织类，用棕丝、麦秸、竹篾、玉米皮、树皮编织。46/63风筝47/63泥玩具48/63布玩具49/63活动玩具50/63民间雕塑

雕塑艺术是中国文化中瑰宝，是造型艺术主要门类。它分为雕刻和塑造。雕刻分为玉雕、石雕、牙雕、木雕、竹雕、微雕、刻砚、煤精雕、冰雕、根雕、砖雕、柳雕、核雕等。塑造艺术主要有泥塑、瓯塑和面塑三种。51/63泥人面人52/63面塑53/63石雕和砖刻54/6355/63木雕56/63【知识拓展】徽州三雕是指在古徽州一府六县(今安徽省黟县、歙县、祁门、休宁、太平、绩溪和江西省婺源县)区域内，具有徽派格调木雕、石雕、砖雕三种民间雕刻工艺。主要用于民居、祠堂、庙宇、园林等建筑装饰，以及古式家俱、屏联、笔筒、果盘等工艺雕刻。三雕历史悠久，技艺精湛，世代相传，有完整工艺流程，在国内外享有很高名誉，被列入第一批国家级非物质文化遗产名目。徽州三雕57/63木雕58/63石雕59/6360/631·安徽民间美术：安徽·黄山·黟县徽州篆刻

安徽·黄山·歙县徽派版画

安徽·安庆·望江县望江挑花

安徽·池州·青阳县青阳农民画

安徽·滁州·凤阳县凤画安徽·阜阳民间剪纸

安徽·宿州·萧县萧县农民画

安徽·宿州·灵璧县灵璧钟馗画

安徽·合肥火笔画

安徽·黄山徽州三雕【课外延伸】61