古诗词诵读《江城子 乙卯正月二十日夜记梦》 统编版高中语文选择性必修上册+

以诗词文赋悼念亡妻的传统，古已有之。《国风·邶风·绿衣》中“绿兮衣兮，绿衣黄里。心之忧矣，曷维其已！”的长泣，成为后代悼亡诗词上承之源。古代男子平生的诗词才华都献给了外面温柔乡的莺莺燕燕，也只有待到发妻仙逝，方才流露深情。《绿衣》中所表现的那种飞黄腾达之后对陪伴自己贫贱半生的发妻那种满怀愧疚与感恩的怀念，一直被后世的悼亡作品所继承。潘岳说：“荏苒冬春树，寒暑忽流易。之子归穷泉，重爙永幽隔。”元稹说：“同穴窅冥何所望，他生缘会更难期。惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。”归有光说：“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。”纳兰容若说：“若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。无那尘缘容易绝。”每一首悼亡作品都是真真切切，字字泣血。今天就让我们跟随苏轼来体味他那段最真挚的爱情。苏轼学会通过“抓意象-析意境-品感情”的词作鉴赏方法。学用词作白描、虚实相生的手法。感悟苏轼对亡妻凄婉的爱情与思念之情。教学目标走进作者(1037-1101)字子瞻，号东坡居士。四川眉山人，北宋著名文学家。21岁中进士，开始为宦生涯。这首词作于宋神宗熙宁八年。当时苏轼因与王安石政见不和，自请外调，在密州做地方官。那时他已经40岁了，二十年仕途奔波，妻子亡故。这一切的一切都令他感伤……李白苏轼写作背景苏轼21岁中进士，开始为宦生涯。宋神宗熙宁八年（乙卯年，公元1075年）因与王安石政见不和，自请外调，在密州做地方官。这时他已经40岁了，二十年仕途奔波沉浮，妻子亡故已十年。现实里的境遇，对亡妻依旧的一往情深，这年正月二十日夜，苏轼梦见亡妻王氏，便写下这首“有声当彻天，有泪当彻泉”（陈师道语）悼亡词。此时诗人四十岁，其妻王弗去世整十年。题目上“乙卯”，指的就是这一年。【补充资料】公元1055年，一对新人结婚了。新郎是19岁的四川才子苏东坡，新娘是16岁的王弗。一对新人可谓才子佳人，琴瑟和谐。王弗，四川青神县乡贡进士王方之女，聪明沉静，知书达礼。婚后，每当苏轼读书时，她便陪伴在侧，终日不去；苏轼偶有遗忘，她便从旁提醒。苏轼问她其它书，她都约略知道。王弗对苏轼关怀备至，二人情深意笃，恩爱有加。据记载，在一个正月夜里，王弗见庭前梅花盛开，月色清朗，对苏轼说：“春月胜与秋月。秋色让人惨凄，春月令人和悦。可召清高之人饮此花下。”东坡听了高兴地说：“此乃诗家语也。”【补充资料】王弗贤淑端庄，曾对苏轼的事业、为人处事进行过多次有识见的告诫、嘱咐。《东坡逸事》里有王氏“幕后听言”的故事，是说东坡每有客来，王弗总是躲在屏风的后面屏息静听。待客人走后，她每每软语相劝，说得在理又每得印证。她是真正的贤妻内助，因此苏轼早年青云直上，除了有欧阳修等先贤的掖助外，“妻贤夫少祸”的力量也不可小觑。可惜天妒良缘，红颜薄命，王弗26岁就去世了。这时苏轼中年丧妻，其心中的沉痛是不言而喻的。文化常识中国文学史上，从《诗经》开始，就已经出现“悼亡诗”。从悼亡诗出现一直到北宋的苏轼这期间，悼亡诗写得最有名的有西晋的潘岳和中唐的元稹。晚唐的李商隐亦曾有悼亡之作。他们的作品悲切感人。或写爱侣去后，处孤室而凄怆，睹遗物而伤神；或写作者既富且贵，追忆往昔，慨叹世事乖舛、天命无常；或将自己深沉博大的思念和追忆之情，用恍惚迷离的文字和色彩抒发出来，读之令人心痛。而用词写悼亡，是苏轼的首创。悼亡诗品读

江城子·乙卯正月二十日夜记梦苏轼十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。整体感知—上阙本词题为“记梦”—写“梦”，围绕“梦”怎样概括这首词的文思？以“梦”为线索，按照时间顺序：梦前――如梦――梦后

记梦梦前思量（怀念）十年生死两茫茫，……尘满面，鬓如霜。梦中相逢夜来幽梦忽还乡，……惟有泪千行。梦醒悲凉料得年年肠断处，明月夜，短松冈。整体感知—上阙如何理解“两茫茫”？传达了怎样的情思？“茫茫”二字传达出了一种莫可名状的空寂凄清之感。“两茫茫”，就不只是讲诗人这一面的心情和感受，也同时包含了九泉之下的妻子在内。生者和死者，一样的情思，一样的哀绪。这里将无知作有知写，虽系虚空悬想，却更见得夫妻二人生前相知相爱之深，死后刻骨相思之切，以及相思而不得相见之痛。“两茫茫”所表现出凄婉、沉痛的感情，直笼罩全篇。“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。”整体感知—上阙词作明明是写了词人对亡妻的深切怀念，应该“常思量”才对，为什么词人又说“不思量”，这样写是否矛盾？“不思量，自难忘”，写生者对死者的思念。“不”初看自相矛盾，仔细领会，却是诗人的更深一层的情怀。说不思量，即是思量。因为这种思念，既是一种有意识的每时每刻的思念，也是一种难以中断的无意识的思念，可谓“此情无计可消除”（李清照《一剪梅》）所以是“不思量，自难忘”。“不思量”不是真的不去思量，而是因为相思实在太苦，太伤人，故而不敢思量，说不思量，即是思量。——相思太苦、旧情难忘。整体感知—上阙如果坟近在身旁，就“有处”“话凄凉”？死者在千里之外，没有昔日的伴侣近在咫尺相陪，九泉之下若有灵，连诉话凄凉的地方也没有。这该多么孤寂清冷！作者通过生者与死者在时间与空间上的隔离，表达了对亡妻沉痛的思念以及永远不得相逢的遗恨。“千里孤坟，无处话凄凉。”整体感知—上阙即使生死可以沟通，夫妻可以重逢，又如何呢？仅是因为时间过得太久，久到亲密的两个人不认识了吗？其中蕴含着作者怎样的人生体验？“尘满面，鬓如霜”概括作者的形象特点———一个老者、饱经风霜、灰尘满面、鬓角如霜、生活坎坷……一个饱经风霜的老者，十年的奔波劳碌、辛劳坎坷，让满腔豪情的苏轼灰尘满面、鬓角如霜，而此时才四十岁的苏轼，一个正成熟的年龄却过早的衰老了。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”应不识整体感知—上阙仅是因为时间过得太久，久到亲密的两个人不认识了吗？其中蕴含着作者怎样的人生体验？这十年，正是围绕王安石变法，革新派与守旧派的斗争愈演愈烈的时候。苏轼因反对王安石变法，在朝中受到排挤打压，因而请求出任地方官，先是通判杭州，三年后又移知密州。仕途坎坷，遭际不幸，转徙外地，艰辛备尝。可以说，跟妻子死别十年来的痛苦经历、感情，都含蕴在这六个字之中了。作此词时，苏轼年仅四十，说"鬓如霜"不无夸张，但我们也由此可见其生活之遭际挫折和心境之凄凉。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”上阙：死别之痛和相思之苦――写景、记事、抒情小结（上）首先三个长短句，把死别后的个人忧愤，包括在苍老衰颓之中，妻子辞别人世已十年，“纵使相逢”恐怕也认“我”不出了。这个不可能的假设，感情深沉悲痛，表现了对爱侣的深切怀念，也寄寓了自己的身世之感。

思考铺垫作用上阙阐明了“自难忘”，但是“十年”漫长的时间，“千里”广阔的空间，在这漫长广阔的时空之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？所以，上阙这四句为“记梦”作好了铺垫。这首词是记梦，可文已至半却还没有写到梦境，为什么？上阙的内容在词中有什么作用？整体感知—下阙词人期盼与亡妻相见，为什么在梦中见了，却又“相顾无言”？十年死别，思念至苦，夫妻一旦相见，该有千种哀愁、万端感慨要向对方倾诉；万语千言，从何说起呢？无言胜过有言，万千思绪尽在其中了。语言又是那么的笨拙和苍白。感情的浓烈已不需语言来表示。将思念与感慨以“泪千行”来互诉衷肠。“小轩窗，正梳妆”，看似梦境记实，实际是恩爱夫妻平居生活的生动写照。“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。”整体感知—下阙梦醒了，展现在作者脑海中的又是什么呢？“明月夜，短松冈”营造了悲凉肠断的环境氛围。“料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”诗人的思绪又回到了上阕的“千里孤坟”处。短松岗，即指王弗的墓地。诗人推想妻子的亡灵在年年的明月之夜，在遍植松树的坟地上，该是何等伤心断肠！下阙：梦中相逢之喜和醒后之悲――写人、记事、抒情小结（下）思考梦是不真实的，它往往是做梦者内心活动的真实反映。就记梦一类作品而言，毋宁说更是作者郁塞沉积的思想感情的勃然兴发。本诗以“梦前---梦中---梦后”为时间线索，将“现实---梦境---现实”交织起来，抒发凄婉诚挚之情。《江城子》是一首感人至深的悼亡词。请想一想，词人是如何把现实和梦境交织起来抒写悼亡之情的？思考题虽为记梦，实际是以记梦来抒写对亡妻真挚的爱情和深沉的思念。全词感情深挚，充满一种凄婉哀伤的调子。请用一句诗小结梦前、梦境、梦后的情感？此情无计可消除此时无声胜有声此恨绵绵无绝期

记梦梦前思量（怀念）梦中相逢梦醒悲凉现实梦境现实写作手法鉴赏1.以虚映实，虚中见实。梦是虚幻的、缥缈的，然而梦中人的感情却显得那么真挚、深沉，实实在在。或者可以说，正是因为借助于梦境的虚幻与缥缈，才格外地显得情真意切。2.情感真挚，以情动人。感情的表现，在梦前和梦中，前后一致；而随着入梦和梦醒，又一步步深化：死别相思苦；相思不见，无处话凄凉苦；积思成梦，幽梦话凄凉亦苦；梦醒而只剩得冷月松冈，则更苦。全词凄婉哀伤，出语悲苦，真可说是一字一泪！其强烈的艺术感染力就在于：以情动人。写作手法鉴赏3.想象丰富、构思精巧。作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四字展开描写。全词组织严密，一气呵成，又曲折跌宕，波澜起伏。上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。情节，有起有伏；感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。写作手法鉴赏4.语言爽快，纯系白描。这是一首抒写真情实感的词作，语言极其朴素自然，真情实境，毫无雕琢的痕迹。这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。文化常识白描是诗歌的表现手法之一，即用最朴素最简练的文字描摹形象，不事辞藻雕饰，不加渲染烘托，它要求抓住描写对象的特征，如实地勾勒出人物、事物与景物的情态面貌。白描手法一去二三里，烟村四五家。亭台六七座，八九十枝花。方宅十余亩，草屋八九间。

狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。大漠孤烟直，长河落日圆。人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。明月松间照，清泉石上流。文化常识—白描手法1、描写人物，不写背景，只突出主体。从写人、状物、绘景中，显示白描技法的几个主要特点：“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”（《卖炭翁》白居易）十四个字的肖像描写，不仅准确地表现了卖炭翁的职业和年龄特征，而且使人想到他的辛酸劳作和痛苦生活。用白描手法刻画人物，三言两语就能揭示人物的外貌、情态等，使读者如见其人。文化常识—白描手法2、叙写事件，不求细致，只求传神。从写人、状物、绘景中，显示白描技法的几个主要特点：“父耕原上田，子属山下荒；六月禾未秀，官家已修仓”（《田家》聂夷中）全诗客观叙事，没有半句议论与抒情，却深刻地提示了农民深受苦难的根源。文化常识—白描手法3、状写景物，不尚华丽，务求朴实。从写人、状物、绘景中，显示白描技法的几个主要特点：“日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人”（《逢雪宿芙蓉山主人》刘长卿）苍山，风雪，白屋，