初中音乐-欣赏 欢欣的日子 空山鸟语 喜相逢 阳春白雪教学设计学情分析教材分析课后反思

《欢欣的日子》教学设计[设计理念]以学生为主体，教师为主导。关注音乐实践：“音乐教学是音乐艺术的实践过程。所有的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践，积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，有效提高音乐素养，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。”在音乐教学过程中，教师让学生亲身体验音乐来获得对音乐的感受，音乐课程的实践性要求音乐教师在教学中应尽可能地为学生提供参与音乐实践活动的机会，让学生在音乐实践活动过程中感受音乐，体验音乐。只有强调学生的亲身体验，重视学生实践能力的培养，才能实践音乐教育的目的。弘扬民族文化，理解音乐文化多样性，我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，让学生熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。[教学目标]1、感受作品欢快喜庆的情绪，了解作品风格。2、认识板胡、管子并能听辨其音色。3、熟记对答乐段主题旋律并了解其创作手法。[教学分析]民族管弦乐曲《欢欣的日子》是朱践耳先生1952年的作品，原是为大型纪录片《伟大的土地改革》创作的插曲，最开始是中西混合乐队演奏的，后被改编为民族管弦乐曲和钢琴曲。作品表现的是土地改革时期农民翻身做主人的喜庆场面，分别用欢快的速度、典型的北方特色乐器（板胡、管子）以及螺蛳结顶的对答手段等不断地向人们传递这种喜悦的情绪。[教学难点]1、听辨板胡、管子音色；2、熟记并表现对答主题旋律。[教学课时]一课时[教学准备]多媒体课件，电子琴[教学过程]合理锁定作品欣赏的主要完成目标，《欢欣的日子》这首乐曲的听赏要点：（民乐队全奏的音响与气氛，板胡、笛子、管子的音色和性格、乐曲的风格情绪、音乐主题和三段体的结构。）祥听引子部分和第一、二部分主题，略听第三部分、尾声内容。引子部分：（热烈地、欢腾地、喜悦地。）2作品简介、作者简介：（知识点）《欢欣的日子》原名《翻身的日子》作品分三部分、引子、尾声组成。（一）初听全曲：（1）感受作品，感受作品曲式结构主奏乐器是什么？属于什么地区的音乐？（乐曲中有板胡、笛子、管子等民族乐器，属于北方音乐。）（二）分段欣赏：（深入探究学习）（1）欣赏引子部分：播放录音，再次体会引子喜悦、欢腾的、热烈的情绪。音乐是怎么表达这种情绪的？①听录音，是乐队全奏？还是单乐器演奏？②唱唱乐谱体验一下：(老师先示范，学生跟唱。听出老师范唱弹的重音在哪里？引导学生观察力度记号，唱出力度效果，重音记号拍手体验演唱）③老师将速度放慢演奏，学生有什么感受？然后共同找个合适的速度，体验速度的作用包括紧密的节奏体验。（2）欣赏第一部分：播放录音：本乐段情绪是怎样的？表达了怎样的情景？主奏乐器是什么？① 诙谐、生动地情绪。（摇头晃脑）表达了农民分得土地后，高兴的心情；②主奏乐器：板胡乐谱中是怎样表达出这种情绪的？哪个音表达出了这种诙谐感？①学生随琴哼唱谱例，找出升4音，感受有和没有升4的不同效果。②节奏方面，老师范唱节奏型，（唱出节奏的轻快感）学生体验歌舞音乐的节奏轻快的特点，模仿体验翻身解放后的幸福心情。（3）欣赏第二部分：同学们想一想，在那个贫苦的时代，农民们分到了赖以生存的土地，心情会怎么样？会不会迫不及待的想和大家分享这个好消息？乐曲里有没有这种互相奔走相告的对话？第一遍录音：（听出乐器对话）第二遍录音：（听出主奏乐器：管、笛。）再听录音：（听出乐队齐奏：拉弦、弹拨、笙）管子、笛子领奏，音乐活泼跳跃、风趣，管子瓮声瓮气的特殊音色，形象的表达了劳动人民憨厚、淳朴的性格，深化了人们欢庆翻身的意境；乐队齐奏呼应对答。音乐神奇的展示了农民们欢天喜地，四处传递这个好消息的场景，感情更加的热烈奔放。（分两大组，教师弹琴，体验模仿。）（4）紧接着，音乐进入第三部分。乐队分成两组，对答呼应。管子和笛子不断不断吹奏更换着长音，用了民乐经常用的“紧拉慢唱”的手法，层层展开，抒发了欢天喜地的热烈情绪。（全曲高潮）（5）尾声部分是引子的变化再现，收尾相应，百姓一片欢腾！（打击乐器组）安排一段鼓谱练习，为引子伴奏，进一步感受作品热烈的气氛。四、完整聆听全曲：以听为主，教师指挥，师生完整参与体验。五、小结本节课一起了解和回顾了民族乐器以及分类、民乐队的编制，深入探究学习了《欢欣的日子》，体验了民乐在表达上的传神。希望同学们更多接近民乐、喜欢民乐，探寻民乐，传承发扬我们的民族音乐！学情分析1、对于初一年级的学生，年龄阶段的心理特征决定了他们对课堂反应的被动，六班的同学也是如此。历史题材的音乐作品，由于年代久远的原因，远离学生生活经历和文化视野，很难与其产生共鸣、引起兴趣，因此，如何调动学生兴趣，又能达成教学目标是我备课时把握的主要原则。2、在小学阶段的音乐课程中，学生们已经接触了部分传统民族乐器，并听赏了一定数量的民乐作品，积累了一些民乐欣赏的感性经验，作为初中阶段“中国传统民乐欣赏”系列的第一部分，有着承上启下的作用。一方面通过继续欣赏民乐独奏和合奏作品，可以对小学阶段所学的“民乐知识”进行复习巩固，另一方面，也可以以此为基础，进一步了解“民族乐器的分组”，了解“民族管弦乐队的编制”等。初中本版块以归类和回顾为主。3、针对初一学生被动的学情，我要多按排音乐艺术实践活动，在音乐教学过程中，教师让学生亲身体验音乐来获得对音乐的感受，音乐课程的实践性要求音乐教师在教学中应尽可能地为学生提供参与音乐实践活动的机会，让学生在音乐实践活动过程中感受音乐，体验音乐。只有强调学生的亲身体验，重视学生实践能力的培养，才能实践音乐教育的目的。效果分析1、整堂课应该说完成的效果不错，老师通过引导学生在听赏过程中，大胆体验和探究过程，顺利达成了对作品的学习。新课标理念的应用，在课堂上起到了很好的学习效果，所设目标几乎全部顺利达成，也达到了引导学生喜欢本民族传统音乐的大目标。2、通过音乐艺术实践，有效提高了学生的音乐素养，增强了学生音乐表现的自信心，培养了学生良好的合作意识和团队精神。”在音乐教学过程中，让学生亲身体验音乐来获得对音乐的感受，尽可能地为学生提供参与音乐实践活动的机会，让学生在音乐实践活动过程中感受音乐，体验音乐。强调学生的亲身体验，重视学生实践能力的培养，实现了音乐教育的目的。3、我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，让学生熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。通过深入探究民乐的内涵，弘扬了民族的音乐文化。教材分析民族管弦乐曲《欢欣的日子》是朱践耳先生1952年的作品，原是为大型纪录片《伟大的土地改革》创作的插曲，最开始是中西混合乐队演奏的，后被改编为民族管弦乐曲和钢琴曲。作品表现的是土地改革时期农民翻身做主人的喜庆场面，分别用欢快的速度、典型的北方特色乐器（板胡、管子）以及螺蛳结顶的对答手段等不断地向人们传递这种喜悦的情绪。全曲由三个部分组成，另有引子和尾声。首先由乐队合奏出热烈欢腾的引子，之后进入第一部分。板胡奏出富有陕北风味的音乐主题，主题在变化重复时加入二胡，表达了抑制不住的喜悦之情。主题末句由乐队复奏一次，形成一领众和、一呼百应的生动效果。第二部分主题由管笛领奏，并与乐队对答，幽默诙谐，富有情趣。第三部分的旋律乐队分成两部分，对答呼应。之后有管子和笛子不断吹奏更换着的长音，而乐队演奏围绕着这些长音旋转的短小音型，衬托呼应。用“紧拉慢唱”的手法，有层次的展开，抒发了人们欢天喜地的热烈情绪。尾声部分是引子的变化在现，首尾相应，一片欢腾。测评练习最后一遍完整欣赏：（教师播放音乐并引导）引子部分：学生加入鼓谱练习，准确跟进。第一主题：学生模仿板胡演奏和秧歌舞表演第二主题：学生参与管子、笛子和乐队的对话情景表演第三部分：老师引导，学生参与体验“紧拉慢唱”作品高潮发展手法尾声部分：学生再次参与加入鼓谱节奏体验一片欢腾的情绪课后自我反思《欢欣的日子》描写的是土地改革时期的作品，离学生比较远，首先得通过引导学生理解创作背景及作品表达的情绪，让学生了解创作背景。我重点抓住作品中出现的特色乐器和问答的创作手法，通过引导学生深入探究和体验作品的情绪表达的方法，注重学生课堂上体验和实践的参与，使得整个教学过程深入浅出，赋予音乐易懂的剧情化。在本课中，老师没有作太多的讲解，而是给学生提供了许多参与活动的机会，如：模仿板胡演奏、模唱管子旋律、模拟乐队对话场景等，大大增加了生活情趣，充分调动学生的听觉思维，发展音乐听觉能力、记忆能力和感受能力；在后来的整体聆听环节中，让学生随着音乐作出相应的律动，学习方式上再一次体现了“以学生为主体、教师为主导”的理念，达到熟记音乐主题的目的，加强学生对音乐的感受和理解，使学生在活动中逐渐加深对作品的理解，学生学得既开心又轻松。学生在课堂上感受到了作品传递给我们的快乐和愉悦，在与同学的配合中体验到了合作的成功。同时，学生认识了北方常用的两件民族乐器：板胡和管子，掌握了欣赏音乐的方法，积累了民族音乐主题。我力求让学生通过本节课的学习，能够真正地喜欢民族音乐，为我国的民族音乐感到自豪和骄傲！纵观整节课，我与学生们的互动性完成的比较好，孩子们从心底感到快乐。不足之处是角色体验的再投入一些，大胆放手，让体验更加深入鲜活。今后我将在学生的音乐欣赏课方面继续努力，争取收放自如。激发学生浓厚的听赏音乐的兴趣，培养学生的欣赏能力，积累更生动的鉴赏音乐的经验。课标分析2011版音乐课程标准提出了“以审美为核心”，强调音乐实践，突出音乐特点，弘扬民族音乐，面向全体学生，注重个性发展。我的课堂中体现了以下理念：“根据学生身心发展的规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。”在音乐教学中，恰当地运用表演法，让学生表演音乐中的人物角色，能够拉进学生与音乐的距离，从而通过音乐活动获得审美的愉悦。关注音乐实践：2011年版课程标准提出“音乐教学是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践，积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，有效提高音乐素养，增强学生音乐表现的自信心，