中国古代美术作品欣赏

中国古代绘画作品欣赏

——人物篇

制作人：王琳琳课题：中国古代美术作品欣赏课时：1课时授课对象：高一年级授课地点：多媒体教室教材分析：中国古代美术有着悠久的历史，遗留下丰富的艺术佳作。本课就中国古代人物画的主要特点及其在中国古代绘画艺术中的地位，作一概括的介绍，然后再重点欣赏即幅题材、手法不尽相同的作品，使学生比较全面地了解中国古代绘画艺术的高度成就和它的独特风格，真正掌握一点欣赏中国古代绘画的基本知识，收到举一反三的效果。教学目的：使学生了解我国古代人物画发展的总体概况和特点。通过分析一些有代表性的艺术作品，获得如何让欣赏古代绘画作品的一些入门知识，接受爱国主义教育，提高对艺术的欣赏能力。课业类别：欣赏课教学难点：中国古代人物画在不同时期的绘画风格教学重点：怎样通过社会背景、作者背景来赏析名家作品。中国古代绘画作品欣赏

——人物篇人物画在中国画艺术中，是最早成熟的一个画科，两汉、晋唐、五代期间，一直占着主导地位，宋、元以来才日渐为山水所替代，但人物画仍在若干方面变化发展，产生了很多成就卓著的大画家。

㈠

中国画的分类

按表现内容可分为：山水、人物、花鸟

按表现形式可分为：工笔、写意㈡中国古代人物画的发展

1﹒人物画的早期发展——战国帛画《龙凤人物图》帛画《人物御龙图》2、魏晋南北朝时期

顾恺之：（约345——406）东晋画家。字长康，晋陵无锡（今江苏无锡）人。出身名门望族。精通歌赋词翰、书法音律，多才多艺，有“画绝、才绝、痴绝”之称。他的绘画理论，是以“以形写神”及“迁想妙得”为核心的“传神”，对中国绘画的发展产生了极为深远的影响。传世作品《女史箴图》《洛神赋图》等，均是后人摹本，画论著作有《魏晋胜流赞》、《论画》、《画云台山记》。《女史箴图》《洛神赋图》3、唐代阎立本（601-673）唐代杰出画家。隋代画家阎毗之子，阎立德之弟。太宗时任刑部侍郎，显庆初年，代兄做工部尚书，总章元年为右丞相。擅长书画，尤其善画人物肖像。代表作《历代帝王图》是古典绘画中的重要作品之一。《历代帝王图》

图卷右半是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗，左侧三人前为典礼官，中为禄东赞，后为通译者。在唐太宗的形象是全图焦点。作者煞费苦心地加以生动细致的刻画，画中的唐太宗面目俊朗，目光深邃，神情庄重，充分展露出盛唐一代明君的风范与威仪。作者为了更好地突现出太宗的至尊风度，巧妙地运用对比手法进行衬托表现。一是以宫女们的娇小、稚嫩，以她们或执扇或抬辇、或侧或正、或趋或行的体态来映衬唐太宗的壮硕、深沉与凝定，是为反衬；二是以禄东赞的诚挚谦恭、持重有礼来衬托唐大宗的端肃平和、蔼然可亲之态，是为正衬。该图不设背景，结构上自右向左，由紧密而渐趋疏朗、重点突出，节奏鲜明。

从绘画艺术角度看，作者的表现技巧已相当纯熟。衣纹器物的勾勒墨线圆转流畅中时带坚韧，畅而不滑，顿而不滞；主要人物的神情举止栩栩如生，写照之间更能曲传神韵；图像局部配以晕染，如人物所著靴筒的折皱等处，显得极具立体感；全卷设色浓重淳净，大面积红绿色块交错安排，富於韵律感和鲜明的视觉效果。

吴道子（约685——758）是中国唐代画家，被后世尊称为“画圣”，被民间画工尊为祖师。吴道子的出现，是中国人物画史上的光辉一页。他吸收民间和外来画风，确立了新的民族风格，即世人所称的“吴家祥”。就人物画来说，“吴装”画体以新的民族风格，照耀于画坛之上。他用状如兰叶，或状如莼菜的笔法来表现衣褶，有飘动之势，人称“吴带当风”。代表作为《天王送子图》，遗存的是宋人李公麟的临摹本。这幅画的内容是描写佛教始祖释迦牟尼降生以后，他的父亲净饭王和摩耶夫人抱着他（悉达太子）去朝拜大自在天神庙，诸神向他礼拜的故事。

《天王送子图》吴道子壁画：《维摩诘图》吴道子壁画：《万国咸宁》张萱：唐代画家，京兆（今陕西省西安市）人。善画人物、仕女。他画仕女尤喜以朱色晕染耳根，画婴儿既得童稚形貌，又有活泼神采。他的人物画线条工细劲健，色彩富丽匀净。其妇女形象代表着唐代仕女画的典型风貌，直接影响晚唐五代的画风。代表作为《捣练图》、《虢国夫人游春图》。《捣练图》描绘了从捣练到熨练各种活动中的妇女们的情态，刻画了不同人物的仪容与性格。表现的是妇女捣练缝衣的场面，人物间的相互关系生动而自然。从事同一活动的人，由於身份、年龄、分工的不同，动作、表情各个不一，并且分别体现了人物的特点。人物形象逼真，刻画维肖，流畅，设色艳而不俗，反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。

此图描绘的是天宝十一年，再现唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷从盛装出游，“道路为（之）耻骇”的典型环境。画面描写了一个在行进中的行列，人马疏密有度，以少胜多。全画共九人骑马，前三骑与后三骑是侍从、侍女和保姆，中间并行二骑为秦国夫人与虢国夫人。其中四人（包括女孩）穿襦裙、披帛，另外五人都穿男式圆领袍衫。虢国夫人在画面中部的左侧，她身穿淡青色窄袖上襦，肩搭白色披帛，下着描有金花的红裙，裙下露出绣鞋上面的红色绚履。秦国夫人居右上首，正面向虢国夫人诉说什么。

作品重人物内心刻划，通过劲细的线描和色调的敷设，浓艳而不失其秀雅，精工而不板滞。全画构图疏密有致，错落自然。人与马的动势舒缓从容，正应游春主题。画家不着背景，只以湿笔点出斑斑草色以突出人物，意境空潆清新。图中用线纤细，圆润秀劲，在劲力中透着妩媚。设色典雅富丽，具装饰意味，格调活泼明快。画面上洋溢着雍容、自信、乐观的盛唐风貌。

《虢国夫人游春图》

周昉：唐代杰出画家。字仲朗,京兆（今陕西西安）人。出身于仕宦之家，官至宣州长史。初年学张萱，擅长肖像画，其画风为“衣裳简劲，彩色柔丽，以丰厚为体。”《簪花仕女图》是其代表作。

用笔朴实。气韵古雅。画面描绘仕女们的闲适生活。她们华丽奢艳在庭院中游玩，动作悠闲、拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐、无所事事，侍女们持扇相从。其赋色技巧，层次明晰，面部的晕色，衣着的装饰，都极尽工巧之能事。轻纱的透亮松软，皮肤的润润光泽，都画得肖似，表现出作者具有高度的艺术技巧和概括能力。

《簪花仕女图》4、五代周文矩：中国五代十国时期南唐画家。工画人物、冕服、车器，尤擅仕女，多以宫廷贵族生活为题材，兼精车马、楼观，画风近于周昉，但其纤丽过之，画衣纹多作颤笔，给人以简帅自然之感。他作画在题材内容上着重表现现实人物，并着意思想感情的揭示。《琉璃堂人物图》4、五代顾闳中：（９０２——９７０）五代时期南唐杰出画家，江南人，元宗、后主时任侍诏。工画人物，用笔圆劲，间以方笔转折，设色浓丽，善于描摹神情意态。《韩熙载夜宴图》是其代表作。5、宋代张择端：(1085-1145)北宋末年杰出的现实主义画家。字正道，东武（今山东诸城）人。宋徽宗时在翰林图画院任职。善画风俗画，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭等。所绘《清明上河图》卷，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象，真实生动，是一件具有重要历史价值的优秀风俗画。

李公麟：（1049-1106）宋代杰出画家。字伯时，号龙眠居士。舒城（今安徽潜山）人。熙宁三年（公元1070年）进士。他善画人物，尤工画马。其代表作有《五马图》、《维摩演教图》等。《维摩演教图》梁楷

：生卒年不详，南宋画家。居钱塘（今浙江杭州）。贾师古高足。工画人物、佛道、鬼神，兼擅山水、花鸟。有出蓝之誉。幸而豪放不羁，画分二体：一曰“细笔”；一曰“减笔”，继承五代石恪，寥寥数笔，概括飘逸，对明清及现代画家有着重要影响。传世作品有《六祖斫竹图》、《八高僧故事图》、《泼墨仙人图》。《泼墨仙人图》《六祖斫竹图》4、元代赵孟頫（1254—1322）字子昂，号松雪道人。是元代最显赫的画家，也是在当时、并在后世产生了广泛的影响的画家，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能；工笔、写意、青绿、水墨，亦无所不精。擅长篆、隶、楷、行、草各体、冠绝古今。楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。《秋郊饮马图》5、明代陈洪绶（1599--1652）字章侯，号老莲、悔迟，浙江诸暨人。能诗文，善书画，山水、花卉、人物皆佳，尤以人物画成就最高。与崔子忠齐名，时有“南陈北崔”之称。后与蓝瑛，丁云鹏，吴彬合称“明末四大怪杰”。笔法古拙挺秀，造型富于夸张，具有自己独特的绘画风格。《归去来图》

任伯年（1840—1896），名颐，字伯年，号小楼，浙江山阴人，后到上海，三十年中以卖画为生。擅长人物、花鸟画，是晚清海上画派的主要代表。任伯年最突出的成就在花鸟画方面。取法徐渭、陈淳、华岩等人，博采诸家，自成风格，且传统功力极深。无论工笔写意，人物山水，花鸟走兽，无一不精。他的笔墨洒脱传神，色彩妍丽悦目。他的传世作品较多，《野塘雨后》、《芭蕉绣球》等皆为名作，给人以清新明快之感。从画史上讲，他的人物画更为突出，对当时及后世画坛影响颇巨。《故土难忘》、《苏武牧羊》采用写实手法，意境凄凉，表现出他忧时伤国的感情。

6、清代《苏武牧羊》

【本课小结】

中国古代人物画的重要特点：

（1）中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。（2）中国古代人物画的独特传统，还表现在善于运用长