《学写文学短评 》 统编版高中语文必修上册

必修上第三次

作文练习学写文学短评三、优秀的古诗词作品往往具有深刻的意蕴和独特的艺术匠心，学习欣赏时应当重点关注，细加品味。比如，曹操《短歌行》运用比兴手法和典故表述心志，陶渊明《归园田居》用白描呈现日常生活画面，李白《梦游天姥吟留别》用瑰丽的想象表现梦境。白居易《琵琶行》把抽象无形的音乐化为具体可感的形象等。

从本单元选择一首诗词，就你感触最深的一点，写一则800字左右的文学短评。作文练习：课本p69页

阅读文学作品时，从自己的感受出发，用简要的文字把自己对作品的理解、分析和评价写出来，就是文学短评。写文学短评，有利于梳理、积累个人的阅读经验，领悟创作、鉴赏的规律，提高文学审美能力。

写文学短评，必须对作品有深入的了解和准确的把握。要认真读作品，对作品的情感、形象、思想内涵、艺术特点等有自己的理解，抓住让你感触最深的地方，以此展开评论。比如李白《梦游天姥吟留别》中跌宕起伏的情绪流转、深沉复杂的人生之思，杜甫《登高》中蕴含的身世之悲和忧国之情，白居易《琵琶行》对音乐的传神描写，李清照《声声慢》(寻寻觅觅)中别出心裁的叠词运用等，都可以加以评论。写作指导学写文学短评

写文学短评要善于聚焦，从“小”处切入。优秀的文学作品往往从多方面触动我们的情思，引发我们的思考，值得评论的点很多。写短评时要能够聚焦，如果面面俱到，很容易失之浮泛。比如作者怎样渲染气氛，怎么描摹景物，抒发了什么情感，运用了哪些手法等，都可以成为评论的焦点。同时，也要注意选择小的切入口，可以关注一些细节。茹志鹃《百合花》中“撒满白色百合花”的被子，小通讯员衣服上被撕开的口子等细节反复出现，就可以将它们作为切入口，分析这些细节对于表现人物、深化作品主题的作用。

写文学短评主要运用叙议结合的方式，要在适当复述、介绍或者引用作品内容的基础上，展开分析和评论。“叙”要精当，为“议”提供支撑或依据;“议”要紧密结合“叙”，思路清晰，态度鲜明，最好有自己独到的见解。叙议有机融合，才能将见解表达清楚，有理有据，令人信服。比如要想评论陶渊明《归园田居》“善用白描”，就可以从景物的选择、近景远景的勾勒等方面找出具体的词句进行分析，讲清楚作者是怎么运用白描手法表现乡村日常生活图景的。学习目标：

学写文学短评学习重点：

掌握文学短评的基本写作方法学习难点：

学会选择恰当的文学短评写作角度知识要点1.文学短评与读后感的区别2.文学短评的写作方法学习任务分析任务一

明特征：文学短评与读后感

阅读文学作品后，从自己的感受出发，用简要的文字把自己对作品的理解、分析和评价写出来，就是文学短评。文学短评的写作是读者与作品的智慧对话，表现了评赏者的文学鉴赏力以及思想的深度和眼界的宽度。学习活动文学短评就是我们从前写的读后感吗？

读后感是读者在仔细阅读原文的基础上，选取感受最深的某些方面，阅读后得到的启发，重在写阅读之后的感想、感受。读后感属于引申性的议论文，要联系自己的生活实际或社会实际。而文学短评是文学评论的一个分支，是对作家、作品和其他文学现象进行评论，篇幅相对短小的一类文章，主要是评论作家创作的得失，分析作品的思想内容、艺术特色等。文学评论要求始终围绕作品，从不同角度对其进行审视,把握其特点加以分析评价。即使拓展一下也不过是为对比比较,论述观点,深化阐说。【举例】

我们来举一个例子。有学生在阅读《琵琶行》之后写到：“浔阳江头，乐天以一曲琵琶，唱尽天下沦落之情。此曲亦撩拨了我的心绪，让我期待未来某时也能相逢一知己，清风朗月，畅诉衷情，感受灵犀暖意。”

这段文字从诗歌的“同是天涯沦落人”的情感出发，勾起读者自己的孤独寂寞之情，于是有感而发。因此，这段文字自然是读后感。而另一位同学以“浅析《琵琶行》中的音乐描写”为题，那这篇文章的内容则更符合文学短评的要求。

高中生学写文学短评一般要求文章结构完整、层次清晰、观点鲜明、语言流畅，兼具议论性与文学性。认真研读并分析文学作品是撰写文学短评的前提和基础。当然，写好文学短评还要掌握一定的短评写作知识。任务二

析方法：作品研读与写作方法具体要掌握哪些方法来实现读写交融共生，写出优秀的文学短评呢？1．渠清如许有源头，用心精至自无疑——研读原作

写文学短评之前，需要仔细阅读写作对象，即选定的文学作品。指向“文学短评”的阅读不同于指向“文学创作”的阅读，后者主要是从课文中提炼写作知识，并将此迁移到“文学创作”中，如学习《沁园春·长沙》时，借鉴诗歌在意象选择、语言锤炼、联想与想象等方面的手法，尝试创作诗歌。而指向“文学短评”的阅读则是把文学作品当成蕴藏着无穷写作“感点”的学习资源，学生阅读的过程就是发现、体验写作“感点”的过程。

带着这样的写作目的阅读文学作品时，我们要先置身作品之中，读懂作品；然后又要跳到作品之外，评价作品，既入乎其内，又出乎其外。只有入乎其内，才能全面细致地阅读文学作品，才可能对作品的思想内容、艺术特色有深入的理解；而只有出乎其外，才能对评论对象有高一个层次的认识，才能形成自己的见解，从而明确自己的观点或评论的中心，否则只能是空空而论，泛泛而谈，更有甚者会误解作品原意。

《癸卯岁始春怀古田舍二首（其二）》（节选）先师有遗训，忧道不忧贫。瞻望邈难逮，转欲志长勤。秉耒欢时务，解颜劝农人。平畴交远风，良苗亦怀新。虽未量岁功，即事多所欣。耕种有时息，行者无问津【注】。日入相与归，壶浆劳近邻。长吟掩柴门，聊为陇亩民。【注】问津：指孔子让子路向两位隐士长沮、桀溺问路的典故。

我们来看下面这段评论文字：“这首诗描绘了诗人亲自参与田间劳作，快乐地拿起农具耕种，面带笑容鼓励农人们积极从事劳动的场景。表达了诗人尽管尊崇孔子，但由于意识到“忧道不忧贫”难以践行，因此立志躬耕的人生志向，体现了他对孔子人生选择的否定。整首诗融说理、叙事、写景、抒情于一体，意境清淡悠远，语言平白如话，富有表现力。”【举例】（1）、这篇文学短评写的如何？

我们通过仔细阅读原诗发现：本诗表达的是诗人在认识到“忧道不忧贫”的理想难以实现之后，躬耕田园，洁身自好的人生追求，并没有对孔子人生选择的否定。因此，上面的对诗歌的评论就出现了由于没有深入细致地阅读原诗，对原诗的理解错误。

这个例子告诉我们：在写好文学短评之前，我们先要读懂文学原作。（2）、怎样做到对作品的理解既入乎其内，又出乎其外呢？

应该精读作品。精读一般采取“总体—部分—总体”的步骤。“总体”，就是从头至尾通读作品，得出初步的印象，进而理清文章的思路和结构层次。“部分”，就是认真揣摩、品味作品中重要的词语、句子、段落，分析其艺术特色和表达效果。第三步是再次浏览全文，归纳、总结文章的主要内容，明确文章的主旨，总结整体的艺术特色，获得对作品全面完整的认识，同时力争有较深刻的理解和独到的发现。

此外，研读作品时我们还可借助作者的生平、创作风格以及作品的写作背景等方面的知识，加深对作品的理解，为写好文学短评做出充分的准备。

2．潦原浸天三千水，潜心专注饮一瓢——善于聚焦

那么是不是只要我们精读了文学作品，就能写出合格的文学短评呢？

【举例】

请为《登高》写一篇文学短评

登高

杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。写作示例：

此诗为杜甫晚年代表作之一。诗前两联写景，后两联抒情。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，描摹细致，栩栩如生。颔联着重渲染整个秋天的氛围，好比画家的写意，只宜传神会意，间接抒发了作者韶光易逝，壮志难酬的感慨。颈联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。尾联又从白发日多，因病断酒，归结到时世艰难是悲秋多病、潦倒不堪的根本原因。这样，诗人忧国伤时的情怀便跃然纸上。这是一篇合格的文学短评吗？

显然不是。

优秀的文学作品往往从多方面触动我们的情思，引发我们的思考，值得评论的点很多。就像这篇文学短评，字数不多但面面俱到，从内容概括到艺术手法再到思想感情，无一不谈。文学短评的篇幅有限，不可能涉及很多方面，只能集中于某一个侧面，善于聚焦，从“小”处切入，精雕细琢。比如作者怎样渲染气氛，怎么描摹景物，抒发了什么情感，运用了哪些手法等，都可以成为评论的焦点。如李白《梦游天姥吟留别》中跌宕起伏的情绪流转、深沉复杂的人生之思，杜甫《登高》中蕴含的身世之悲和忧国之情，李清照《声声慢》（寻寻觅觅）中别出心裁的叠词运用等，都可以加以评论，将它们作为切入口，分析某个方面对深化作品主题的作用。如果面面俱到，很容易失之浮泛。

文学短评写作的角度决定着写作的广度与深度。对同一作品，从不同的角度去审视，就可以获得不同的认识，获取不同的短评写作角度。一般情况下，我们会选择自己感触最深，有一定相关理论基础，能够分析得清晰、透彻的角度来写。

写文学短评可从作品的思想内容和作者的观点态度出发，分析作品的形象，把握人物主要的性格特征，揭示形象的典型意义；分析作品的艺术手法，如想象、象征、对比、以小见大、先抑后扬、托物言志、借景抒情等，分析作品的构思技巧，比如写作思路、结构方式、选材特点、行文线索等；分析作品的语言,包括句式特点、语言风格等。写文学短评一定选择作品内容或者作品形式的某一个特点进行评论，定题要小而巧，做到突破一“点”，兼顾全部。【举例】

应物斯感话愁媒——《声声慢》意象浅析

《声声慢》写于李清照晚年，整首词以女性独有的敏感细腻捕捉了许多愁之意象,表达了词人内心的孤寂悲凉。

无法消愁的“淡酒”。

《如梦令》中使词人“沉醉不知归路”的酒是幸福的酒，是不沾朱唇亦能醉人的。而写《声声慢》之时，词人已是生命之秋，家仇国恨，愁绪满怀，“三杯两盏淡酒”,“淡”的不是酒，而是酒力压不住心愁。因为愁过于重了，只能“借酒销愁愁更愁”。

砭骨的“晚风”。

“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。”李清照借酒销愁，无奈杯杯浓酒不胜愁，砭骨的晚风也来趁火打劫。《声声慢》中的“晚风”裹挟太多秋的意味,所以也格外的强劲无情:它曾摇落屈子的香草，吹垮子美的茅舍，皴染长亭的霜林。

倍感孤单的“黄花”。

西风恨,黄花愁。词人寻觅丈夫将菊花簪于她发间的身影,却惟有“满地黄花堆积”。那枯萎凋落的黄花不是孤苦飘零的自己么？物存人去永无踪迹,惟有寂寞相伴。

南飞雁。

鸿雁为书信的代称，在赵明诚外出做官的日子里，鸿雁一度带给李清照多少甜蜜而浪漫的期待。而此时此刻，丈夫亡故，锦书不再，原本甜蜜浪漫的相思之情已化为“十年生死两茫茫”的悼亡之悲。鸿雁秋天由北而南，词人李清照亦是北人，避难南下，雁就成为旧时相识。然而，南飞雁可以重新回到北方，词人却只能客寄江南。旧时相识在异乡相逢，徒增天涯沦落之感。

再看，“守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”独守凄凉的“孤窗”，寂寞之感的“梧桐”，愁绪无边的“细雨”，长夜难熬的“黄昏”这一系列的意象，都满载愁思，意象的叠加便是愁思的叠加,最终如那双溪舴艋舟,载不动此时的愁。刘勰在《文心雕龙·明诗》中说：“人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。”李清照触物生情,有感而发，一篇《声声慢》依情取物，以物寄情，以其深邃含蓄的美感成为传世经典。

这篇短文可以说是一篇优秀的文学短评，文章从词的意象的角度赏评诗歌，从意象到意境，再到心境，层层推进，赏评这首词的动人之处，角度清晰，观点明确，分析到位。文学短评只有从“点”切入，小切口，才有可能有作为。寻找这个切入点的时候，可以考虑文学样式的本体特征，根据评论对象的不同，选择与之相契合的角度。如诗歌可以是意象或者韵律等角度，小说可以是结构或人物形象等角度，散文可以是语言角度等等。

总之，指向“文学短评”的定题要能开合自如，以小见大，融情理文于一体。3．空中琴声缘何起，指头琴上两相依——叙议结合

写文学短评主要运用叙议结合的方式，要在适当复述、介绍或者引用作品内容的基础上，展开分析和评论。叙议结合不仅指向表达方式，更指向写作内容。文学短评的写作要做到有理有据，“评”从“据”出，叙议结合。“叙”是根据评论的需要用自己的话有针对性地概述、简介、引用作品内容，“叙”要精当，为“议”提供支撑或依据；“议”是分析和评价，分析作品思想内容、艺术特色等，评价其优劣得失。“议”要紧密结合“叙”，思路清晰，观点鲜明，最好有自己独到的见解。如果说“叙”解决“是这样”的问题，那么“议”就是解决“为什么是这样”“这样好不好”的问题。以《羽扇纶巾话周郎——评<念奴娇·赤壁怀古>中周瑜形象》为例，“叙”是评论者对周郎形象的描写与事迹介绍，“议”则是评论东坡为何如此描写，怎样描写的以及借此表达的思想情感，进而联系自己的阅读与生活经验，形成价值判断。只有叙议有机融合，才能将见解表达清楚，有理有据，令人信服。若通篇为“叙”，以“叙”代“议”，就颠覆了短评写作的基本圭臬；若通篇为“议”，以“议”代“叙”，便失去了短评之“评”的根基。【举例】

妙笔生“音”——浅析《琵琶行并序》中的音乐描写

乐天的《琵琶行并序》以其摹写声音极尽其妙而旷古流芳，下面我们就“寻声问法”，去探究一下，诗人是如何用妙笔生“佳音”的。以“画中音”描摹“诗中音”是此诗描摹声音的一大特色。诗人采用有画面感的比喻，将耳中高低婉转的琵琶音写在纸上。如“大弦嘈嘈如急雨”，是以骤降的瓢泼急雨比喻粗弦的繁音促节；“大珠小珠落玉盘”则是以圆润可感的大珠小珠洒落玉盘的声音比喻乐声的高低音调；那“花底”的“莺语”、“冰下”的“泉流”、“乍破”的“银瓶”、“铁骑”上的刀枪声等等亦是如此。在一幅幅生动形象的画面中以此声描摹彼声，把美妙的旋律、变化的节奏表现得淋漓尽致，使人如闻其声，如临其境。

多处留白的手法是此诗描摹声音的又一特色。“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，音乐暂歇处的留白，“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，音乐结束之后的留白，都是于“无声处”见“有声”，充分发挥读者的想象，让耳朵暂时休息一下，让心灵去感受音乐，用侧面烘托的方法来突显其技艺的高超。诗人还将人物的往事与乐曲的演奏联系起来，以推动情感向纵深发展。诗人把音乐与演奏者的身世之悲、听者(诗人)的主观感受结合在一起来写，大大加深了读者对乐曲内容及其内在情韵的体验。“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”“低眉信手续续弹，说尽心中无限事”等多句诗都将两位主人公的人生经历以及对人生、社会的愤愤不平与音乐的演奏结合在一起，长诗就在这现实与过往相交错融合的气氛中被推向高潮。《琵瑟行》的音乐描写在中国古典文学中堪称典范，希望我们以及后人都可以从乐天的这支妙笔里学到一二，也可