小学美术-12青花瓷教学设计学情分析教材分析课后反思

《青花瓷》教学设计教学目标：学生能对青花瓷的历史及特点有一定了解，并能创作出简单的青花瓷作品教学重点：对青花瓷器型，纹饰特点的把握教学难点：能准确的描绘出青花瓷的特点教具准备：彩笔、画纸、剪刀等情境导入听周杰伦的《青花瓷》导入课题，激发学生学习兴趣了解青花瓷的特点及历史欣赏、发现、总结青花瓷的美丽源自哪里引导学生从色彩、器型、纹饰这三个方面欣赏青花瓷的美教师演示青花瓷的纹饰画法学生创作学生自己动手剪出喜欢的青花瓷器型，然后进行创作作品展评展示学生作品，学生向大家推荐自己喜欢的作品教师总结总结本节课学生的学习制作情况，给予肯定延伸拓展将青花瓷的应用延伸到现实生活中，开发学生的创造思维，引发对现实生活中青花瓷的应用的思考。《青花瓷》学情分析五年级的学生已经初步认识形、色等美术语言，由于学生的美术基本功相对比较薄弱，对美术各个方面的绘画技法尝试的机会较少，学生运用的绘画创作工具仅仅是彩色笔，绘画的方法和形式较为局限，但有了较好的学习习惯和较强的学习美术的兴趣，只要师生共同努力，让学生掌握课本上的内容并且创作出满意的作品，对于五年级的学生来说应该不是一个难题。《青花瓷》效果分析整堂课上同学们比较积极主动，创作欲望很强，制作方法恰当，个个都是能手，对青花瓷瓷瓶的装饰创作也是各有千秋，不拘于教材。最后创作出了很多优秀的作品。学生对自己的作品都比较满意。并且对同学们的作品能做出合理的评价。《青花瓷》教材分析本教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展的需要，体现人文关怀，关注学生的健康成长。本教材的选择组织方面，关注学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为12个单元，

各单元后设置了三个栏目

“评价建议”“资料库”“学习大空间”，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。《青花瓷》测评练习请同学们根据学会的绘画方法，自由创作一幅作品《青花瓷》课后反思这课是湘教版美术五年级上册的最后一课，是一堂手工制作与绘画设计课。本课从课题到内容趣味性教强，富有新意，符合新课标的理念。它属于造型绘画表现领域的内容，了解青花瓷瓶的基本特征，并利用其特征制作出一纸质的青花瓷，且设计出美丽富有想象力的图案，与此同时学习了解青花瓷在中国存在的地位与历史，我国一门独特的艺术。本课重要的是将生活中观察到的美，经过自己的再创造运用到生活中去。用美装点生活，在生活中创造美。五年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察习惯，自己发现问题，解决问题的能力。当教师在课堂中不断训练学生发现美，欣赏美，感受美得能力后，相信学生会用自己更独特的方式表现出更美妙的世界。整堂课上同学们的热情很高，创作欲望很强，互动非常热烈，制作方法恰当，个个都是能手，对青花瓷瓷瓶的装饰创作也是各有千秋，不拘于教材。美术是一门特别的学科，许多孩子都喜欢。它能让学生学到绘画与制作的本领，培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华它可以教育学生树立审美的观念，培养学生认识美，创造美的能力，它是一门其它教育所不能取代的。美术课堂就好像是一个乐园，让学生乐在其中。在美术术语中，有一句用的最多的画：生活中不是缺少美，而是缺少发现。我想我们的孩子缺少的不是勇于发现与探索的精神，而是缺少一个更宽广的世界。实践告诉我们，所给予孩子的不是单纯的一种方法或一种知识，而是让他们知道，只要仔细观察，你将有能力发掘更大、更美妙的世界。通过这一课的教学，我也意识到自己还有很多不足做的不好的地方，在教学中学习，比如：在激情导趣的那个环节教师引导得还不够，还有在对青花瓷的制作材料上，还可以再丰富些等等。学生是学习的主人，教师只是从旁协助、引导得角色。当然，这里也有教师和学生之间的互动，教师在这种场合下也只是一个参与的角色。学生在这里集中探求知识，积极参与的乐趣。张扬学生的个性，发挥了无穷的想象力。在以后的教学过程中，我要不断的反思自己的教学，只有这样，才能是自己进步，也能让学生得到更好的进步。我会更注重美术的表达，无论是口头的评述还是外化的美术创作表现，都多鼓励学生要有自己的想法，同时讲求实效性。然而在这一切教学过程之前，我还要做好的是教学前的备课与材料准备。我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。《青花瓷》课标分析美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，美术是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。《青花瓷》这节课属于造型表现学习领域的一堂课，通过观察、认识青花瓷，理解青花瓷的线条、形状、色彩、等基本造型元素，运对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。学生在本节课的学习中运用多媒体展示的青花瓷图片创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。让学生体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对