艺术建筑大师

艺术建筑大师第1页，共11页，2023年，2月20日，星期六艺术建筑大师：约翰——伍重伍重出生于1918年出生于丹麦，曾经是一名优秀的水手。直到18岁，他还考虑去当一名海军的军官。1942年毕业于一个高等艺术专科学校。第二次世界大战爆发后逃往瑞典，在那里的建筑工作室当小职员。后来去了芬兰，与阿尔瓦"阿尔托一起工作。在紧接着的十年时间里，他游历了很多地方，中国，日本，墨西哥，美国，印度，澳大利亚等。他去的最后这个地方成为影响他一生的主要因素。第2页，共11页，2023年，2月20日，星期六悉尼歌剧院的传奇开始于1957年，38岁的伍重是一位名不见经传的建筑师，只在丹麦有过一次实践。他加入了一场匿名的竞赛：一块小土地上的歌剧院。他的方案在来自30多个国家的230位参赛者中被大赛评委选中，当时的媒体称之为“用白瓷片覆盖的三组贝壳形的混凝土拱顶”。这座建筑规模庞大，包括了音乐会大厅、歌剧大厅、剧场、排演厅和众多的展览场地设施。建筑面积8000平米。这座建筑直到1973年才建成，历经14年之久，耗资1.2亿美元。它的结构设计有着前所未有的难度，其间经过无数设计师的设计，最后用混凝土先做成球形，再进行修改削减而成，杰作才得以诞生。20世纪最具特色的建筑之一—悉尼歌剧院第3页，共11页，2023年，2月20日，星期六中国，伍重的启示；伍重的中国，中国人的启示。

2007年，悉尼歌剧院入选联合国教科文组织“世界文化遗产名录”；2008年，悉尼歌剧院的设计者、当代最杰出的建筑设计师之一——丹麦建筑师约翰・伍重辞世。伍重一生设计了众多作品，先后获得包括阿瓦奥图金奖、普利兹克奖在内的多项国际建筑大奖。他的建筑风格深受中国传统文化影响，特别是与《营造法式》有着深厚的渊源。然而“中国”所给予伍重的不仅仅是建筑艺术上的灵感，更是人生哲学上的启示。由伍重所完成的悉尼歌剧院壳状屋顶以及他当时所留下来的设计草图，仍可看出《营造法式》中的建筑图例对他的启发。

第4页，共11页，2023年，2月20日，星期六普利策奖的评语：约翰—伍重是一位建筑师。他扎根于历史，触角遍及马亚、中国、日本、伊斯兰的文化，以及其他很多的背景，包括他自己的斯坎德纳亚人的遗传。他把那些古代的传统与自己和谐的修养相结合，形成了一种艺术化的建筑感觉，以及和场所状况相联系的有机建筑的自然本能。他总是领先于他的时代，当之无愧的成为将过去的这个世纪和永恒不朽的建筑物塑造在一起的少数几个现代主义者之一。设计理念――古老中国的启示1925年版《营造法式》中小木作“平”（天花板）图样（第三十二卷）。伍重所绘之草图。此图用以研究歌剧院穹顶屋面之几何构图，其中多处构图直接呼应《营造法式》之“平”图样。第5页，共11页，2023年，2月20日，星期六中西合璧

今日悉尼歌剧院现况，除主体结构与其外部披覆为伍重亲自设计，其余皆由他人完成。而当时由伍重规划之提案，至今无一实现。今日悉尼歌剧院之所以能成为世界性的建筑地标之一，绝大多数原因是其主体工程与外部表现。可惜的是，当年由伍重所提出的众多未完成的计划，事后经研究证明，无论是在美学、声学、机能等各方面都要比今日完善、周到许多。即使伍重多数的计划未能实践，但由伍重所完成的壳状屋顶以及他当时所留下来的设计草图，仍可看出《营造法式》中的建筑图例对他的启发。而那壳状屋顶下的巨大台基，与北京历史建筑中的基座、城墙相互呼应。第6页，共11页，2023年，2月20日，星期六外观及结构悉尼歌剧院的外观为三组巨大的壳片，耸立在南北长186米、东西最宽处为97米的现浇钢筋混凝土结构的基座上。第一组壳片在地段西侧,四对壳片成串排列，三对朝北,一对朝南，内部是大音乐厅。第二组在地段东侧，与第一组大致平行,形式相同而规模略歌剧厅。第三组在它们的西南方，规模最小，由两对壳片组成，里面是餐厅。其他房间都巧妙地布置在基座内。整个建筑群的入口在南端,有宽97米的大台阶。车辆入口和停车场设在大台阶下面。悉尼歌剧院坐落在悉尼港湾，三面临水，环境开阔，以特色的建筑设计闻名于世，它的外形像三个三角形翘首于河边，屋顶是白色的形状犹如贝壳，因而有“翘首遐观的恬静修女”之美称。第7页，共11页，2023年，2月20日，星期六

歌剧院整个分为三个部分：歌剧厅、音乐厅和贝尼朗餐厅。歌剧厅、音乐厅及休息厅并排而立，建在巨型花岗岩石基座上，各由4块巍峨的大壳顶组成。这些“贝壳”依次排列，前三个一个盖着一个，面向海湾依抱，最后悉尼歌剧院鸟瞰图一个则背向海湾侍立，看上去很像是两组打开盖倒放着的蚌。高低不一的尖顶悉尼歌剧院远景壳，外表用白格子釉瓷铺盖，在阳光照映下，远远望去，既像竖立着的贝壳，又像两艘巨型白色帆船，飘扬在蔚蓝色的海面上，故有“船帆屋顶剧院”之称。那贝壳形尖屋顶，是由2194块每块重15.3吨的弯曲形混凝土预制件，用钢缆拉紧拼成的，外表覆盖着105万块白色或奶油色的瓷砖。第8页，共11页，2023年，2月20日，星期六悉尼歌剧院的外观及结构第9页，共11页，2023年，2月20日，星期六内部装饰歌剧厅较音乐厅为小，拥有1547个座位，主要用于歌剧、芭蕾舞和舞蹈表演；内部陈设新颖、华丽、考究，为了避免在演出时墙壁反光，墙壁一律用暗光的夹板镶成：地板和天花板用本地出产的黄杨木和桦木制成；弹簧椅蒙上红色光滑的皮套。采用这样的装置，演出时可以有圆润的音响效果。舞台面积440平方米，有转台和升降台。舞台配有两幅法国织造的毛料华丽幕布。一幅图案用红、黄、粉红3色构成，犹如道道霞光普照大地，叫“日幕”；另一幅用深蓝色、绿色、棕色组成，好像一弯新月隐挂云端，称“月幕”。舞台灯光有200回路，由计算机控制。还装有闭路电视，使舞台监督对台上、台下情况一目了然。第10页，共11页，2023年，2月20日，星期六音乐厅音乐厅是悉尼歌剧院最大的厅堂，共可容纳2679名观众，通常用于举办交响乐、室内乐、歌剧、舞蹈、合唱、流行乐、爵士乐等多种表演。此音乐厅最特别之处，就是位于音乐厅正前方，由澳大利亚艺术家RonaldSharp所设计建造的大管风琴(Gran