设计概论课件 六、现代视觉艺术的发展（十七）服装设计5服饰简史4年轻和改变的年代等

现代视觉艺术的发展（十七）

服装设计5服饰简史4年轻和改变的年代等设计概论年轻和改变的年代（1963-73）这是一个被年轻人统治的时期，政治和社会革命的爆发使传统的社会分崩离析，并带给每一个人意义深远的改变。民权运动、越战和妇女运动引发了全国性的关注。战后的一代（也称“婴儿潮一代”）在这一时期开始进入大学，他们在数量上占有前所未有的优势。年轻人特有的品质——实验、革命、创新——在时尚上也得到了完全的展现。超短裙是1960年代的精髓体现。但真正的革命在于时尚的分化。有史以来第一次，潮流来自于街头而非设计师。五光十色的时尚新风貌是这一时期最重要的特点。“太空时代”风格库雷热（Courreges）帕科·拉巴纳（PacoRabanne）“太空时代”风格皮尔·卡丹（视频）（PierreCardin）“太空时代”风格伦敦摩登风格玛莉官（MaryQuant）伦敦摩登风格伊夫·圣洛朗（YvesSt.Laurent）桑德拉·罗德斯（ZandraRhodes）等人钟情的各种少数种族的服饰艾米立奥·璞琪（EmilioPucci）印花布上表现出来的多彩迷幻风格这是服装收藏家BeverlyBirks的网站，其中有大量相关设计师的作品，并且可以通过数据库检索相关信息。这一时期，裙角线已可能出现在大腿中部到地面的任何高度，像是琼·缪尔（JeanMuir）这样的设计师正在获得更多的欢迎。一般人的衣柜里的标配必然包括一件超短裙和一件及地长衣。为了给超短裙暴露出来的腿部保暖，必然需要一件超长的衣服，这种“超长大衣”在这一阶段后期极为流行。来自街头的灵感启发着时装界，风尚已经不再来自于一个中心。街头时尚和二手店里的衣服长期引领了“复古”的潮流。这一时期的时尚辞典添加了很多新的名词。为了配合穿着迷你裙，发明了连裤袜。靴子，第一次也成为了女性时装的一部分。长裤西服套装使女性在职业场合以及平常也经常可以穿着裤子。塑料和双面针织品也加入了新的服装材料名单，当然，新发明的大量合成纤维也使时装的材料库大大充实。男装在1800年代之前，男性服饰也曾像女装一样多样且精细。图为1670年的法国男装。图，1756年的德国男装。图，1801年的男装。传统西装的组成部分最早出现在17世纪末的欧洲，但形式上存在很大的差别。衬衫、领带、马甲和外套这些层次的概念，其实是取自于伊斯兰服饰，并非早期的专门特征。17世纪，贵族们以丰富多彩的丝绸和花边、刺绣美化了这些衣服。19世纪伊始，西装的总体效果被设定为冷静、暗色调，并成为从那时至今的新工业时代的制服。政治革命和工业革命为男人的生活带来了戏剧性的变化。民主政治体系的发展和中产阶级的崛起，使人们不再需要借助精心制作的服饰来炫耀财产或贵族身份。新的工业体系强调一致和保守，资产阶级的组织结构需要正规但看起来低调的“专业化”外表。图为1867年的套装常服。那些加入或者渴望加入专业化世界的人，不得不穿上他们的制服——职业西装——白衬衫、领带、马甲、深色的外套和长裤。将近200年的时间里，中产阶级基本穿着如此，细节和款式只有细微的变化。图，爱迪生。一战后，世纪进入民主化的轨道，其它类型的男装才开始被接受。运动衫一开始在足球这类比较剧烈一些的运动中穿着，后来在其它的休闲活动中变得越来越常见。但是，直至1920年代，一个打高尔夫的男人仍然会系领带，即使他正穿着运动衫。图为1920年代配套头毛衣的高尔夫运动装。随着二战的结束，男装中活力朝气的成分与日俱增，运动衫和其它运动装束越来越多地出现在运动场上。运动员、工人、农民、牛仔、士兵的装束——像是软帽、靴子、皮夹克以及现代的日常服装——蓝牛仔裤和T恤衫都逐渐被接受。图为马龙·白兰度在1950年代的电影《欲望号街车》中将T恤作为外衣引入时装界。图为詹姆斯·迪恩身着蓝色牛仔裤和西部装束。对于中产阶级（有时也从着装的角度称其为“白领”）来说，西装已经成为工作场所的必要装束。只是在近年来，工作场所和工作正在被重新定义，西装、特别是领带，在休闲装中越来越居于次要位置。当代男装中还有了新的因素，比如多元文化的影响。如今商务西服套装已经不再是男性服饰的标准，男装的选择正在日益增多，这与男人的社会角色多样化密切相关。图为1987年的男装广告。希望更多地了解男装，请访问以下链接：男性服饰的历史

通过对不同时期男女服饰的研究，我们可以发现：服装反映了穿着者的社会角色，同时也折射了当时的社会气氛。在定义自我和传达身份方面，时尚是很有力的视觉语言。总结：贯穿时空整合视觉我们已经纵览了各种媒介和不同时代的视觉风格。将这些风格分为独立的几个类别来讲述呈现——美术、室内装潢与建筑、服装时尚——是最为简单的一种方式。然而我们知道，在我们的生活当中，类别的区分并没有这么严格清晰。我们的服装、家具、以及我们喜欢的艺术风格在往往一起出现，成为我们日常生活的环境。艺术、设计、媒体效果在生活中相互作用，比如我们喜欢某一类衣服，往往意味着我们还会买其它一些有关的、有类似风格的东西。我们在欣赏这些风格的范例图片时，我们必须记住：那些衣服、画作、室内装潢都是在一定时期内设计、创作和使用的。要了解某个时代的审美，必须对这些方面的素材有个整体而全面的认识。一幅马蒂斯的画，我们在1920年代装饰派艺术风格的室内装潢中看到它，和我们在现代艺术博物馆的墙上看到同样的画，其视觉效果将截然不同。新艺术派的蜿蜒曲线在室内装潢中可以产生强烈的现代感，但如果屋子里到处都是身着新艺术风格裙装和紧身胸衣的女人形象，气氛就会完全不同。有一