电视照明艺术

电视照明艺术第1页/共126页1．《影视照明技术》，（美）布朗著，徐培喜译，中国传媒

大学出版社，2005．11．2．《技术的艺术(影视制作的美学途径)》（美）道格拉斯，

（美）哈登著，蒲剑等译，中国传媒大学出版社，2004．11．3.《大师镜头：低成本拍片的100个高级技巧》（澳）肯沃斯著，

魏俊彦译，电子工业出版社，2010.5.参考书目：第2页/共126页第一章：照明简史与光的基本单位第二章：色度学原理、物理光与直觉第三章：曝光与色彩第四章：光源与照明过程第五章：人物布光第六章：灯光设计第七章：综艺晚会与戏剧节目灯光设计第八章：电视新闻照明与虚拟演播室灯光第九章：演播室灯光系统第十章：基本照明场景与照明团队第十一章：电视灯具与照明第十二章：调光系统第十三章：现代灯光控制系统与演播室灯光供电系统第十四章：图像控制与场务基础第十五章：灯光系统安全与技术问题目录第3页/共126页一、照明简史

火光照明第一章照明简史与光的基本单位第4页/共126页

莎士比亚环球剧院第一章照明简史与光的基本单位第5页/共126页1.可控光

1781年法国化学家拉瓦锡指出可以在油灯上放置可移动的反光板。第一章照明简史与光的基本单位拉瓦锡第6页/共126页

第一次技术进步是煤气灯的使用，这种照明方式更加稳妥，烟雾更少，

危险性稍有降低。第一章照明简史与光的基本单位第7页/共126页

第二次技术进步是灰光灯的使用，这种光温暖怡人，能很好的衬托演员的肤色。是指向性和集中性的器件。第一章照明简史与光的基本单位第8页/共126页

阿皮亚：提出阴影和光线同等重要，也认为光线和阴影的搭配可以用来表达观念的第一人。

布拉斯科：在1901年提出演员不如照明重要的说法。

哈特曼：发明了第一个白炽聚光灯，今天我们使用的多数灯具均来源于此。为了调和剧院里刺眼的灯光，布拉斯科和哈特曼还发明了悬吊式柔光灯组，有利于制造日光场景的照明氛围。

自1849年起，碳弧开始用于戏剧演出，它能使惦记产生亮光，它们在那时被广泛使用，尤其是作为高亮度追踪灯。第一章照明简史与光的基本单位第9页/共126页2.早期电影制作

电影诞生于1888年，在早期，只有日光才能产生合适的曝光。

知道爱迪生发明“黑囚车”之前，电影基本都是在室外进行拍摄的。黑囚车：世界上第一座电影摄影棚，1893年爱迪生建于新泽西实验室附近。第一章照明简史与光的基本单位第10页/共126页

库伯-休伊特水银荧光管第一章照明简史与光的基本单位第一种电影灯具-水银荧光管第11页/共126页在1927年之前，黑白胶片是正色性的，也就是说，只对蓝色和绿色光线敏感，而不对红色光线敏感。因此，那是虽然有钨丝灯，但是由于其光线中红色光线的成分偏多，所以钨丝灯几乎毫无用处。碳弧聚光灯一种现代概念：第一章照明简史与光的基本单位电影布景中，灯具最早的使用之一第12页/共126页3.钨丝白炽灯光照明的使用

1927年，出现了一种新的电影胶片，对所有可见波长均能感应（由此得名全色性胶片）。这种新胶片极大地改观了照明需求，能与钨丝白痴灯光源兼容，带来了包括降低成本在内的诸多便利。1929年，由环球唱片制作、哈尔默尔拍摄的《百老汇》是第一步完全使用钨丝白炽灯照明的电影。

为了最大限度地增加白炽灯的输出，人们进一步改进了反光镜，改进后的反光镜由光滑的镜面玻璃制成。由于能够投射远距离的强光束，基于此技术的灯具有时被称为步枪式。

1934年菲涅尔透镜的使用带来了照明设备的改进，改进后的设备与我们今天使用的设备相差无几。第一章照明简史与光的基本单位第13页/共126页

4.彩色印片时代

由于三条胶卷过程的技术需要严格的标准，因此早期人们认为摄像操作人员不能单独完成这项工作。必须雇佣别人的顾问摄像人员，来监控彩色平衡和曝光，这个时期，电影的字幕上也打上了两个摄像人员的名字。

1955年，人们发明了黄焰碳棒（yellowflamecarbons，钨丝灯光平衡），这使得弧光灯无须使用色彩校正就可以跟新的钨丝灯光平衡胶片使用。

1960年发明的钨丝卤素再生循环的提供了一种更为实际的解决方法。这种灯使用煤气循环将熔化的金属还原为灯丝，这一设计延长了灯具的使用寿命，增加了输出效率。

第一章照明简史与光的基本单位第14页/共126页5.HMI灯的使用

第一章照明简史与光的基本单位第15页/共126页二、光的基本单位1.光是电磁波

各种射线、红外线、雷达、广播等等均是电磁波第一章照明简史与光的基本单位第16页/共126页

电磁根据波长（频率）来划分长短。可见光范围：380nm——780nm2.人眼对光的感觉第一章照明简史与光的基本单位第17页/共126页

视觉暂留原理：

人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经，需经过一段短暂的时间，光的作用结束后，视觉形象并不立即消失，这种残留的视觉称“后像”，视觉的这一现象则被称为“视觉暂留”。第一章照明简史与光的基本单位第18页/共126页3.光的基本单位

（1）光通量

人眼所能感觉到的辐射功率，它等于单位时间内某一波段的辐射能量和该波段的相对视见率的乘积。

第一章照明简史与光的基本单位光通量测试仪第19页/共126页（2）发光强度

简称光强，是指光源在单位球面度内所发出的光通量。

第一章照明简史与光的基本单位发光强度测试仪第20页/共126页（3）照度

从同一方向看，在给定方向上的任何表面的每单位投影面积上的光照强度。

向量

水平照度

垂直照度

径向照度

（4）亮度

亮度是指发光体（反光体）表面发光（反光）强弱的物理量。

（5）光源的发光效率光源所发出的光通量与该光源所消耗的电功率的比值。第一章照明简史与光的基本单位第21页/共126页（6）光源的寿命

全寿命和有效寿命

大部分光源的有效寿命小于全寿命但是卤钨灯除外

此处所介绍的光源的裸点寿命，一般光源寿命会缩短第一章照明简史与光的基本单位第22页/共126页

第一节物理光和知觉

光是一种物理的、感官的和心理的现象第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度暖色调冷色调恐怖温馨第23页/共126页

一、光线物理

光线的本质：既是粒子又是波。

电磁波谱的波长可以通过两种方式测量：波长和频率。

第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度第24页/共126页

二、视觉的基本知识：大脑和眼睛

第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度第25页/共126页第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度浦肯雅效果月光密度处于过度区域眼睛也正好在这个由昼视觉转向夜视觉的过度，在此期间，眼睛逐渐失去锥状细胞的红色、橙色敏感性，逐渐获得杆状细胞的蓝色、绿色敏感性。照明是一种艺术，因此，月光呈蓝色。第26页/共126页第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度1.对数知觉

随着刺激的增加，人们越来越难注意到物理感觉（声音、亮度、痛苦、热度）的变化。刺激水平的变化会导致可注意到的变化，并且跟总体水平呈比例关系。第27页/共126页第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度2.亮度知觉

根据测量得到的反射系数，在比较均匀的灰度表上，向上越来越亮，在灰度以上，每一步的空间分布都是成对数的。第28页/共126页第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度3.色彩适应

第29页/共126页第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度这种差异的现象存在的原因在于适应性，即我们的大脑用意弥补色彩差异的一种直觉的、心理的现象。光线之所以呈现为白色在很大程度上是因为环境因素使我们认为它是白色的。还有其他两种现象与这种总体的色彩适应有关：局部适应（localadaptation）和全面适应（lateraladaptation）。注视某种浓烈的颜色几分钟，会发生局部适应。色彩感受器处于超载状态，即使我们转移视线，原来的色彩影像还会持续几秒钟。这种影像是一个负片，并以一种互补色呈现。全面适应发生于着色区域和其背景之间。一个色彩感强的物体看起来会在其中性背景中产生一个互补色调。另外，在黑色背景下，色彩会显得较浅；而在白色背景下，色彩会显得较重。这和对比度有一定的相似，对比不明显，就容易将背景和物体作为整体来看，而对比度高，对比明显，那很容易区分开。

第30页/共126页第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度

全面适应发生于着色区域和其背景之间。一个色彩感强的物体看起来会在其中性背景中产生一个互补色调。另外，在黑色背景下，色彩会显得较浅；而在白色背景下，色彩会显得较重。这和对比度有一定的相似，对比不明显，就容易将背景和物体作为整体来看，而对比度高，对比明显，那很容易区分开。

第31页/共126页第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度4.亮度适应

（1）大脑会弥补亮度水平的差异。（有点类似应是语言中的心理完形）（2）恒常性：人在一定范围内，不随亮度的客观条件的改变而保持其知

觉映象的过程。（还有其他类型的恒常性，如色彩、大小等等）第32页/共126页第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度三、光线影响感知的方式

1.光线向我们展示形状2.光线向我们展示物体的质地第33页/共126页第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度3.色彩心理作用黑色（象征邪恶，浅色象征善行）心理效果（红色象征热烈，蓝色象征冷酷）记忆（光亮的品红色用于日落，闪动的琥珀色用于篝火）4.光线引导我们的注意力，通过强调或者不强调

物体或空间，或者通过引导眼睛5.光线是制造情绪、时间和氛围的关键因素。第34页/共126页

第二节演区照度与照明对比度

一、人眼与摄像机

摄像机是人眼的一种仿生器，它把景物的光信号变成电信号，电视接收机再把电信号变成光信号。

用摄像机拍摄，图像电平达到规定值时，所需的光圈指数F，F值越大，灵敏度越高，进光量越大，所以灵敏度高，灵敏度越高最低照度越低，摄像机质量也越高。如果照度太低或太高时，摄像机拍摄出的图像就会变差。照度低可能会出现惰性拖尾。照度太高会出现图像“开花”现象。第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度第35页/共126页

二、演区照度摄像机灵敏度是决定演区照度的关键因素

1.摄像机曝光量与其他因素的正比关系2.一次光源与二次光源3.确立演区照度时考虑的因素

（1）确定被摄对象的平均反射率及反射率的变化范围。

（2）确定演播室演区的常用光圈开度，因为光圈开度决定景深的大小。光圈越小，景深越大；光圈越大，景深越小。光圈和景深之间的关系成反比。

（3）确定常用光圈开度下的照度值。

结论：（1）演播室中演区照度的大小主要取决于摄像机灵敏度的高低。（2）确定演播室演区照度的大小，还要考虑到在演播室中摄像机常用的光圈开度。（3）在满足摄制电视节目的前提下，取较小的照度值可以节省大量的建设费用及维护费用。

第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度第36页/共126页

三、照明对比度1.电视画面的对比度主要取决于各摄制对象的反射率之比与照明对比度的乘积。2.在演播室中，各摄制对象的客观对比度一般不超过巧15:1。3.作为中间调的全景画面，一般照明对比度为2:1。在摄制对象的客观对比度不是15:1或对电视画面另有要求时，应灵活处理。4.照明对比度比绝对照度更重要。因为照度高低是可以通过调光圈开度等方法解决。如果照明对比度不适合，是无法弥补的。5.电视画面色再现的好坏是一个重要指标。而电视画面色再现的好坏，主要由所用光源的色温及显色性决定总之，对比度和电视画面之间的配合，取决于很多因素，除了上述因素以外，还有摄像机的镜头，演播室的背景材料、颜色，应当根据现场或者演播室的实际情况去配合灯光、摄像机的型号、镜头等等。

第二章物理光与知觉、演区照度与照明对比度第37页/共126页

第一节曝光

一、曝光的定义

1.曝光

影像复制材料，基于胶片感光乳剂或显像管的色调和密度的变化之上。也就是说，摄影机、摄像机通过光线打在胶片上或者CCD上，从而将光线中的颜色分离出来，最后成像。这就是曝光。

影响曝光的一些因素：场景中的光线等级；

场景中的材料的反射系数；

胶片或显像管的敏感性；

胶片或显像管的曝光范围；

镜头的光圈调节；

摄像机的帧频；

滤光镜、曝光因素等；

快门速度；

摄像效果或者导演想要表达的意图。

第三章曝光与色彩第38页/共126页

2.f制光圈

F制光圈是对镜头允许光线通过能力的数学测量。f制光圈一词仅指某个镜头的孔径。但是在实际应用当中，它还包括任何光值或者曝光变化，更专业一点来说，某个镜头的f制光圈是指焦距除以有效孔径得到的数字。C=F/d

F是焦距，d是当光圈完全开放时透镜的直径实际的数值系列为：f/1、f/1.4、f/2、f/2.8、f/4、f/5.6、f/8、f/11、f/16、f/22、f/32、f/45、f/64、f/90

这个系列是在2的平方根（1.4）的基础之上的

另外一个影响曝光的重要因素是快门速度第三章曝光与色彩第39页/共126页

3.亮度（物体单位面积接受到的亮度）对光强的测量是以标准的烛

光为基础的，标准烛光是某

种蜡烛产生的光线数量。都

知道光强的单位是坎德拉，

标准的烛光已经被坎德拉所

代替，它们指的都是同样的

东西。

英尺烛光等于1坎德拉光线落

在距离1英尺的表面上的光通

量

第三章曝光与色彩第40页/共126页

影响亮度的两个重要因素：

（1）平方反比率

大致来说就是便离光源的轻微移动就会导致落在某个表面上的光线数量几句减少。换句话说，光源两倍的距离开外的表面接受到的光线不足1/2。现实中接收到的更少。

光线强度的变化与距离的平方成反比关系（I=1/d2）

第三章曝光与色彩第41页/共126页

（2）余弦定理常识告诉我们，如果相对光源将某个表面倾斜，那么落在表面上的光线数量会减少。事实上，这个跟入射角的余弦成比例关系。这叫余弦定理。也就是此入射角的余弦值越大，那么光线数量越大，反之越小。

第三章曝光与色彩第42页/共126页

二、胶片对光线的反应

卤化银：卤素与银形成的化合物。白色粉状晶体。银的卤化物的总称。除氟化银外均为沉淀，氟化银、氯化银为白色，溴化银为淡黄色，碘化银为黄色。除碘化银为硫化锌(ZnS)型晶格外，其他卤化银都属于氯化钠(NaCl)型晶格。

卤化银的感光材料一般分为10类：

①普通摄影用感光材料。②卤化银全息摄影材料。③遥测感光材料。④印刷用卤化银感光材料。⑤缩微摄影材料。⑥高速摄影感光材料。⑦天文摄影感光材料。⑧电影感光材料。⑨X光感光材料。⑩红外感光材料。亮度比

是指同时或相继观看视野中两个表面上的亮度之比。一般是指环境亮度与作业亮度之比应控制在适当的范围。亮度比过小，难以将视觉注意力吸引到要看的区域，环境显得平淡单调；亮度比过大会带来适应上的困难，视觉容易疲劳。

第三章曝光与色彩第43页/共126页第三章曝光与色彩第44页/共126页

1.赫德曲线

赫特和得里菲尔德设计，也被称为DlogE曲线（密度曝光量的对数曲线）

第三章曝光与色彩第45页/共126页

沿着横轴以对数单位划分了曝光的数量E，竖轴划分了底片密度变化的数量D

第三章曝光与色彩理论上的线性胶片第46页/共126页第三章曝光与色彩低反差胶片第47页/共126页第三章曝光与色彩高反差胶片第48页/共126页第三章曝光与色彩胶片的斜率第49页/共126页第三章曝光与色彩肩部和趾部的柔和第50页/共126页

2.LogE轴

不只是曝光单位的一个抽象刻度。它代表了某个场景的不同亮度。所有场景都是不同的亮度。所有场景都是不同的，因此所有场景都有不同的亮度比率。我们在横轴描绘的是场景中的亮度范围，由最暗的部分到最亮的部分。

LogE轴上的每个单位代表增加一个光圈的光线。如果场景中最亮点的亮度是最暗点的128倍（7个光圈），那么我们说它有7个光圈的场景亮度比率

第三章曝光与色彩第51页/共126页第三章曝光与色彩第52页/共126页第三章曝光与色彩我们看到这种曝光过度在肩部投放的场景值太多。在肩部的平直部分，有些信息丢失了。丢失的原因是。场景亮度值得差异没有导致底片密度的任何变化。并且，因为所有东西都被转移到右边，所以没有场景值落在曲线的趾部。在成品拷贝中，不会印出深浓的黑色值，即便在原场景中存在这种色值。曝光过度3.正确曝光第53页/共126页第三章曝光与色彩曝光不足表现为LogE值向左边的转移。在这个地方，深色调的每个细节都会被记录下来，因为这些深色调落在曲线的直线部分。但是在刻度的暗的端点——麻烦。场景的暗色值和黑色阴影之间的差异非常小。在成品拷贝中，它们会是一个黑孔。曝光不足第54页/共126页第三章曝光与色彩曝光不足灰度系数：表示图像灰度的一个参数。灰度系数越大，则黑色和白色的差别越小，对比度越小，照片呈现一片灰色；灰度系数越小，则黑色和白色的差别越大，对比度越大，照片亮部和暗部呈现强烈对比。第55页/共126页

三、确定曝光

两项基本任务：

第一，控制场景的亮度比，使之可以在胶片或者视频上恰当地再现。第二，调整光圈，这样场景值可以落在曲线的恰当部分上。

1.工具

入射光表、光点曝光表播、广角反射光表（光表，布景中使用极少）第三章曝光与色彩第56页/共126页

（1）.入射光表第三章曝光与色彩第57页/共126页

入射光表：只测量场景调度，即落在场景上的光线数量。

漫射球幕的作用：它散布并“均衡”落在上面的光线；球幕会阅读所有

正面光，甚至是可能落在被摄体上的边光和逆光。

带有平板的入射光表：多数跟漫射球幕一起使用的光表也带有平面漫射

版，平面漫射版的受光角通常更小（大约45°—55°），并且有余弦响应而非平均响应。也就是

说，落在平板上的光线角度会影响读数，就像它

在照亮被摄体时一样，并对测量平面亮度非常有用。第三章曝光与色彩第58页/共126页

（2）.光点曝光表

读取被摄体的实际亮度。

实际亮度本身是两种因素的综合：

亮度级和被摄体的反射性。第三章曝光与色彩第59页/共126页

四、灰色调再现周期

多数场景包括较大范围的光值和反射比。在衡量曝光时，我们必须从浅色值、暗色值、被摄体亮度

范围这些角度来考虑。第三章曝光与色彩第60页/共126页

1.区域

使用光点曝光表检测一个具有代表性的场景。如果将最暗的黑色值分配到区域0，那么你可以找到比黑暗的区域亮1、2、3、2、4、5、6、7以及可能8个光圈的区域。（如上图）

2.灰度等级灰度等级的数量非常多，但是它们都有一个共同点：它们的差异都在黑色和白色之间。灰度等级被分为很多个步骤，白有多白，黑有多黑，取决于印刷的质量和使用材料。

第三章曝光与色彩第61页/共126页

3.灰色标版在实际工作中，有个特殊情况需要外面最直接的关注——区域Ⅴ。它已经成为各种摄影时间中最通用的刻度标准。

18%是正常世界中的平均反射比。

4.放置和下降如果想要的话，我们可以将任何值放到场景中。假如我们的场景中有个灰色背景，我们的导演希望把它变成浅灰色。我们做出判断，浅灰色意味着区域Ⅶ（中灰色两个光圈以上）。我们用光点曝光表读取背景，光表读数为f/4。如果我们往下数两个光圈，我们得到f/2.如果我们将镜头设为f/2,那么灰色背景拍摄出来就是浅灰或者区域Ⅶ。如果我们将某个场景中的某个色值放在某个区域上，那么根据照度和反射比的差异，场景中的其他色值会在灰度等级上下降。第三章曝光与色彩第62页/共126页

5.曝光和摄像机摄像机的曝光时间由两个因素决定：

快门的操作速度和开放部分的大小。

速度由摄像机的操作帧频决定。

第三章曝光与色彩第63页/共126页

第二节色彩一、色彩理论

第三章曝光与色彩第64页/共126页

一、色彩分辨

色调：色调就是色彩（红橙黄绿青蓝紫色）。这些都对应可视波长的一些窄带。因此，纯色调是指高度集中于光谱某个特定区域的来源。饱和度：是指单一波长的强色与中性或无色状态之间的差异。饱和度又称为密度、纯度或浓度：加入白色光线后的“稀释”程度。亮度：是对光线“数量”的显示。它也被称为照度或者色值

第三章曝光与色彩第65页/共126页

二、色彩系统1.加法色彩系统

通红、绿、蓝这三种颜色的不同混合，可以产生任何已知的颜色。由此，被称为三基色。由两种原色混合而成的颜色被称为互补色或合成色：红+蓝=品红、蓝+绿=青、红+绿=黄；品红+青=蓝、青+黄=绿、黄+品红=红；红+青=中灰、蓝+黄=中灰、绿+品红=中灰。2.减法色彩系统

如果从白色光中减去黄色，我们会得到蓝色。如果从白色光中减去品红色，我们会得到绿色。由于这个原因，互补色又称为减色法三原色。所有三种颜色减色法色彩混合会产生黑色：所有光线都被吸收。黄（红+绿）=白光—蓝；

品红（红+蓝）=白光—蓝；

青（蓝+蓝）=白光—红

第三章曝光与色彩第66页/共126页

3.什么是白色？眼睛会将较大范围内的光线认定为白色，这取决于外部条件和适应性。这种现象既是心理的（适应性），又是环境的。

4.色温在影视制作中，用来描述光线色彩的最普遍的系统是色温。色温由19世纪英国科学先驱开尔文研发。为了纪念他，色温以开氏温度表达。在摄氏温标上，水的结冰点是0°。开氏温标以绝对零点为零起点。开氏温标上的绝对零点是-273°。因此5500开氏度实际上是5227摄氏度。开氏温标简写为K，省略读度数符号。

第三章曝光与色彩第67页/共126页

5.色温表因为许多色彩是各种色彩来源的混合，所以没有数字能够精确地描述某个色彩。色彩通过两种尺度测量：红色/蓝色和品红色/绿色。因此，大多数色温表给出两个读数（这些色温表被称为三色色温表，因为它们测量红色、蓝色和绿色）。这两个读数一个是暖/冷刻度，另一个是品红色/绿色刻度。

第三章曝光与色彩第68页/共126页

6.微倒度

色温的同等变化跟色彩的变化并不一定相同。从2000K—2050K之间50K的变化的色彩上的差异并不显著。色温较高，则变化差异就比较大了。

由于这个原因，微倒度系统被修正。微倒度代表微倒读数。比若说，3200K等于1000000/3200=312MRD。

为了计算需要多少色彩校正，需要使用光源的微倒度值和最后想要的颜色。

在微倒度等级上，正移位值表示滤光镜是微黄色的，负值表示滤光镜会给出一个蓝色位移。联合使用滤光镜时，将微倒度值加起来。

例：如果光源是5500K，你想要将其转换为3200K；

5000K=181微倒度值；3200K=312微倒度值312-181=131微倒度值；85橙色滤光镜的微倒度值+131.

第三章曝光与色彩第69页/共126页

7.胶片的彩色平衡使用摄像机路光景的彩色平衡，改变光线的色彩有三个基本原因：

①改变光线的色彩来适应胶片类型②匹配各种照片光源③制造效果或氛围

第三章曝光与色彩第70页/共126页

第一节光源

一、光源

1.光和光源

白天有自然光，夜晚有人工光，无论是任何形式的光，都是人类生活中不能缺少的。光是电磁波，这些在前面已经讲过，这里不再赘述。2.光源及其分类能发光的物体称作光源。

光源分为两大类：

自然光源和人工光源。第四章光源与照明过程第71页/共126页

3.光源的应用和基本要求

应用：

（1）热；（2）化学；（3）生物效应；（4）科学与技术方面；

共同点：

（1）提高发光效率，发光效率的不断提升；（2）高显色性，颜色失真少；（3）长寿命，延长寿命，降低成本，节省资源；（4）降低成本和使用维护费用；（5）有利于环境保护，使用时安全可靠；第四章光源与照明过程第72页/共126页

4.电影电视光源概述

（1）电影电视照明对光源的要求①显色性好（真实的还原物体本来的颜色）②色温要正确（灯光片和日光片对色温要求不同，室内3200K，室外5600）③亮度要足够（黑白电视700lx，彩色电视1500lx）④附属装置少，启动时间短，操作方便⑤体积要小，寿命要长（2）电影电视光源的发展趋势

①卤钨灯取代白炽灯

②小功率灯用量增多

③散光照明光源日益增多

④金属卤化物灯的改进提高

⑤密封反射式照明光源投入使用⑥

220伏系列卤钨灯和交流金属卤化物灯的用量直线上升⑦演播室内使用低色温金属卤化物灯

第四章光源与照明过程第73页/共126页

5.照明光源

（1）根据灯的制作材料来看

①白炽灯

使用灯丝的光源。使用方便，插电即亮，

灯丝不同，等的亮度也不同。

灯丝的工作温度与其寿命有着直接关系。

优点：显色性好；随开随关，使用方便。

缺点：光效低、寿命短。

第四章光源与照明过程第74页/共126页

②卤钨灯改变白炽灯的部分缺点。

1959年，典钨循环灯问世。

氟、氯、溴、碘这几种卤素都可以生产卤钨循环，

只是不同的卤素发生循环时所需的温度等条件不

同。现在都用碘或溴这两种卤素。

第四章光源与照明过程第75页/共126页

③短弧氙灯

球形超高气压氙灯。

优点：亮度高，色温与日光接近，

主要用来作为电影、电视放映光源，

也用在电影、电视外景摄像的照明上。

同时影视舞台上高档次的追光灯及投影灯、

探照灯。

缺点：亮度不够理想，电弧亮度不均匀，

有爆炸危险，不能做成低色温等用于内景

摄影灯。

第四章光源与照明过程第76页/共126页

④金属卤化物灯

优点：色温与日光一致、发光效率超过白炽灯

缺点：发光效率不够理想、电弧亮度分布不均

有爆炸危险，不能做低色温灯

第四章光源与照明过程第77页/共126页

⑤低压水银荧光灯节能、寿命长、无闪烁、无噪音无干扰、体积小、重量轻、过电压保护、可平稳调节灯管亮度。

第四章光源与照明过程第78页/共126页

⑥半导体光源（LED）无污染、冷光源、

无频闪、响应时间

短、寿命长、抗震

性好、体积小、光

效高、显色性好。

第四章光源与照明过程第79页/共126页

（2）根据灯的用途来看

①钨丝菲涅尔灯根据设计的大小（2K、5K等等），

可以分成两个基本类别：演播室灯和小型聚

光灯。演播室灯是一种全尺寸装置，小型聚

光灯是较小的灯座和透镜。

第四章光源与照明过程第80页/共126页

第四章光源与照明过程第81页/共126页

②

HMI灯现有的菲涅尔灯中最强大的，有着极大的输出功率。产生的光线强烈、干净。原因是光源非常小，通过一个很大的透镜聚光。

第四章光源与照明过程第82页/共126页

③布鲁特灯

输出是10K灯的很多倍、曾是平衡阳光的标准补光、曾是拍摄夜间外景、制造窗户阳光效果的主要劳动力。

戴维爵士1801年发明了弧光灯。它是最早的高强度电灯。首先应用于剧院，后来被电影工业采用。

弧光灯电力消耗大，必须使用直流电，与HMI灯相比，运作花费大。

但是，布鲁特灯补光既独特又漂亮，光线输出等离子弧光非常小，几乎作为一种点光源。小光源和大透镜结合在一起，产生强烈的、有金属光泽的光线，既清晰又有环绕性。但是由于费用的问题，已经不再大量适用了。

第四章光源与照明过程第83页/共126页

④开面灯具强光灯、Mighty/Blonde、

Mickey/Redhead600/650瓦开面灯

第四章光源与照明过程第84页/共126页

⑤PAR灯

PAR灯是一种封闭的光束，有各种大小和光束

扩展程度。最常用的是1000瓦PAR64灯。PAR灯组穿透力和射程极强，大多用于大型

夜间外景、大型室内场景、飞机吊灯以及竞

技场等。

第四章光源与照明过程第85页/共126页

⑥柔光灯

特性：在光线输出方面效率极低；

体型大，不变运输；

不易控制；

随机的反射模式使光线比

较原始

第四章光源与照明过程第86页/共126页

⑦天幕灯、条形灯、

角落灯和散光灯

第四章光源与照明过程第87页/共126页

⑧其他灯具

第四章光源与照明过程第88页/共126页

第二节照明元素

一、基本元素

1.主光主光（keylight）是被摄体上的主要或者主导光线。主光并一定最亮（背光的亮度通常更强），但它能够赋予被摄体轮廓、形状和清晰度。如果只给某人一种灯光，那么这种灯光在理论上应该是主光。虽然我们通常认为主光来自于被摄体前面的某个地方，但是也有其他方位：侧主光、侧后光、交叉主光等等。主光还可以作为用来制作被摄体阴影的灯光。整个场景中可以只有一个主光。或者场景中的每个物体都有一个主光灯，也可以使这两种情况的任意混合。在移动镜头中，某个演员可以有几个主光灯，由一个转移到另一个。第四章光源与照明过程第89页/共126页

第四章光源与照明过程第90页/共126页

2.补光场景中可以只用主光作为唯一光源（这在低调拍摄中并不少见），

但这常常会导致补光域和阴影之间的对比太鲜明，或者导致单一光源

外观不适合场景。任何用来平衡主光的灯光都叫做补光（filllight）。

众所周知，补光是一种柔光，通常位于摄

像机附近，跟主光相对。补

光几乎可以来自任何角度。第四章光源与照明过程第91页/共126页

3.背光背光（backlight）是指来自被摄体后面的光。如果背光几乎直接来自被摄体的上面，或者位于上面足够高的地方可以照到被摄体的脸和鼻子，那么这种背光叫做顶光。多数情况下，人们会避免使用太高的背光。背光是一种风格上的选择。背光的人为因素太明显，光线纯正主义者很少使用，背光也被称作发灯。

4.辅助光和轮廓光人们经常将辅助光（kicker）与背光相混淆。辅助光虽然来自于被摄体后面，但是它偏向侧面，足以掠过面部的一侧。辅助光有时被称作3/4背光。轮廓光（rim）跟辅助光相似，但它并不偏重面部的侧面。轮廓光强调创造一种轮廓外形。一般而言，辅助光用于面部照明，而轮廓光多用于某个物体。第四章光源与照明过程第92页/共126页

5.眼部照明眼部照明是一种特殊的补光。由于眼窝深陷，所以主光和补光无法提供充足的照明。眼部照明主要有两种。第一种非常有限，通常是用一个聚光灯来为眼部提供一点微弱的光线，基本是眼球的一种反射。另一种实际上是一种补光灯，用来给研究提供充分的照明。

6.环境光顾名思义，环境光（cambient）是指总体环境，它可以使补光的总体基础，也可以使一种总体的、无方向的补光。在室外，环境光可以使从天空或者周围反射的日光。在室内场景中，环境光可以使一种总体的补光，它可以通过将光线投射到白色天花板上来获得。第四章光源与照明过程第93页/共126页

二、光线的特性

1.硬光/柔光跟光的相对硬度/柔度相关的最重要的因素是光源相对被摄体的大小。相对被摄体来说，光源越大，光线越能容纳被摄体的轮廓。硬光（小光源）能制造阴影，大光源会照进来，进行补光。硬光的特点是带有负面效果；阴影的过渡区域比较尖锐和生硬。光线在本质上并没有硬柔之分。即便柔光灯具在某些情况下也可以作为硬光的，却可以作为柔光。决定因素是光源的实际大小、被摄体的实际大小以及它们之间的距离。环绕效果的主要决定因素是光源相对于被摄体的大小。如果用某个很大的光源为一个较小的被摄体照明，那么光线就可以充斥到被摄体的各个边角。这会减少阴影区域并倾向于填补自己的阴影。第四章光源与照明过程第94页/共126页

2.镜面光/漫射光

光线的硬/柔特点的另一方面是它是镜面的还是漫射的。镜面光是指射线相对平行的光线。镜面光具有高度的指向性和平行性。在反射表面上，其反射光跟入射光极其相似。换句话说，反射表面类似镜面。在这种情况下，反射角跟入射角相同。漫反射中，反射光线跟入射光线并不相似。漫射表面将光线扩散到各个方向，反射角或多或少地带有随机性。

漫射光的目的：

减少光线的平行性；提高发光体的大小；来自发光体的光线

带有高度方向性；第四章光源与照明过程第95页/共126页

3.光线的其他特点

（1）高调/低调（补光比）（2）光源光/环境光（3）相对于被摄体的方向（4）发光体和透镜的相对大小（5）调制（6）被摄体/纹理第四章光源与照明过程第96页/共126页

第三节照明过程

一、前期制作

1.阅读剧本在阅读剧本的时候，我们会在心里或纸上过一遍设计到的各种场景。在阅读剧本的时候，要注意可能存在的问题并提醒制作部门。

2.与合作者见面

（1）导演了解导演使用某个场景的意图，以及他是否需要为他实现一种特殊视觉效果。还需要讨论导演对某个角色的补光观点、整体氛围、他对情节的看法。

（2）制作设计

在开始搭景之间就要给制作设计进行建议。在一些场合中，需要注意布景材料的颜色和光线吸收性，那些非常暗和具有吸收性的布景材料会导致一些特殊问题，就像那些非常光滑或者反射性很强的材料一样。

不要忘记讨论灯具的位置。第四章光源与照明过程第97页/共126页

3.制作团队

在一定程度上，电影制作团队是一个需要不停地检查工作和维持其系统正常运转的团队。导演和主管部门的工作就是努力推动拍摄，尽可能好地完成工作。相反，制片人、执行制片和助理导演将所有的要求都控制在预算和日程允许的范围之内。必须要提前做好准备，无论是资金还是设备，一方面，有可能存在缺乏人手或设备的风险，另一方面，可能存在别的风险。

第四章光源与照明过程第98页/共126页

4.照明团队

灯光指导会提出可能遇到的有关电力、拉线或者灯具安装等等所有问题。首席场务会谈论他所知道的有关设备放置、移动、照明控制、运输、天气等方面的问题，这都是需要去提前解决并预见到可能出现的问题的事务。第四章光源与照明过程第99页/共126页

5.勘查现场

最高效的现场勘查方式是摄像师、灯光指导、首席场务、助理导演和制作设计一起进行勘查。

在勘查的时候，需要寻找布景提供的各种机会：已有工作灯、窗户、天窗、霓虹灯，等等。要做好记录，应该再什么地方放置灯具（灯光指导会注意如何为那些方位的灯具拉线，如何调整）。勘察现场还需要包括导演对某个场景的布局。按照导演对场面的安排进行布光，但也不要把导演的话完全当真，那种大致的布局总可能会发生变化。这是导演的权利和特权，而照明的工作则是在当时的制作条件下保证最大可能的灵活性。第四章光源与照明过程第100页/共126页

6.跟演员见面

关于演员，需要观察他的因素“眼窝深、鼻子大小和形状、皮肤和头发的颜色及发型、服装颜色、帽子大小和风格，甚至是整个场景的决定因素。

第四章光源与照明过程第101页/共126页

二、预定

做完前期工作，进入下一步最重要的一个阶段：预定员工和设备。

主光：大型灯具。

补光、辅助光：小型灯具。

琐细工作：提供眼部照明和其琐碎工作等

备用器材：应付意想不到的情况，可能用得到，也可能用不到。但是

这些不容忽视，一定做好提前准备。

此外，还要决定使用的电源：

灯光指导应该指定他需要预定的连接设备或发电机的大小和类型。

当然，即便发电机处于待命状态，谨慎的灯光指导也几乎会预定接入

设备。第四章光源与照明过程第102页/共126页

三、在场景中

1.传统的好莱坞布景操作方式步骤如下：（1）.主要灯具基本到位，按照导演对情节的大体排烟和摄像师的总体

方案进行电力分配；（2）.导演为某个场景布局，摄像师和灯光指导观察他们将要照明的情节；（3）.演员熟悉场景，摄像师指导照明员工为场景布光。（4）.工作人员将布景转向到导演和演员来进行最后的排练。如果有可能，

摄像师、电工和关键置景工观察并提醒细节、问题和变化。（5）.针对问题和变化进行调光。（6）.拍摄场景。第四章光源与照明过程第103页/共126页

2.事先计划

进入场景之后，应该多做思考，不能仅仅局限某个镜头。这时必须从整体上对这个场景进行思考，必须计划下一个镜头以及下一个布景。

对于预期的变化也要做一定的思考：（1）改变一天的时间；

（2）同样道理适用于气候变化；

（3）预期环境问题；

（4）密切关注最近的天气预报；建立一种你认可的照明。第四章光源与照明过程第104页/共126页

五、提高速度

1.不要再脑子里不光。明白观点、计划跟实际进度之间的区别。2.一次安装一个灯具。同时展开各种事情是为了作秀，应该一步一步的做

一些行得通的事情，而不是一阵的忙碌之后重新来过。

3.从背后照明。设定天幕的光线和水平——首先是背景和窗户，然后可以据

此来调节主光和补光灯。

4.按正常的流程工作，不要违反流程。5.将自己的团队维系在自己周围。团队每个人都有自己的责任，要随时随

地待命。

6.除非真的需要，否则不要总是要求新的灯光。三思而行，节省资源。7.不要慌张。8.不要光是嘴上长篇大论，应投身实际。9.可以不用栅格的尽量不用，节省时间。10.总结经验。11.好、快、省任选两个现实的提出自己的愿望，同时尽量让导演、制片人

和助理导演理性行事。第四章光源与照明过程第105页/共126页

第一节人物布光概念与原理

一、光观念与审美性

人是一切艺术作品的中心，艺术作品离开人，便如没有了灵魂，所以，灯光设计对人物光的认识和掌握总是第一位的。人物造型补光，既有类似于主持人的单人肖像补光设计，也有双人的、谈话的，还有小型娱乐性节目的人物布光，有综合性的，也有带有情节的布光设计等等。不同样式的人物布光有不同用光的观点，不同画面的光效追求，表现的侧重点不同，有的侧重表现人物肖像美，反映出装饰性绘画光效。

第五章人物布光第106页/共126页

二、照明的种类和概念

1.光质

从照明的角度可以分为直射光、散射光、反射光。从艺术造型的角度，从光的分散性上可以分为硬光和柔光。在照明当中，硬光和柔光问题我们经常用的，在前面也强调了不少，下面大概来看一下。第五章人物布光第107页/共126页

（1）硬光方向性强、直射光，如太阳光、反射光，照射范围严格控制，光线强烈、光线聚集性好，影阴明显，有边缘。硬光在布光造型过程中是常用光线，作为主光。具有鲜明的造型性能，显出被摄物体的仪态和形状，质感很强。前面还讲过，由于被摄体大小、被摄体与光源距离的问题，照射的效果是不同的。

（2）柔光

光源通过散射玻璃射出并照射在被摄体上，形成散射光，并且柔化。如透过云层射出的太阳光，粗糙表面反射的光线等等。其特性为：造成一个中间格调的区域，照明的主要部位向远处逐渐变暗。在布光范围形成杂散的光，柔光不易受控制。

柔光通常被用作辅助光和基本光、环境光。基本光就是在一个区域全面铺光，形成一定的色调和氛围。降低总体对比度，放置因为布光不均而形成的暗区。柔光可以缓解硬光的生硬度、冲淡阴影。特点是光之柔和、方向性不强，投影虚化，明暗光对比小，适宜描写细腻质感的高调人像。第五章人物布光第108页/共126页

2.光位与灯位

我们在是实际的照明当中不但要选择光源，也要选择光的位置，也就是光位。

光位，就是指光源所在的位置与角度，光的水平位置与垂直角度又是形成布光造型的直接因素。

灯位，根据灯光的水平位置、角度而给灯位规定的名称。布光方向面对人物以鼻中央水平位置为支点，确定了不同水平位置和角度的灯位。

3.光型

主光、辅助光、逆光、背景光、眼神光、装饰光。第五章人物布光第109页/共126页

三、灯位、光型、光质的造型原理与作用灯位、光型和光质的变化对于图像的造型和效果有着重要影响，不同的灯位、光型和光质对于不同人物的布光有不同的变化。不同的人物性格要求有不同的布光，对于人物的脸部、全身可起到不同的作用；而在进行场景不光时，不同的灯位、光型、光质也表现不同景物的意境，生成不同的氛围。

1.正面光灯位灯位设置在被摄人物和演区正前方。如前图，人物正面均匀受光，光比小。由于人物正面受光面积大，主要效果表现为脸部前面的平面很亮，会产生平淡的照明效果：没有光影，缺乏纵深感，真个头部三维性差，平面性较强。对于不同的脸型，正面光位有不同的效果。高光位和低光位对于人物造型也有不同的作用。第五章人物布光第110页/共126页第五章人物布光第111页/共126页

2.侧光灯位（20°——25°）

灯位位于正面光的一侧，照射光线的方向与舞台中线全景摄像机镜头方向或20度至25时，称为前侧光。主要效果是把光线分布在脸部的一侧，脸部另一侧存在光影，脸部轮廓线条得到较好的表现。图像效果有光源感，光影效果非对称。使用中位灯光、前侧光布光，鼻子、头部影子变长，图像中的立体造型比中地低位光明显增强。高位前侧光容易使人的影子拉长。从人物正面看，整体效果不协调，在强调绘画性光效的人物肖像中往往不被采用。。前侧光也是作为辅助光的良好灯位选择。如果主光设在种测光45°的问之上，20°至上30°前侧光正是辅助光的位置。柔光的前侧光会柔化光影、更好的丰富层次。第五章人物布光第112页/共126页

3.侧光灯位（45°）

也叫交叉灯位、前侧灯位、中侧灯位。在0°与45°的中间位置。可以产生鲜明而有特色的格调，光影结构接近于人在普通光照条件下的视觉形象，在于辅助光组合中，图像层次丰富，光比适中，适合各种人物脸型的布光，对于端正的脸，尤其是长脸和直鼻效果更好。此位置的侧光常常被用作主光，一般选择硬光、聚光型灯具，产生的直射光可以准确地控制光影的分布。特点：有明显的投影，立体感和空间感都很强，课再现物体表面结构的特征变化，再现物体质感。第五章人物布光第113页/共126页

4.侧光灯位（90°）一侧受光照，一侧在光影中。亮部和暗部很明显，比较生硬。人物造型清晰、有力度。在电视节目人物布光中，60°——90°一般为辅助光、装饰光使用。在文艺晚会中，侧光是不可缺少的，它对两侧机位的画面构图尤其重要。低灯位的侧光，可以突出演员的形体线条，尤其是舞蹈演出，对人物的动感、服装的立体性起到刻画作用。

5.侧逆光灯位灯位围绕头部作水平方向移动到大约115°的位置。对于文艺节目的演区光，侧逆光灯位可以从全景机位镜头方向进行水平移动到115°位置。作为舞台空间性的侧逆光灯位，主要目的是为造成特殊的高光效果，可以产生“阳光”照射的效果。在人物造型中，可以模拟太阳光，将人的五官受到高光造型。有质感。第五章人物布光第114页/共126页第五章人物布光第115页/共126页

6.轮廓光灯位也叫做边缘光。对人物和场景又构成图像效果光。轮廓光灯位是远离人物正面的侧后光，与逆光相邻。轮廓光目的是：为照亮头部侧面，而将脸部完全置于阴影之中。轮廓光对于人物脸部一侧的边缘轮廓宽度取决于入射光线的垂直角度，角度小，边缘光宽；随着角度增大，边缘光相应变窄。

7.逆光灯位相对于正面而言，在人物的后方180°左右。强调人物头部和肩部