美术学习心得体会（20篇）

Word第第页美术学习心得体会（20篇）美术学习心得体会篇1

我小时候就比较喜爱美术，但这种喜爱并不意味着我对美术有特别深刻的理解。我只知道美术会给人美的享受，让人完全沉醉在其中。当然了，前提是你喜爱它。本来以为美术就是指画家的画作。比方像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。直到上了美术鉴赏课，听了老师的讲解，我才从这个狭隘的概念中走了出来，真正走进了美术的世界，也才真正熟悉到了美术的博大和内容之丰富。美术一词被我所理解，也正是上了美术鉴赏课以后。下面我就来谈谈对美术鉴赏课的感想：观赏以线造型的中外美术作品，提高同学对“线”这一艺术形式的审美力量。

线条是美术最基本的造型手段，是构成视觉艺术形象的一种基本因素，无论平面的还是立体的作品；不管是写实，还是装饰；不管是抽象的，还是具象的？？在长期的美术进展过程中．“线”作为美术家制造形象和表达自己思想感情的艺术语言，始终处于非常重要的地位，并越来越显示出丰富的表现力及艺术美感。中国有名绘画大师吴冠中的《山水》一画，皴染不多，主要以毛笔线条勾画，但其中线条流畅自由，轻重虚实的改变，随便性较强，具有深厚的抒情意味和鲜亮的时代感。法国后期野兽派大师匀蒂斯的《红沙发上的注女》〔油画〕以简洁概括、富子感情色而又极富装饰件的线，极为和谐、简练地勾画出一个呼之欲出的少女形象。

美术鉴赏课走进高校校内是为了更好的培育高校生，提高高校生的素养，最根本的问题是要提升高校生的精神境界。美术鉴赏的最终意义，就在于使高校生的情感得到陶冶，思想得到净化，品行得到完善，从而使身心得到和谐进展，精神境界得到升华，自身得到美化。

第一：美术鉴赏有益于高校生灵魂的雕铸和人格的完善。艺术教育注意开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培育人的自尊、自信、自爱、、自强意识，不断提升人们的精神文化品尝和生活质量，从而不断提升人的生存和进展力量，促进人的全面进展与完善。人的全面进展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面进展是一专多能的素养型进展。鉴于此，高校生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的重视与关注。高校生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进高校生灵魂雕铸和人格完善的全面进展中起着重要的作用。

其次：满意高校生的审美需要，提高和培育审美力量。在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会渐渐具有和提高感受美、理解美的力量了。这里不单单是提高同学的鉴赏水平问题而是如何进展同学的价值取向问题。提高同学对美术意义的熟悉，培育我们正确的审美抱负，健康的审美情趣，提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和制造力。

第三：陶冶高校生的思想情操、提高高校生的精神境界。通过美术鉴赏对美和艺术增进理解，无疑对提高文化素养和思想境界，都会产生不行估量的作用。

第四：关心高校生开阔眼界，扩大学问领域。在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们供应了种种与他人产生共鸣的经受与感受，能够以一种艺术的目光和看法看待四周的一切事物，并获得一种全新的洞察力。

第五：美术鉴赏可以娱情怡神，激发想象力培育制造性。通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒服，更在于美术作品都是通过点、线、面、颜色、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。因此，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，还是一些现代派艺术家的抽象作品，都会使我们获得一种喜悦与满意。对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进身心健康的进展，陶冶情操激发创作热忱与制造力量。

总之，作为美育的重要组成部分，高校美术鉴赏课的开设，对提高高校生的素养，培育创新精神和实践力量，塑造健全人格具有不行替代的作用。通过美术鉴赏课的学习进展高校生形象思维，培育创新精神和实践力量；树立正确的审美观念，培育高雅的审美品位，提高人文素养，提高感受美、表现美、鉴赏美、制造美的力量，促进德智体美全面进展。为培育文明合格的下一代，具有重要的意义。

美术学习心得体会篇2

20xx年9月9日，我在xx学院初等教育学院参与了xx省省级学校美术骨干老师的培训，感到非常荣幸。虽然仅有一个月的培训时间，但每天的感觉是美好而又充实的，由于每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。在这一个月的培训期间，我始终热忱高涨，主动学习，倾听专家讲座；专心去领悟他们观点，吸取精华，真心探讨。带着累累的硕果，踏上新的教育征程之际，回首培训历程的脚印，发觉自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高，而且教育观念也得到了洗礼，教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经受使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

一、转变角色，仔细进入学习状态。

这次的培训内容包括美术素描和颜色的教学技巧，人物画的创作，书法观赏与创作，写意山水创作，写意花鸟创作，美术史论与观赏，学校美术教育理论，儿童教育学和心理学，信息技术，电脑艺术设计，班主任的工作专题，教学的测量与评价，外出写生等。在开班仪式上，省连续教育处仇惠龙处长对全体学员寄予了“树大气，立大志，做实践家，理论家，教育家”的殷切盼望。xx市教育学院刘院长对学员提出了要转换角色〔从骨干老师到骨干班学员〕，仔细听从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个仔细的学员，把握机遇，努力学习。

在培训期间，我严格遵守培训时间，仔细听课，做了大量学习笔记。我们与专家对话，与同伴沟通。这些都让我深切地感受到自己教给同学的那点学问，只是沧海一粟。我们要学的东西太多了，而自己知道的东西又太少。老师的“那桶水”，已成为杯水车薪，满意不了同学的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的学问海洋注入新的生命，不断的提升自己的文化素养。

二、倾听讲座，提升自己。

在培训中，我倾听了很多专家关于教育理论、科研、师德方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。他们结合自身的心得体会，以丰富的学问内涵对现代教育科学理论进行精辟的阐述，拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾，使我的眼前豁然开朗。

xx师范高校硕士生导师宫六朝教授利用两天时间给我们讲授了素描教学技巧和颜色教学技巧，画颜色要先重后浅，先色后粉，先湿后干，先整体后局部，先暗后明，先主体后空间，后边虚主体实，表现主体大关系要重点突出特点，短短几句话说明白颜色画的技法技巧，宫教授以生动的实例和丰富的学问内涵及精湛的理论阐述，使我对于绘画的理解发生了很大的改变；更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任，表现出了一种大师的风范。另外宫教授还近距离地和参与培训的老师进行沟通，了解一线老师工作中的困惑并关心指教迷津，他平易近人的看法使人倍感暖和，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我尊敬。

xx师范高校美术系主任——王x教授给我们系统的讲授了中国画——写意山水创作，也让我学到了很多新的学问。王教授讲到“艺术创作离不开自我，它是自然课题的基础，是自身素养的表达”这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有许多，要“活到老，学到老”，不断给自己充x电，加强自身的素养，以期创作出更多好的作品。

xx学院的肖xx教授讲授了写意花鸟画创作，肖教授边讲边示范，他用娴熟的笔墨以及在对构图形式敏捷应用的基础上，率性而为，随时而动。他对颜色的把握及画面整体的把握游刃有余，畅尽胸中逸气，具有很鲜亮的浪漫主义颜色。另外肖教授还让学员们尽情作画，现场一对一的指导，让我们在佩服肖教授绘画技法的同时，更被他平易近人、仔细教学的看法所折服。

xx教育学院的陈秀英副教授讲授了“儿童教育心理学”，xx学院讲师韩雪荣讲授了“老师心理健康”，使我在进一步了解儿童心理学的同时，也明白了老师应当了解自己的心理是否健康，否则会严峻影响师生关系，直接导致同学的心理障碍。所以老师学会心理调控很重要，要“知足长乐”，要“换一个角度看问题”，要“心理换位”，要“合理宣泄”。借用韩教授的一句话吧“我们无法转变生命的长度，但可以拓展它的宽度；我们无法转变自己的容貌，但可以显示自己的微笑；我们无法样样顺当，但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博得了我们全部听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧急严厉 ，时而诙谐幽默，逗的我们哈哈大笑。听了两位专家的讲座，真有种“听君一席话，胜读十年书”的感觉，对我而言，不仅是教学学问的扩充、教学理念的提升，更是一次心灵的洗涤。

xx学院教务处的周xx主任给我们讲授了“班主任工作专题，不仅让我了解到了关于老师的法律法规，还知道了班主任需要到达以下三个目标，即“做个富于才智的班主任”“做个欢乐美好的班主任”“做个知法守法的班主任”。其实不仅仅是班主任应当做到这三点，做为美术老师的我又何尝不应当做到这几点呢？

美术学习心得体会篇3

“美术新课程标准”打破了传统美术教学的学问框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为观赏评述，造型表现，设计应用，综合探究四高校习领域，造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调同学自由表现，大胆设计制造，外化自己的熟悉和情感；观赏评述则倾向于内化为文化品位和素养品质：综合探究则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导同学主动探求，讨论制造，运用综合性学问技能去制作，表现和展现，唤起同学对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不管是外化力量、内化品质，还是探究未知，体验胜利与情感，新课标给予了新教材许多体验性学习的方式。新课程强调一切为了同学的进展，从同学的阅历动身，教学要向少年儿童的生活世界回来。教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。

《美术课程标准》明确提出美术教材“应具有基础性、趣味性和开放性鼓舞教材编写的多样化，以适应各地的美术教学实际。美术教材质量的优劣，对同学学习美术的爱好、审美趣味、创新力量和独特品质有着直接的影响教材结构强调探究性，采纳全新的设计思路。教材内容和活动方式充分考虑开放性、立体性”在这种形式下，我们必需熟悉到传统美术教材在教育观念、教学方法、教学内容等方面的局限性。传统的美术教育注意写实性的绘画造型力量的培育，同学不仅要把握比例、透视、体积、明暗、构图、质感、颜色等造型艺术的基本学问，还要做到能精确真实地描绘观看对象。这种教学方法用在儿童美术教育上，则往往达不到预期的效果。其中造型技能技巧的难度，是理解力还不强的儿童，特殊是低龄儿童难以到达的。它简单把儿童已有的艺术直觉，潜意识的艺术创作活动压制下去，使儿童的艺术思维局限在某一特定的模式中。

美术课新标提倡发挥儿童的艺术直觉，在写生作业中要求同学不仅仅要观看事物的外在形象而且能联想到与观看对象相关的其它事物及自己与观看对象之间的某种联系并把它表如今画面上。它鼓舞同学在观看与表现中不拘泥于客观事物本身，同学可不受客观限制将观看视点扩展，进行超现实的表现，同学在创作式的写生作业中学习基本的造型技能。这种教学方法，充分发挥了同学的主观能动性，引发了同学的艺术冲动，培育的是同学的审美素养、制造性思维力量和最基本的造型力量。

新课程标准要求老师确立新的教学观，克服教育生涯中的惯性，使教学方式显现多样化的格局。在许多老师的概念中，教学就是讲课，就是把书本学问传递给同学，把同学作为学问的“容器”进行灌输，“填鸭式”教学是某些老师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中，老师要充分信任同学的力量，把自己定位于同学学习的组织者、引导者，而不是学问的化身，以权威自居。老师在同学学习过程中是起辅导、关心、引导作用的人，而不是支配同学的掌握者，同学是学习的主体，学习的仆人。教学的目的是关心每一个同学进行有效的学习，使每个同学都得到充分进展。教学过程是师生交往共同进展的互动的过程，老师在教学过程中，要充分激发同学的学习爱好和潜能，要通过商量、试验、探究等多种教学组织形式，引导同学主动主动地学习。老师应创设能引导同学自主、合作、探究性学习的教育环境，激发同学的学习主动性，培育同学把握和运用学问的看法和力量。

美术教育，应当面对全体同学，以同学的进展为本，培育同学的人文精神和审美力量。引导同学发觉美、观看美、体验美、并且制造出美。

美术学习心得体会篇4

通过这次的培训，使我受益匪浅，以下是我的一些培训。

爱好是学习美术的基本动力，在课堂上应当充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发同学的学习爱好，并将这种爱好转化成长久的情感看法。同时将美术课程内容与同学的生活阅历紧密联系在一起，强调学问和技能在关心同学美化生活方面的作用，使同学在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，老师要有奇怪   心，专业精神，同时要注意师生互动，肢体语言和美丽语言相互结合，充分调动孩子的主动性。还有严格根据美术新课程标准，在新课改理念的指导下，细心组织、预备，上最有效的课。在教书过程中特殊注意育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让同学主动参加自主学习，教学以同学为主体，通过观赏、体验感受、探究、、想象、创作、评价的过程，引导同学深化理解感受美术作品的美，使同学的创作欲望倍增。尽可能给同学制造一个宽松的学习空间，使整节课沉醉在艺术的气氛中。同时，要突出美术学科的特点，同学运用多种形式，设计出精致、主题丰富的作品。新教材的编写表达了以同学为本的思想，是把活动作为显线，而学问作为隐线。在美术教学中，注意面对全体同学，以同学进展为本，培育他们的人文精神和审美力量，为促进同学健全人格的形成，促进他们全面进展奠定良好的基础。在美术课上，要有美术元素在里面，情感看法价值观也要自然表达。不光要教同学技巧，还要教他们思维。在上观赏课时，不仅要学会观赏，还要学会评述。要让同学多使用美术语言，尤其是观赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。总之，合作的精神，解决问题的力量，搜集素材的力量，制造力的培育在美术课中很重要。

教学中强调综合性评价的激励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分表达了评价的多元功能，让同学体验到胜利的乐趣。在教学之余，还要注意老师自身进展进步，主动参与课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老老师学习教学阅历，努力提高自身素养。

通过本次培训，在今后工作中，我将会不断学习，多体会感受所学的学问，并用于实践中，全面提高自身的综合素养，为同学供应更好更优质的服务。

美术学习心得体会篇5

阳春三月，美术组一同前往南昌参与培训学习，首先，我特别感谢校领导给我这次外出学习的机会，在这一周学习中，我似乎从里到外受到了一次洗礼，使我提高了熟悉，理清了思路，学到了新的教学理念和作画技能，我受益匪浅，找到了自身的差距和缺乏。我从中学习到了许多学问，而且在这次培训中有幸倾听了众多专家的精彩讲解，让我对教学有了更多新的熟悉。通过学习，拓宽了视野，使我耳目一新，教学理念也发生了翻天覆地的改变。

一、学习期间，我有幸倾听了来自南昌高校教授们的讲座，从美术高考报考，江西美术联考改革方向，考试科目改变，美术课程支配等方面做了具体讲解，新的考试改变如下：

〔一〕考试内容和形式适当调整

素描考试：由“静物组合〔默写〕”调整为“人物头像或静物〔含静物组合，默写或模拟写生〕”。

颜色考试内容：由“静物〔默写〕”调整为“静物〔含静物组合，默写或模拟写生〕”。

模拟写生指依据命题供应的图片资料表现规定内容。

〔二〕各科目分值调整

素描、速写、颜色各科目分值由100分调整为150分，总分由300分调整为450分。

〔三〕调整素描科目考试时长由180分钟调整为160分钟。

二、素描静物、素描头像、速写、颜色四个科目分别有老师给我们讲解并描述上课流程作画思路和示范，老师扎实的专业功底、给了我们一个又一个的惊喜，让我们赞美不已。

〔一〕素描

素描造型的表现手法，即线条和明暗

1、树立正确的观看法

2、把握好整体观念

3、从立体观念动身

4、艺术表现

〔二〕颜色

1、用褐色定稿，画出大的明暗关系及投影部分。这一步要仔细认真，不要任凭铺上几笔就算完事。应将素描关系画精确，使体积感剧烈起来。

2、在上面的基础上开头刻画。先画深颜色的部分，如罐子、啤酒瓶等在画面上属深颜色部分，先予刻画。在刻画时用笔要爽快、轻松，风光关系明确，笔触之间要连接得当，不能太生硬，也不能太模糊。

3、如今整幅画面已经全部铺完，这一步是要将整幅画面的颜色及素描关系都作一次调整。不

4、这一步骤为完成作业阶段，在前面的步骤基础上进行深化刻画。针对每个物体的特征和详情逐步完善直至完成。留意主次和虚实关系，要突出主题，切不行面面俱到。

在作画步骤上要严格根据五先五后〔即先远后近，先深后淡，先灰后艳，先湿后干，先整体后局部〕

〔三〕速写

美术高考速写四要包括：要熟识比例、要理解结构、要把握动态、要整体作画。

一、画出人物在纸面上的位置，画出大形状及基本比例。

二、画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形。

三、确定的线条，放笔直取，画出全身。

四、整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完好。

总之，四次示范课为我们呈现了美术课堂教学的盛宴，让我在享受“美味佳肴”的同时，不断反思自己的作画思路与教学方法，使我对美术专业课有了新的理解，也明确了今后课堂教学的方向。通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的作画技巧，并用于实践中，全面提高自身的综合力量，为同学供应更好更优质的服务。

美术学习心得体会篇6

随着课改的深化，美术课标也进行了修订，以往美术课在教学中常常被视为小科目，在此次的课标修订中却受到广阔一线老师的关注，学校支配的美术新课标培训《美术新课程标准解读》这本书，我更为清楚地认知和把握修订后的美术课程标准的宏观定位与详细内容。现详细实谈谈此次学习的一些心得体会：

一、对美术课程的特征理解

修订后的课标指出：“美术课程以对视觉形象的感知、理解和制造为特征。”寥寥几笔就勾画出了美术课程的轮廓形象，揭示了美术学科独有的特征属性，也填补了过去的大纲、课标试验稿对学科特性描述的空白。感知、理解属于审美的范畴，视觉形象的制造则需要技法的支撑，这与我们过去所讲的美术课既要有“美〔审美〕”，又要有“术〔技法〕”应当是一脉相承的。单纯只解决审美或单纯解决技法问题也是不行取的。审美需要技法的支撑，审美会更有厚度。

二、对美术课程的性质理解

试验稿中将美术课程性质定位于“具有人文性质”，这确定是正确的，但由于许多学科〔语文、音乐等〕也有这样的属性，因此还不能全面概括美术课程的完好特性。修订后将美术课程性质概括为视觉性、实践性、人文性、愉悦性。比试验稿更全面、更精确一些。凸显视觉性这一特征，更简单实现美术课程进展同学感知力量、观看力量、形象思维力量等教育价值。我特殊赞同修订后新增的“愉悦性”这一性质。作为美术老师，我们不仅要知道“教什么”，“怎么教”，还应当关注同学“怎么学”，“学得欢乐”也应当是我们教学的追求之一。作为非应试学科的美术课程，我们靠什么来吸引同学？国家课程打算保证了美术课的开设，如何让同学在美术课上坐得住，学得好，这就要靠美术老师擅长利用美术学科的特性，充分调动同学学习美术的爱好来实现了。美术学习的程序和方法是丰富多样的，结果也是多样的，难以用简洁的正误来评价。”美术活动还具有调整身心的功能，更多的同学期望在美术课上获得表达与放松。趣味是愉悦性的基础，美术课要表达愉悦性的教学原则，鼓舞美术老师充分发挥美术课程的独特魅力，精选一些同学感爱好的教学内容，在课堂上组织开展一些嬉戏、表演、竞赛和展现等活动，让同学在轻松活泼的气氛中进行美术学习，以增添美术课的吸引力。

三、美术课程的基本理念的熟悉

所谓教育理念，就是教育者所持的教育抱负与信念，理念是针对老师而言的。新的课程标准包括四个方面的内容：

〔1〕面对全体同学；

〔2〕激发同学学习爱好；

〔3〕关注文化与生活；

〔4〕注意创新精神。

尽管这四个方面不是美术课程所独有的，但应当是在美术教学中提倡和张扬的。其中，“面对全体同学”是新的课程标准新增的和反复强调的。我是这样认为的：推动义务教育均衡进展，是近年来我国义务教育阶段的新目标，也是社会关注的焦点问题。“让孩子们受到公正的义务教育”已成共识。就美术老师而言，我们不能只面对少数特长同学，而是“必需坚信每个同学都具有学习美术的潜力，能在他们不同的潜质上获得不同程度的进展”。农村和民族地区学校也要开齐、开足美术课，让每位孩子都享受到基础美术教育的权利。

四、对三维目标的理解

课标中所占篇幅最多的就是“内容标准”部分，它规定了不同阶段同学在三维目标上所应到达的基本要求。美术课标其实就是表述国家对公民在美术方面的基本素养要求。这个标准是最低的标准〔达标要求〕，而不是“一刀切”的标准。与试验稿相比，修订后的课标在内容选择上与课程目标更加融合。内容标准的表述更加明确详细，消失了许多定量的详细要求，更具有“标准”的性质。记住：12、３、６，３，２、３00。三维目标详细定量要求如下：

1、学问与技能方面：要求同学能够区分12种以上的颜色。识别3种或3种以上公共场所中常用图形的符号。能说出至少6位重要美术家〔中外各三位〕及其代表作品。

2、过程与方法方面：要求同学能够把握3种或3种以上制作的方法，了解工艺制作的过程。通过观摩录像或邀请当地工艺美术家、民间艺人，了解中国传统工艺制作方式与特点。

3、情感、看法和价值观方面：要求同学能够说出2种或者2种以上的中国民间美术种类的主要特点以及作品的寓意。描述和分析美术作品的意义和审美特征，写出300字以上评论文章，并有爱好与同学商量，分析现实生活中发生的美术现象或大事。

仔细研读内容标准，我们不难发觉：修订后的课标在课程内容的选择上，既注意了美术学问、技能的学科主线，也关注了情感、看法、价值观等教育功能的拓展，还表达了不同学习活动方式所经受的过程、方法，是一种“均衡式”的课程体系。这一体系有利于规范美术老师在操作层面表达多维的课程目标，美术综合探究要有“美术味”，不能脱离美术本位，但也忌讳过于纯粹的专业课。把握好尺度。

五、对教学、评价建议的理解

由于师资水平与教学条件的差异，各地美术教育水平进展很不平衡，很多农村学校美术老师感到教材难度较大，内容不适合农村同学生活背景，很多课业难以完成，感到无所适从。针对这一问题，修订后的课标在教学建议部分增加了“坚持面对全体同学的教育观”的要求，特殊提出“农村和边远地区的老师要因地制宜，敏捷选用和制造适合当地美术教学条件的教学方法和手段，努力提高教学质量”。可以看出新的课标的教学建议贴近现状，走的是“现实主义”路线。这一建议给美术老师供应更为宽松的教学空间，老师可以依据状况对教材进行变通处理，自主研发一些地方美术课程资源，开展有特色的美术教学活动。修订后的课标在评价建议上也较试验稿更加实际，删去了不易操作的“美术老师评价体系”。对同学美术学习的评价，要求尽量采纳质性的评价方法，强调过程性评价、多元化评价，以激励同学为主。确实，与其花许多的精力去搞美术教学质量评价，倒不如多搞几次对同学进展有用的作品展现来得实在。此外，修订后的课标还非常重视回应美术老师的诉求。为保障美术课的基本教学条件，在课程资源建议中对学校提出了明确的要求：在美术教学中，必备的美术教学设备与器材包括素描、水彩画、中国画、版画等绘画工具、材料，泥工工具、材料等，为美术老师争取教学条件的合理要求供应了根据。

美术老师是美术课标重要的阅读者和使用者。与试验稿相比较，修订后的课标不仅与时俱进，在概念界定上更加精确严谨，在行文表述上也更加简洁精致、通俗易懂，具有很强的可读性。信任能够得到美术老师们的宠爱。修订后的美术课标是美术课改十年来的积累与沉淀，凝聚了学科专家的才智，也反映了一线美术老师的愿景，必将引导美术课程向纵深进展，更好地完成美术课程的使命。当然，以一种科学进展的目光来看，任何“完善”的课标也只能是肯定历史阶段的产物，还需要在课程实践中进行验证并进一步改良和完善。可以说，修订后的美术课标是我们中学校美术课程走进成熟的标志！

美术学习心得体会篇7

上周我有幸参与了老师进修学校组织的美术老师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十进行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的详细状况谈谈我的心得体会：

第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于老师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康欢乐的老师！告知我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前老师的心理健康现状，接着通过许多详细方面，比方合理饮食、调整认知和心情、如何合理的宣泄心情、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告知我们如何成为一名心理健康的老师。这样的心理辅导讲座紧密联系老师群体的普遍职业特点，对我们一线老师关心很大，我也深深感受到，一个人的心理健康特别重要，尤其是老师这个群体，平常教学任务繁重，面对越来越冗杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而老师又是个育人的主体，假如老师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象〔同学〕产生不良影响，这一点必需引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！

老师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染同学心灵的人格魅力，这就需要老师塑造自己健康乐观主动的人生看法，这样才可以更好的促进同学健康、长远的进展。我的个人感受是，老师的心理健康不仅有利于老师自身的进展、个人生活质量的提升以及职业美好感的猎取，而且是一个高素养老师的必备素养，它关系到同学健康、长远的进展。

其次个讲座是关于中学美术教学的讨论，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术老师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不简单期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应当也会有关心的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程明显让我很绝望，所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学讨论院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前预备工作：

1、钻研全部教材；

2、了解同学、分析教学对象；

3、物质预备。

她还指导我们如何制定教学方案，并且指出许多美术老师在制定教学目标的时候消失的三大问题，比方：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进老师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研气氛愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学讨论却有些盲目，许多老师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思索；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。

上课的老师压力很大精神紧急，课堂变成老师表演的舞台，追求华丽、独特，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应当是同学，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的预备，理解了现代教学观、现代师生观、同学观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟识所听课程，把握教材，了解有关教改的'信息，做好听课的心理预备，客观公正的赐予评价，由于，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进老师的进展，促进教研的进展。

此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获许多，感谢上级教育部门赐予这样学习的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最终用一句话概括：做一名欢乐的老师，做一名擅长思索的教育工。

美术学习心得体会篇8

我园特殊邀请了贝贝乐培训中心彭老师来园开展创意美术培训，目的是为了进一步提高我园老师的美术技能的水平，解决老师们在美术教学中的困惑。

彭老师先从创意美术课程特色及课程理念的介绍入手伴随着好玩的故事情景的表演，对我们老师们进行了美术技能的实践训练，引导我们从注意将仿照思维习惯渐渐变成制造思维习惯，引导幼儿从新的角度去突破、去思索、注意幼儿想象。在进行美术活动时让幼儿在已有的阅历水平上有所进展，绽开想象。

彭老师特殊强敌了如今的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。老师在教学中要不断的创新，孩子才能在美术中找到爱好找到欢乐，我们的美术教学才会越来越精彩！

在幼儿园，美术活动是幼儿喜爱的一种艺术活动，是幼儿熟悉世界、探究世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培育熬炼孩子的观看、记忆、想象、表现和制造力量，幼儿把自己关注的热点、感爱好的事物和幻想的美妙世界画在纸上变为现实。因此，活动中老师应尽量避开呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用敏捷多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。

此次培训受益匪浅，解决了我在实际教学中遇到的困惑和疑问，激发了我的创意美术教学激情和对美术素养的追求，更为我们在美术教学中打开了一条新的思路，对提高幼儿的想象力量、创意力量和动手力量起到了良好的推动作用。更好地让孩子们在愉悦的嬉戏中施展艺术的天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。

我也将把此次的培训应用于以后的教学活动中去。

美术学习心得体会篇9

8月29日，我有幸参与了贝贝乐培训中心彭老师开展的创意美术培训活动。

在培训活动中，彭老师对我们进行了美术技能的实践训练，引导我们注意将仿照思维习惯渐渐变成制造思维习惯，引导幼儿从新的角度去突破、去思索、去想象，而不是简洁的仿照。

彭老师通过各年龄段教材的介绍，引导我们指导幼儿从纸张、画笔、手工创意等多个角度动身，在不断转变材料的过程中向幼儿渗透了审美意识和美的选择搭配意识；比方红色的魔术贴应避开红色的纸张，应选择其他颜色的才能更凸显效果。在手工创意时也不要局限于原来的作品，应让孩子有更大的创意空间或供应一些可替代的材料给孩子。

彭老师还引导我们让幼儿孩子对美术产生爱好。我们看孩子的画不看如今画得好坏，而是看孩子对绘画的入迷程度。有了深厚的爱好，幼儿的学习才是主动、主动、轻松开心的。

此次培训，使我收获颇多。为我在美术教学中得到进一步的提升，对提高幼儿的创意力量和动手力量起到了良好的推动作用。我会把此次的培训连续内化为自己的东西并运用到美术教学中去。

美术学习心得体会篇10

近期我参与了县组织的学校美术新课标教学研讨会，会上组织了两位老师的示范课，说课，还有专家讲座。通过美术教育，我们可以有效的促进形成和进展同学的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和进展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，假如我们老师不具备人文意识和素养，就不行能在美术教学活动中向同学进行人文素养教育，其实，不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的鉴赏，理解发掘人文。这一活动一般在教学观赏、导入上运用，在课堂中尽可能让同学接触感受最大限度的信息量，课堂中所学的任何东西，都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛，通过这些小岛，他们接触的应当是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要留意时间的支配，在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。

新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，转变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调同学在学习过程中的导地位。关心同学在学习中学会自主，培育同学的自主力量，和增添同学主体人格。而美术本身的性质了本学科更适合同学的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中，我们首先要敬重和爱惜同学，要承认每个人都是独一无二的存在，差异无好坏之分，它代表的是人的多样性，在课堂上，差异是一种资源，不同是一种财宝，这在课堂沟通商量中得到了充分的运用。当然，强调同学在学习过程中的主体地位，并不是对同学的学习实行放任自由的看法，我们应当作为主导，起向导，顾问作用，指导同学欢乐地成长。

每次学习课标，每次都有新的感悟和体会，感受到了我们这集体的温馨向上的力气，在学习完课标走下楼梯的瞬间，突然，有三个元素涌上心头，在这一空间，我，同学我将如何来引领他们？如何让他们喜爱上我的美术课，我并不盼望他们各个都成为画家，当然，这也是不行能的，我只盼望是他们爱上我的美术课，爱上每个快乐的40分钟。

美术学习心得体会篇11

3月28日，我有幸参与了中学校美术教学研讨会，受益匪浅，对教育教学和日常工作也有了更深化的思索，深感不枉此行。美术教研会在温岭四中进行，开设了三节公开观摩课，一节名师讲座。通过观看公开课特殊是听了老师和教研员们对公开课所作的评价后，我对美术课的教学有了更深的熟悉。就像教研员说的，我们今日的课不是经过层层评比选出的最拔尖的课，但是能站在这里讲课的老师确定有他的独到与过人之处。对于课的理解，仁者见仁，智者见智。

第一节是xx老师的《肖像漫画》。这节课老师使用了直观式教学，陈老师一开头画了一个肖像漫画，让同学来猜一猜是学校里的哪位老师。同学通过肖像的特征，立刻猜到是本校的音乐老师。接着图片观赏马三立老师的肖像漫画以及各个明星的肖像漫画，同学特别感爱好。有道是爱好是最好的老师，有了好的开头自然下边就好说了，思路特殊清楚。其次节是温岭五中王文静老师的《韩熙载夜宴图》，采纳猜地名的方式引入课题，走马观花的参观了故宫，以及八大展馆，书画馆，引出课题故宫的藏画《韩熙载夜宴图》，王老师这节课的材料预备特别丰富。课堂上出示了这幅长卷《韩熙载夜宴图》让同学在画面中找出哪一个是仆人，通过听乐、观舞、休息、清吹、散宴等情节，同学在画面中很快的找到了消失了五次的韩熙载。整节课内容很丰富，课件中还出示了陈逸飞油画作品《夜宴》和吴冠中的水墨画作品《夜宴》进行了对比，过渡很自然，让人们更有目的地去观赏。最终王老师的结束语也特别的幽默。第三节是温岭中学的潘濒湖老师的《图像与眼睛》，课上有些问题的回答已经远远超出了老师的提问范畴，而且他们的语言表达力量很强，我想这与他们平常的训练是分不开的。假如平常在课堂上给同学回答下列问题的机会很少的话，同学是不会练出这样的好口才的。有几个同学不但语言组织力量好，而且非常美丽，听他们回答下列问题感觉像听广播员演说一样。这让我想到了我们的同学，有个别班级同学回答下列问题的特殊少，像闷葫芦，或许就是由于太多时候老师替他们表达了，以至于他们说话的机会很少。

接着是评课，讲课老师谈了自己的思路，教研员蔡老师赐予点评及鼓舞，其他老师也发表了自己的建议。最终是李力加老师的讲座《想转变什么》，会上是以一个“蒙面嬉戏”开头，讲解并描述了艺术家的创作，眼睛可见的是形象，不行见的是思想，那是艺术家的思想，是他的创意，那是他带给大家的不行思议。

通过此次美术教学研讨会，我们学习到了先进阅历，熟悉到了自己的缺乏，明确了努力方向，对今后教育教学工作水平的提升，无疑将起到举足轻重的促进作用。

美术学习心得体会篇12

这次相互观摩美术教学活动，老师们的高水平展现却让我久久回味，受益匪浅。下面谈谈个人收获：

一、别开生面的导入开启好课之门

好的导入能把同学的热忱充分调动起来，课堂气氛强烈，互动效果好，今日的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了同学的爱好。比方《奇妙的海底世界》导入部分就很特殊，带着幼儿进入布置好的海洋世界，同学立刻被吸引住了。

二、教学理念新奇，资源运用合理。

老师注意师生情感的沟通，有较强的亲和力；注意师生学习过程的互动；教学设计适合同学，贴近生活，极具启发性和引领作用。比方《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布锤郊游》、《菊花朵朵开》注意师生沟通，把主动权教给孩子。

三、关注本次讨论主题，活动的嬉戏化。

让幼儿在嬉戏中完成美术作品，在这个问题上，我们有共同讨论。在小班的美术活动上，最能运用边嬉戏边作画的手段，因此，本次的三节小班美术活动均表达嬉戏化的设计。而中班、大班的美术活动更偏向于用嬉戏化的口吻来进行美术活动。

四、老师综合素养的提高

一节好课设计当然重要，但更重要的是要有一个综合素养高的老师来驾御。老师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机灵皆是一节好课必不行少的调味剂。今日的几位老师都具有较强的综合素养。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有许多值得我学习借鉴的东西。总之，教育的生命在于平实、本真、进展，幼儿园的教学观摩活动只有紧紧围绕“以儿童进展为本”“促进每一个幼儿富有独特的进展”这一根本目的去开展，才能真正表达其价值。

美术学习心得体会篇13

作为一名美术老师要想有一个好的教学教学效果，那么就必需有一个强有力的理论进行支撑。因此我们就必需在闲暇之余不断讨论《美术课程标准》。自从讨论课题以来我就不断潜心研读《美术课程标准》，从中也是受益匪浅，让我的课堂教学有了一个质的飞越。

一、注意全体同学的进展

义务教育阶段的美术教育，必需坚信每个同学都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同成都的进展。美术课程适应素养教育的要求，面对全体同学。选择基础的、有利于同学进展的美术学问和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效地学习方式，关心同学逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。

二、因地适合、因材施教

《美术课程标准》中指出了一些详细的学习活动建议，但是同时也明确地指出“不同地区的老师可依据实际状况和条件，选择和接受这些活动建议，也可以向同学提出其他学习活动建议，从而使老师的教学活动更加敏捷，更具主动性和制造性。”因此我们在实施美术教育的时候就应当实实在在地站在同学和老师自身的角度细心地去分析、设计每一次的教学活动，依据状况来接受或者重新设计课堂作业，从而到达同学进展的目的。

三、美术学习从同学爱好入手

爱好是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的同学的情意和认知特征相适应，以敏捷多样的教学方法激发同学的学习爱好。

四、将过程与结果等同对待

在美术各个领域的学习过程中，《美术课程标准》明确指出“不仅关注同学美术学习的结果，还要重视同学在活动重参加和探究的过程”。因此，我们设计教学活动时也应当把血生的“学”考虑进去，在教学设计中要明确地表达出同学在本节课中将如何学习本节课的学问，要从以前的老师“满堂灌”的模式中走出来，让同学很好地参加到课堂中来，体验学习、欢乐学习。

五、培育同学创新精神

现代社会需要充分发挥每个人的主体性和制造性，因此，美术课程特殊重视对同学独特和制造性精神的培育，实行多种方法，关心同学学会运用美术的方法，将创意转化为详细成果。新课标紧密结合生活创设情境教育，培育了同学的创新意识。新课标让同学们从生活阅历和客观实际动身，在讨论现实问题过程中学习、理解、进展。使同学在情感、看法、价值观等方面有了全面健康的进展。

总之，要想上好一堂美术课，我们就必需勤下功夫多做讨论，不仅要讨论同学，还要讨论自身，只有这样我们的美术课才能让大多数孩子宠爱，我们的美术教育才能取得胜利！

美术学习心得体会篇14

今日我们学习了《上海市中学校美术课程标准》。通过这次学习，我对美术课程标准有了肯定的熟悉。课程标准，为我上好美术课指明白方向，现把这次学习的体会和感受总结如下：

1、新的课程标准，特殊注意培育同学人文精神和正确的审美观念。让每个同学主动参加美术学习，促使每个同学在各自的基础上获得不同程度的进展，陶冶情感，提高审美力量，增添对自然和生活的喜爱及责任感。

2、课程标准强调注意选择，多元进展。老师教学时，可依据实际状况敏捷选择教学内容。假如条件不允许，同学不需要，可以不接受。另外，相同的需要可用不同的对象来满意，同一的内容标准老师可以依据需要自己设计教学内容和教学活动。这样，充分考虑了老师、同学的美术需求心理，为老师的教和同学的学打开了空间，充分调动了老师和同学的学习主动性。

3、课程标准注意体验感悟，进展形象思维，培育创新意识。美术学习要建立新的现代学习观。以前教学以老师讲授学问为主，同学头脑被书本或老师框死，只会仿照，不会思索，如今必需向指导同学自学为主转变，树立“同学学会学习”的学习观，让同学人人学习。如：《有小鸟的树》一课，可以采纳直观、启发教学，让同学通过录像，去观看了解各种树形，然后引导同学思索：你喜爱什么树？树形怎么画？然后沟通。同学充分沟通后，让同学自己动手画，老师只引导同学，这样就充分调动了同学的主动性，每个同学都参加进来，通过观看、想象、探究、同学也就不觉得难了。教育家叶圣陶先生曾说过：“老师的责任不在教、而在教学，教会同学学”。因此，老师教同学学习的方法，让同学学会学习，是美术学科学习创新的主要任务。老师应打破传统的教学观念，提高和强化创新意识。

以上是我对新课标的一些熟悉和理解，我将在教学工作中根据新课程标准努力工作，争取把美术教学工作搞得更好

美术学习心得体会篇15

课堂教学异彩纷呈，给我留下了深刻的印象。此次外出不仅让我领会到了全市出类拔萃的美术老师的教学风采，也让我从中觉察到了在课堂教学方面自身的缺乏。如今我从以下几个方面来谈一下我的学习心得及体会：

一、参赛内容“全”，自身受益多

这次美术课评比活动内容全，涉及到一至六班级的教学，内容有：造型·表现、设计·应用、观赏·评述、综合·探究课等多方面的教学内容，开阔了我的教学思路，使我更好的学习了不同学问内容的教学新思想。通过本次听课学习，我对自己的教学有了更深刻的了解，明确了以后教学改良的方向，受益颇多。

二、课上展现“亮”，课下体会多

参赛的老师大多是各县区的优秀老师，有许多新理念;特别有特色。每一位上课的老师都以自己的特色演绎着美术课堂教学内容，真可谓“八仙过海，各显神通”。置身于会场中，倾听着老师们细心预备的每堂美术课，我亲身体会到他们对教材的深刻解读，感受着他们对课堂的精确把握，他们在开启同学才智大门的同时，也引发了我对课堂最优化的思索：

首先，精彩的导课很重要。参赛的老师几乎都细心设计了课堂导入，有的老师以录像，有的以小嬉戏等活动导入新课。精彩的导课可以拉近师生距离，使同学主动参加老师的教学活动，提高课堂学习效率。

其次，扎实的专业功底和良好的老师素养也同样重要。教学是一门艺术，尤其艺体类教育更是一门艺术既然是一门艺术，那就要求任教老师必需具备较高的美术文化素养和特别扎实的基本功。

再次，在课堂上尽量为同学供应尝试的机会，为同学供应展现自我的舞台，使他们感受到自己的潜能，体验到胜利的欢乐。

三、老师评价准时到位，并且多方位进行评价

教学过程中，几乎每位老师都留意了准时评价及激励评价，对同学的赞扬和鼓舞不断，如“你真细心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的资料很有价值”等等。这些看似微缺乏道的评价语言，在同学的心里却可以激起不小的情感波澜，对于整个课堂的教学效果的提高也起到了相当程度的主动影响。

我认为：对于同学的评价不仅是“好”，还要对于他回答的问题赐予一个精确的评价。才能让同学精确的评断和调整自己的思维方式以及自己获得信息的精确性。尤其对于那些很少得到表扬的同学，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生转折点。

本次外出学习，深感获益匪浅。虽然几位老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有许多值得我学习、借鉴、参考的东西，俗话说有比较就会有鉴别，所以我会把其中的精华加以吸取，在以后的课堂教学过程中大胆运用。在今后的教学中我还要更加主动努力的学习先进的教学理论，逐步提高和完善自己的课堂教学。

美术学习心得体会篇16

美术教育家尹少淳说过，美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。在美术课里我们可以感受到生活的美、创意的美等等。此次培训活动给我们带来了观赏课的观赏方法和六堂精致的教学示范课。分别从造型·表现、设计·应用、观赏·评述、综合·探究四个领域进行教学，既有专业性又不失综合性，使我们收益匪浅。经过综合评课、消化、学习，我有以下三点感悟：

感悟一：关于老师。

一堂课成败的关键就在于上课的老师自身的素养，语言的功底，思想的修养，文化的积淀，心态的调整，课堂的掌控，提问的技巧，意外的处理，都可以看出一个老师是否对同学是真正的关注和敬重，及对美术真正的喜爱和投入。而这些，恰恰是作秀作不出来的东西。所以无论是偏于传统的课还是偏于前卫的课，都可以由老师上得非常糟糕或者非常杰出。

感悟二：关于课程。

许多专家对新课程下的教材，教法及课堂实施的状况是担忧的，由于作秀成分太多或许是许多公开课的通病。新课程没有让我们反对传统，应当意识到优秀的传统教学方法和理念是要继承和进展的。太多所谓华而不实的探究活动是一种铺张，没有必要再让同学通过一些乱七八糟所谓的嬉戏和活动去探究，太多的活动又难免忽视课程最主要的难点和重点设计。时间有限，一节课的难点和重点肯定要简要而明确，关键不在多而在于有效而奇妙地解决。如《熟悉图形标志》的设计简洁明白，没有什么特殊花哨的活动，通过观赏“旺仔牛奶”的图像，让同学来猜“这是什么标志？”这个标志是同学所喜爱的，一时间炸开了锅。用它作为引言，导入课题独具匠心。充分调动起同学的主动性，使他们有所期盼消失下一个标志。在老师精确、温柔的语言和细腻的引导下，使课堂内每一个同学都能把握标志的规律〔如：警示标志、公共标志———〕，重点突出和难点明确，解决起来又好像水到渠成，真正表达了以同学为本，面对全体同学的课程理念。

感悟三：关于同学。

课堂的主体是同学，同学的潜力是无限的，这需要老师细心的发觉和奇妙的挖掘。作为老师最基本的素养之一就是要学会发觉同学的闪光点，并准时地使用确定，使用赞扬，使用引导，使用评价，使同学的情感和灵感谢发。比方《民间玩具》一课中，老师给同学供应了大量的图片设计资料，让同学去思索、感受设计的定义、方法，并抛出许多包袱，由同学自己来解决、设计日用品，这当中老师做的只是引导，充分发挥了同学自主探究的潜力。

学习是很宽阔的概念，听、说、看、想、做都可以包括。老师和同学一样需要不断通过各种类型的学习来提高自己的力量与水平。这次活动给老师供应了一个沟通和学习的机会，这个机会的含义不只是听课那么单一。依据实际状况，取我所需，为我所用。

倾听专家精确，坦诚，幽默，犀利的精彩讲座使人受益匪浅。专家对如何做一名老师的整体思索，对教书育人的诠释，对人生的感悟，为我们开启了思维，使人深省。

美术学习心得体会篇17

学校美术新课程教学的实施的执行，需要我们从教学全体动身，共同营造这个崭新的平台。

美术课是素养教育阶同学必修的艺术课程，是对同学进行美育教育的重要途径，培育同学对美的追求，使之具备肯定的艺术修养，不仅有利于人的长远进展，同时也是功在千秋的教育，在大力提倡素养教育的今日，美术教育以形象的可塑性、动手操作性、非语言的物质造型性和形象表达感情性，对同学的观看力、形象感受力、记忆力、审美力量、思维力量、想象力以及制造力的培育和提高，发挥重大的作用，能充分发挥同学的主观能动性，引发同学的艺术冲动和最基本的造型的力量。

一、同学方面因素

(一)学习活动以同学为主体

新课程标准强调学习过程是师生交往，共同参加，共同进展的互动过程，师生关系首先是人与人的关系，要遵循人际关系的原则。传统的教学，课堂是老师预设好的课堂，老师在课堂上的地位是特别有权威的，同学依据老师的思路一步一步来把握学问，教学过程忽视了同学的存在，新课改保证同学的主体地位。由于教学的胜利关键在于让同学主动参加学习的过程，获得胜利的体验。老师应当多从同学的角度思索问题，既要看到同学之间的差异，还要敬重每一个求知的心灵，充分敬重同学的人格，鼓舞同学在与老师公平、民主的交往中展现自己的力量，进展自己的力量，提高自己的力量，而传统的学习模式是传授-接受式，课堂教学专制、僵化、始终以老师为中心，这样，即便老师付出许多的艰辛也是事倍功半，这种模式无形中限制了同学的思维，所以我们必需转变传统的教学模式，用进展的教育观来摆正老师和同学之间的关系。

(二)激发同学学习爱好

学习爱好是同学接受教育和自我教育的基础，培育同学的学习爱好，是提高教学质量，提高同学素养的前提。以往，我们往往偏重于“填鸭式”教育，忽视从激发同学学习爱好入手去点燃同学渴求学问的火花。在以往的美术教学中，由于学校、家长过于重视文化课，导致对美术课的忽视，使得有些美术老师在自身文化修养方面不能严格要求自己，课堂上存在糊弄同学的状况。新课改之后，美术课地位的提高使得我们美术老师对自己的要求也严格起来，给老师的独特进展、创新性进展供应了更宽阔的空间，使老师思想发生了很大的转变。

(三)转变学习方式，发挥主体作用，树立自信念

现代的教育是“以人为本”的教育，在新课程改革的内容中增加了“人文性”，强调了同学是进展中的人，是学习的主体，如何在教学中应发挥他们的主体作用?新课标要求同学在美术学习活动中，要转变过去的被动接受的学习方式，让同学主动参加，要让他们通过自主合作、探究等学习方式去主动学习，并要求同学在学习过程中投入情感，在学习中体验胜利的愉悦，熬炼克服困难的意志，从而增添自信念。而自信念的树立是培育同学美术学习情感的一个重要的途径，它有利于培育同学良好的心理品质。

二、老师方面因素

在构成美术教育系统的诸多因素中，老师和同学是最活跃、最基本的因素。在实施新课程改革的背景下，老师成了同学成长的引领者，同学潜能的唤醒者，教学内容的研发者，教育艺术的探究者，同学学问构建的促进者。这就要求我们老师不仅要有驾驭学问的力量，还要有驾驭同学的思维、引导同学思索、调动同学情感的力量。要想调动同学的情感，我们就要学会分析同学的情感心理，指导同学情感实践，从这些方面看，现代教育对老师的情感提出了较高的要求：

首先，老师自身要具备丰富的情感

情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。提高个人的情感素养，丰富个人的情感是实施情感教育的必要条件。那么我们怎样丰富自己的情感?这就要求美术老师要加强理论方面学习，加强智力、道德与情感的整合，树立当代教育观，树立正确的同学观，融洽师生之间的关系，要保持良好的心理气氛，养成良好的心理品质。这样在教学时，我们才能利用自己丰富的情感去感染同学，激发同学的情感体会。

其次，老师在教学时要有情感目标及相关的评价方式

瑞士有名教育家皮亚杰说：“老师不仅要知道他自己的科学，而且还要精通儿童和青少年心理进展的详情。”因此，老师在教学时要分析详细的教学内容、了解同学、了解同学的爱好和才能、了解同学的精神世界、了解他们的快乐和忧愁，再依据这些状况制定相应的情感目标，使同学在学习美术学问和技能时接受情感教育。例如在学习《我们的奥运》这一课时，我依据教学内容，结合北京奥运会标，设置了这样的情感目标：为什么我们的奥运会标要用中国印?当你看到它时，有什么感受?同学在商量时纷纷表达了自己奥运情、中国心，这样就到达了情感教育目的。

作为当代老师，我们应当不断提升自身的价值和品尝，为自身积累财宝，我会在以后的教学过程中不断反思积累更多阅历，不断改良教育教学方法，不断提高自己的专业技能，成为一名优秀的人民老师。

美术学习心得体会篇18

通过学习《美术新课程标准》这本书，我深深地感到我们要随时成为同学们需要的美术老师。如今的美术教材，基本是以造型训练为主，以提高绘画力量为教学目的，这早已成为美术教育的传统模式。在以往的教学中，我们忽视了美术在人成长过程中的正常位置，而将美术教育过分学科化、科学化，过分强调学习过程中的全都性，而忽视了同学独特的进展，这只能称作是单纯的技术教育，是缺乏人文意识的。

新课标在前言中就明确了美术课程的性质：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径……”新课标中人文性确实立，是对美术学科特点的一个重要熟悉，是对美术教育应当培育什么样的人的教学目标的反思，它将使我们转变以往对美术教育的熟悉，为美术教育明确了方向。

为了充分表达美术课程的人文性质，新课标将为学科学问溶于人文主题之中，在每个学习领域中都对教学内容的编排，作品的选择，文字的阐述以及思索题的设置都作了细心的支配，点点滴滴都渗透浓郁的人文精神，给同学以剧烈的感染力。

美术是最具有人性意味的活动之一，既针对人的理性，又针对人的情感，决不能以统一的审美标准来代替同学的熟悉、体验和情感；用千篇一律的规律去扼杀同学探究的愿望，应努力引导同学自己专心去体会，去感受，激发起同学独特的审美体验，力求在学习过程中更多地呈现个人的情感倾向，开发同学的视觉制造潜能。“一切为了同学的进展”，在这布满人文关心的课堂中，同学在参加各种美术活动的同时，获得独特的情感体验，以此增添同学对社会的责任感，对生活对大自然的喜爱之情。

美术是人类文化的重要组成部分，它于社会生活的方方面面都有着千丝万缕的联系……对教育的进展方向，新课标结合美术教学的特点，转变以往以学科学问划分课业的形式，而从学习方式入手，特殊设置了：“综合、探究”这一全新的学习领域。“综合、探究”领域主要结合同学的生活需要，融美术的各个学习领域为一体，同时与其他学科相综合，设计出一系列综合性的美术活动，为同学供应宽阔的体验空间。“综合、探究”领域是围绕人的进展目标确的，关注的是同学的爱好和生活体验，力求在丰富多彩的时间活动中引导同学主动参加，思索，沟通合作唤起同学对未知领域的探究欲望，开发制造潜能，为同学的身心进展服务。

讨论性学习强调的是开发性、自主性和自我实践性，它的课程内容不是由专家预先规划设定的学问体系，而是以同学为主，由师生共同完成学习内容的选择，组织与进展，探究新学问的过程。结合实践活动，在同学中开展讨论性学习，将会大大拓展同学的学习空间，使同学更多地关注社会，融入社会，增添对综合学问的运用力量，为开发同学各方面的潜能，供应更多的可能性。

由于新课程功能的转变，评价的功能也从检查、反馈同学对学问技能的把握状况，而转变为关注同学把握学问技能的过程和方法，注意对学问的探究，即从关注结果到关注过程和方法，评价不在仅仅为了要甄别与选拔，而是为了同学的进展服务，评定的应是促进同学全面进展所应具备的基本素养。在这种全新评价理念的指向下，新的课程标准从以往评价同学学到什么，而转变为评价同学是否学会学习、学会做人学会合作等诸多方面进行综合评价。详细而言，主要包括：同学的道德品质、学习力量、沟通合作、独特与情感等几个方面。

总之，新的课程标准给予了我们老师更大的操作空间，同时指导老师从人文角度动身，更多地关注同学的体验和感受，并依据同学的不同层次，分别制定不同的评价标准，使同学消退了害怕，人人参加其中，真正表达了美术教育始终以同学进展为本的教育价值。

美术学习心得体会篇19

每次学习美术新课标准，每次都有新的感悟和体会。美术课是素养教育阶段同学必修的一门艺术课程，是对同学进行美育教育的重要途径，培育同学对美的追求，使同学具备肯定的艺术修养。美术教育以形象性，操作性，非语言的物质造型性和形象表达的感情性，对同学的观看力，形象感受力，记忆力，审美力量，思维力量，想象力以及制造力的培育和提高，发挥重大作用。能充分发挥同学的主观能动性，引发同学的尝试艺术冲动和最基本的造型力量。要上好美术课，老师首先要对《美术新课程标准》有深化的了解，《美术新课程标准》中按学习方式把美术课程分为“造型表现”、“设计应用”、“观赏评述”、“综合探究”四高校习领域。

新课程的重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，转变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调同学在学习过程中的导地位。关心同学在学习中学会自主，培育同学的自主力量，和增添同学主体人格。而美术学科本身的性质确定了本学科更适合同学的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。针对上述对《美术新课标》的把握，现将个人感想和大家共享和沟通：

表达新课程理念，突出同学主体地位。美术课首先要有正确教学思想和理念做指导。要充分表达了新课程理念，更加关注“同学”。现代教育理论认为：同学是学习的主体，老师是引导者。受之以鱼不如授之以渔在学习中老师引导同学自我探究获得学问，通过实践恰当的绘画方式。同学也会觉得学习起来，更有爱好是有成就感，同时也熬炼了他们各方面的力量。以同学为主体，对教材的使用更加敏捷和富有制造性，同时注意美术学科和其它学科学问的联系，更要贴近同学生活。如七班级上册《熟识的物品》一课，老师可以预备相关的摄影图片和世界名画，观赏完后引导同学谈谈日常生活中的近大远小的透视现象。利用身边的物品〔如：粉笔盒、文具盒、杯子〕讲解并描述透视原理，从数学几何中去对比区分美术中