浅析园林绿化工程的造价

浅析园林绿化工程的造价中国传统园林是中国传统文化的重要组成部分。作为一种载体,它不仅客观而又真实地反映了中国历代王朝不同的历史背景、社会经济的兴衰和工程技术的水平,而且特色鲜亮地折射出中国人自然观、人生观和世界观的演化,蕴含了儒、释、道等哲学或宗教思想及山水诗、画等传统艺术的影响;它分散了中国学问分子和能工巧匠的勤劳与才智。而且与西方园林艺术相比,它突出地抒发了中华民族对于自然和美妙生活环境的憧憬与喜爱。

中国古代神话中把西王母居住的瑶池和黄帝所居的悬圃都描绘成景色美丽的花园。青山碧水,这正是人们梦寐以求的生活环境。据古文字记载,中国奴隶制的后期殷周消失了方圆数十里的皇家园林——圃,这是中国传统园林的雏形。秦汉肘朔,则产生了气概更加雄伟、占地面积达数百里、通过在自然山水环境中布置大量离宫别馆而形成的山水宫苑。魏背时期,懦、释、道的思想,导致园林化的寺庙一一寺庙园林的产生,而此时朴实的山水诗、山水画带动了文人士大夫园林的进展。

唐宋时代,山水诗、山水画的水平处于颠峰状态,因此写意山水园就应运而生。到了明清时代,写意山水园的进展达到高潮,造园艺术更加趋于成熟、完善。这时,无论是帝王将相,还是文人士大夫,都在园林中追求着更真实的生命体验,寄予进了更多的审美情怀与社会理念。这就使中国园林带有了剧烈的象征特色。这种象征特色首先表现在园林和园中景点的命名上。中国园林的名称并不直接与园主的名称相关,而更多地是与园主的人格抱负相关。

北京颐和园的前身叫清游园。1886年重修后,西太后取意颐养冲和改用现名。这位曾垂帘听政的女皇企盼天下太平,并能让她“颐养天年。无锡寄畅园的名称则表达出它的仆人盼望自己能生活得自由拘束。在中国及其文学作品中还有不止一处的”大观楼“、”大观园“,这既是说此处视野开阔、景色秀丽,也是说在此巡游、借居的人要豁达、达观。据史料记载,汉代着名的皇家园林上林苑中就有一处园中园叫”博望苑“,指登高望远、亲近自然,能使人的精神得到滋养和升华。据专家考证,早在公元6世纪的时候,中国传统园林艺术就传到了韩国和日本,并在那里生根、开花、结果。

18世纪的时候,中国传统园林艺术又传至欧洲,对当时风行的、规章式的英法园林产生了很大冲击,一时间,仿建中国自然式园林在欧洲成为一种时尚。与此同时,欧洲的画家和传教士又应邀在中国北京的圆明园,制造了一组以洛可可风格为主又融有中国民族文化形式的西洋楼,开创了中西园林合作的先河。中国传统造园艺术的最高境界是虽由人作,宛自天开。这实际上是中国传统文化中天人合一的思想在园林中的体现。详细来讲,博大精深的中国传统园林是按下面的原则来营造的:

1、构架山水。

由于中国幅员宽阔,山川秀美多姿,自古以来,中国人就对大自然怀有特别的盛情,尤其是对山环水抱构成的生存环境更为喜爱,山与水在风水理论中被认为是阴阳两极的结合。而孔子曾指出:“仁者乐山,智者乐水;从而把山水与人的品行结合起来。中国独特的地理条件和人文背景孕育出的山水观对申国造园产生了重要的影响,难怪中国人此狂热地在自然的山水申营造园林,或是在都市园林中构架自然的山水。

2、模拟仙境。

早在2000多年前,秦始皇曾数次派人赴传奇中的东海三仙山——蓬莱、方丈、赢洲去猎取长生不老之药,但都没有胜利。因此,他就在自己的兰池宫中建蓬莱山仿照仙境来表达企望永生的剧烈愿望。汉武帝则继承并发扬了这一传统,在上林苑建章宫的人液池中建有蓬莱、方丈、赢洲三仙山,自此,开创了一池三山的传统。

3、移天缩地。

中国传统的一个重要特点是以有限的空间表达无限的内涵。宋代宋徽宗的良岳曾被誉为括天下美,藏古今胜。而清代圆明园中的九州清虽则是将中国大地的版图分散在一个小小的山水单元之中来体现普天之下莫非壬土的思想。明代造园家文震亨也在《长物志》中强调?quot;一峰则太华千寻,一勺则江湖万里的造园立意。4、诗情画意。中国传统文化中的山水诗、山水画深刻表达了人们寄情于山水之间,追求超脱,与自然协调共生的思想。因此,山水诗和山水画的意境就成了中国传统园林创作的目标之一。东晋文人谢荧运在其庄园的建设中就追求:“四山周回,溪涧交过,水石林竹之美,岩帅暇曲之好”,而唐代诗人白居易在庐山所建草堂则倾心于仰观山,俯听泉,旁魄竹树云石的意境。在园林中,这种诗情画意还尤以槛联庸额或刻石的方式表现出来,起到了点景的作用,书法艺术与园林也结下不解之缘,成为园林不行或缺的部分。

5、形式独特。

中国传统园林在布局上看似并不强调明显的、对称性的轴线关系,而实际上却表现出精致的平衡意识和剧烈的整体惑。申国传统园林之所以能区分于外国园林,其申一个重要缘由正是其整体形式的与众不同。在这种自然式园林中,仿创自然的山形水势,永恒、奇怪的建筑造型与结构,多彩多姿的树木花草,弯弯曲曲的园路,组成了一系列交织了人的情惑与幻想的、令人意想不到的园林空间。

6、造园手法超群。

中国古代造园师在园林创作活动中,首要的工作是相地,即结合风水理论,分析园址内外的有利、不利因素;进而在此基础上立意,即所谓的的构思,确定要表现的主题及内容,因境而成景。接下来就是运用惜景、障景、对景、框景等手法对造园四要素进行合理布局、组织空间序列,最终对细节进行细致推敲。此时造园师要奇妙处理山体的形态、走向、坡度、凸凹虚实的变化,主峰、次峰的位置,水池的大小外形及组合方式,岛堤、桥的运用,建筑单体的造型及群体的造型和组合方式,园林植物的种类与种植方式,园路的走向及用材等等一系列详细问题。实际上中国古代的造园师除了进行图纸设计工作外,更多的时间是花在建园的工地详细指导施工,从而保证设计意图的贯彻执行,并有利于即兴创作。

中国明代造园大师计成(1582年-?)就着有《园冶》一书,精辟论述了中国传统园林重要的造园手法。这是中国第一部造园专着,具有跨时代的、承前启后的重要意义。

中国传统园林给人的美学感受是多方面、多层次的。如:全园被分成若干景区,各有特色又相互贯穿,往往通过漏窗、门洞、竹林、假山等手段保持一种若断若续的关系,相互成为借景,也为巡游中景区的转换做出铺垫。在诸景区中常蕉,布上几件盆景、花台,那历史的沧桑、人世的凄凉与生命的坚韧等就都有了见证似的。当然,一个好的园子