美术《青花瓷》课件

青花瓷

制瓷流程

手工制瓷工艺专业化程度强，行业分工极其细致，最核心的包括拉坯、利坯、画坯、施釉和烧窑等五项工序。

拉坯

利坯

画坯

施釉

烧窑

1、拉坯

也叫做坯，是成型的最初阶段，也是器物的雏形制作。它是将制备好的泥料放在坯车上，用轮制成型方法制成具有一定形状和尺寸的坯件。

1、双手扶泥定住中心

2、往上拉到一定的高度，并用拇指开口

3、将手伸到罐坯的底部

4、从底部向上拉，将坯体拉薄

5、确定罐体形状

6、拉出罐口的大小

7、将罐口拉薄

8、调整口部,完成

2、利坯

即“修坯”。它是利用工具将经过印坯工艺后的粗厚不平、规格不齐的粗坯经过两次旋削，使之厚度适当、表里一致。

3、画青花

俗称画坯。它是用青花料在坯胎上绘画，打青花箍或写青花字，最后上釉烧成。

4、施釉

俗称刹合坯。它是在器坯内外上一层玻璃质釉、使之光润。其方法有蘸、浇、吹、荡、涂等。

5、烧窑

是成瓷的最后一道关键工序。它是将装有成坯的匣钵按窑位置放在窑床上，用松柴或槎柴烧至1270--1300度，采取先氧化焰，后还原焰的方法，用一天一夜(24小时)的时间，把匣钵内的坯胎烧成瓷胎。

陶瓷主要分类

釉上彩

其品种有斗彩、五彩、粉彩、素云彩、珐琅彩等。

釉下彩

其品种有青釉褐绿彩、青花、釉里红、釉下三彩、釉下五彩等。

青花瓷

素胚勾勒出青花笔锋浓转淡

瓶身描绘的牡丹一如你初妆

冉冉檀香透过窗心事我了然

宣纸上

走笔至此搁一半

釉色渲染仕女图韵味被私藏

而你嫣然的一笑如含苞待放

你的美一缕飘散

去到我去不了的地方

天青色等烟雨

而我在等你

炊烟袅袅升起

隔江千万里

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸

就当我为遇见你伏笔

什么是青花瓷？

白釉青花一火成,花从釉里透分明.可参造化先天妙,无极由来太极生.

——清

龚轼

选自《景德镇陶歌》

青花

瓷器釉彩名。白地蓝花瓷器的专称。典型青花器系用钴料在瓷坯上描绘纹饰，然后施透明釉，在高温（1200度以上）中一次烧成。蓝花在釉下，因此属釉下彩。它色泽清新，纹饰优美，历久不衰。青花以简练的笔法和单纯的色彩表达了丰富的艺术语言，有着感人的艺术吸引力；在表现方法上，是以同一颜色的各种深浅不同的色调及笔触线条来表现对象，与国画基本相似，它表现的内容题材、形式、手法都极为广泛。

青花瓷的特点是明快、清新、雅致、大方，装饰性强，素为国内外人士所珍爱；并且在世界的制造瓷器的工艺中有着极为重要的地位。

唐青花（618—907）

唐代的青花瓷器是处于青花瓷的滥殇期。现在能见到的标本有20世纪70—80年代扬州出土的青花瓷残片二十余片。

从扬州出土的青花瓷片来看，其青料发色浓艳，带结晶斑，为低锰低铁含铜钴料，应是从中西亚地区进口的钴料。胎质多粗松，呈米灰色，烧结度较差。典型的纹饰是中国传统花草，以石竹花、梅花等小花朵为多见；另一类是在菱形等几何图形中夹以散叶纹，为典型的阿拉伯图案纹饰。从这一点看来，并结合唐青花出土较多的地点（扬州为唐代重要港口），可证明唐青花瓷器主要供外销。

唐(萌芽)

发花草纹为主

色浓艳、

带结晶斑、

胎质粗松

宋·宋朝并没有将唐朝开创的青花瓷发扬光大，而是走向了衰亡。胎质一般较粗，多数为灰白色胎，底釉有影青、白色泛黄、淡青色釉等，真正纯正的白釉很少。器物烧成质量普遍不高，除杭州宋墓出土的宋青花罐较精美外，其余均较粗糙。迄今为止发现的宋朝青花并不多，仅见于浙江省，而且和唐青花不同，宋代的青花瓷使用的是本土的钴矿，而唐朝则是用阿拉伯进口的钴原料。所以宋朝青花瓷是发绿黑色的

唐·宋

青花瓷对比

上图：唐代青花罐；

右上：唐青花残片；

右下：宋代青花枕；

?元代青花

从国内外传世或出土的元代青花来看，其料色有所谓“苏泥勃青”型的，即蓝里有黑色斑点，线条有晕散现象；有呈鲜艳的蓝紫色的，它非常接近于现代用很纯粹的氧化钴所配制的青料色调；也有呈灰青色的，它可能是使用土料绘成的。就这些情况来看，当时的青料来源比较广阔。

元代青花不但料色丰富，而且在器型及花纹装饰上也相当工整细致，有其一定的特色。

元（繁盛）

纹饰:莲瓣、

海水、

回纹、

朵云、

蕉叶、

折枝莲花、

缠枝菊等

颈部

肩部

主体

脚部

名称：元青花鬼谷子下山图罐

类别：瓷器

年代：元代

文物现状：

2005年7月12日伦敦佳士德举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，以1400万英镑拍出，加佣金后为1568.8万英镑，折合人民币约2.3亿，创下了中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录。

简介

此罐高27.5cm，径宽33cm，素底宽圈足，直口短颈，唇口稍厚，溜肩圆腹，肩以下渐广，至腹部下渐收，至底微撇。

使用进口钴料绘出青花纹饰，共分四层，一层颈部饰水波纹，二层肩部饰缠枝牡丹，三层腹部为“鬼谷子下山”主题纹饰，四层下部为变形莲瓣纹内绘琛宝，俗称“八大码”。主题画面描述了孙膑的师傅鬼谷子在齐国使节苏代的再三请求下，答应下山搭救被燕国陷阵的齐国名将孙膑和独孤陈的故事。鬼谷子端坐在一虎一豹拉的车中，身体微微前倾，神态自若，超凡如仙，表现出运筹帷幄之中、决胜千里之外的神态，车前两个步卒手持长矛开道，一位青年将军英姿勃发，纵马而行，手擎战旗，上书“鬼谷”二字，苏代骑马殿后。一行人与山色树石构成了一幅壮观而又优美的山水人物画卷。整个青花纹饰呈色浓艳，画面饱满，疏密有致，主次分明，浑然一体。人物刻画流畅自然，神韵十足，山石皴染酣畅淋漓，笔笔精到，十分完美，正如孙瀛洲先生所说的：“元代瓷器‘精者颇精'”。

为什么如此贵重呢？

元青花人物故事梅瓶（萧何）元青花人物故事玉壶春梅瓶（蒙恬）

?明代青花

明代是中国古代青花瓷器生产的黄金时期，青花瓷作为瓷器生产的主流亦在宣德朝达到了其制作的顶峰。宣德年间使用的青料，大部分是进口钴料，即所谓“苏泥勃青”料。因含铁量高，含锰量低，在适当的火候下，能烧出像蓝宝石一样鲜艳的色泽，且烧成后往往在青花部分会出现有金属光泽的黑色斑点，形成宣德青花瓷器的重要特征。

纹饰:各种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、游鱼等，发色鲜艳。

明（顶峰）

青花压手杯，高4.9cm，口径9.2cm，足径3.9cm。

压手杯是明代永乐时期景德镇御窑厂创制的新型瓷杯。杯体如小碗状，口微撇，直壁，丰底，圈足。此杯制作精细，形体古朴敦厚。内外均绘青花纹饰，青花色调深翠。杯心有葵花一朵，花中心青花篆书“永乐年制”四字款。外壁口沿下绘朵梅一周，腹部饰缠枝莲纹。压手杯的特点为胎厚体重，重心在杯的底部，口沿微微外撇，手握杯时，正压合于手的虎口处，给人以稳重贴合之感，故有“压手杯”之称。

明永乐青花压手杯是明代瓷器中能与文献记载相互印证的一种实物，具有重要的历史研究价值。明人谷应泰撰写的《博物要览》一书中特别提到了这种杯：“永乐年造压手杯，坦口，折腰，砂足滑底。中心画有双狮滚球，球内篆书‘大明永乐年制'六字或四字，细若米粒，此为上品，鸳鸯心者次之，花心者又次之也。杯外青花深翠，式样精妙，传世可久，价亦甚高。”在故宫博物院的藏品中，有双狮绣球内书年款和花心内书年款的压手杯，另有杯心为鸳鸯卧莲图案者，系万历时期仿制。此种精致高雅且带有永乐年款的压手杯，据目前掌握的资料来看，仅故宫博物院收藏有三件。

此盘直径35厘米，撇口，

永乐时期的青花御瓷，胎釉精细，发色浓艳，堪为明代青花之典范。中拍国际今年春拍征得一件青花佳作——明永乐青花一束莲纹盘。

弧形壁，浅圈足，胎壁厚薄适中，造型端庄大气。胎骨坚致细腻，釉质肥腴，釉色白中闪青。盘心绘莲花、莲蓬、茨菰、浮萍等水生植物，以缎带束在一起，故有“一把莲”之称。内外壁分别饰莲花、菊花、牡丹以及石榴花；内外口沿分别绘一周卷草纹，外壁接足饰回纹一圈。构图疏朗有致，画意古朴典雅。青花发色浓艳，凝重清雅。青料之聚集处成铁褐色，凝重处呈黑色结晶斑，深入胎骨，抚之有凹凸不平之感。在釉面映衬下，产生一种梦幻般的锡光效果。

?清代青花

清代的青花瓷在明代青花卓越成就的基础上，继续有所发展和提高。特别是康、雍、乾三朝，在瓷器造型、釉彩、花绘等方面，都获得了新的成就。青花瓷器的料色，似今云南珠明料的色调，具有鲜丽明爽之感，青花器物的纹饰，山水、人物、花鸟无一不齐，称为清代三冠。

其器物样式，一变明代风貌。造型多为挺拔硬朗的形式。如棒锤、芭蕉、凤尾、花觚等式样，多硬直及方体器型。与当时清丽、明朗的青花装饰名副其风格能取得相互协调统一。

青花的色调鲜蓝青翠，明艳净丽，娇翠欲滴。画法精细挺秀，分色层次增加，甚至在一笔中分出深浅浓淡的笔韵，表达出纯熟的绘瓷技巧和丰富的表现力。