融贯中西探真谛

本文格式为Word版，下载可任意编辑——融贯中西探真谛陈长生(1961～)，生于海口，广东潮安人。1988年毕业于广州美术学院。现为中国美术家协会会员，就职于佛山科学技术学院。出版有《陈长生水彩作品集》、《陈长生校园环境雕塑作品集》。

作品屡屡参与展览并获奖：1992年，水彩画《中秋月圆》获“其次届全国水彩·粉画展〞优秀奖；中国画《白光》获“国际中国画展暨大赛〞荣誉奖；1996年，水彩画《梦蝶》入选“中国首届水彩画艺术展〞；1998年，水彩画《山这边》入选“第四届全国水彩·粉画展〞；1999年，水彩画《向日葵》获“广东省首届水彩画展〞优秀奖；2000年，水彩画《白马伴我行》入选“第五届全国水彩·粉画展〞；2023年，中国画《佛泽之国》入选“庆祝泰中建交三十周年泰中友情书画展〞，并被泰国驻广州领事馆珍藏；2023年，雕塑《射》入选国际奥委会主办的“2023年奥林匹克美术大会〞。

陈长生长期以来在水彩画、油画、国画、雕塑等领域不断摸索，努力寻求对艺术理念的新诠释和对自身艺术水平的不断超越。他的水彩画具有浓郁的生活气息，厚重、凝练而不乏深情；油画作品既细腻写实，又不乏自我艺术观的独特浮现；国画作品在传统与现代之间驾轻就熟，以新的观念理解传统的线条；雕塑作品给人猛烈的体积感和独特的空间感。总的来说，显示出扎实的基础和较高的造型能力，具有独特的观测力和艺术表现力，作品既有对主流价值的弘扬，也有对个人生活情感的深层流露，更有对现代艺术的理解；虽未形成所谓的作品风格，但有不变中的变化，变化中的执着，表现出对人生、对艺术真谛的不断探寻。

陈长生有着扎实的基本功，他希望通过不断地努力达到对人生、对艺术的深层领悟。他深信，艺术源自生活，更源自对人类生命和个体生命的深刻认知和体验，艺术工应不断思考历史、社会与现实生命的价值。但好多时候，他又不得不在现实与理想、名利与艺术、成功与超越的矛盾中挣扎，使得好多作品显示出某种惆怅和不确定，生活也在艺术创作与现实功利中徘徊，但他至今仍坚信艺术才是自己的惟一选择。所以，他愿意把自己对艺术生命与对历史、社会与现实生命的思考结合起来，也力图把自己在艺术教育、艺术理论、艺术哲学等领域的思考，用属于自己的艺术语言表达出来。虽然他的画作不多，但大多是有感而发、有想而为之作，有法也好、无法也罢，总是在写实与抽象、细腻与粗狂中左冲右突，无拘无束地浮现生命的真实感受，在艺术超越中不断成就自我，在实践中不断浮现艺术人生。

陈长生从习画时就对大师达·芬奇、米开朗琪罗、塞尚、毕加索、马蒂斯、康定斯基及雕塑家摩尔有着特别的感觉，也得到过不少名师的指示和影响，其中包括他的启蒙老师、中学美术老师李普荣；广州美院油画系主任曾松龄教授，曾教授是苏派油画家郭召钢院长的学生，造型严谨，学术严肃；曾任广州军区美术组组长的赵淑钦老师，赵老师崇尚印象派并坚持培养艺术系学生的特性。此外，我国的现代主义绘画先驱林风眠先生的作品对他也影响颇深。

今年，他创作了自己比较满意的水彩画《大班》系列，总体来看画面效果凝重而清爽、粗鲁中有细腻，充满张力。所有的画面都是一个女人体和一张大班椅，主要是关于权力与欲望、强者与弱者、金钱与女人，包括信仰、意志等问题的思考；也是写实与抽象、结构与构成、立体与平面、有序与无序、阴与阳、线与面、浓与轻等等的关于“美〞的主题和形式的表达。虽是水彩画，但他没把它当传统意义上的水彩画来看，而是借助水彩的工具材料来绘画，此种画法要达到厚重的感觉是很难的。

陈长生的多件作品参与了全国和省