《致云雀》学案(统编版高一必修上)

《致云雀》学案(统编版高一必修上)教学目标1.理解和领会诗歌的内容与主题。2.分析诗歌中云雀的形象及其象征意义。3.分析诗歌的语言艺术与表达技巧，评价作者的观点态度。一、预习新课1、查阅资料，了解诗人写这首诗的时代背景，通过知人论世，理解诗歌。2、感受“云雀”的象征意义。二、导学基础知识1、历史背景17世纪中叶到18世纪后期的资产阶级革命和美国的独立战争等使得欧美资产阶级取得了一定程度的思想和言论自由，但之后英国资产阶级与封建主的重新勾结，以及一系列战争的爆发，使得人民的自由又受到了限制。在雪莱创作这首诗时，黑暗与恐怖正笼罩着整个英国社会，圈地运动和经济危机使得人民处在水深火热之中，百姓流离失所，生活完全得不到保障。2、作者简介雪莱（1792—1822），英国著名作家、浪漫主义诗人。雪莱生于英格兰，1813年11月完成叙事长诗《麦布女王》，1822年7月8日在海上遭遇风暴逝世。他的墓志铭是引自莎士比亚《暴风雨》中的诗句：他并没有消失什么，不过感受了一次海水的变幻，他成了富丽珍奇的瑰宝。恩格斯称他是“天才预言家”。雪莱的诗情感丰富，激情跌宕，语言优美生动，并富有深刻的象征意义。代表作品有《自由颂》《致云雀》《西风颂》《解放了的普罗米修斯》。三、字词酣畅淋漓：酣畅：畅饮，引伸为舒适、畅快；淋漓：畅快的样子。形容非常畅快。四、学习课文1.诗歌中的云雀是怎样的形象？探究：诗中云雀的形象，并不纯然是自然界中的云雀，而是诗人的理想自我形象或诗人理想的形象载体。诗人和云雀在许多方面都很相似：都追求光明，蔑视地面，都向往理想的世界。所不同的只是诗人痛苦地，感到了理想与现实间的巨大差距，而这个差距对云雀是不存在的。从诗的整个调子中可以看出，雪莱虽感到理想遥远的痛苦，仍以不断飞升的积极情调去超越感伤。诗歌在艺术表现上很见功力，文字洗练，节奏感强，风格清丽明快，而且文章有种雄浑磅礴、大开大阖而又圆融内敛的气势。诗歌充满活力和锐气，有一种前进的力量。2.诗歌中的云雀的形象象征着什么？探究：在诗人的笔下，云雀是欢乐、光明、美丽的象征。诗人运用比喻、类比、设间的方式，对云雀加以描绘。他把云雀比作诗人，比作深闺中的少女，比作萤火虫，使云雀美丽的形象生动地展现在读者的面前。诗人把云雀的歌声同春雨、婚礼上的合唱、胜利的歌声相比，突出云雀歌声所具有的巨大力量。诗歌节奏短促、轻快、流畅、激昂，节与节之间，环环相扣，层层推进，极具艺术感染力。3.诗歌有什么语言风格和表达技巧？探究：诗歌在艺术表现上很见功力，文字洗练，节奏感强，风格清丽明快，而且文章有种雄浑磅礴、大开大阖而又圆融内敛的气势。诗歌充满活力和锐气，有一种前进的力量。雪莱十分重视艺术的社会意义，认为艺术的创造是根据正义和美的原则来促进生活的改造。诗人渲染高尚的情操，是为了引起读者普遍的激动，抒写对于美德的渴望，是为了唤醒人们对于卑劣欲念不能相容的强烈感情。他说：“一首伟大的诗，是永远泛溢着智慧与快感之流的不竭源泉。”《致云雀》几乎体现和容纳了雪莱诗论的全部要点。1.《致云雀》是雪莱抒情诗不朽杰作之一。他以独特的艺术构思生动地描绘云雀的同时，表达了怎样的抱负？明确：雪莱以独特的艺术构思生动地描绘云雀的同时，也以饱满的激情写出了他自己的精神境界、美学理想和艺术抱负。2.诗歌在抒情上有什么特色？明确：从赞美开始，以感叹告终。这是一首抒情诗，据雪菜夫人回忆，是1820年夏季一个黄昏，雪莱在莱杭郊野散步时听到云雀呜叫有感而作。3.诗人对云雀作出了怎样的评价和赞美？明确：诗人称云雀是“欢乐的精灵”。诗人以来自“天堂或天堂的邻近”，暗示欢乐歌声的神圣，几乎等于说：此曲只应天上有。诗人以“不事雕琢的艺术，倾吐你的衷心”表达了诗人的美学观点，他认为，好的诗歌应该是直接从心灵深处涌现的思想激情和形象。4.诗人在第二节写出了云雀怎样的姿态？明确：优美轻盈的美丽美妙的姿态。这节是全诗写得最美的一节，是一切想象的依据。写出了云雀从地面一跃而起的典型运动态势和边飞边唱的典型习性。5.诗人运用什么手法歌颂云雀？明确：诗人运用浪漫主义的手法，热情地赞颂了云雀。1.分别阅读雪莱与华兹华斯的诗作《致云雀》的结尾诗节,概括两位诗人对“云雀”抒发的不同情感。比一切欢乐的音律更加甜蜜美妙,比一切书中的宝库更加丰盛富饶。这就是鄙弃尘土的你啊你的艺术技巧。交给我一半,你的心必定熟知的欢欣,和谐、炽热的激情就会流出我的双唇,全世界就会像此刻的我——侧耳倾听。(雪莱)天上游客,云间歌手,你因它充满忧愁而鄙弃人间?抑或你奋翼凌云的时候,地上露巢仍牵系你的心和眼?你现在能自由进入的窝,安顿过你欲举的双翼,还孕育了你的歌!让夜莺安于她的阴阴林木,风日流丽之地才适于你飞举,从那里你的音乐之涛泻向人间;凭天乡灵浪,发智者心泉,你清醒高翔,不是迷惘流浪,忠于有缘之乡,不管人间天上!(华兹华斯)答案及解析：雪莱的《致云雀》抒发了诗人对欢乐歌者、光明使者、理想化身的云雀的赞美，云雀“鄙弃尘土”的态度正是诗人蔑视现实的态度，表现出高洁的理想主义情操；华兹华斯的《致云雀》抒发了诗人对忠于天空也忠于家园的云雀的称赞，寄寓了诗人的道德价值观。雪莱《致云雀》逐节赏析诗人运用浪漫主义的手法，以比喻、类比、设问的方式热情地赞颂了云雀。在诗人的笔下，云雀是欢乐、光明、美丽的象征。他把云雀比作诗人，比作深闺中的少女，比作萤火虫，使云雀美丽的形象生动地展现在读者的面前。诗人把云雀的歌声同春雨、婚礼上的合唱、胜利的歌声相比，突出云雀歌声所具有的巨大力量。诗歌节奏短促、轻快、流畅、激昂，节与节之间，环环相扣，层层推进，极具艺术感染力。雪莱诗中这一云雀形象，并不纯然是自然界中的云雀，而是诗人的理想自我形象或诗人理想的形象载体。诗人和云雀在许多方面都很相似：都追求光明，蔑视地面，都向往理想的世界。所不同的只是诗人痛苦地感到了理想与现实间的巨大差距，而这个差距对云雀是不存在的。从诗的整个调子中可以看出，雪莱虽感到理想遥远的痛苦，仍以不断飞升的积极情调去超越感伤。全诗二十一节。从赞美开始，以感叹告终。据雪莱夫人回忆，这首诗是1820年夏季一个黄昏，雪莱在莱杭郊野散步时听到云雀鸣叫有感而作。第一节写对云雀及其歌声作出总的评价和赞美：称云雀是“欢乐的精灵”，以来自“天堂或天堂的邻近”，暗示欢乐歌声的神圣。第二节是全诗写得最美的一节，是一切想象的依据。写出了云雀从地面一跃而起的典型运动态势和边飞边唱的典型习性。第三、四节则在描写云雀升上晴空迎接朝阳和以一系列欢快明朗的形象感染读者的同时又把读者的思绪引回云雀的歌声。第五、六、七节，诗人以星光的利箭、明月的清辉、霓虹彩霞降下的美雨之类视觉形象描绘听觉上的优美感受。第八节，直接把云雀比作诗人，说云雀“像一位诗人，隐身在思想的明辉之中，吟诵着即兴的诗韵，直到普天下的同情都被从未留意过的希望和忧虑唤醒”，他以“即兴”再次强调好的艺术品应是真情实感的流露，又以“思想的明辉”突出思想在艺术创作中的地位。最后两行则宣扬了诗人的神圣使命，也就是雪莱一再论及的“唤醒同情”。而以人们“从未留意过的……”一句则表明诗人比一般人敏感，是“感受性最细致，想象力最博大的人”，“立法者和先知”，应该有能力有责任，揭示出常人未曾留意的真理。第九节，他把云雀鸣声比作怀春少女为了“排遣她为爱所苦的情怀”而唱出的“甜美如爱的歌曲”。这正是诗人的自况。接着，他又比之为飞萤与晶莹的流光、玫瑰与醉人的芳香，都像隐居深闺的少女一样，不露形影。体现了雪莱所说，诗人写诗，并非自求闻达。第十二节又以晶莹闪烁的草地、春霖洒落的声息、雨后苏醒的花蕾这三个密集的形象带出三个概括性强而准确的形容词：明朗、清新、欢悦，在更高二个层次，对云雀歌声的优美品质作出判断。第四小段，从第十三节到第十五节，探讨美的根源。“飞禽或是精灵”，呼应第一节的“欢乐的精灵，你似乎从不是飞禽”。然后以设问的方式给予答案。第十五节提出了艺术与生活和自然的关系。雪莱认为艺术是生活的再现。绮丽的浪漫主义之花，深深植根于现实生活的土壤。第十六节说，云雀歌声之所以甜美欢快，是因为云雀“爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀”。第十七节谈到了死亡。人总认为一切生灵最大的痛苦莫过于失去生命。而雪莱认为，在参透了生死真谛之后，便可达到无所畏惧、无所挂碍的坦荡境地。雪莱认为有理性的人应该造福人类，这是生命的价值。而高尚的灵魂永生不死，只会回归到他所来自的本源而和“宇宙精神”合一，那时，死去的将是死亡。这种理解，也正是雪莱虽时刻预感死亡临近而始终乐观豁达的重要原因。云雀，是理想化了的诗人。十七到十九节，体现了浪漫主义诗歌的共同特征：歌颂自然，以反衬人类社会的丑恶和人的不幸，但也揭示了某种真理：“我们瞻前顾后，为了不存在的事物自扰，我们最真挚的笑，也交织着某种苦恼，我们最美的音乐是最能倾诉哀思的曲调。”读到此处，现实生活中的人们，能不产生共鸣？第二十节对云雀歌声的美妙进一步概括，同时表明，艺术作品之所以美妙而富饶，是因为作者具有不凡的品质，高超的艺术技巧只能为“鄙弃尘土”的艺术大师所用。“鄙弃尘土”，既指云雀“从地面一跃而上”，也指摆脱陈腐、庸俗的思想感情的拘束。雪莱说：“诗人的言语总是隐喻的”，全诗在使用大