电视综艺节目舆情及风控报告

电视综艺节目舆情及风控报告

一产业综述（一）电视综艺节目的主要类型2017年我国电视综艺节目类型有了新变化。除之前已经出现的音乐、竞技、表演、美食、旅游、脱口秀、婚恋等类型，2017年电视综艺节目出现了从容淡定地表达生活细节的“慢综艺”（见图1），比如湖南卫视《中餐厅》《向往的生活》《亲爱的客栈》，上海东方卫视《青春旅社》，浙江卫视《漂亮的房子》，北京卫视《生活相对论》等，以及彰显文化心态的文化类综艺，比如央视《朗读者》《中国诗词大会2》《国家宝藏》，黑龙江卫视《见字如面》，浙江卫视《向上吧诗词》，上海东方卫视《诗书中华》，北京卫视《非凡匠心》等。2017年省级卫视周末晚间档季播综艺共105档，与2016年基本持平。音乐、表演、竞技类综艺数目依旧分列前三位，文化类综艺成长最为迅速。图12016年与2017年电视综艺分类数目（二）五大省级卫视及其综艺节目的收视率比较2017年度，省级卫视收视分化严重，“马太效应”更加显著，“Big5”格局逐渐稳定。全年仅有湖南卫视、上海东方卫视、浙江卫视、江苏卫视和北京卫视全天收视率突破0.2%，其他卫视与五家一线卫视收视率差距明显（见图2）。图22017年卫视收视排名TOP20相比2016年，2017年省级卫视整体收视呈现下滑态势，卫视影响力持续萎缩，TOP20中仅黑龙江卫视收视上扬（见表1）。表1TOP20卫视全天收视比较单位：%卫视2017年全年2016年全年2017年VS2016年排名收视率排名收视率收视涨幅排名变化湖南卫视10.29910.306-2—上海东方卫视20.26930.291-8+1浙江卫视30.24820.296-16-1江苏卫视40.2140.237-12—北京卫视50.250.223-10—山东卫视60.13570.146-8+1湖南金鹰卡通70.13180.135-3+1安徽卫视80.12560.163-25-2天津卫视90.109110.114-4+2北京卡酷少儿100.108120.113-4+2深圳卫视110.09590.124-23-2湖北卫视120.082130.112-26+1江西卫视130.079100.115-32-3黑龙江卫视140.077190.06813+5广东卫视150.07150.092-24—辽宁卫视160.069140.098-29-2四川卫视170.065170.084-23—重庆卫视180.057160.087-35-2贵州卫视190.047180.072-35-1河南卫视200.044210.057-23+1资料来源：CSM524+。表1TOP20卫视全天收视比较从综艺节目上看，2017年收视率破1%的综艺节目共有31档，全部由五家一线卫视播出。其中浙江卫视有15档，占据综艺节目的半壁江山，领先优势明显。湖南卫视有7档，上海东方卫视、江苏卫视分别有4档，北京卫视有1档（见表2）。总体来看，综艺节目是影响卫视收视率的重要因素，综艺节目收视率基本与卫视收视率呈正相关。表22017年度电视综艺节目收视排行单位：%序号栏目平台收视率1奔跑吧浙江卫视2.8402中国新歌声浙江卫视2.1193欢乐喜剧人3上海东方卫视1.6524王牌对王牌2浙江卫视1.6505高能少年团浙江卫视1.6336跨界歌王2北京卫视1.6167最强大脑4江苏卫视1.5628二十四小时2浙江卫视1.5239笑傲江湖之笑声传奇上海东方卫视1.51410向往的生活农夫篇湖南卫视1.47911真正男子汉2湖南卫视1.39112快乐大本营湖南卫视1.38413我们十七岁浙江卫视1.37114歌手湖南卫视1.35515梦想的声音浙江卫视1.35116蒙面唱将猜猜猜3江苏卫视1.33317食在囧途浙江卫视1.28618中餐厅湖南卫视1.28519中国式相亲上海东方卫视1.26720挑战者联盟3浙江卫视1.21721七十二层奇楼湖南卫视1.20722开心剧乐部浙江卫视1.16523极限挑战3上海东方卫视1.16524我们的挑战江苏卫视1.15825熟悉的味道2浙江卫视1.09426我想和你唱2湖南卫视1.07227喜剧总动员2浙江卫视1.04628天生是优我浙江卫视1.02329非诚勿扰江苏卫视1.02030演员的诞生浙江卫视1.01131来吧冠军浙江卫视1.001

资料来源：CSM524+。表22017年度电视综艺节目收视排行相比2016年，2017年综艺节目表现下滑明显。2017年收视率破1%的综艺节目数目与2016年的48档相比下滑35%，全年仅有两档节目收视破2%，现象级节目踪迹难觅。老牌综艺节目依旧占据综艺榜单前列，但收视率下滑明显，半数降幅达30%，仅有《跨界歌王》一档节目逆市上扬（见表3）。表3卫视王牌“综N代”节目收视对比单位：%排名节目平台收视率收视涨幅2017年2016年1奔跑吧浙江卫视2.643.59-26.462中国新歌声浙江卫视2.002.88-30.563欢乐喜剧人上海东方卫视1.652.65-37.744王牌对王牌浙江卫视1.652.43-32.105跨界歌王北京卫视1.601.3221.216最强大脑江苏卫视1.562.13-26.767二十四小时浙江卫视1.521.81-16.028歌手湖南卫视1.352.07-34.789蒙面唱将猜猜猜江苏卫视1.331.57-15.2910挑战者联盟浙江卫视1.221.84-33.70资料来源：2017腾讯娱乐白皮书。表3卫视王牌“综Ｎ代”节目收视对比（三）电视综艺节目产业形势1.政策风险加剧，内容创新越发艰难政策导向始终是指导广电产业内容生产的首要准则。2017年围绕视听领域的相关政策密集出台，涉及范围也从产业下游向产业上游的内容生产领域延伸。2017年1月13日，颁布《公共文化服务保障法》，从法律层面保障和推进广播影视文化建设。2017年7月20日，国家新闻出版广电总局发布《关于把电视上星综合频道办成讲导向、有文化的传播平台的通知》，提出电视上星综合频道要坚持新闻综合频道的定位，坚持新闻立台的方针；地方上星综合频道的节目要坚持高标准，要以中央电视台的节目为标杆，坚守底线，把好导向，努力攀登正能量高峰等几项要求。此外，该通知还要求，进一步强化电视上星综合频道公益属性和文化属性。坚决反对唯收视率，坚决抵制收视率造假；总局鼓励电视上星综合频道在黄金时段增加公益、文化、科技、经济类节目的播出数量和频次。继续加强综艺娱乐、真人秀节目管理调控。要坚决抵制追星炒星，影视明星参与综艺娱乐、真人秀等节目要严格控制播出量和播出时间，总局鼓励制作播出星素结合的综艺娱乐和真人秀节目；总局倡导鼓励制作播出具有中华文化特色的自主原创节目，原则上黄金时段不再播出引进境外模式的节目；不得违规设置“嘉宾主持”，邀请演艺明星做嘉宾，必须把道德品行、艺术成就作为首要标准。要积极邀请优秀的文化学者、德艺双馨的艺术家等在某一领域有深厚造诣的人士做嘉宾，充分发挥节目的教育引导作用；努力提高普通群众在节目中的比重，让基层群众成为节目的嘉宾、主持、主角，注意不能把群众作为明星陪衬或背景。2017年9月22日，中国网络视听节目服务协会发布《关于电视剧网络剧制作成本配置比例的意见》，针对少数演员不合理高片酬现象，意见要求全部演员的总片酬不超过制作总成本的40%，其中，主要演员不超过总片酬的70%，其他演员不低于总片酬的30%。目前，关于综艺节目尚未出台类似政策。2017年12月6日《关于进一步加强广播电视节目备案管理和违规处理的通知》要求，上星综合频道播出歌唱选拔、晚会、引进境外模式节目及黄金档七类娱乐节目需提前两个月备案；问题节目点名批评，立即退出黄金档，不得以任何形式变相播出，不得参评奖项，并追究负责人责任；全天候监测，各级广播电视播出机构严格执行播前三级审查、重播重审，黄金时段节目和重点敏感节目亲自审查，有问题及时处理。2017年，包括东方卫视《金星秀》《极限挑战3》、黑龙江卫视《见字如面2》在内的多家综艺节目遭到停播或下架整改，即便《极限挑战3》后期复播，关注度和收视率也难以恢复停播前的水平（见图3）。图3《极限挑战3》收视变化注：2017年9月3日第九期播出后，《极限挑战3》遭遇停播，11月3日复播第十期。大力发展文化类节目、提倡星素结合、鼓励原创、黄金时段限娱令等政策，直接改变了2017年度电视综艺节目生态。在制作层面，2017年许多节目大胆改版向政策靠拢，但由于强行在娱乐类节目内加入“正能量”致使节目逻辑混乱、内容割裂，以及对于“正能量”的表达思路老套、形式单一等原因，效果并不理想。在播出层面，一些卫视的王牌“综N代”由于政策原因不得不退出黄金时段，部分节目因为星素结合改动节目形式，造成老观众流失，收视率及市场占有率均出现下降，发展遭遇瓶颈。在模式层面，由于鼓励原创以及“原则上黄金时段不再播出引进境外模式的节目”等政策，版权引进类综艺节目突然间“销声匿迹”，包括部分之前属于引进类节目的“综N代”也改头换面，统统“原创”，鼓励原创的政策在执行时被默契地扭曲为抄袭。这必然会引发舆论的质疑，如何在政策规制下加强创新，打造高品质节目，提升节目口碑，控制舆情风险，值得卫视进一步思考。2.收视与商业价值倒挂，运营模式不可持续由于央视在新闻领域无可匹敌的优势，电视剧和综艺一直是省级卫视的两大支柱。2017年电视综艺收视率下滑明显，对卫视收视的贡献程度降低。浙江卫视在综艺领域遥遥领先，2017年全年全天收视率却在一线卫视中下滑幅度最大，排名也同比下滑一位至第三名。由于电视剧受到播出政策的管制难以释放商业潜力，综艺节目成为省级卫视的招商重点。但不断下滑的收视和越发严厉的管制只能迫使卫视增加综艺节目数量来提高出现“爆款”的概率。许多一线卫视的周间晚间节目带，已经开始出现为广告商或品牌商定制的小体量综艺节目。在整体收视率持续走低、竞争力和商业价值持续缩水的大形势下，这种军备竞赛式的运营模式最终只会将卫视拖垮。3.网络综艺“精品化”加剧台网竞争2017年全年网络自制综艺上线103档，同比增加27%，《明日之子》《中国有嘻哈》《吐槽大会》等优质网络综艺的强势崛起，更加稀释了本已十分分散的受众注意力。网络综艺数量和质量的提升必将加剧台网竞争，倒逼卫视提升综艺制作质量，随之而来的则是卫视运营成本的不断上升。而相对于视频网站，无论是在资本还是在政策层面卫视均不占优势。制播分离策略下卫视自制节目能力的衰退使得卫视越来越难以避免沦为播放平台的命运。2017年综艺市场遭遇“寒流”，整体“缩水”，新节目爆发力略显不足。综艺表现下滑，现象级节目消失，“综N代”遭遇瓶颈；同时，多项政策出台，电视综艺创新难度加大。此外，在内容创新方面，综艺节目也走进了盲目跟风的死胡同，综艺类型同质化严重，在同一题材的电视综艺节目中，往往只有1～2档节目可以取得一定的关注度。在激烈的竞争形势下，电视综艺节目面临的舆情风险也相应加剧。2017年各大热门综艺节目由于违反限令、涉嫌黑幕、话题炒作、嘉宾言行不当、版权纷争等，舆情危机事件频发。这不仅给节目组带来不小的经济损失，还会让卫视及综艺节目的声誉受损，从而影响其品牌价值。因此，在产业发展动荡变化、市场秩序仍未稳定的形势下，监测节目舆论动向、把握潜在舆情风险、及时应对舆情危机就显得格外必要。二舆情及风控建议（一）政策调控引发舆论热点政府部门对电视综艺节目娱乐供给过剩的现象进行政策调整，政策的调整不仅对电视综艺节目制作方向有引导作用，也会给相关的综艺节目带来舆情热点。2017年国家新闻出版广电总局出台的《关于把电视上星综合频道办成讲导向、有文化的传播平台的通知》，被广大媒体称为“最严限令”，其中规定如“影视明星参与综艺娱乐、真人秀等节目要严格控制播出量和播出时段，总局鼓励制作播出星素结合的综艺娱乐和真人秀节目”，“努力提高普通群众在节目中的比重，让基层群众成为节目的嘉宾、主角，注意不能把群众作为明星陪衬或背景”等得到了相当数量网友的支持，浙江卫视《奔跑吧》和东方卫视《极限挑战》在多期节目中加强与素人的互动，两者都采用了主题设置的“致敬××”和在游戏环节加强素人参与程度的方式实现“星素结合”，在播出时受到网友的好评，有网友评论节目“接地气”。政策调整对节目内容制作和播出安排有所影响，除了对政策本身的讨论，观众对政策影响下的节目制作和播出选择也持不同态度。国家新闻出版广电总局关于“总局倡导鼓励制作播出具有中华文化特色的自主原创节目，原则上黄金时段不再播出引进境外模式的节目”的规定引发了网友的议论，一部分观点是基于2016年“限模令”之后对原创节目的支持态度，另一部分是对调整播出时间的部分节目的惋惜。在内容导向上，国家新闻出版广电总局提到“要挖掘利用中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化资源，制作播出更多有思想深度、精神高度、文化厚度的文化类节目”，体现中华文化特色的文化类综艺节目，如《中国诗词大会》《见字如面》等在主题内容上得到了网友的支持和认可，甚至引发了人们对诗词等文化产品的热议和追捧。综艺节目政府部门叫停或点名整改也成为网友关注的事件，2017年12月6日，国家新闻出版广电总局下发了《关于进一步加强广播电视节目备案管理和违规处理的通知》，其中“问题节目点名批评，立即退出黄金档，不得以任何形式变相播出，不得参评奖项，并追究负责人责任”一项更是引发网友对综艺节目严格管理的感慨。部分网友提出对已有的下架和整改节目的永久停播猜测，也有网友重提前几年的“限星令”“限童令”等禁令，并对政策目前的涵盖范围进行推测，有的网友直接指出政策过于严格，也有的网友对问题节目的永久停播表示支持。在政策出台后，已下架的或正在整改的节目引发了大众新一轮的关注和讨论。政府部门，尤其是国家新闻出版广电总局的调控政策已经成为社会公众热议的话题，公众十分关注政策导向，对政策导向的支持度较高。从公众对受政策影响的节目的关注中可以看出，公众对政策的讨论不仅局限于政策本身的内容，还着眼于调控政策会对电视节目带来何种影响，公众对与措施相关的电视节目可能受到的影响也有好奇和关注心理。在公众的评论中，有网友将同一类型的节目在政策导向下的反应进行比较，或者比较政策推出前后节目的变化，总体来说，公众对政府的政策认可度较高，对节目如何应对政策调整关注度较高。风控建议：紧跟政策导向，及时调整节目内容。综艺节目的制作人在主题选择、内容制作的过程中，应遵循政策导向。在政策发布时及时响应，对相关内容进行审核和调整。通过各种渠道及时表达节目组对政策的看法和态度，有利于预防公众对节目组行为的过度讨论和曲解。政府部门出台的调控措施激活了社会公众对相关问题的思考，提高了公众对于有关问题严重性的认识。相对于以往，节目制作者应当提高对延续性政策的敏感度，尽可能采取明确的配合整改内容的做法。节目的定位可以剑走偏锋以求创新，但要尽可能贴合主旋律，避免在节目播出过程中出现舆论扎堆的情况。（二）节目停播屡见不鲜，停播原因各不相同在科技飞速发展的今天，网络时代的到来让电视行业更为努力地与互联网融合，电视综艺节目也不断转型升级，展现出空前激烈的发展态势。然而，飞速发展的电视综艺不可避免地出现了一些问题，一些综艺节目遭遇挫折，甚至陷入困境。2017年电视综艺节目停播现象屡见不鲜，引发公众热议。电视综艺节目为何遭遇停播？原因是多方面的。首先，政策规制越来越严格。针对部分节目一味追求收视率和商业价值，忽视社会效益，明星效应明显，内容太过负能量，不利于社会发展，以及不符合节目定位等种种问题，国家新闻出版广电总局积极应对，出台了一系列政策，对综艺节目的制作与播出进行严格把控，促进综艺节目朝着正能量的方向发展。在这样的背景下，一些不符合政策要求的综艺节目遭遇审核不通过甚至是停播处理。《极限挑战》是上海东方卫视推出的星素互动励志体验类综艺节目，以其符合大众口味的明星阵容和星素互动的节目形式，在第一季和第二季的节目中，都呈现出很好的收视效果。2017年，《极限挑战3》开播，根据央视索福瑞提供的CSM52城市网收视情况，《极限挑战3》在前九期的收视情况非常可观，共有七次取得了同时段收视第一；节目依旧受到广大观众的追捧，播出期间引起了众多话题讨论。可是，因为某一期节目内容太过娱乐化，有叛徒、内奸，还有挑拨离间等行为，内容上有太多负能量，节目在第十期遭到了总局停播处理。这也引起了网民的激烈讨论，网友对节目停播纷纷表示不满。最后，节目经过整改在停播近两月后，得以复播，可收视情况大受影响，排名也下滑至同时段的第7～9位。另外，江苏卫视的大型谈话类节目《世界青年说》因节目中存在问题嘉宾，内容有太多负能量，同样遭遇国家新闻出版广电总局的停播处理。此外，在国家新闻出版广电总局对于电视综艺节目的严格把控下，很多曾经由电视平台播出的综艺节目转战网络平台，甚至在制作前期就遭遇否决。其次，电视综艺市场竞争激烈，因为收视效果不佳，节目制作不当，节目内部人员分歧，卫视平台播出不协调，广告冠名问题等，许多电视综艺节目也遭遇停播。从2015年1月28日开播的脱口秀节目《金星秀》在东方卫视已经播出了两年多的时间，积累了大量忠实观众，收视情况良好，曾登上中国脱口秀节目收视第一的宝座。可在2017年9月1日，节目主持人金星在微博上发文宣布节目停播。《金星秀》在2017年8月30日播出最后一集节目后遭遇了永久封停，加之节目主持人金星的自爆和后期回应，停播事件引起了不小的轰动，网络上热议声一片。然而，关于节目停播的原因众说纷纭，舆论中提到的停播原因，多是卫视内部人员矛盾、主持人金星自身引发的问题等，准确原因至今并未透露。另外，《今晚80后脱口秀》作为东方卫视的老牌脱口秀代表节目，在东方卫视播出近五年。这五年间节目遭遇了多次换时段、长时间无冠名、制作经费锐减等一系列变故，节目收视效果也一直不温不火。2017年8月17日，节目因为制作团队内部矛盾、平台播出不协调、竞争压力过大等遭遇停播，同样也引起了网络的一片热议。风控建议：1.遵守政策规定，重视社会效益电视综艺节目追求良好的收视效果理所应当，但是如果一味追求收视效益，忽视社会效益，偏离了综艺节目应有的定位，在内容与形式的呈现上有太多负能量，甚至违反国家新闻出版广电总局下发的关于综艺节目的各项规定，会直接面临停播的风险。因此，在节目内容的制作中应遵循综艺节目制作的各项规定，迎合受众的同时更需要做到引导受众。通过播送节目，传达一种正能量的社会价值观，从而引导受众形成积极向上的生活态度。2.做好统筹协调，学会预见问题一档电视综艺节目从构想、制作到最终播出，涉及播出平台、制作团队以及节目嘉宾、广告赞助商等各方面，做好统筹协调是保证节目顺利播出的关键因素。播出平台的调令，团队人员的分歧，节目嘉宾存在问题，以及广告商的撤资等因素都会直接导致节目的停播。所以，在节目的运作过程中，制作方应统筹规划，在做好节目内容的同时，积极协调各方面人员的关系，使得节目在一个良好的局面下顺利播出。同时，制作方必须具备发展的眼光，要学会预见未来发展中可能出现的问题，并能够积极公关处理，保证在问题出现时有充足的应对策略。（三）绕不过去的“黑幕说”黑幕似乎已经成了当今综艺节目绕不开的黑色地带，由于各方利益的牵制以及唯收视率的观念，黑幕似乎成了当今综艺节目心照不宣的行业惯例。2017年除了综N代的节目，还涌现了一些新型综艺节目，然而“黑幕说”仍然甚嚣尘上，各大卫视节目都或多或少有黑幕传闻，大有愈演愈烈之势。前三季口碑极佳的《最强大脑》在2017年的第四季却遭遇了滑铁卢，“黑幕”不断，选手频频退赛，被网友戏称为“最强黑幕”。在2月24日“中国名人堂抢位赛”中，魔方对决“听音盲拧”，世界排名第1位的林恺俊PK排名第89位的贾立平，贾立平使用逆序还原的方法还原魔方引起林恺俊的不满，发长文表示“选手在录制前十几天就知道了打乱公式，在这种前提下使用逆序就等同于作弊”，魔方圈的人士纷纷支持林恺俊。最后林恺俊要求重赛，但节目组要求以1∶0的成绩重赛，林恺俊认为受到了不公平待遇选择退赛。无独有偶，在抢位赛中，人气颇高的水哥王昱珩终于在大家的呼声中回到赛场，最后却是实力较弱的余奕沛以惊人的速度赢得比赛，评委觉得蹊跷要求加赛，而王昱珩却选择了退赛。事后，一段王昱珩的录音爆出了原因，录音中提到：节目组提前泄题给选手，比赛比的是背答案，王昱珩表示对这种做法很不屑，于是选择退赛。自此之后《最强大脑》持续被一边倒的舆论讨伐。2017年末浙江卫视《演员的诞生》可谓赚足了眼球，各类话题牢牢占据综艺榜热度第一名。然而舆论峰点却是袁立爆出“黑幕”。袁立发文称节目组私下许诺其晋级，节目通过乱剪辑扰乱观众视听炒热点。节目组采取在节目中宣誓的形式回应“黑幕危机”，遭到观众群嘲，口碑和播放量大幅度下滑。本应拥有最高关注度的总决赛播放量仅仅为“黑幕”曝光之前播放量的一半，最终以豆瓣评分5.3分的口碑草草收场。同是浙江卫视的王牌节目《中国新歌声2》自播出以来“黑幕说”不断，被网友称为“中国有黑幕”，导师陈奕迅在香港的一档节目中透露有选手两次上台，导演通过耳机让他和那英按下按钮。同样，北京卫视的《跨界歌王》第二季也被指“按人气排名”，从第一期大飙唱功的苗圃败给“人气王”任嘉伦，到总决赛中于毅输给了人气较高的谢娜、张继科，节目晋级一直存在很大的争议。半决赛选手王珞丹发微博“套路太深了，脑子是个好东西，怎么都用在骗嘉宾上”，疑似暗指《跨界歌王》黑幕。而东方卫视的《欢乐喜剧人3》也没逃脱黑幕圈，从2016年第二季时郭德纲徒弟岳云鹏夺冠就被传有“黑幕”，第三季郭德纲儿子郭麒麟的上场更是让网友认为“冠军早被内定”，直到最后郭麒麟取得第四名的成绩才让“黑幕说”告一段落。风控建议：综观众多综艺节目，“黑幕说”总是相伴相生，其中有真有假。一方面，观众喜好不同、观点各异，当节目结果与其预想结果不符时便会喧嚣节目有黑幕以弥补自己的心理落差。但这种“黑幕论”若没有实在证据，充其量是捕风捉影的谣言，对于节目没有太大的影响。另一方面，节目组为了收视率和噱头进行炒作及台本安排，比如为了收视率让人气高的明星晋级，或者为了博热点剧本化真人秀，甚至有些节目故意制造节目冲突以及黑幕舆论来引起观众关注。如果控制不当，“黑幕”一旦被坐实，将会极大地伤害公众的信任，进而导致收视率以及口碑崩盘。在当今时代，“零黑幕”是保障卫视口碑的关键。卫视应从多方面入手确保自身不受“黑幕”相关舆论的影响。1.端正态度，打造正面形象如今，随着综艺节目的百花齐放，公众素养已经得到很大提高，愚弄欺骗观众的综艺节目很难再继续生存下去。对于电视综艺来说，综艺节目的口碑不仅影响这一档节目，还影响着整个电视台的声誉。面对“黑幕说”，各大电视台首先应端正态度，不应抱有侥幸心理。在移动互联网时代，受众话语权得到了极大提升，每个人都是新闻的发布者，综艺节目制作过程有大量人员参与，即使节目存在黑幕，节目组也缺乏有效手段保证黑幕不会被爆出。此外，“黑幕”相关信息又极易引发公众关注，舆情发酵速度快，留给卫视的反应时间短，舆情引导难度大。节目组在内容上通过剪辑来增强节目效果无可厚非，但是不应通过剪辑来颠倒是非、混淆视听，尤其在晋级及评选等关键性问题上应抱有底线，拒绝内定冠军的暗箱操作。2.重视与嘉宾的沟通在“粉丝经济”时代，嘉宾对节目最初的收视率及关注度有着很大的影响。嘉宾一般为演艺明星，在节目外基本上均兼具意见领袖的角色，对网络舆论场尤其是其粉丝群体具有极大的影响力。作为节目制作的核心参与者，嘉宾发布的节目相关言论天然具有强大的公信力。因此在节目录制前，节目组应注意与嘉宾的沟通和责任界定，避免嘉宾录制过程中发出不利于节目的言论和做出不利于节目的行为。如果嘉宾对节目不满，应及时与嘉宾沟通商讨解决办法，妥善解决纠纷，避免事件在网络上发酵。3.正面快速应对舆论质疑在节目黑幕爆出来的时候，许多节目采取沉默回避的方式应对观众质疑，这种方式导致舆论缺乏节目的正面声音，也助长了相关谣言的产生与蔓延。面对黑幕质疑时，即便不属实，也不能置之不理，应当坚定态度证明自己。而对于确实存在的黑幕，应尽快制定相应的应对方案，并采取补救措施以表达自己的态度。《最强大脑》的“盲拧魔方”因为受到观众质疑，最终取消魔方的终极比赛，算是拉回了一些好感。而《演员的诞生》应对袁立爆出的黑幕，仅仅在下一期节目办了一场充满噱头的宣誓，实显诚意不足，反而弄巧成拙，被观众嘲笑为“戏精的诞生”。因此，应以快速积极有效的手段应对“黑幕”舆论，方能遏制舆论发酵，尽量挽回损失。（四）话题引发热议，容易成为舆情热点2017年我国的电视综艺市场，各大卫视为了争夺自己的综艺阵地，在推出各种制作精良的电视综艺之外，各类节目的话题炒作也是层出不穷，几乎每个节目都会有与之对应的热点话题登上微博热搜榜或者席卷各个公众号头条，成为受众饭后茶余津津乐道的谈资。话题传播的作用不容小觑，已经直接影响到受众对于节目的观看体验进而影响到节目的收视率，许多综艺节目的话题热度甚至超过了节目本身。值得注意的是，节目引发的话题如果在控制范围内，按照节目设置的预想和思路走是可以取得比较好的传播效果，但是如果超过了一定的限度，就可能造成不良的后果，甚至引发观众的反感。在2017年的电视综艺节目中就有这样几个节目因为话题炒作而引发了观众的质疑，在网络上受到众多网友的诟病。2017年，包括《奔跑吧》《极限挑战》《爸爸去哪儿》等真人秀节目都取得了相当不错的收视率。当前，电视综艺节目中的“话题式舆论传播”效能不容小觑，以话题度较高的《非诚勿扰》节目为例，其在7年多的时间里不仅记录了当代中国青年不同的婚恋主张，而且屡次引发广泛的公共讨论。有研究者发现，《非诚勿扰》里“嘉宾的职业类型非常多样化，具有广泛的社会覆盖力和代表性。在丰富的嘉宾职业背景背后是不同的社会阅历和差异化的婚恋观、价值观，由此带来嘉宾的多元化观点表达，百花齐放”。经过激烈交锋、辩论甚至冲突，《非诚勿扰》逐渐演变为某种意义上的“观点的自由市场”，尤其是主持人孟非及嘉宾的言论经常成为婚恋金句，而主持人、嘉宾以及观众的反应能对其中的舆论噪声及时进行过滤与净化，以便实现某种程度的舆论引导。事实上，鉴于综艺节目在当下中国的热度和关注度，其节目中的话题设置很容易成为舆论热点。如果电视综艺工作者能够准确地把握其中的尺度，就能够有效拓展节目的社会影响力，使综艺节目既能够发挥娱乐大众的作用，又可以具有教育意义。《非诚勿扰》也非常善于制造种种话题来吸引受众，如“美国专场”“澳洲专场”“英国专场”，或者是话题男女嘉宾等。2017年经历了停播风波后，网络舆论质疑这个老牌的综艺节目“作秀、炒作、假相亲”。伴随着收视率的下滑，节目口碑也开始变差。2017年末浙江卫视《演员的诞生》在每一期播出后几乎都会引发广泛的讨论，从第一期郑爽笑场引发章子怡与刘烨场下争吵开始，到舒畅、欧阳娜娜、周一围、黄圣依，再到袁立，每期《演员的诞生》播出后都会引发巨大的争议。在节目开播之初，围绕“郑爽笑场”“导师争吵”等热点，公众讨论一度高涨，“章子怡怒怼郑爽演技差”等话题纷纷出现，第二集里舒畅和辛芷蕾两个实力派演员的过招引得不同评价又成为热点话题。总而言之，节目产生的热点话题都在可以控制的范围内，这些话题也推动节目关注度一路走高。不过自“袁立事件”后，围绕该节目的话题讨论已变得不可控制，变成了公关灾难，收视率也受到影响出现下滑。袁立的爆料虽然使得该节目的热度不减，却让口碑为人所诟病，有网友称《演员的诞生》应更名为“戏精的诞生”。网友表示：“如果考验演技只是一个噱头，炒作才是它的目的和手段，那这档节目就没有什么意义了。”风控建议：掌控话题热度，紧跟主流导向。综艺节目发展到今天，电视台与电视台之间、节目与节目之间、电视综艺与网络综艺之间，都存在激烈的竞争关系，稍有不慎就会败下阵来。老牌节目不仅想要保留住已有阵地，还想要继续拓展市场，而新生节目除了要站稳脚跟，还要为争取更多收益而努力。在这个过程中，卫视一方面需要获得经济利益，另一方面又要兼顾社会效益，发挥综艺节目寓教于乐的作用。在2017年的许多综艺节目中，话题的传播具有过度娱乐化的嫌疑。2017年7月20日，国家新闻出版广电总局出台了《关于把电视上星综合频道办成讲导向、有文化的传播平台的通知》，强调了综艺节目中的主流价值观和中华优秀文化的主流导向作用。这就要求综艺节目在制作、播出和宣传时营造的话题符合国家主流导向，对低级趣味和过度娱乐化说“不”，在彰显综艺节目娱乐价值的同时能够引导观众形成积极向上的价值观。在舆情控制方面，节目设置的话题不应该只要“热度”，不要“风度”，不能为了集聚人气、蹭热度而传播低俗和低级趣味的内容。为了应对舆情爆发出现失控的情况，节目组应该提前准备好舆情应对的方案，及时根据话题热度调整应对措施，而不是任由其发展。话题有时候并不是越热越好，而是达到了传播目的即可。（五）节目嘉宾选取引热议近年来，电视综艺节目类型与形式都有了新的表现，然而节目嘉宾的选取与组合仍是电视综艺节目最易引发关注与讨论的要素之一。尤其是在真人秀节目仍大行其道的当下，明星嘉宾在节目中的一言一行是电视综艺节目的焦点，时刻受到观众的检视，明星嘉宾能够为节目带来众多关注度，因此节目更需事先对嘉宾有全面的了解，以规避风险，形成良好的节目效果。不同类型的综艺节目依据其定位及特点选取特定的嘉宾，也将在不同时机引发不同的舆情。具体而言，由节目嘉宾选取引发的舆情可大致分为三类。第一类，节目嘉宾选取恰当，为节目增色，获得广泛关注与好评。如在2017年火热兴起的慢综艺《中餐厅》中，嘉宾赵薇与黄晓明是大学同班同学，多年老友的他们为节目创造了不少话题。二人在节目中不乏回忆往事与互相调侃的情节，也有在经营餐厅过程中因理念不合而起的争吵与冲突，喜怒哀乐中都透露着真实与温情。二人都是口碑良好的优秀演员，多年挚友关系成为节目的一大看点，引来众多观众关注两人在节目中的互动，并大呼羡慕。再如综N代综艺节目《极限挑战》《奔跑吧》，选取与节目年轻、挑战等特质契合的嘉宾，发挥户外竞技节目的优势，注重嘉宾间的配合与互动，在节目播出中及播出后，涉及节目嘉宾的话题“陆地夫妇”“影帝CP”“极限三精”等获得全网的极大关注度。第二类，节目在更换固定嘉宾时，也可能产生一定的舆情。如湖北卫视节目《我为喜剧狂》第四季中，将前三季中固定的导师兼主持人郭德纲更换为相声红人苗阜，这一嘉宾变更引发了众多争议，观众一方面质疑苗阜的专业实力，另一方面对于郭德纲的缺席进行揣测，其中也不乏一些无端的想象与论断，对节目及嘉宾产生了负面影响。第三类，部分节目嘉宾选取失当，产生负面舆情。如年初的《歌手》第四季，节目播出前官方微博宣布香港歌手张敬轩将以首发歌手阵容亮相，消息曝光后却遭到大量网友的抵制，原因是其之前曾发表过一系列不当的言论，迫于压力，节目官方微博删除了一切与之相关的内容，并在已录制节目中将张敬轩的画面打马赛克或者删除。在张敬轩退赛许久后，有关他的话题仍占据了节目相关搜索中的一席之地。再如谈话类节目《世界青年说》，选取来自全世界的优秀青年代表展开主题式讨论，节目中一位来自美国的嘉宾因在网络发表辱华言论遭到网友抵制，另一位嘉宾则因不恰当的衣着装扮与行为举止受到网友的猜测与质疑。节目后期遭遇停播，停播的原因更是众说纷纭。由此可见，舆论波涛汹涌，仅在节目嘉宾这一环节中，人物选取上的细微差别或是节目流程的控制就能产生性质完全不同的舆情。尤其是在移动互联网高度发达的今天，众多电视综艺节目同步线上播出，嘉宾的言行举止甚至过往的人生履历都可以被无限放大，成为网友注意力的集中对象。这应为节目制作及播出单位敲醒一记警钟。风控建议：选取适当嘉宾，正确应对舆情。在综艺娱乐化的时代里，嘉宾尤其是明星嘉宾对于综艺节目起着举足轻重的作用。而作为受到广泛关注的嘉宾，其人选与行为准则和节目引发的舆情息息相关，相关舆情甚至能在一定程度上影响节目的成败。因此，重视嘉宾选取应是综艺节目舆情风险控制的重要一环，此外，还应在相关舆情事件传播的各个阶段迅速及时反应，对舆论加以把控。首先，应明确电视产业政策规定，如2017年发布的《关于把电视上星综合频道办成讲导向、有文化的传播平台的通知》中提及“鼓励星素结合”，“严格嘉宾遴选、优化嘉宾配置”，“把道德品行、艺术成就作为首要标准”，节目制作方在商定节目嘉宾时应严格遵守相关规定，响应国家提倡与号召，不将人气、话题度作为唯一选定标准，依据节目定位及特性对相关嘉宾进行全方面的了解与考察，杜绝“问题嘉宾”的出现，从而起到良好的倡导作用。在舆论传播的酝酿阶段，节目组应做好充分的预案工作，在节目录制前与嘉宾做好沟通。明晰节目定位、澄清节目流程、划定言行界限、降低在节目中出现失范言辞及行动的可能性。在当下综艺节目类别繁多、节目中充满竞争与对抗意味的行业现状下，节目制作方在录制前期与嘉宾达成“真实”“温情”等节目要素的共识未尝不可。此外，节目组在节目剪辑过程中，也应规避风险，避免一味吸引收视率的“孤儿剪辑”而对节目整体效果和嘉宾造成负面影响。在舆情扩散阶段即节目录制及播出过程中，节目组需具备完善的应急措施，一旦嘉宾出现不恰当的言行，节目主持人或其他工作人员应立即采取弥补措施或其他转移观众注意力的措施，从而防止不良影响在播出时的持续扩散。当舆情爆发，舆论传播进入反馈阶段时，则需要节目组进行理性思考，迅速及时做出反应。当下，“谣言止于智者”的不回应方式成为众多舆情事件涉事方的回应办法之一，这种方式在一定情况下也许适合，但需要节目组对舆情有准确的把握与认识，在确保节目本身质量或其他因素能使舆情平息时，“不回应”也是一种智慧。而在其他情况下，节目组应及时厘清舆情走势，平复观众情绪，并通过专业的策略控制并引导舆论的走势，达到扩散正面影响、规避风险、减轻负面影响的目的。（六）文化类综艺升温，收视口碑双丰收文化综艺在2017年持续升温，以中央电视台推出的《中国诗词大会》《朗读者》为代表，实现了收视和口碑上的持续双赢。文化综艺节目的数量也持续攀升，出现了《诗书中华》《汉字风云会》《诗词天下星》等综艺节目，暑期档播出的《向上吧！诗词》《国学小名士》《少年国学派》等也主打国学、文化主题。从节目形式上看，这几档被称为“清流”的文化类综艺都是以朗诵或知识竞技为主，有的是通过美文、书信和这些文字背后的故事饱含情感，一再触发观众泪点，有的是通过文化素养的多角度考察，引发观众的参与热情。文化综艺不同于真人秀等节目，其文化属性和文化价值较为突出，而这类综艺节目往往不占据收视率优势，但从2017年几档强势文化综艺来看，观众对文化综艺的关注度在逐渐上升。《中国诗词大会》通过选手对于诗词知识的比拼和嘉宾的点评，营造中国诗词文化氛围。“飞花令”“武亦姝”等和节目有关的关键词在微博上引发网友讨论，出现了“古诗词热”。节目落幕后，全国范围内也出现了诗词大会类型的活动。《朗读者》接力《中国诗词大会》播出，以朗读文字作品为主打，通过结合朗读嘉宾的个人经历和经典作品的背景故事，突出情感特点，在第一期播出时就创下了9.5分的豆瓣评分。其线下活动朗读亭也受到了很高的关注，全国各地出现了模仿《朗读者》节目的活动。另一档文化综艺节目《见字如面2》采用主题编排的方式，众多入选信件被分别安置于生死抉择、爱恨情仇、忠义背叛、俗世众生等12个主题框架下。通过信件朗读的方式，让文字具备温度，将其有共鸣、有情感地表达出来。其节目场景中的感人画面较能够引发观众共鸣，有网友评论书信不再流行，但感情不会改变。但《见字如面2》在电视上收视率一般，相较而言，网友更喜欢在网络上观看此类节目，这也和观看网友的年龄阶段有关，以“80后”“90后”群体为主。目前文化综艺节目主要有两种形式，第一种是以知识竞技为主，节目通过对中国传统文化的挖掘，调动观众的参与热情，也带给观众知识获取的体验感，适合的观众群体较为广泛。讨论节目的人群也呈现出年轻化趋势，观众倾向于抒发自己对于传统文化的感情和知识水平，这也是观众热议的重点，在《中国诗词大会》第二季总决赛播出后，“复旦才女武亦姝”等相关话题登上热搜榜，网友称“满足了对古代才女的全部幻想”。而节目中选手的表现也引发了关于诗词教育的讨论，有观众表示，节目中优秀的选手有明显的应试教育痕迹，也有观众对节目中诗词的选择提出异议。第二种形式是以文化情感为主，节目通过对嘉宾和作品中体现的情感特色进行探究，给观众强烈的代入感。在《朗读者》播出后，张梓琳、许渊冲等嘉宾纷纷登上微博热搜，网友评论内容集中在“感动”“煽情”等态度上。除了被节目本身设置的主题感情所打动，观众也对节目嘉宾表现出了关注，如对翻译家许渊，不少网友评论时都称呼他为“老爷爷”。由于朗读等元素，也有观众质疑《朗读者》抄袭《见字如面2》，但很快就被其他观众指出《朗读者》增加了访谈环节等，对抄袭质疑予以回应。由于主打感情牌，也有网友质疑其“是真情流露还是刻意煽情”。综合来看，无论是《中国诗词大会》还是《朗读者》，不仅依托央视平台，还在节目环节上增强了观众的体验感，通过引入不同年龄段的观众团和各行各业的素人嘉宾等形式，拉近了和观众之间的距离。面对“80后”、“90后”甚至“00后”观众群体的扩大，文化综艺通过强调传统文化韵味、文化中的情感表达等内容，吸引了年轻观众的关注。但文化综艺节目同质化现象突出，尤其体现在情感类节目中，观众更多地基于节目内容中感人的画面和场景表达共情心，而这种现象往往随着节目主题的不同有所变化。观众体验感较强，但感情持续较短。文化综艺引起观众对文化活动的关注，尤其是借助传统文化和经典作品，在观众中引发讨论和感悟，但也存在文化审美疲劳的问题。同质的文化综艺会带来观众分流，而从其播放量和收视率来看，除了几档强势的文化综艺节目，其他的节目都处于收视和口碑皆不突出的状态。风控建议：1.重视内容打造，提高观众参与度文化综艺的升温也体现出文化的价值和影响力，节目制作者要重视观众的文化需求，在娱乐元素之外，打造有内涵、有内容、有价值的节目。通过节目内容的大众化设计，提高观众的参与度。观众不是不爱看带有文化气息的节目，而是受制于文化节目的内容距离，过于重视传统和厚重也会给观众带来压力，增加一些创新性内容和环节反而会给观众更好的观感。2.优化节目流程，增强观众代入感文化综艺对文化重点偏向，区别于娱乐特征较重的其他类节目，主要通过对文化场景和文化氛围的打造来吸引观众。但由于形式和内容的同质化较明显，观众容易出现审美疲劳。节目制作者要在节目流程上有所创新，尤其是减少演绎的成分，营造一些更自然真实的场景，给观众代入感，进而提高节目的质量。在舆情引导的环节，也要注意增强线上线下的互动，给观众充分表达观点的机会。在一定程度上可以考虑观众对于嘉宾的态度，去选择适当的嘉宾。（七）“拿来主义”依然火热，版权纠纷引发质疑近几年，随着各大卫视之间收视率的竞争愈演愈烈，国内综艺掀起了引进国外综艺节目版权的热潮，2017年国内综艺节目的“引进来”模式持续火热，一些节目通过购买国外节目版权在收视率上大获成功。但是由于我国综艺节目起步晚、底子弱，原创能力欠缺，抄袭现象也随之出现。再加上2017年7月国家新闻出版广电总局出台的政策加强了对于引进境外模式节目的播出限制，以及“限韩令”的进一步落实，通过购买版权来引进国外节目变得更加困难，照搬照抄的“拿来主义”成为“绝佳”的解决办法，由此引发的版权问题受到大众关注。2017年，国内多档大火综艺都陷入了抄袭风波，网络上质疑声不断。一直以来，国内版权法律法规对综