浅析新形势下中国纪录片专业频道发展的新思路

浅析新形势下中国纪录片专业频道发展的新思路

一制作：栏目制转向项目制（一）栏目制与项目制栏目制本质上是为平台播出而服务，其中所有纪录片节目都是为了满足播出的需求而制作，对于栏目播出之外的市场价值并不抱太高期望。传统的栏目制主要是为了平台的运营，与广告收入紧紧绑定在一起。当收视率高、广告收入好的时候，平台的收入可以用于所有栏目的制作以及栏目中所有创作人员的费用，从而进行纪录片节目的生产与再生产。但是，随着平台尤其是地面频道广告收入的下降，节目的创作费用也会大幅缩水。当节目的创作费用无法满足高质量的节目制作需求时，纪录片节目的质量也将难以保证，随之带来的则是广告收入的继续不景气，节目质量的继续下降。这将逐渐成为一个负面循环，在平台生存状况堪忧的状态下，与平台绑定的纪录片节目该怎么生存？从被动适应与调整转向主动出击是唯一出路。因此，传统的栏目制需要做出转变。如今，更多的平台逐渐由栏目制转向项目制。从栏目制到项目制的转变，不仅仅是拍摄方式、管理方式的转变，本质上是从为播出而制作转向为市场而制作。（二）项目制的特点和优势相较于传统的栏目制，项目制具备促进纪录片产业发展的特点。首先，创作者拥有更大的创作空间，选择题材的宽容度更大，不必再拘泥于栏目限制，从而避免节目呆板陈旧。同时，也会增加创作人员的竞争压力，有利于提高制作人员的创新能力与制作水准。其次，将节目推向市场，由市场选择节目，可以促进节目整体质量的提升，也有助于促进精品节目的出现以及传播效果的增强。最后，打破栏目制的部门限制，有利于创作资源的科学整合以及合理配置。可以集中力量投入价值更大的选题，提高资源利用的效率。改栏目制为项目制，是纪录片内容生产的重大突破，让市场在生产中发挥更大的作用。引入市场机制，能够培养纪录片创作中的良性竞争以及风险机制，这对于纪录片创作的有效性具有巨大的提升作用。如今，栏目生产出来的节目总有平台接纳，不用担忧制成后的播出问题。在项目制中，纪录片节目不仅具有播出使命，同时还需要放到市场中去检验价值，与其他平台、机构生产的内容进行公平公正的竞争。当平台优势不再成为某个纪录片节目的主要优势时，“内容为王”的时代才会真正到来。随着电视平台本身市场价值的下降，传统的纪录片专业频道需要把目光从制作转向更大的产业空间。产业空间并不仅局限在服务于本频道，也包括央视、省级卫视等在内，或是其他的更大的平台空间。这是一个必然转变的过程。二内容：纪录片与纪实性节目结合发展随着社会环境的发展，技术的进步，无论是传播者、传播渠道还是受众群体都发生着变化。尤其是受众的需求日新月异，传统纪录片在一定程度上难以满足受众不断变化的需求，纪录片从形式到内容的转变成为专业频道迎合受众、打开市场的必经之路。（一）“纪录片”应是一个形容词学术界对于纪录片的定义的争议一直存在，都试图用一种总结性的语言来概括什么是纪录片、什么不是纪录片。这种定义何为纪录片的意义在当下的环境里，显得不再重要。狭义地定义纪录片只能使其发展空间越来越小，“纪录片”应该变成一个形容词，而不再是一个名词。它不能单指某种范畴的影像内容，而是应该把纪录片的价值观和拍摄理念运用到不同类型的节目中去，凡是能传播纪录片价值观，并且运用了纪录片的拍摄理念与方法的影像内容都应该被纪录片接纳。纪录片曾以其独有的认知价值、历史价值、社会价值，区别于其他节目内容。但是，纪录片专业频道不能依此内容价值独树一帜，更不能故步自封。在不断衰落的威胁面前，面对受众需求的多样化，应该打开思路，只有将眼光从点扩大为面，产业空间才能被拓展。倘若产业空间不能打开，作为产品的纪录片就难以实现其传播价值，不具备传播价值的影像内容，其他形式的价值也就难以实现了。（二）纪录片与纪实真人秀纪录片专业频道应该使用纪实元素的思维，向不同的模式做一些延伸与探索。纪实真人秀则是比较成功的探索范例。如《侣行2》在优酷网的点击量高达4亿次。东方卫视播出的《跟着贝尔去冒险》第四期的收视率高达0.542%，收视份额达到1.747%，都产生了不错的收视效果。专业频道不妨在纪实真人秀节目方面做些文章，从而吸引受众的目光。纪实真人秀作为一种没有剧本、非角色扮演的真实节目与纪录片有着天然的联系，以其相似的表现手法，被公认为是最接近纪录片的节目类型。近两年，真人秀相较于其他电视节目越来越受到中国受众喜爱。从表1中可以看出，在2016年第一季度综艺节目收视率排行榜前十名中，有七档节目是真人秀类节目，前三名全是真人秀节目，纪实类真人秀节目所占比重之大可见一斑。一方面，在于真人秀的制作水准在经历了学习与自我发展之后越来越成熟；另一方面，是因为真人秀具有“真”这一最大特色。“真”说明内容要是真实的，手法必须是纪实的，一旦捏造事实或者编故事，就违背了真人秀的本质。同时，不能否认的是真人秀含有“秀”的成分。因此，寻找到纪录片与纪实真人秀之间的平衡点至关重要。表12016年第一季度综艺节目收视率排行榜无论是纪实真人秀，或是其他形式的带有纪实元素的节目内容，都不能脱离纪录片本质的“真实”。“真实”是根本的前提，要有真实的人物设置、真实的环境、真实的人物反应以及真实的人物成长变化等。同时，传统纪录片转向带有纪实元素的节目，亦不能一味地追求真实、深刻，一定程度的娱乐功能以及借鉴其他艺术形式是必不可少的。只有这样，纪录片在这场转变中才能既不失本质，又变得精彩。不能忽视的是，当纪录片难以坚守曾经的阵地，带有纪实元素的纪实节目倘若能够助一臂之力，对于整个纪录片专业频道的生存空间也是一种维护。同时，纪录片创作者参与真人秀或是其他类型的纪实节目，也会潜移默化地促进更高质量与更高追求的节目呈现在受众面前，减少庸俗和谄媚的成分。三竞争：专业频道共同提升在整个行业中的地位（一）专业频道格局形成2015年，湖南金鹰纪实频道上星，成为我国第四家上星的纪录片专业频道。至此，我国的四家上星、多家地面频道共同发展的纪录片专业频道格局基本形成。随着纪录片专业频道的发展，受众对纪录片专业频道的关注逐渐增多，频道之间有关受众市场、制作内容、节目引进等方面的竞争凸显。在栏目制没有转化为项目制之前，广告仍然是纪录片频道的最主要收入来源。谁能抢占更多受众资源，谁就能脱颖而出获得更多的广告收入。如果说，地面频道更多的是依靠本地受众，那么四家上星频道，基本摆脱了地域限制，其竞争尤其是对于市场份额的争夺就格外突出了。四家纪录片上星频道都希望多分得一杯羹，然而，不能忽视的是，这杯羹的基数并不大。也就是说，纪录片专业频道的受众在整体受众中所占的比例还很小，与其四家频道在受众人群中你争我夺，不如合力，提升在整个行业中的地位，争夺更多的电视行业的受众资源。（二）扬长避短，合力发展四家纪录片上星频道有着先天的差异性，自身的特点非常鲜明，这种合力提升在整个行业中地位的转变有其存在的土壤。上海纪实频道的发展沿袭的是栏目制，凭借其悠久的历史、传统栏目的质量以及所积累的品牌价值，在广告依附能力上保持着较高的水准。不同的是，央视纪录片频道在诞生之初，社会制作已经发展成熟，此时设备的门槛已经不存在，制作的门槛也逐渐消失，社会制作的能力在某种程度上不亚于体制内的制作水准，因此央视纪录频道大范围采用制片人项目制。制片人作为中心可以掌握核心平台，管理资金进度，灵活调配资源，在节目的质量以及销售中占有优势。再如金鹰纪实频道，作为最年轻的上星纪录频道，其特点在于与湖南卫视联系紧密，它所创作的纪录片，得到了湖南卫视的资金支持，在一定程度上是为湖南卫视服务的，它的《我的纪录片》系列，与湖南卫视的当红节目联系为一个系统，互为促进。另外，依托湖南卫视开放的明星资源以及年轻化的收视人群，金鹰纪实频道注重年轻化节目的打造，走年轻化战略。因此，各有特色的几家纪录片上星频道，虽然存在竞争关系，但是更重要的是发挥自身优势，寻求独特的发展战略。同时，合力争取更多的非潜在的受众人群。只有纪录片市场变得越来越大，几家频道才有机会分享得越来越多。倘若在一个小的空间中你挤我占，则难以与类型的频道匹敌。只有共同发展纪录片事业，使受众对纪录片越来越感兴趣，使纪录片产业在整个产业中的地位得到提升，这几家纪录片上星频道乃至地面频道的未来才会更好。这不仅是纪录片专业频道的发展目标，更是专业频道对于纪录片的期望。四新技术：多样化创造与生产科技日新月异，移动互联网时代真正到来。在快节奏的信息交换下，受众接收内容的习惯日益改变。轻轻滑动拇指，便可以在任何场所任意时间观看节目，接收信息，受众不再需要局限于电视屏幕之前。他们不再花费大量的整块时间去接收内容，因此传统的电视媒体受众大量流失。（一）技术的发展使纪录片多样化短纪录片、微纪录片的出现，打破了人们通常认知的宏大的纪录片才能够完整叙事的刻板印象。短纪录片、微纪录片以其短小精悍为主要特点，符合受众的“碎片化”收看习惯。对于难以保证有充足大段的收看时间的受众来说，越是冗长的篇幅，越难以保证他们对叙事认知的完整性，反而是短小篇幅、切入重点、有选择地进行叙事会更容易达到传播效果。不仅是篇幅上改变，内容上的优化也会使一些纪录片更适合于新媒体传播。如腾讯视频和东方卫视打造的纪录片《我们十五个》采用全新的思路与技术，开了全程无死角直播式纪录的先河。客观的非干涉式的纪录，由受众做导演选择机位，由受众做剪辑挑选镜头，把握观看节奏，在新的技术的支持下，纪录片的形态越来越多样，也越来越吸引人。而这只是利用新媒体对纪录片进行创新的开始。传统纪录片专业频道适应新兴媒体，并不是说将相同的内容改头换面，直接移植便能大功告成，而是要生产出适合新媒体传播的内容，这样才能为受众所接受。纪录片作为传统电视媒介的产物，遇到了新媒体，必然要从自身下功夫，探索出一条创新的多样化道路。（二）新技术改变纪录片生产方式在移动互联网时代，纪录变得更有意义，纪录的门槛变得越来越低。摄制设备变得越来越“傻瓜”，人人都可以进行纪录、剪辑。一个人的纪录只是一个故事，人人的纪录呈现的就是整个社会。对于专业人士来说，新的技术对其延伸也是巨大的。以前到不了的角落，攀不到的高度，追不上的速度，现在都能轻松应对。对于纪录来说，当这一切都不是问题的时候，就有条件变得越来越精彩，越来越能接近纪录本身。在创造多样化内容的同时，也会给专业频道带来更丰富的商业模式，而不仅仅是广告或是销售的传统方式。以自媒体纪实系列短片《二更食堂》为例，其内容清新雅致，贴近受众生活，迅速积累了大量粉丝群体。以粉丝数量以及粉丝的潜在市场作为定价标准，或者以互联网本身的不确定性与可创造性作为筹码，实现了快速盈利。我国纪录片专业频道，收视率最高的排第28名左右，已经领先许多省级卫视，落地覆盖达4亿人口。但是面临新技术带来的挑战，仍需要做一些创新与转变，并逐渐形成一个包括电视平台、制作公司、广告运营和新媒体开发四个层面的产业矩阵。五政策：等待春天不如创造春天（一）政策春天迎来“倒春寒”2015年，广电总局下发了“同一部电视剧在卫视频道每晚黄金时间段播出不得超过二集”的规定，也就是业内通常所称的“一剧两星”。在此政策下，卫视的播出时间段空出了一段时间，即每晚9：20～10：00的长约40分钟的时间段，这个时间段被称为“920节目带”。作为黄金时间段的延续，“920节目带”成为各大卫视竞争的关键点。纪录片行业将这段时间看作突如其来的春天，在“限娱令”的政策下，纪录片似乎成为补足“920节目带”时间缺口的利器。然而，政策红利并没有给专业频道带来太多的春意。“920节目带”播出的节目主要有综艺、专题、生活服务三种类型，但综艺等泛娱乐节目依然是最为突出的。中国电视娱乐节目的主要生产模式是引进或模仿，当韩国模式已经售罄，人们对欧美模式仍然不太信任的时候，大量的电视节目都是在此前的基础上“炒冷饭”，从而导致中国电视工作者原创力严重丧失。纪录片就是一种原创工作，当越来越多的娱乐节目挤占了纪录片的生存空间，夺走了纪录片创作者的时候，春天就更难以到来了。（二）纪录片频道应对与其盼望政策带来的利好，等待春天，不如利用政策，主动创造春天。专业频道应该从自身出发，改变节目内容形式，创新产品，迎合新的媒介技术，寻求更广阔的市场。纪录片不能也不应该是边缘文化产品，需要拿出信心，主动出击。与此同时，纪录片专业频道也应该把握住此次政策红利，积极寻求与各大卫视频道的合作。把自己生产的优秀的纪录片节目推送给卫视频道，争取在影响力更大、覆盖面更广的卫视频道中播出。以此反哺，增加本身知名度。例如上海纪实频道制作的《本草中国》，于2016年4月29日（周五）21：20在江苏卫视首播，周五晚间是各大综艺真人秀节目争相比拼的黄金时段，这不仅是一次博弈，更是一次纪录片专业频道与卫视频道合作的探索。这标志着在娱乐至上的今天，电视人文化意识的一种觉醒，更是纪录片人勇于寻求春天的一种尝试。政策只能带来有利的条件和繁荣的基础，并不能对纪录片专业频道产生根本的作用。纪录