全国教师资格面试初中美术教案模板9篇

《丰富多彩的建筑风格》

一、教学目标：

【知识与技能】学会进一步学习建筑的基本知识，了解古代西方建筑的主

要差异。

【过程与方法】通过学生自主学习、课堂上对比欣赏和了解，对经典古建

筑主要风格类型和年代有清晰的认识；能独立完成对建筑作品的部分鉴赏

【情感态度价值观】透过特定历史阶段建筑了解一定历史阶段社会和文化

的关系；了解建筑的艺术性或审美功能，提高艺术素养

二、教学过程：

导入：随机抽取学生课前准备的简单课件进行播放（上一堂课分析欣赏了教

材中西方古典建筑的图片），我进行提问：

1.中国古代经典建筑有哪些？

2.和西方经典建筑的区别在哪里？

活动一：

1.回顾上节课学习的包括古埃及建筑（狮身人面像）、（金字塔）、古罗马建筑

（圆形斗兽场）、欧洲哥特式建筑、印度（泰姬陵）等等在内的建筑群特点；

2.给学生5分钟时间分小组自由讨论，每一个小组给出尽可能多的中国古

代的建筑名称，不计重复出现的，以及说说其给予自己的感受，以此为小组积

分，多者为胜；

活动二：教师准备的课件展示，东方诸多建筑的图片（游戏-你比我猜）

1.每展示一张图片请学生抢答，该建筑所处的年代，以及建筑所在地（积

分）;

（例如：北京故宫，古时候明朝和清朝皇帝居住的地方，是中国古代汉族宫

廷建筑之精华，无与伦比的建筑杰作，也是世界上现存规模最大、保存最为完

整的木质结构的古建筑之一）。

2.思考，中国古代建筑的风格特点；

3.中西方古代建筑的风格差异；

4.除开我们在教材中欣赏到的经典建筑，还有哪些你熟悉的外国建筑，谈

谈感受和理解;（这个问题的答案广泛，能够开阔学生的视野起到互相学习共同进

步的作用，例如欧洲文艺复兴时期出现的重要建筑代表一佛罗伦萨大教堂）

5.同桌或者前后桌自由讨论5分钟，思考中西方古代建筑存在区别的原

因。

活动三：

1.不同的建筑代表什么样的意义？

2.分析经典建筑与特定历史阶段的社会文化背景之间的关系，说说自己的

看看；

三、小结与作业：

提问式总结，学生通过回答，回顾课堂所学关于西方古典建筑群艺术的相

关知识;

对本堂课的积分比赛做最后总结，对胜利的小组鼓掌鼓励，并提出其他同

学一起学习，再接再厉的愿望（提高学生对美术学科学习的兴趣）。

作业：课下重新搜集不同地域和时代的建筑代表作品，进行赏析，写成

300字短文；

本课多用多媒体教学，板书简单。

《画人像》

一、教学目标

【知识与技能目标】

了解各种脸型及人体比例结构，把握人物特征。

【过程与方法目标】

通过观察、欣赏，运用某种造型方法表现同学的特征。

【情感态度价值观目标】

通过学习活动，养成良好的观察能力和造型表现的能力。

二、教学用具

绘画用笔、纸、图片等相关资料

三、教学过程

（一）激趣导入

（出示明星漫画肖像）让学生猜一猜是谁，并说出从什么地方看出来的?（学生

踊跃回答）师：画家抓住了成龙的——眼睛小、鼻子大这一特点,对成龙的鼻子

和眼睛进行了夸张，对特点不明显的眉毛、耳朵、嘴进行了概括。让我们一起了

解人脸具体创作方法一《画人像》。

（二）新课讲授

1.（出示名人漫画肖像）师：许多明星被大众所熟悉，他们的特征也非常明

显，观察图片思考这些人物五官有什么不同?

（学生回答）教师总结：发型不同、脸型不同、五官都有各自的特点。

追问：人物的特征主要是通过哪个方面表现出来的?（学生思考回答）

教师总结：人物的头部是反应人物特征最主要的地方，包括相貌、精神状

态，还有性格特征。而人物头部的特征主要是通过脸型、五官和发型来表现出

来的，艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某

一主题。

2.欣赏艺术作品肖像画（达芬奇《蒙娜丽莎》、后现代版《蒙娜丽莎》）观察

对比这两张作品的在表现人物特征的手法有什么特点?（学生积极思考并回答）

教师总结：时代的不同，创作手法有着很大区别，前者唯美写实，后者夸

张搞怪。可见肖像画的创作方式及表现手段的不同即使同一事物也会有不同效

果。

继续欣赏人像图片。提出问题：对比画面中人物的脸型，你能归结出哪些

形状?由此思考人物的脸型有哪些？

（学生回答）教师总结：常见人物脸型;圆脸型、田字脸、长脸型、目字脸、

方脸型、国字脸、三角脸型……

（出示人物比例结构图）师：人脸看上去之所以不同，除了五官还有人脸本身

的比例结构的不同。思考：人脸的比例结构有什么特点？

（学生踊跃回答）教师总结：脸部的长宽比例——三庭五眼①三庭：指的是脸

的长度比例，把脸的长度分成三个等分，从前额发际线到眉骨，从眉骨到鼻

底，从鼻底到下巴亥页，各占脸长的三分之一；②五眼：指脸的宽度比例，以眼形

长度为单位，把脸的宽度分成五个等分，从左侧发际到右侧发际，相当于五个

眼长，两只眼睛之间有一只眼睛的间距，两眼外侧至发际各为一只眼睛的间

距，各占脸宽度的五分之一。

3.师：人脸原来有这么多奥秘。除此之外，人的脸还能产生不同的表情，从

而揭示人物内心世界。小组活动：教师出示写有不同情感的卡片，请学生根据

卡片内容做出相应的表情。思考每种表情都有什么不同的特点?五官产生了什么

变化？

（学生活动）教师总结：高兴的表情：眉弯，眼咪，嘴上翘②生气的表情：皱

眉头、眉毛上挑、瞪眼、嘴向下③难过的表情：眼向下、眉毛向下、嘴角向

下。

（三）实践练习

师：人物面部表盾的变化真是奇妙，下面用线描速写形式为你最熟悉的同

学也创作一副人物肖像画。

教师讲解步骤：①观察，初步了解人物的特征②构图，勾画脸型轮廓③确

定出五官及发际的位置④画出发际线，分出人物的脸部⑤根据所确定的位置分

别画出眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵⑥细致刻画人物的五官，整理画面

学生进行创作，教师巡视指导并纠错。

（四）展示评价

学生作品展示，让大家相互欣赏，交流，评价，同时体验成就感。教师在

欣赏学生作品的同时，要给予学生作品以肯定，提出需要改进的地方，并鼓励

大家要继续努力，多观察多表现，创作出更加优秀的作品。

㈤小结作业

小结：人物肖像的创作趣味多多，大家今天的创作都非常出色，希望继续

保持，并养成善于观察生活的习惯。

作业：尝试为自己的父母亲创作一副夸张的肖像。

《情景交融的山水画》

一、教学目标

【知识与技能】了解山水画的构图、笔墨、造型、意境及创作理

念。

【过程与方法】通过学习山水画技法，创作一幅山水画作品。

【情感态度与价值观】学会关注生活，关爱自然环境，发现和感

受生活中的真善美。

二、教学重难点

【教学重点】

掌握山水画的创作方法。

【教学难点】

体味山水画情景交融的审美特点。

三、教具准备

照相机、多媒体照片

四、教学过程

活动一：设置游戏，导入新课

教师播放《钱塘湖春行》诗句朗读，要求学生闭上眼睛感悟诗中

美景。并用自己的话简单描绘。

活动二：赏析作品，引导想象

（一）什么是中国山水画

教师出示中国山水画作品。提出问题：你认为什么是山水画？

学生积极思考并回答。

教师总结：以水墨或水墨线条为根本元素，以描写山川自然景色

为主体的绘画称中国山水画

（二）情景交融的意境

欣赏马远的《寒江独钓图》。提问：哪位同学分析一下《寒江独

钓图》描绘的什么内容？学生认真观察并回答。

教师总结：画中一叶扁舟，一位老翁俯身垂钓，船旁以淡墨寥寥

数笔勾出水纹，四周都是空白。画家画得很少，但画面并不空。反而

令人觉得江水浩渺，寒气逼人。而且还觉得空白之处有一种语言难以

表述的意趣，是空疏寂静，还是萧条淡泊，真令人思之不尽。

提问：进一步思考其用了什么创作形式？

教师总结：在这幅画上，作者正是这样处理的，他着力描绘垂钓

者的凝神专注神态，和几条淡淡的轻柔起伏的水纹，来引起观者的想

像，使空白不再是虚无，而给人以茫茫江水，悠悠天空的印象。中国

画家称之为“计白当黑"。

提问：体现了什么情感？

教师总结：唐代诗人柳宗元有一首绝句："千山鸟飞绝，万径人

踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪"（《江雪》）。《寒江独钓图》创作与

这首诗有关，这就是诗意画，欣赏这一诗一画，可以领略到“诗是无

形画，画是有形诗”的艺术趣味。

（三）学习山石的画法

画山石的步骤：教师范画:

(1)勾，将物体的外轮廓、主要脉络关系勾勒出来，它起到撑起骨

架的作用。用笔要肯定、果断、有力。

(2)皴，体现对象的质性。表现出物体的体积。

(3)擦，运用擦笔须不见笔，显出的墨色"松"而"毛"，可达到

苍茫的效果。它的作用是补勾、皴的不足，或使皴笔浑成，增加过渡

墨迹。

(4)染，皴擦后，用淡墨渲染所画之物。

(5)点，也称点苔，它可用于表现草苔之类附生于石、树身上的小

植物，或远山(远景)的小树;或提醒画面，使之更趋精神。

活动三：示范操作，实践练习

为诗作画，尝试表现一幅山水画作品。

春江潮水连海平，海上明月共潮生。一唐.张若虚《春江花月夜》

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。一唐.李白《望天门山》横看成岭

侧成峰，远近高低各不同。一宋.苏轼《题西林壁》

活动四：交流评议，拓展提高

每个小组内评选一幅优秀作品，将作品展示在作业展示板上，开

一个小型作品展览会。请一些小评委评一评，哪一组是最佳合作小组?

请小作者说一说自己的创作构思，请同学们评议。

联系山水风景与绘画作品，教师提议学生利用课余闲暇时间用宣

纸尝试画一幅简单的山水画，发起对山水画的爰好，用以抒发对祖国

的热爱，传承拥有五千年历史的博大精深的中华文明。

五、板书设计

情景交融的山水画

山水画技法：勾、皴、擦、染、点

《手绘线条图像-物象立体的表达》

一、教学目标

【知识与技能】认识什么是物象立体，了解手绘线条物象立体的表达在生

活中的应用，初步了解手绘线条物象立体的表达方法，并尝试画一件物品。

【过程与方法】搜集生活中物象立体应用例子，分析物象立体的表达特点

和视觉效果。在动手实践的过程中，学习对物象立体的观察、概括与表现方

法。

【情感、态度和价值观】通过欣赏生活中物象立体应用图例，感悟物象立

体知识与生活的联系。激发学生用物象立体表达方法记录物体特征和传达信息

的愿望。养成分析事物、表达独到见解的自信心以及对物象整体观察、细致刻

画的习惯。培养学生从生活中获取知识的能力。

二、教学准备

多媒体课件、范画、实物照片、绘画工具等。

三,教学过程：

（一）情境导入

教师在新课开始之前，向学生展示一幅校园平面图以及一个校园立体模

型，引导学生对比观察：

——同样是表现我们校园的作品,绘画作品与实际模型有哪些不同？

学生自由发言，教师总结引出课题并板书《手绘线条图像・物象立体的

表达》。

（二）讲授新课

1.教师展示几个手绘立体基本形体图例，并现场示范用线条画出立体图像，

提示学生思考：

——如何通过添画将这些平面图形变成立体物象？

学生回答教师总结，并把刚才的手绘立体基本形体添加几笔，变成生活中

物体的立体图像，使学生初步学习了解如何运用手绘线条表达物象立体。

2.教师课件展示教材中出现的绘画、设计中表达立体感、体积感的视觉效果

图。学生在老师的带领下，欣赏、分析教材中手绘立体图像，分小组讨论：

——这些图例在表达方式和效果上有哪些不同?在表达立体物象时都能用哪

些不同的观察和表现方法？

学生在教师的组织下展开讨论，并根据教材内容找出答案，教师总结：分

别有①运用透视规律表达直观感受的方法;②利用遮挡关系表达结构分析的方法;

③根据自主意识表达主观理解的方法。

3.教师指导学生做练习，任选一种表达立体物象的方法学习画立方体，然后

把立方体变成城市高楼大厦（也可以变成其他立体图像）。

教师根据学生的知识水平，调整示范的难度。学生选用自己喜欢的方法，

按自己的理解，大胆地表达自己的图像。

（三）体验展示

1.教师课件出示不同风格手绘立体图像，鼓励让已经有思路的同学发言，把

他的构思和选择的绘画方法说出来，启发其他同学。同时课件出示作业要求:

选用自己喜欢的方法，按自己的理解，大胆地表达出自己的意图，如车船模

型、玩具、家具、雕塑、实验室设备、学习用品等。

学生创作，教师巡视辅导，提示学生在表达时注意透视与遮挡关系的表

现。

2.学生自主进行作品的展示评价，教师引导同学之间从以下几方面进行互相

点评：(1)是否有立体感;(2)结构关系是否清楚;(3)线条是否简洁明确;(4)能否表

达形体特征。

(四)课堂小结

由一名或几名同学总结自己这节课的学习收获，是否成为"手绘立体强

人"。鼓励学生课后以立体物象表达的方式将自己的卧室表现出来，下节课同

学之间相互分享展示。

四、板书设计

美术课要突出"美"的原则，因此在板书设计上，我力求简洁、形象，并

充分体现课文重点，并通过多媒体课件展示出来，具体设计如下：

手绘线条图像一物象立体的表达

①运用透视规律表达直观感受的方法

②利用遮挡关系表达结构分析的方法

③根据自主意识表达主观理解的方法

《书籍封面设计》

一、教学目标

1.了解书籍封面的结构、设计步骤和设计因素，并能够灵活的设计

出书籍的封面。

2.通过文字、图形、色彩的合理搭配，运用绘画、摄影等方法对书

籍封面进行设计。

3.学生能够加深对书籍封面设计的认识，体验书籍封面设计所带来

的乐趣，传承中国书籍装帧设计艺术，发扬祖国悠久的历史文化。

二、教学重难点

【重点】

了解书籍封面设计要素，掌握书籍封面的结构和设计步骤。

【难点】

运用绘画、摄影等方法设计书籍封面。

三、教具准备

多媒体课件、基础的绘画工具、摄影工具、各种书籍封面设计样

图等。

四、教学过程

活动一：导入新课

"书籍是人类进步的阶梯"，在上课之前老师带来了一段视频，

请同学们仔细观察，在观察的同时思考一个问题，这个视频中出现了

那些形象，它们的形象有什么特点？

通过学生的回答老师的总结出：它们的形象是各种各样的书籍，

而它们都有各自的特点，从而顺势引出《书籍封面设计》。

活动二：直观感知

感知各种书籍

现在请同学们观看这些书籍封面的图片并思考，书籍的封面设计

因素有哪些？同学们的回答老师总结：书籍的封面设计因素有文字、图

形、色彩等。那同学们知道书籍的封面结构有哪些吗？同学们的回答老

师的总结：封底、书脊、封面。

活动三：形式分析

（一）分析书籍封面设计的结构

通过同学们的分析和认识书籍的结构大致为：封底、书脊、封面；

通过同学们制作书籍模型进行结构分析，同学们在制作模型的过程中

要注意分清楚封底与封面;并让学生分小组上台进行展示讲解。并顺势

提问书籍封面设计的材质有哪些？

通过学生们的回答老师的总结：凸版纸、白报纸、铜版纸、毛边

纸等材质。

（二）书籍封面设计的常用形式

在了解书籍的因素以及书籍封面的结构，同学们知道书籍封面常

用的形式有哪些吗？通过学生的回答老师的总结：以图案表现形式为

主、以摄影表现形式为主、以绘画表现形式为主。

（三）具体分析书籍封面设计的因素

利用课件出示各种书籍的封面设计，在分析书籍封面设计时可以

从以下三个问题进行小组讨论，问题一：在书籍设计中文字主要指的

是什么？同学们的回答，文字主要指的是书名、作者姓名和出版社名,

还可加上汉语拼音或外文书名等。问题二：在书籍设计中图形指的是

什么？同学们的回答，图形包括摄影、绘画和图案装饰，可用写实、抽

象、写意等手法表现。问题三：在书籍设计中色彩要注意什么？同学们

的回答，色彩注意要合理配置色彩，一般应以一种色调为主。

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活动四：示范讲解，实践展评

（一）教师演示

整体构思、画出草图、确定正稿、绘制、拼贴完成。并告诉注意

事项，安全提示。

（二）学生实践

1.学生进行书籍封面设计进行绘画和制作书籍封面模型（小组合

作）。

2.学生动手实践期间，教师巡视指导，并及时纠错，积极与学生互

动。

（三）展示评价

开展"我爱读书"交流会，评选"书籍封面设计师”的活动。引

导学生对自己作品进行分享，大胆说出为什么这样设计，说出自己设

计的理念。可以相互进行分享交流，老师以鼓励性的话语进行鼓励，

并指出不足之处加以完善。

活动五：巩固拓展，小结作业

1.学习了书籍封面设计可以为自己喜欢的书籍进行封面设计。

2还可以收集一些书籍封面设计的资料，进行书籍封面手绘设计。

五、板书设计

书籍封面设计

书籍封面设计因素：文字、图形、色彩

封面的结构：封底、书脊、封面

书籍封面设计步骤：整体构思、画出草图'确定正稿'绘制、拼贴完成

《艺术与科学》

一、教学目标

【知识与技能】了解艺术与科学之间存在的密切关系。

【过程与方法】通过思考、欣赏和评述实际案例，认识掌握艺术

与科学的研究方法对生活的重要影响。

【情感态度与价值观】感受和认同艺术与科学的双翼对我们自身

及环境的影响，感知两者平衡发展的永恒追求。

二、教学重难点

【重点】

能够感知和理解艺术与科学的关系。

【难点】

联系生活实际，谈艺术与科学的平衡发展，并将两者融入生活

中。

三、教学过程

环节一：自主探究，导入新课

教师安排学生课前需要收集资料的相关信息：安济桥曾经历的自

然灾害;了解并简述新媒体艺术的概念、达芬奇的艺术成就等议题。出

示课题《艺术与科学》。

学生分组完成探究任务成果的展现。教师安排分组学生说明资料

收集情况。引导学生提取关键词并板书。教师补充说明。

环节二：交流学习，分享收获

1.展示安济桥课件，引导学生观察图片，并回答问题：桥的造型是

怎样的？如什么是伏拱、坦拱和敞肩？

学生观察并回答。教师总结：伏拱是在主拱肩上的小拱，能减轻

桥梁自重，增加稳固性和泄流量。坦拱：使桥身平坦，方便同行。

2.展示埃舍尔的《圆形极限3》以及《双曲几何空间示意图》提

问：作者第一幅作品的创作灵感是什么？表达了怎样的主题？与科学有

什么关系？

学生观察并回答。教师总结：有些艺术直接涉及了有关世界的观

念和规律，以不同于科学的方式增强了人们对世界的理解。

3.图片展示《长信宫灯》提出问题：燃烧产生的烟烬不直接进入空

中，而是进入宫女中空的身体中，有什么好处？造型上是如何满足这个

功能的？

学生思考并回答。教师补充：燃烧产生的烟烬顺着箭头的方向进

入身体，利于保持室内环境清洁。灯罩与袖子连在一起功能与审美同

时满足。

4.展示《网》图片，作品包含怎样的新科技？有什么艺术特点？

学生回答。教师总结：科技的创新可以催生新的艺术门类。

环节三：巩固练习，认识升华

提出问题：过分偏重科学发展会带给我们什么问题？（环境污染）展

示达芬奇的《水工构造物研究手稿》。说说其兼具的能力和素养如何

利于他的发展？

提问：你还知道哪些兼具科学能力和艺术素养的大师？（张衡、徐霞

客、伽利略）

环节四：小结作业，拓展提高

课后作业：联系生活实际，谈谈拥有艺术与科学的双翼对我们自

身发展的重要作用。（写一篇300字以内的文章）

四、板书设计

艺术与科学

一、汇报交流

二、认识艺术与科学关系

三、拥有艺术与科学双翼的重要作用

《云冈石窟》

一、教学目标

【知识与技能】

知道我国四大石窟、掌握雕塑的材质以及分类、初步掌握云冈石窟的艺术特

色。

【过程与方法】

通过欣赏，分组探讨理解在宗教盛行的历史时期，宗教对人的精神影响和作

用。

【情感、态度和价值观】

通过本课学习使学生热爱家乡雕塑建设，爱民族传统文化艺术，具有保护古

建筑意识。

二、教学重、难点

【重点】

四大石窟、云冈石窟的艺术特色。

【难点】

能够简单评析云冈石窟的雕塑作品

三、教学方法

欣赏教学法、情境法、体验感悟法、讨论法。

四、教学准备

教材、多媒体课件等

五、教学过程

㈠创设情境，导入新课

教师提问：

a、世界上三大主流宗教是哪三个?（佛教、基督教、伊斯兰教）

b、中国的主流宗教是什么?（佛教）

c、一提到佛教同学们首先想到什么?（西游记、敦煌壁画、佛像等）。（接下来

看影片《飞天舞蹈》提升学生兴趣，引入新课。

（二）直观感知

1.佛教的产生。（播放PPT诞生图）

佛教产生于公元前6—5世纪时古印度的一个小国。释迦摩尼的母亲一天晚

上梦见一头通体发光的六齿白象飞进了她体内，因此受孕。而后在腋下诞生一个

婴儿，就是后来的释迦摩尼，佛教的创始人。佛教的教义讲求转世轮回说，教化

人们一心行善，默默的接受人世间一切苦难，来世便会有好的结果，过上好的生

活。

2、佛教传入中国

提问：佛教什么时候传入中国的？

学生讨论，教师小结佛教是经过古代的丝绸之路逐渐传入到中国的。人间众

生的苦难是多种多样的，众生的愿望和需求也是多种多样的，佛能够看到并且帮

助众多受苦受难的人，并且满足不同人的愿望。

（三）具体分析

1、提问：中国四大佛教石窟?通过PPT分别播放四大石窟图片。

敦煌莫高窟

麦积山石窟

洛阳龙门石窟

大同云冈石窟

2、讨论佛像的一般造型特点？

学生讨论后，教师总结：肉髻，螺发，白毫，耳垂。石窟造像，高达宽博，

造型平稳厚实。体现了当时高潮的雕塑技术。同时体现了当时佛教在人心目中的

无上地位。

（影音欣赏佛像图片《金刚经》）

3、云冈石窟大佛欣赏。（重点欣赏第20窟大佛）

A、教师简介云冈石窟。

位于山西大同的武周山北崖，依山凿窟，东西绵延一公里，创建于北魏文成

帝兴安二年。云冈石窟开凿于公元460年（北魏），到唐朝达到高峰。云岗石窟作

为北魏早期佛教艺术的中心，给各地石窟艺术以巨大的影响。现存洞窟53个,

窟龛约1100个，石雕造像51000余尊。云冈石窟已成为国内各界人士参观游

览的重要场所也是国际友人倾慕和向往的旅游胜地，有著名的二十石窟。

B、提问雕塑的分类？

一一圆雕、浮雕。

C、雕塑的材质？

——石、陶、木、铜

D、欣赏云冈石窟佛像后讨论艺术特色•

-一―以壮观的石刻闻名。

（四）情感升华

讨论：在你旅游时应该怎样自觉保护历史文物？

（五）小结拓展

1、本课总结：任何一个国家和民族都有自己的宗教信仰，在过去很长一段时

期内宗教是人们解决生命中一切痛苦的唯一法宝，是进行心灵慰藉的唯一精神支

柱。正是由于宗教的强大的精神作用，也被统治者作为统治国家的一个重要手段。

但无论怎样，历史给我们留下了丰富的宗教美术作品，能够让我们直接面对宗教

的神圣与威严，宗教到现在仍然是净化人们心灵的文化产物。

1、拓展：播放PPT配乐欣赏敦煌飞天壁画图片。

提问：为什么云冈石窟以石刻佛像著称而敦煌莫高窟以壁画闻名于世？

六、板书设计

净化心灵的文化产物一一云冈石窟

-我国四大石窟。

二雕塑的分类，材质

三云冈石窟佛像艺术特色一一以壮观的石刻闻名。

七、课后反思

《中国画的形式美》

一、教学目标

【知识与技能目标】了解构成中国画形式美的几方面内容，对中

国画的形神、笔墨、色彩与形式有基本的了解。体会中国画的形式美

感，感受其中所蕴含的精神内涵。

【过程与方法目标】欣赏经典的中国画作品，与西方作品进行对

比，突出强调中国画的特色。在欣赏过程中分析讲解作品在形神、笔

墨、色彩与形制方面的相关知识，感受中国画在美术语言方面所体现

的形式美感。

【情感态度价值观目标】感悟中国画的形式美感，理解中国画的

形式之美，提高对中国画的鉴赏能力。在欣赏过程中逐渐感悟中国文

化，理解中国文化的内涵与价值，增强热爰民族文化的情感。

二、教学重、难点

【重点】

引导学生了解中国画在形神、笔墨、色彩与形制方面的表现特点

和独特美感。

【难点】

引导学生了解蕴含在中国画形式美中深层次的传统文化，感受中

国画作品的意境与情趣。三、教学用具

课件、图片、画册、毛笔、墨汁、宣纸、报纸、国画资料及图片

四、教学过程

环节一：观看视频，导入新课

教师播放视频《鹤蚌相争，渔翁得利》，引导学生赏析，并提问

视频中讲述的是怎样的故事?视频中的画面运用了怎样的绘画形式来进

行表现的？

学生赏析回答，教师总结：画家运用水墨画的形式将鹳蚌相争，

渔翁得利的小故事演绎的活灵活现，使得内容与形式协调统一，体现

了中国画独特的形式语言。从而引出课题一一《中国画的形式美》。

环节二：交流探讨，直观感知

教师出示中国传统绘画作品并思考：大家根据以往学习的中国

画，你认为中国画的形式美感主要体现在哪些方面？

学生思考回答，教师总结：形神、笔墨、色彩、形制。

环节三：对比欣赏，形式分析

（一）形神之美

1.教师展示《韩熙载夜宴图》局部，与学生赏析，并提问画面中表

现了怎样的场景，人物形象有什么特点？

学生赏析回答，教师总结：《韩熙载夜宴图》表现了古代仕女吹

奏乐曲的形象。画面中的人物形象无论是从她们娴雅的风姿、自然的

体态、专注的表情以及衣袂轻舒、乌云高耸的女性之美，都描绘得淋

漓尽致。

2.教师继续提问：顾闵中是如何通过"形"表现"神"的？根据人

物形象分析一下这些人物的心理？

学生分组讨论，回答问题，教师小结：画家通过对人物动态与表

情、人物的疏密组合进行细致刻画，塑人物形象，来表现人物的神

韵。画家在表现画中不同的人物时，根据他们不同的身份和年龄，刻

画出他们各自不同的姿态、性格和表情，表达了他们的内心情感。

（二）笔墨之美、色彩之美

1.教师出示作品《露气》《春山积翠》引导学生欣赏并以中国画的

形象之美为例，品读中国画的色彩之美分别美在什么地方？学生讨论，

由小组代表回答问题：

①中国画的笔墨之美：运笔收放自如、大气磅礴，墨色浓淡变化

丰富。花茎与水草用笔纤细而不柔弱，荷叶的结构则用大笔触表现。

笔墨虚实相生，线条聚散疏密，运筹奇巧，耐人寻味，充分体现了笔

墨之美。

②中国画的色彩之美：以画法分有白描、水墨淡彩、重彩、没

骨、勾勒填彩、泼墨泼彩等，构成了中国画独特的民族特色。

2.继续追问：笔墨对于作品有何意义？

笔墨是中国画造型的基本语言，"笔为墨骨，墨为笔充"，表现

了天地万物，抒发画家情感，给观者以审美享受。

（三）形制之美

1.展示装裱后的作品与未装裱的作品，引导学生对比分析：装裱后

的作品有什么感觉？

教师总结：装裱后的作品不但挺括平整，而且美感倍增，气质超

凡，彰显出中国画的形制之美。

2.品读章法不同的国画作品《池趣》《碧桃图》《花鸟四条屏》

教师提示学生研读教材，并提出问题：中国画的形制和布局分别

是怎样的？你还知道哪些不同的装裱形制？

学生阅读教材总结答案，了解中国画的章法之美：

①中国画的形制：扇面、册页、长卷、立轴、条屏、框裱等。

②中国画的布局：题款、印章、留白等。

环节四：比较鉴赏，小结拓展

1.教师展示中国画作品，学生自主选择喜欢的作品尝试从形式美的

四个方面进行分析。

2.师生通过问答方式回顾一节课的重点内容，并引导学生要热爱我

民族文化艺术，提高美术素养。

五、板书设计

中国画的形式美

一、形象之美

二、笔墨之美

三、色彩之美

四、章法之美

美术

艺术源于生活高于生活教案

一'教学目标

【知识与技能】

理解“艺术源于生活，高于生活”的具体含义。

【过程与方法】

通过艺术作品与实物的比较、分析和讨论，理解艺术源于生活高于生活的意义，锻炼其

评述能力。

【情感态度和价值观】

提高对艺术与生活的关注，逐步树立对于艺术的兴趣，乐于做一个懂艺术、热爱艺术的

人。

二、教学重难点

【重点】

理解艺术创作的题材、内容与技法等均源于生活，但艺术家所创造的艺术作品及其艺术

形象是高于生活的。

【难点】

以美术作品作为切入点，理解“艺术源于生活，高于生活”以及表现性艺术也源于生活

之一特点。

三'教学准备

多媒体课件

四、教学过程

环节一：导入新课

用学生喜爱的国产动画《喜羊羊和灰太狼》导入，引导学生把生活中的羊和动画中艺术

加工的羊的形象进行对比，提出问题：

—你喜欢动画中的羊还是生活中真实的羊？为什么？

学生回答问题，教师总结并引出课题：动画中艺术加工过的羊的形象源于生活中真实的

羊的形象，但却比生活中真实的羊更可爱--这就是“艺术源于生活，高于生活”。

环节二：直观感知

教师展示绘画作品齐白石的《虾》与生活中的虾，学生欣赏比较真虾和画中虾的不同之

处并发言。

学生回答教师总结：真虾的眼睛看上去是一个小点，而齐白石却以浓墨横笔将虾眼画的

非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所

以他画的虾，让人感到是充满生命力的。

环节三：形式分析

(―)中国画

1.继续引导学生观赏《虾》并提出问题：齐白石老人是如何用笔墨来表现这些活灵活现

的虾呢？

学生回答，教师总结：齐白石的虾可以说用苍劲有力的笔法和墨色的干湿变化来体现，

画中的虾承载着笔墨之美，又取真虾通体透明、游动轻盈之美，因此比真虾更典型，是高于

生活的艺术形象。

2.教师继续提问艺术家创作的虾与生活存在怎样的关系？

学生回答，教师总结：艺术家创作的虾源于生活，高于生活

(二)油画

1.教师继续组织学生分小组合作交流，运用今天所学习的赏析方法分析董希文的油画作

品《开国大典》。引导学生观赏，并小组讨论：油画中的天安门城楼与真实的天安门城楼有

什么不同？在人物的表现上，油画与照片相比较，哪个更集中、更典型地表现了开国大典这

一历史事件？作品中是如何体现了体现了画家的什么情感？

学生交流探讨，教师总结：天安门城楼画家进行了大胆的艺术加工，运用响亮的色彩，

渲染热烈的气氛。构图上的变化，使视角转向毛主席的位置，从而突出了毛主席的地位，也

体现了画家对毛主席的尊重；另一方面柱子的变化更好的突出了天安门的庄严。并且菊花与

广场的体现更好的突出当时欢快的气氛与恢宏的气势。从这些可以看出画家这一系列的处理

都是为了更好的突出“开国大典”这一重大的历史事件，也体现了画家的爱国主义的情感。

环节四：总结领悟

提出问题：如果现实生活中没有发生这一事件，艺术家能创作出这样的作品吗？通过以

上作品的分析我们可以看出画家在创作艺术形象时经历了怎样的历程？

学生思考，教师总结：艺术源于生活，高于生活。

环节五：小结作业

1.总结：回顾画家在创作艺术形象时是一个怎样的历程？

2.课后作业：有哪些其他的艺术形式也是源于生活高于生活的？抽象的话是不是呢？课

下查找资料思考，下节课与同学分享。

五、板书设计

艺术源于生活高于生活

生活f提炼加工f艺术形象f高于生活

六'课后反思

手绘线条图像-物象的多视角表达教案

一'教学目标

【知识与技能】

掌握物象多视角表达的平面与立体的方式并且了解其在生活中的运用。

【过程与方法】

调查、了解生活和设计中物象多视角表达的实例，认识用手绘线条进行物象多视角表达

的重要性与实用性。

通过对物象的多角度观察与表达，整体认识物象的结构、形状。

【情感态度与价值观】

感受用手绘线条图像进行交流与表达的乐趣，养成多角度观察事物的习惯，发现事物的

关联性，增强综合认识事物和对事物进行理性分析的能力。

二'教学重难点

【重点】

物象多视角表达的两种方法即平面表达和立体表达。

【难点】

能理解物象多视角表达的方法，并用手绘线条的形式表达物象的多个视角。

三'教学过程

环节一：设置情境，导入新课

教师出示圆柱体的俯视图和侧视图，引导学生观察并思考问题：猜猜这两张图是什么形

状的几何体？教师指出这是圆柱体的不同视角，从而揭示课题《手绘线条图像-物象的多视

角表达》。

环节二：作品赏析，探究多视角

（一）多视角表达的概念

提出问题：当我们观察一个物体时可以从几个视角进行观察？

学生思考，教师总结并讲授：物象的多视角表达，指从多个角度观察同一个物体，以平

面图像的形式表达出物体的空间形态，如正视图、侧视图、俯视图和立体视图等。

（二）多视角表达的意义与应用

1.追问：同学们生活中你都在哪些地方见过一个物象是通过多个视角表现的？

学生回顾，教师总结：玩具模型、安装说明书、设计图纸等

2.展示模型，引导学生观察并思考为什么要进行多视角的表达？

学生思考并回答：多视角表达可以全方位了解物体的结构，了解空间的布局等。

（三）多视角表达的方法

1.多媒体展示椅子的正面、侧面和立体图，引导学生观察并思考：这三幅效果图有什

么不同？分别体现了椅子的那些结构？

学生交流探讨，教师总结：观察的角度不同，分别体现了不同角度的椅背、椅腿与椅座;

2.这是用平面表达的方式表现了椅子的不同角度，除了平面的方式是否还可以运用其他

方式呢？

教师总结：物象多视角表达的方法：平面与立体。

3.教师展示园林设计图的平面与立体形式，学生对比分析，并尝试在平面图中找到水榭

的位置。

4.继续引导学生欣赏并追问：想一想立体效果图和平面布局图在设计中分别起什么作

用？他们之间的关系是什么？小组讨论

学生交流探讨，教师总结：平面布局图表现建筑的空间位置、平面布局与比例关系，而

立体效果图表现建筑造型与绿化效果。

环节三：实践展评，体验多视角

1.布置活动：①多视角观察桌面上的物体，画出它的正面、侧面和背面；②根据观察，

画出学校或者居室的平面效果图，学生自选一题进行描绘。

2学生实践，教师巡视辅导。

3.学生自愿展示作品，并组织学生进行自评、互评，评价要点：表现方式、结构关系、

布局比例

环