李凭箜篌引课堂

《箜篌引》李凭箜篌引李贺历来写乐曲的诗，大都利用人类五官通感的生理机能，致力于把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象，化无形为有形。题解

李凭是供奉皇廷的梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”。其身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。

箜篌是十分古老的弹弦乐器，最初称“坎侯”或“空侯”，是我国古代的弹拨乐器。箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。在古代除宫廷雅乐使用外，在民间也广泛流传，在古代有卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌三种形制。从十四世纪后期不再流行，以致慢慢消失，只能在以前的壁画和浮雕上看到一些箜篌的图样。

引：一种古代诗歌体裁，与歌、行一样，表明这是乐府诗。篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。作者

李贺(790～816)，是中唐独树一帜的诗人。字长吉，祖籍陇西，自称“陇西长吉”。家居福昌昌谷，后世因称他为李昌谷。李贺为唐宗室郑王李亮的后裔，青少年时，才华出众，名动京师。其父李晋肃。因晋与进谐音，所以要避讳，就不能考取进士。最终李贺只做了三年一个九品的奉礼郎，且其家已没落。可惜仕途坎坷，怀才不遇。一生愁苦抑郁，体弱多病，卒时年仅27岁。

李贺是中唐到晚唐诗风转变时期的一个代表者，他继承了《楚辞》的浪漫主义创作精神，又从汉魏六朝乐府及萧梁艳体诗多所汲取，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，表现出幽奇神秘的意境，立意新奇，用词瑰丽，形成凄艳诡谲诗风，被后世称为“诗鬼”。有作品集《李长吉文集》。李贺诗评选摘（严羽）“太白仙才，长吉鬼才”，然仙诗、鬼诗皆不堪多见（王思任）以其哀激之思，变为晦涩之调，喜用鬼字、泣字、死字、血字。

“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”

——清方扶南《李长吉诗集批注》卷一品读李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。‖昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。‖女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。李凭（píng)箜篌（kōnghóu)凤凰（huáng)女娲（wā)教（jiāo)神妪(yù)瘦蛟（jiāo）倚桂树（yǐ)赏析李凭箜篌引

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。颓然，萎靡无力演奏国中，即国都长安消融、沉浸玉帝，兼指人间皇帝引露珠梳理字词美诗妙译

精美的箜篌奏响在秋高气爽之时，空山里白云听得入迷停止了飘浮。听得湘妃泪挥竹听得女神满脸愁，原来是李凭在都城把那箜篌弹奏。清脆如昆山玉碎悠扬似凤凰啼鸣，惨淡如芙蓉泣露清丽似香兰含笑。乐声清冷长安城仿佛浸沐寒光中，二十三弦齐奏让天皇也心动不已。乐声震九霄直达女娲炼石补天处，震破五色补天石引来了一场秋雨。仿佛李凭是在神山上教神妪弹奏，听得老鱼跳出了水面瘦蛟也起舞。听得月宫里吴质靠着月桂难入眠，听得月兔被斜飞的露水打湿了身。李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。先声夺人写出场正描乐声与技艺侧描乐声与技艺诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？

吴丝蜀桐：写箜篌构造精良，借以衬托音乐的高雅、演奏者技艺的高超。吴丝蜀桐张高秋写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。高秋：除表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”之意，天空明亮透澈，自然看起来格外高远。既点明了演奏的时间，又写出了演奏的环境。张高秋：本义是把弦安在弓上；这里指演奏。不仅是演奏的抽象动作，更易引起联想：音乐情韵高远饱满，直上云霄。描写音乐关键是化抽象为具体，李贺怎么描写李凭弹箜篌的呢？空山凝云颓不流：江娥啼竹素女愁：侧面烘托优美的弦歌声一传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首倾听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情。它和下面的“江娥”句互相配合，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。

“张”“颓”。“张”字和“颓”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力。“颓”字形象的描绘出流云被音乐击中的刹那情态。分析小结

先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。音乐开场这两句是乐曲发展的第二个段落，正面描写乐声，分别运用什么方法？表现了乐声的什么特色?前句以声写声，后句以形写声。有密有疏，有悲有欢。达到了形神兼备的艺术效果。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。美好的乐音昆玉碎——凤凰叫——芙蓉泣——香兰笑——清脆而激昂舒缓而幽怨惨淡而悲戚清丽而欢快比喻拟人正面描写以声写声以形写声通感起伏多变优美动听后八句描写乐声，是从哪个角度描写？用了那些表现手法？以音响效果，侧面烘托弹奏者的技艺高超。同时想象丰富，动静结合。十二门：借指长安。“融”：音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力。紫皇：一语双关语，兼指天帝和当时的皇帝。“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。这句诗给人以清空之感，整个长安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。巧妙的过渡手法，承上启下，音乐由人间传到仙界，比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到天界。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

具体描写音乐，由强到弱，从悲戚转为欢快，再转为冷清，给人以清空之感，仿佛整个长安城只有美妙的旋律在回荡。“高秋”“十二门”“紫皇”等意象营造出的意境——广袤。

分析小结音乐流程女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨

那激越的声响，那憾人心肺的力量，震破了女娲所补的苍天；结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆新奇，出人意表，而又感人肺腑。秋雨密密匝匝的坠落声，可以摹状乐声的急促，也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞教：不但是对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏，就是誉之为仙乐了。老、瘦：匪夷所思，极平常的字用得极生动。鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。舞蹈完成，乐曲结束。但是，成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。所用艺术手法和白居易的《琵琶行》中“曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”一样，都是侧面描写，表现音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。十二门前融冷光，二十三弦动紫皇现实女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨天上梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞神山吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔月宫奇特的想象

老鱼跳波瘦蛟舞蹈露湿寒兔

玉帝陶醉女娲入迷

神妪折服吴质不眠

震动天地石破天惊秋雨倾泻飞天宇响人寰融化冷光倾倒皇上神奇的艺术效果感动神灵感物至深艺术特点词采瑰丽天上人间的想象

通感的手法大胆的夸张奇幻的比喻正面描写、侧面烘托活用典故、自铸伟词虚实结合

浪漫主义

表现手法

用典凄寒冷艳的气质艳如桃李，冷若冰霜。

艺术手法奇特的想象大胆的夸张巧妙的拟人生动的比喻“美”的享受旋律美：饱满高远----低回幽怨----清脆----和缓----悲戚----欢乐----气势磅礴（高低强弱、变化多端、如梦如幻）图画美：秋高气爽弹奏图、江娥素女幽怨图、昆山凤凰鸣叫图、石破天惊秋雨图、老鱼瘦蛟起舞图、吴刚玉兔痴迷图···

（画面纷呈、景物各异，人间天上、意境开阔。）李凭箜篌演奏会小结此诗最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人把自己对箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体物象，使之可见可感。外在的物象和内在的情思融为一体，构成令人赏心悦目的艺术境界。作业：

1、背诵本诗。

2、思考。

3、比较阅读《李凭箜篌引》《琵琶行》《听颖师弹琴

》这三首诗歌。1.诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？2.第四联“紫皇”一语双关，兼指当时的皇帝和天帝。联系下文，其意义还有什么吗？3.第六联中诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼修饰鱼龙何妙处？明确：先写琴，写声，后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。突出了音乐先声夺人的艺术力量。明确：巧妙的过渡手法。承上启下,把音乐的影响由人间扩大到仙府。明确：反衬手法，突出音乐的魅力和魔力。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦难抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。琵琶行白居易正面描写琴声描摹环境侧面烘托琴声喧啾（xuānjiū）跻攀（jīpān）丝篁（huáng）遽（jù）止滂滂（pāng）未省（xǐng）韩愈《听颖师弹琴》昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。

浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。

嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！起坐在一旁:忽而站起，忽而坐下，又忽而站起，烘托琴声的波澜迭起，变态百出。二、赏析音乐的描写手法1、正面比喻写琴声：

昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随风扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。纤柔甜润如热恋中青年男女的娓娓私语。

高亢昂扬如英勇的战士奔赴杀敌的战场。

轻盈飘逸如蓝天上的白云微风中的柳絮。

热闹喧嚣得像一群鸟儿栖集在一棵树上。群音中一声独起像一只凤凰在引颈领唱。

愈转愈高的孤凤长鸣就像攀岩已到绝顶。瞬间的急速下降如同悬崖失手直落深谷。

2、侧面渲染（烘托）写感受：

嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠。

自己空长了两只不懂得音乐的耳朵。

一窍不通竟也被音乐激动得坐立不安。

最后被琴声感动得泪雨滂沱沾湿衣裳。再也不能承受琴声对感情的牵扯，赶紧伸手止住颖师不要再弹下去了。

好本事啊!你弹琴给我听，简直就是：一会儿放块冰在我的心里。一会儿又放块炭在我的心上。

昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。

浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。

嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！正面描写琴声描摹听琴感受侧面烘托琴声听颖师弹琴韩愈总结:描写音乐的手法直接描写：摹拟声音：运用拟声词来描绘声音的写法

以声写声：即用彼事物的声音来比附此事物声音的写法

以形写声：即利用人类五官通感的生理机能,把难于捕捉的声音转化为易于感受的视觉形象来表现的写法。

运用多种修辞……

侧面烘托：不对声音作直接的描写,而是通过描写其它事物对声音的感受或反应来表现声音的写法。

或写人物感受，或写景物气氛，或写效果影响。听蜀僧濬弹琴李白

蜀僧抱绿绮①,西下峨眉峰。为我一挥手②,如听万壑松。客心洗流水③,余响④入霜钟。不觉碧山暮,秋云暗几重。①[绿绮]古琴名。据说汉代司马相如有一琴,名叫绿绮。这里用来泛指名贵的琴。②[挥手]弹琴的动作。嵇康《琴赋》：“伯牙挥手,钟期听声。”③[流水]《列子·汤问》：“伯牙善鼓琴,钟子期善听。伯牙鼓琴,志在高山,钟子期曰：‘善哉,峨蛾兮若泰山!’志在流水,钟子期曰：‘善哉,洋洋兮若江河!’”④[余响]